Пластилин является одним из лучших материалов для развития ребенка. Лепить пластилин можно начинать а для ребенка 5-6 лет этот процесс станет увлекательным и очень интересным. Из этого материла может создать и объемные фигуры, и аппликации из пластилина на картоне. Когда ребенок лепит из пластилина, у него тренируются мышцы пальчиков, что благоприятно влияет на речевое развитие.
Самое главное, что аппликация из пластилина для детей необходима, она развивает их воображение и фантазию. При этом малыш изучает свойства материала, в том числе его свойство приклеивания.
Родителям стоит совместно заниматься с ребенком созданием аппликаций из пластилина на картоне. Во-первых, малышу может понадобиться помощь в рисовании шаблона или лепке некоторых деталей. Во-вторых, с мамой процесс станет намного интересней и увлекательней, ребенок будет занят созданием индивидуального шедевра.
Из пластилина можно создать разные аппликации. Они могут быть плоскостными или объемными.
Пластилиновая картина может состоять из деталей, что сложены из маленьких шариков. В таком случае она становится похожа на мозаику.
Кроме этого, чтобы упросить задачу малышу, можно нарисовать шаблон. Но стоит помнить, что аппликация из пластилина для детей является безграничным простором для фантазии, поэтому можно предоставить чаду возможность создавать картину без шаблона.
Если вы решили с ребенком создать пластилиновую аппликацию, тогда стоит выбрать материал на основе воска. Он значительно мягче и легко будет поддаваться в детских руках. Это позволит малышу создать любую фигуру, скатать шарик или жгут, слепить лепесток и другие детали.
Картины из пластилина можно создавать на любых подручных средствах: одноразовой посуде, дисках, куске пластика и так далее. Но все же чаще всего основой выступает картон .
Чтобы на нем не осталось жирных пятен, его необходимо защитить полиэтиленовым пакетом или другим иным способом.
Картина из пластилина на картоне может быть создана при помощи одной из многочисленных техник. Ниже приведено несколько техник, которые помогут вашему малышу интересно провести время, создавая пластилиновую картину.
При использовании этой техники можно использовать готовый шаблон, либо же дать полную волю фантазии. Если используется шаблон, то сперва его необходимо нарисовать. Затем малыш хорошо разминает пластилин, чтобы он стал максимально мягкий. Небольшой кусочек мягкого пластилина нужно положить на картон и размазать его, заполняя нужное пространство, например, озеро или дерево. Отдельные детали, как на рисунке выше, можно сделать объемными. Это сделает аппликацию еще красивее.
Важно знать, что перед тем, как приступить к работе с другим цветом, дощечку нужно хорошо очистить от пластилина.
Сделать это проще всего при помощи ножичка. Чтобы пластилин не лип к рукам, их нужно смачивать в воде, поэтому на столе должен быть стакан с водой и несколько салфеток, чтобы очистить руки от прилипшего пластилина.
Очень оригинально и необычно будет выглядеть пластилиновая картина из жгутиков.
Процесс создания такой аппликации для малыша станет еще увлекательней. Мама рисует шаблон будущей аппликации. В это время малыш выбирает нужный цвет пластилина. Материал нужно размять и раскатать в жгутики разной длины. После этого из полученных жгутиков нужно сложить нужные детали. Их необходимо приложить к картонной основе и прикрепить.
Из маленьких разноцветных шариков из пластилина можно создать аппликацию в виде мозаики. Это может быть бабочка, рыбка, цветочки и так далее.
При использовании такой техники также лучше иметь шаблон, детали которого ребенку предстоит заполнить маленькими разноцветными шариками. Малышу понадобиться немало терпения, чтобы создать такой шедевр. Но если маме удастся заинтриговать малыша, то он не покинет процесс, пока пластилиновая картина не будет готова.
Создание такой аппликации позволяет в ребенке развить усидчивость и терпение. При помощи таких занятий чадо можно научить завершать начатые дела.
Эту технику можно назвать одной из самых распространенных. Из пластилина малыш и мама создают отдельные детали, которые затем соединяют на картоне в общую композицию. Если аппликация сложная, то лучше использовать шаблон. Простую картину можно творить без предварительного рисунка. Ребенок может самостоятельно размещать элементы композиции и подбирать цвета. Это развивает его творческие способности.
Чтобы создать аппликацию из таких вот красивых зеленых березок, шаблон не нужно рисовать.
Позвольте ребенку самостоятельно расположить деревья, листики, траву и другие детали.
Помните, что создать картину из пластилина на картоне можно, использовав несколько техник. Например, контуры можно сделать из жгутиков, а внутри детали заполнить шариками или размазыванием. Творите все, что позволяет вам ваша фантазия.
В данном случае взята картинка с цветами. Цветы нарисованные превращены ребенком в объемные, где размазыванием, где жгутиками, где скатанными из пластилина шариками. Ребенком придумана и добавлена бабочка. Девочке очень понравилась картинка, потому и украшение ее пластилином было в удовольствие.
Таким образом для аппликации из пластилина можно взять любую понравившуюся малышу картинку или использовать шаблон с эскизом картинки.
Готовые шаблоны аппликации вы можете найти без проблем в интернете. Вам останется только скачать их и распечатать, а затем заняться творческим процессом со своим малышом.
Помните, что аппликации из пластилина – это замечательная площадка для развития творческих способностей, фантазии и воображения.
Но кроме этого, делая аппликацию из пластилина, малыш может с пользой и интересом провести время.
Чем занять себя в выходные и как провести время с пользой, вместе с ребенком? На эти вопросы поможет ответить фирма LORI с множеством занимательных наборов для творчества! Мы остановились на «Объемной лепке» из серии Динозавры.
Набор упакован в яркую коробку с изображением динозавра, что очень привлекает внимание ребенка. Также на коробке указана информация о производителе, комплектация, краткое описание и представлены другие варианты объемной лепки различных серий.
В комплектацию набора входит: пластилин, вырубные детали, стек и подробная инструкция.
В инструкции указано, что перед началом работы необходимо размять-разогреть пластилин. Но в данном наборе нам не пришлось ничего разминать, т.к. пластилин был мягким и у ребенка не возникло трудностей при оформлении данной поделки.
Первое что нужно сделать — это аккуратно достать вырубные детали из основы.
Далее необходимо провести линию на спине динозавра, что и станет границей для разделения цветов. Затем, следуя пошаговой инструкции, необходимо заполнить с двух сторон разграниченные области на фигурке.
Для того, чтобы установить фигурку на основание, необходимо отогнуть нижние лепестки диплодока и прижать их расплющенными шариками пластилина. Основание заполняется расплющенными шариками пластилина зеленых и коричневых цветов. С помощью стека можно вырезать траву и также установить её на основание.
Деревья заполняются аналогичным образом. Данная поделка кропотливая, требует усидчивости, но вместе с тем очень увлекательная и способствует развитию мелкой моторики. Набор предназначен для детей старше 5 лет, моему ребенку 6 лет,сложности при выполнении у нас не возникло. Получилась вот такая замечательная поделка в виде объемного динозавра и осталось много позитивных эмоций от совместного(а главное полезного) времяпрепровождения.
Чем занять себя в выходные и как провести время с пользой, вместе с ребенком? На эти вопросы поможет ответить фирма LORI с множеством занимательных наборов для творчества! Мы остановились на «Объемной лепке» из серии Динозавры.
Набор упакован в яркую коробку с изображением динозавра, что очень привлекает внимание ребенка. Также на коробке указана информация о производителе, комплектация, краткое описание и представлены другие варианты объемной лепки различных серий.
В комплектацию набора входит: пластилин, вырубные детали, стек и подробная инструкция. В инструкции указано, что перед началом работы необходимо размять-разогреть пластилин. Но в данном наборе нам не пришлось ничего разминать, т.к. пластилин был мягким и у ребенка не возникло трудностей при оформлении данной поделки.
Первое что нужно сделать — это аккуратно достать вырубные детали из основы. Далее необходимо провести линию на спине динозавра, что и станет границей для разделения цветов. Затем, следуя пошаговой инструкции, необходимо заполнить с двух сторон разграниченные области на фигурке.
Для того, чтобы установить фигурку на основание, необходимо отогнуть нижние лепестки диплодока и прижать их расплющенными шариками пластилина.
Основание заполняется расплющенными шариками пластилина зеленых и коричневых цветов. С помощью стека можно вырезать траву и также установить её на основание.
Деревья заполняются аналогичным образом. Данная поделка кропотливая, требует усидчивости, но вместе с тем очень увлекательная и способствует развитию мелкой моторики. Набор предназначен для детей старше 5 лет, моему ребенку 6 лет,сложности при выполнении у нас не возникло. Получилась вот такая замечательная поделка в виде объемного динозавра и осталось много позитивных эмоций от совместного(а главное полезного) времяпрепровождения.
Мастер-класс для воспитателей.
Цель: познакомить воспитателей с техникой «Лепка фигур из пластилина на каркасе».
Задачи:
1. Приобщать детей к народному декоративно-прокладному искусству в условиях собственной практической творческой деятельности.
2. Обогащение предметно — развивающей среды ДОУ.
Отрывок А. Дьякова «Веселая дымка»
Мягко падает снежок,
Вьется голубой дымок,
Дым идет из труб столбом,
Точно в дымке все кругом,
Голубые дали,
И село большое
«Дымково» назвали.
Там любили песни, пляски,
В селе рождались чудо-сказки,
Вечера зимою длинны,
И лепили там из глины
Все игрушки непростые,
А волшебно-расписные:
Белоснежны, как березки,
Кружочки, клеточки, полоски —
Простой, казалось бы, узор,
Но отвести не в силах взор.
Основа (банка, крышка …)
Пластилин
Клей ПВА
Лак бесцветный
Подбираем по размеру основу для игрушки. Можно использовать консервные, пластмассовые банки. Обрезанные пластиковые бутылки не подойдут, т.
к. они не плотные.
Из фольги формируем туловище, голову и руки. Очень плотно сжимаем фольгу.
Прикрепляем руки к туловищу с помощью фольги.
С помощью пластилина прикрепляем туловище к банке.
Начинаем покрывать весь каркас пластилином, формируя фигурку.
Дополняем фигурку деталями: нос, волосы, шляпка, рукава и собачка.
Обезжириваем фигурку с помощью муки.
Приготовим грунтовку — смешиваем клей ПВА и белую гуашь пополам (1 к 1) консистенция густой сметаны. Наносим первый слой. Клей ПВА должен быть свежий, иначе при высыхании грунтовка потрескается. Её можно вымыть с мылом, просушить и снова загрунтовать, если все равно трескается — добавьте в грунтовку немножко воды.
После высыхания наносим второй слой.
Когда фигурка хорошо просохнет, раскрашиваем элементами дымковской росписи. После высыхания покрываем лаком. Собачку фиксируем на руках при помощи тонкой проволоки (отделяем 2 см.
от канцелярской скрепки), втыкаем в руку барышни и ногу собаки.
Аналогично можно сделать любые дымковские (филимоновские) игрушки.
Работа длительная и трудоемкая, но игрушка при правильном хранении (не допускать попадания солнечных лучей) долго будет вас радовать своей яркостью и неповторимостью. Игрушку можно использовать для украшения интерьера и на занятиях при ознакомлении дошкольников с народным творчеством.
Ольга Афанасьева
Сегодня, я хочу представить мастер класс — объёмная лепка из пластилина , сказка «Колобок » по деталям. Для детского творчества пластилин самый доступный и удобный материал. Лепка полезный вид детского творчества, во время лепки развивается мелкая моторика рук, при работе с пластилином , активизируется работа головного мозга, развивается интеллект ребёнка. В своей работе с детьми я использую пластилинографию , аппликация из пластилина , объёмные модели .
Предлагаю вашему вниманию мою работу.
1. Колобок по частям : скатываем шарик из пластилина , глаза, рот, нос, остальные детали добавляйте по своей фантазии.
Готовый колобок .
2. Заяц. Лепим отдельные части, используем разные цвета пластилина .
Собираем части, скрепляя их с помощью зубочистки.
Готовая фигура зайца.
4. Волк. Лепим волка таким же способам, по частям.
Готовая фигура волка.
5. Медведь. лепим таким же способом, по частям, скрепляя зубочисткой для прочности.
Готовая фигура медведя.
6. Лиса. Лепим также по частям, скрепляя зубочисткой. Юбку для лисы раскатываем скалкой или бутылкой, периодически смачивая в воде, и переворачивая с одной стороны на другую.
Готовая фигура лисы.
Публикации по теме:
Муниципальное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад общеразвивающего вида с приоритетным осуществлением художественно-эстетического.
Задачи: вызвать интерес к моделированию мостика из 3-4 брёвнышек и созданию весенней композиции (ручеёк, мостик, цветы). Учить выравнивать.
Цель: закрепить приемы лепки пальцами: прищипывание, оттягивание, доводить работу до конца; закрепить умения лепить зверька, передавая его.
Аппликация – один из самых любимых детьми видов изобразительной деятельности. Мне хочется познакомить вас с мастер — классом объёмной аппликации.
Объёмная снежинка из бумаги. Новый год – пора волшебства и сказок, когда каждый из нас надеется на маленькое чудо. Поэтому подготовка к.
Цель. Научить детей делать объёмную птичку из бумаги. Задачи. Формировать интерес детей к конструктивной деятельности. Развивать творческие.
Цели и задачи
Обучение навыкам работы с пластичными материалами: освоение приемов скатывания, раскатывания, разрезания и соединения деталей; создание поделок из пластилина с применением освоенных приемов.
Формирование интереса к лепке.
Развитие мелкой моторики.
Развитие речи.
Ознакомление с окружающим миром.
Развитие эмоций и фантазии. Материалы и инструменты
Мягкий пластилин ярких цветов, стеки (деревянные или пластмассовые палочки с концами разной формы), подкладная доска. Дополнительные материалы: палочки (можно использовать палочки из-под леденцов, спички, ушные палочки без ваты). При обыгрывании сюжета подбираются игрушки. Используемые приемы лепки
Скатывание (2-й способ) — формирование больших шариков при помощи круговых движений между прямыми ладонями или ладонью и столом.
Раскатывание — формирование из куска пластилина «колбасок» (фигур цилиндрической формы разного размера) путем раскатывания его движениями вперед-назад между прямыми ладонями или ладонью и столом.
Разрезание — деление куска пластилина при помощи стеки на кусочки меньшего размера.
Соединение деталей — прикладывание деталей поделки одна
к другой, затем несильное придавливание их друг к другу (необходимо регулировать силу, чтобы детали не деформировались).
Заострение — оттягивание пальцами края шарика или дополнительное раскатывание одного из краев колбаски одним или двумя-тремя пальцами до получения острого конца.
Вдавливание палочки — вставка палочки в деталь из пластилина по направлению к центру и надавливание на нее. Чтобы не проткнуть деталь, следует регулировать силу давления.
Нанизывание — поочередное надевание пластилиновых деталей на палочку или проволоку с целью соединения деталей поделки.
Отщипывание — см. стр. 8.
Сплющивание — см. стр. 8.
Скатывание (2-й способ)
Раскатывание
Разрезание
Соединение деталей
Заострение шарика
Заострение колбаски
Нанизывание
Вдавливание палочки
Подготовка к работе
Перед началом занятия подготовьте рабочее место. При работе с пластилином или тестом на столы постелите клеенку, а детям наденьте специальные клеенчатые фартуки и нарукавники или халаты с рукавами на резинке. На столе должно быть только самое необходимое: тесто или пластилин нужных цветов, подкладные доски, стеки, палочки. Из чего лепить
Для работы подберите нетоксичный пластилин чистых цветов, достаточно мягкий, но не прилипающий к рукам. Дайте детям возможность попробовать в работе разные виды пластилина, отличающиеся консистенцией (мягкий, твердый), цветом. Рецепты приготовления теста смотрите на стр. 11. На чем лепить
Скатывать, раскатывать и разрезать пластилин удобно на специальной подкладной доске. Что лепить
На занятиях по лепке с детьми раннего возраста следует лепить простые по форме, знакомые детям предметы (на основе шариков и колбасок). Необходимо, чтобы предмет (или муляж, вылепленная заранее поделка) был у детей перед глазами и они могли вспомнить его внешний вид. Педагог помогает детям перед началом работы выделить в предмете значимые свойства — форму и цвет, а также важные детали. Поделки изготавливаются в натуральную величину (конфеты, ягоды, вишни) либо в уменьшенном виде (яблоки, колбаса и пр.). Организация занятий
Занятия можно проводить индивидуально или в небольшой группе. Педагогу следует сидеть за одним столом с детьми, чтобы иметь возможность помочь каждому ребенку. Вначале длительность занятий составляет 10—15 минут, постепенно время их проведения можно увеличить. Занятия проходят в виде игры. Взрослый комментирует процесс работы.
Порядок работы
Задания с использованием описанных приемов лепки можно разделить на следующие виды: 1) используется только прием скатывания, 2) используется только прием раскатывания, 3) используются оба предыдущих приема, а также прием разрезания. Чтобы навыки лучше усвоились, быстрее закрепились и не смешивались, обучение следует проводить поэтапно: сначала научить скатывать пластилин в шарики, затем раскатывать пластилин в колбаски, в дальнейшем сочетать оба приема. Параллельно основным приемам можно учить разрезать пластилин на кусочки при помощи стеки и другим вышеназванным приемам.
Помощь
При первом знакомстве детей с методами скатывания шариков, раскатывания колбасок, а также разрезания пластилина на кусочки необходимо научить их этим действиям. Педагог берет руки ребенка в свои (ладони взрослого накрывают руки ребенка сверху) и показывает, как нужно действовать. При этом ребенок получает возможность ощутить правильное движение рук и силу, с которой следует надавливать на пластилин.
В дальнейшем дети действуют самостоятельно. Необходимо следить за ходом движений их рук, чтобы навык закреплялся правильно. Если кто-то из детей не справляется, надо помочь: предложить повторить действие по показу взрослого, а если у ребенка все же не получается, то, взяв его руки в свои, выполнить действие совместно. Обычно выполнение простых приемов, особенно раскатывания, не вызывает больших сложностей у детей.
Действие со стекой часто требует специального обучения.
Хранение работ
Сразу после занятия имеет смысл обыграть поделки. Например, угостить кукол леденцами, ягодами или сушками.
Можно организовать выставку поделок. Через некоторое время незаметно от малышей уберите поделки, их можно разобрать, а пластилин использовать снова.
Поиск по сайту:
Для малышей дошкольного возраста можно придумать множество занимательных занятий, особое место среди них занимает лепка из пластилина. Благодаря такому виду творчества родителям удастся привить собственному чаду любовь к творчеству, развить фантазию, воображение, а также мелкую моторику. Кроме этого, изготавливая фигурки из пластилина, малыш учится быть самостоятельным.
Возьмите на заметку, что можно слепить из пластилина:
Как изготовить:
Техника лепки:
Как лепить:
Процесс лепки:
Особенности создания:
Как сделать:
Как изготовить:
Этапы лепки:
Как делать:
И еще несколько интересных идей для вдохновения, поделки на бумаге/картоне:
Мастер-класс для воспитателей.
Цель: познакомить воспитателей с техникой «Лепка фигур из пластилина на каркасе».
Задачи:
1. Приобщать детей к народному декоративно-прокладному искусству в условиях собственной практической творческой деятельности.
2. Обогащение предметно — развивающей среды ДОУ.
Отрывок А. Дьякова «Веселая дымка»
Мягко падает снежок,
Вьется голубой дымок,
Дым идет из труб столбом,
Точно в дымке все кругом,
Голубые дали,
И село большое
«Дымково» назвали.
Там любили песни, пляски,
В селе рождались чудо-сказки,
Вечера зимою длинны,
И лепили там из глины
Все игрушки непростые,
А волшебно-расписные:
Белоснежны, как березки,
Кружочки, клеточки, полоски —
Простой, казалось бы, узор,
Но отвести не в силах взор.
Основа (банка, крышка …)
Пластилин
Клей ПВА
Лак бесцветный
Подбираем по размеру основу для игрушки. Можно использовать консервные, пластмассовые банки. Обрезанные пластиковые бутылки не подойдут, т.к. они не плотные.
Из фольги формируем туловище, голову и руки. Очень плотно сжимаем фольгу.
Прикрепляем руки к туловищу с помощью фольги.
С помощью пластилина прикрепляем туловище к банке.
Начинаем покрывать весь каркас пластилином, формируя фигурку.
Дополняем фигурку деталями: нос, волосы, шляпка, рукава и собачка.
Обезжириваем фигурку с помощью муки.
Приготовим грунтовку — смешиваем клей ПВА и белую гуашь пополам (1 к 1) консистенция густой сметаны. Наносим первый слой. Клей ПВА должен быть свежий, иначе при высыхании грунтовка потрескается. Её можно вымыть с мылом, просушить и снова загрунтовать, если все равно трескается — добавьте в грунтовку немножко воды.
После высыхания наносим второй слой.
Когда фигурка хорошо просохнет, раскрашиваем элементами дымковской росписи. После высыхания покрываем лаком. Собачку фиксируем на руках при помощи тонкой проволоки (отделяем 2 см. от канцелярской скрепки), втыкаем в руку барышни и ногу собаки.
Аналогично можно сделать любые дымковские (филимоновские) игрушки.
Работа длительная и трудоемкая, но игрушка при правильном хранении (не допускать попадания солнечных лучей) долго будет вас радовать своей яркостью и неповторимостью. Игрушку можно использовать для украшения интерьера и на занятиях при ознакомлении дошкольников с народным творчеством.
Ольга Афанасьева
Сегодня, я хочу представить мастер класс — объёмная лепка из пластилина , сказка «Колобок » по деталям. Для детского творчества пластилин самый доступный и удобный материал. Лепка полезный вид детского творчества, во время лепки развивается мелкая моторика рук, при работе с пластилином , активизируется работа головного мозга, развивается интеллект ребёнка. В своей работе с детьми я использую пластилинографию , аппликация из пластилина , объёмные модели .
Предлагаю вашему вниманию мою работу.
1. Колобок по частям : скатываем шарик из пластилина , глаза, рот, нос, остальные детали добавляйте по своей фантазии.
Готовый колобок .
2. Заяц. Лепим отдельные части, используем разные цвета пластилина .
Собираем части, скрепляя их с помощью зубочистки.
Готовая фигура зайца.
4. Волк. Лепим волка таким же способам, по частям.
Готовая фигура волка.
5. Медведь. лепим таким же способом, по частям, скрепляя зубочисткой для прочности.
Готовая фигура медведя.
6. Лиса. Лепим также по частям, скрепляя зубочисткой. Юбку для лисы раскатываем скалкой или бутылкой, периодически смачивая в воде, и переворачивая с одной стороны на другую.
Готовая фигура лисы.
Публикации по теме:
Муниципальное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад общеразвивающего вида с приоритетным осуществлением художественно-эстетического.
Задачи: вызвать интерес к моделированию мостика из 3-4 брёвнышек и созданию весенней композиции (ручеёк, мостик, цветы). Учить выравнивать.
Цель: закрепить приемы лепки пальцами: прищипывание, оттягивание, доводить работу до конца; закрепить умения лепить зверька, передавая его.
Аппликация – один из самых любимых детьми видов изобразительной деятельности. Мне хочется познакомить вас с мастер — классом объёмной аппликации.
Объёмная снежинка из бумаги. Новый год – пора волшебства и сказок, когда каждый из нас надеется на маленькое чудо. Поэтому подготовка к.
Цель. Научить детей делать объёмную птичку из бумаги. Задачи. Формировать интерес детей к конструктивной деятельности. Развивать творческие.
Лепка из глины — интересное и полезное занятие. Лепка требует верного глаза, терпения и внимания. Она воспитывает упорство в труде, наблюдательность, воображение, художественный вкус.
Познакомимся с общими правилами лепки.
Лепить следует начинать с самых простых вещей, постепенно переходя к более сложным: геометрический орнамент, овощи, фрукты, листья, затем домашних животных и т. д.
Прежде чем начинать лепить, осмотрите предмет со всех сторон, пощупайте его пальцами. Затем поставьте его перед собой и начинайте лепить.
Возьмите из посуды глины столько, сколько нужно для работы. Хорошо помните ее и начинайте лепить. Лепите пальцами обеих рук. Начинайте лепить не с подробностей и деталей, а вначале постарайтесь придать глине общую форму предмета, который вы лепите.
Для начала лучше лепить какой-либо предмет в его натуральную величину. Поэтому размеры лепных вещей на первых порах должны быть не очень маленькие, но и не большие.
Самым верным и основным инструментом скульптора при работе с глиной являются, как мы уже говорили, пальцы рук. Поэтому в первую очередь надо научиться хорошо работать руками. Работают пальцами различно. В одном случае работают одним пальцем, в другом случае двумя, уплотняя, выравнивая, намазывая глину. Иногда лепят одной рукой, а второй поддерживают работу. Вылепив форму предмета в основном, приступают затем к окончательной проработке. Здесь уже без применения стеков не обойдешься. Проработка изделий производится преимущественно деревянными стеками. Стек с металлическим наконечником применяется в основном для того, чтобы снять лишнюю глину.
Указать все приемы работы руками и стеками невозможно, потому что у каждого мастера имеются свои приемы и своя сноровка.
Работая пальцами или стеками и отделяя кусочки глины от скульптуры, их следует собирать в общий кусок, смачивая водой. Это уменьшает потери глины, обеспечивает чистоту рабочего места.
Подставки для мелких лепных изделий не требуется. Для крупных изделий подставки необходимы. В местах наложения глины в подставки забивают гвозди с железными или фанерными пластинами, которые будут удерживать глину на основании и предохранять ее от сползания. Это делают независимо от формы изделий.
Когда подставка готова, на нее кладут глину, разравнивают ее по подставке толщиной от 1 до 5 сантиметров, в зависимости от размеров лепимой вещи, то-есть делают так называемый фон — плоскость, на которую будет нанесен рисунок. Размер фона делают на 5-7 сантиметров больше размеров лепимой вещи. Затем на фон острой иглой, шилом, гвоздем, карандашом или концом острого стека наносят контуры лепимой вещи. На контуре далее находят вспомогательные точки, которые необходимы для рельефных вещей. Точками могут служить забитые гвозди или наложенные глиняные бабки. Проверив и согласовав контурные линии и точки, а если нужно, поправив, приступают к лепке: сначала руками, а затем стеком.
Разберем лепку простого геометрического орнамента на примере пирамиды.
Так как пирамида имеет остроконечную вершину, поднятую из середины основания, то лепить ее следует так: прежде всего накладываем на подставку глины и придаем ей руками форму пирамиды. Затем приступаем к ее проработке стеком. Следите за тем, чтобы вершина пирамиды приходилась точно на середине основания, а грани пирамиды были ровные и острые. Конечно, первая пирамида (или другая лепимая вещь) сначала выйдет недостаточно точной, по следующие работы, несомненно, будут лучше.
Рис. 233. Лепка пирамиды. |
Мы рекомендуем, прежде чем приступить к лепке каких-либо вещей, вылепить различные геометрические фигуры выгнутой и вогнутой формы. Ведь каждая вылепленная вещь будет состоять из тех или иных геометрических фигур.
Тренировка по лепке геометрического орнамента очень полезна для начинающих. Научившись лепить геометрический орнамент, можно перейти к более сложному виду лепки — листьев, плодов, овощей и т. д.
До начала лепки плода его необходимо хорошо и тщательно осмотреть, подметить все особенности его строения. Затем на доску или мольберт накладывают фон, выравнивают его, рисуют контуры плода и образуют его основную форму. Проработку плода начинают с резко выступающих контуров.
Разберем, как лепить половину яблока. Накладывают фон, рисуют контуры яблока и накладывают глину. Глине придают форму, соответствующую яблоку. Затем выбирают стеком углубления и ведут детальную проработку яблока, придавая всем ранее нанесенным контурам резкость и четкость.
В таком же порядке лепят и листья, с той лишь разницей, что их лепят с одной лицевой стороны.
Разберем лепку листа. Делаем фон, хорошо его выравниваем и рисуем контур листа. По контуру накладываем глину, придавая ей форму листа. Затем стеком обрабатываем лист по контуру, проводим жилки, делая их более выпуклыми, срезая вокруг них глину стеком, то-есть делая тело листа вогнутым.
Рис. 235. Работа стеком. |
Плоды, овощи, листья лучше всего лепить с натуры. Научившись лепить отдельные плоды и листья, можно приступить к лепке целого комплекса листьев: листьев с цветком, листьев с плодами, например дубовых листьев с желудями и т. д.
Вылепленные членами кружка различные овощи, плоды, листья, цветы могут быть потом использованы как наглядные учебные пособия на уроках.
Научившись лепить плоды, листья, цветы, можно попробовать вылепить орнамент состоящий из листьев, цветов и плодов.
Сложный орнамент лепится так. Разобрав последовательно, как лепить отдельные детали, потренировавшись в их лепке, приступают к лепке комбинированного орнамента в целом. Накладывают фон, наносят рисунок, придают глине определенную форму и приступают к проработке отдельных листьев, цветов, завитков.
Звезда . На подставку накладывают фон, вычерчивают контуры звезды, затем стеками прорабатывают концы звезды. После этого в центре ее рисуют серп и молот; накладывают по контуру глину и обрабатывают ее, придавая нужную форму серпа и молота.
Звезду можно вылепить и другим способом. На доску кладут нужной толщины слой глины, выравнивают его поверхность и вычерчивают контуры звезды и серпа и молота на ней, после чего глину обрезают по контурам звезды. Затем с помощью тонкой иглы глубоко процарапывают по контурам серпа и молота. Прорезав контуры, глину вокруг них срезают стеками, ножом или другими инструментами и исправляют стеками.
Розетки бывают круглые, квадратные, ромбовидные, эллиптические и другой формы.
Служат они для разных целей, и в первую очередь для украшения зданий внутри и снаружи. Нам они пригодятся для украшения углов рамок. Лепят розетки следующим образом. Накладывают фон, на нем вычерчивают контуры, на контуры накладывают глину, придают ей нужную форму и приступают к проработке имеющихся листьев или другого орнамента.
Рамки бывают квадратные, круглые и овальные — эллиптические. Для украшения рамок на их лицевой стороне лепят различный орнамент. Форма орнамента и сложность его бывают различны. Порядок лепки рамки следующий. Прежде всего изготовляют основание рамки, затем наносят на ней контуры лепимого рисунка. После этого приступают к проработке.
Герб СССР лепится высоким рельефом. Профиль земного шара поднимается над венком. Поле между венком и полушарием делают плоским. Солнце делается также плоским, но немного возвышающимся над уровнем поля. Лучи, идущие от солнца, выступают рельефом. Звезда, серп, молот и сетка на земном шаре делаются выступающими. Края ленты, обвивающей колосья, слегка приподнимают. Венок имеет вид приплюснутого полуовала.
Лепят герб в следующем порядке: накладывают фон, на котором рисуют контуры герба. На контуры кладут глину, придавая ей форму деталей герба. Затем приступают к проработке деталей. Точно так же лепят и другие гербы.
Модели зданий . Очень многим членам кружка захочется вылепить дом, в котором они живут, школу, в которой они учатся, или какое-либо другое здание. Лепить здание можно в виде рельефа и в виде массива.
Лепить рельеф здания лучше всего с фасада. Порядок лепки здания в рельефе существует такой: на щит наносят толстый слой глины — фон. На фоне намечают контур здания, ставя пометки в виде точек. По этим точкам проводят линии, образующие контуры стен, на которых отмечают их высоту до крыши, то-есть проводят вторую горизонтальную линию, параллельную первой. После этого намечают местоположение трубы, окон, дверей, крыльца и т. д. Определив основные контуры здания, глину вокруг контуров срезают. Вырезается глина до желаемой глубины и на местах окон и дверей. Крышу прочерчивают линиями, образующими как бы железо, черепицу, шифер или солому.
Если стены здания гладкие, их просто заглаживают, а если они сделаны из камней, то линии, ограничивающие камни, прорезают стеком. Затем, если фасад украшен резьбой, карнизами, приступают к их проработке.
В том случае, когда здание лепится в виде массива, поступают так: сначала сколачивают остов здания из тонких досок или фанеры. Остов оплетают тонкой проволокой или нитками, чтобы на нем крепче держалась глина. Затем остов укрепляют на листе фанеры или на деревянном щите и обкладывают глиной, выравнивая ее по остову линейкой.
Лепные украшения, имеющиеся на здании, прорабатываются после того, как вылеплены окна, двери, карнизы и крыша.
Рельефная лепка много проще объемной. Во-первых, при рельефной лепке лепить приходится только одну сторону. Во-вторых, для рельефной лепки не требуется устройства каркаса, а для объемных лепных изделий каркас почти всегда бывает обязателен.
Каркас можно сделать как металлический на деревянной подставке, так и деревянный, сколоченный из тоненьких реек.
Лепить птиц, животных можно и с чучел и с натуры. Из рыбы чучела не сделаешь, но ее можно установить в стеклянной банке, чтобы она не качалась, и залить 10-процентным раствором формалина. В таком состоянии рыба сохранится продолжительное время.
Различная посуда — чашки, графины, кувшины, тарелки, чайники, вазы — также может служить моделями.
Для лепки объемных вещей следует сделать прежде всего каркас и хорошую подставку — доску. Каркас крепится к подставке, и после этого приступают к накладыванию на него глины и ее проработке.
Глина накладывается на каркас руками так, чтобы она как можно плотнее прилегала к нему.
Научившись лепить простые объемные вещи, овощи, фрукты, посуду, можно приступить к лепке рыб, птиц, различных животных и человека.
Интересно вылепить домашних птиц — петуха, гусей, уток, кур, индюшек — и животных — корову, лошадь, козу, овцу, собаку, кошку и т. д.
Перед началом лепки следует присмотреться к повадкам птиц и животных, чтобы подметить наиболее характерное для них: наклон головы, изгиб туловища и т. д.
Вот куры мирно роются в траве, вот над ними появляется ястреб, они немедленно поднимают головы, настораживаются, а петух принимает угрожающую позу. Присмотритесь к клушке с цыплятами. Она отличается от обычной курицы. Клушка ходит нахохлившись, настороженно и не только роется в земле, добывая корм, но и внимательно наблюдает за всем окружающим.
Присмотритесь, например, к спящей кошке. Стоит пискнуть, как сон ее мгновенно пропадает, кошка настораживается, ее глаза округляются, взгляд становится напряженным, вся она подготавливается к тому, чтобы при необходимости совершить молниеносный прыжок. Подобные же наблюдения можно провести за собакой, коровой, лошадью, овцой, козой и т д.
Скульптуры животных и птиц обязательно требуют постамента, на котором они будут покоиться. На постаменте крепят каркас. Правильно сделанный каркас очень помогает работе.
Каркасы бывают деревянные и металлические. Предпочтение следует отдавать металлическим каркасам, которые делаются из проволоки и которым легко можно придать любую форму. Деревянные каркасы обладают тем недостатком, что они впитывают из материала, в частности глины, воду; глина быстро высыхает и трескается. Кроме того, намокая и высыхая, деревянный каркас коробится, и наложенная на него глина образует трещины. Чтобы каркас меньше коробился, его следует до обкладывания глиной хорошо намочить в воде.
Само собой разумеется, что каркас необходим только при лепке изделий большой величины.
Пластилин является одним из лучших материалов для развития ребенка. Лепить пластилин можно начинать а для ребенка 5-6 лет этот процесс станет увлекательным и очень интересным. Из этого материла может создать и объемные фигуры, и аппликации из пластилина на картоне. Когда ребенок лепит из пластилина, у него тренируются мышцы пальчиков, что благоприятно влияет на речевое развитие.
Самое главное, что аппликация из пластилина для детей необходима, она развивает их воображение и фантазию. При этом малыш изучает свойства материала, в том числе его свойство приклеивания.
Родителям стоит совместно заниматься с ребенком созданием аппликаций из пластилина на картоне. Во-первых, малышу может понадобиться помощь в рисовании шаблона или лепке некоторых деталей. Во-вторых, с мамой процесс станет намного интересней и увлекательней, ребенок будет занят созданием индивидуального шедевра.
Из пластилина можно создать разные аппликации. Они могут быть плоскостными или объемными.
Пластилиновая картина может состоять из деталей, что сложены из маленьких шариков. В таком случае она становится похожа на мозаику.
Кроме этого, чтобы упросить задачу малышу, можно нарисовать шаблон. Но стоит помнить, что аппликация из пластилина для детей является безграничным простором для фантазии, поэтому можно предоставить чаду возможность создавать картину без шаблона.
Если вы решили с ребенком создать пластилиновую аппликацию, тогда стоит выбрать материал на основе воска. Он значительно мягче и легко будет поддаваться в детских руках. Это позволит малышу создать любую фигуру, скатать шарик или жгут, слепить лепесток и другие детали.
Картины из пластилина можно создавать на любых подручных средствах: одноразовой посуде, дисках, куске пластика и так далее. Но все же чаще всего основой выступает картон . Чтобы на нем не осталось жирных пятен, его необходимо защитить полиэтиленовым пакетом или другим иным способом.
Картина из пластилина на картоне может быть создана при помощи одной из многочисленных техник. Ниже приведено несколько техник, которые помогут вашему малышу интересно провести время, создавая пластилиновую картину.
При использовании этой техники можно использовать готовый шаблон, либо же дать полную волю фантазии. Если используется шаблон, то сперва его необходимо нарисовать. Затем малыш хорошо разминает пластилин, чтобы он стал максимально мягкий. Небольшой кусочек мягкого пластилина нужно положить на картон и размазать его, заполняя нужное пространство, например, озеро или дерево. Отдельные детали, как на рисунке выше, можно сделать объемными. Это сделает аппликацию еще красивее.
Важно знать, что перед тем, как приступить к работе с другим цветом, дощечку нужно хорошо очистить от пластилина. Сделать это проще всего при помощи ножичка. Чтобы пластилин не лип к рукам, их нужно смачивать в воде, поэтому на столе должен быть стакан с водой и несколько салфеток, чтобы очистить руки от прилипшего пластилина.
Очень оригинально и необычно будет выглядеть пластилиновая картина из жгутиков.
Процесс создания такой аппликации для малыша станет еще увлекательней. Мама рисует шаблон будущей аппликации. В это время малыш выбирает нужный цвет пластилина. Материал нужно размять и раскатать в жгутики разной длины. После этого из полученных жгутиков нужно сложить нужные детали. Их необходимо приложить к картонной основе и прикрепить.
Начать можно из несложных аппликаций, например, стрекозы или нескольких цветков. Затем перейти к более сложным работам, например, зверюшкам.
Из маленьких разноцветных шариков из пластилина можно создать аппликацию в виде мозаики. Это может быть бабочка, рыбка, цветочки и так далее.
При использовании такой техники также лучше иметь шаблон, детали которого ребенку предстоит заполнить маленькими разноцветными шариками. Малышу понадобиться немало терпения, чтобы создать такой шедевр. Но если маме удастся заинтриговать малыша, то он не покинет процесс, пока пластилиновая картина не будет готова.
Создание такой аппликации позволяет в ребенке развить усидчивость и терпение. При помощи таких занятий чадо можно научить завершать начатые дела.
Эту технику можно назвать одной из самых распространенных. Из пластилина малыш и мама создают отдельные детали, которые затем соединяют на картоне в общую композицию. Если аппликация сложная, то лучше использовать шаблон. Простую картину можно творить без предварительного рисунка. Ребенок может самостоятельно размещать элементы композиции и подбирать цвета. Это развивает его творческие способности.
Чтобы создать аппликацию из таких вот красивых зеленых березок, шаблон не нужно рисовать. Позвольте ребенку самостоятельно расположить деревья, листики, траву и другие детали.
Помните, что создать картину из пластилина на картоне можно, использовав несколько техник. Например, контуры можно сделать из жгутиков, а внутри детали заполнить шариками или размазыванием. Творите все, что позволяет вам ваша фантазия.
В данном случае взята картинка с цветами. Цветы нарисованные превращены ребенком в объемные, где размазыванием, где жгутиками, где скатанными из пластилина шариками. Ребенком придумана и добавлена бабочка. Девочке очень понравилась картинка, потому и украшение ее пластилином было в удовольствие.
Таким образом для аппликации из пластилина можно взять любую понравившуюся малышу картинку или использовать шаблон с эскизом картинки.
Готовые шаблоны аппликации вы можете найти без проблем в интернете. Вам останется только скачать их и распечатать, а затем заняться творческим процессом со своим малышом.
Помните, что аппликации из пластилина – это замечательная площадка для развития творческих способностей, фантазии и воображения. Но кроме этого, делая аппликацию из пластилина, малыш может с пользой и интересом провести время.
Вот уже и учебный год подходит к концу. Сейчас как раз время подвести итоги — что нового я делала в этом году. А то -осваивала лепку с пяти-шестилетками. Лепка из пластилина — замечательнейший и очень эффективный способ развития мелкой моторики и силы обеих рук, координации движений,и сообразительности в целом. Но вот лет десять я боялась взяться и начать применять лепку на моих занятиях. Просто потому,что приходящие ко мне в кружок среднестатистические пятилетки совершенно не умеют лепить. (Ну, именно так, как обычные пятиклассники, хотя и учились-учились, а на удивление неграмотны и при случае не смогут разделить многозначное число столбиком). То же и малыши — пластилин видали, в детском саду всякую…. изготовляли, а лепить, по-факту, не умеют. Вот и думай с каких-таких азов начинать их учить лепке. В этом году я таки решилась.
Какие навыки лепки нам будут полезны на первом этапе? Скатывание и сплющивание. А так же изготовление пластилиновых жгутов мелкими движениями пальцев, напоминающим сучение нитки пряхой. С этого и начнём. Беру пачку листков бумаги и рисую широким маркером несложные геометрические фигуры -треугольники, квадратики и трапеции. И предлагаю ученикам точно слепить по чертежу.
Тут вопрос том, чтобы жгутики изображающие стороны фигур, были ровные, аккуратные,а скрепления на углах — качественные. Да-да, как выяснилось, дети довольно быстро понимают идею «прядения» жгутиков, но при этом детали скреплять не могут. Вот и учимся примазывать и маскировать швы.
И тут я достаю ещё пачку чертежей — теперь, дети, слепите эти геометрические фигуры заполненными.Но они должны получиться плоскими и при этом ровными, без кочек. То есть мы займёмся освоением сплющивания.
Кроме чисто мануальных навыков тут дети ещё и глазомер тренируют -ведь нужно чётко своссоздать размер и пропорции:
Ну вот,первое занятие уже идёт к концу, кто-то всё ещё разглаживает свои квадратики и треугольнички, кто-то всё сделал. Но таким товарищам мы не дадим сидеть сложа руки — работать надо! Осваивайте, дети, геометрический узор из пластилина:
Как слепить плоские геометрические фигуры из пластилина вам рассказала Марина Новикова.
P.S. Тут, конечно, возникает искушение углубиться в геометрию и начать изучать да закреплять с детьми названия фигур,но я сама не стану. Детей математизируют с яслей, а по-моему всего этого должно быть по самому минимуму, без фанатизма.
Перед началом урока каждый родитель задумывается над тем, что можно сделать из пластилина. Немного пофантазируйте, вообразите себя ребенком, подумайте, что больше всего заинтересует вашего сыночка или дочку. Детские поделки могут подразумевать использование множества дополнительных материалов, к которым относят: цветы, листочки, желуди, шишки, а также каштаны.
Не менее важно выбрать качественный пластилин, например, Hey Clay Залипаки. Он отличается от обычного тем, что не липнет к рукам и мебели, гораздо ярче и легче лепится. Через 24 часа застывает и становится игрушкой. В комплекте бесплатное приложение для пошагового обучения лепке.
Идеи того, что можно слепить из пластилина:
Неправда ли, забавно и интересно делать поделки из пластилина своими руками? Приступим к этому увлекательному занятию прямо сейчас. Приготовьте пластилин, стеку, картон и некоторые подручные материалы и можно начинать работу. Мы научим вас как слепить из цветного пластилина самые разнообразные поделки, такое занятие для малышей будет занимательным, вызовет массу позитивных эмоций. Ну что, к делу?
Небольшой лесной зверек с колючками очутится прямо на вашем столе. Смастерить милого грызуна сможет даже маленький ребенок. Лепка из пластилина для детей – невероятно увлекательная забава.
Как изготовить:
На день Св. Валентина можно дарить не только валентинки, но и оригинальные поделки. Рекомендуем вам изготовить котенка из пластилина поэтапно по представленной фото-инструкции.
Техника лепки:
Сделайте с ребенком маленькую пластилиновую поделку, с пошаговыми инструкциями вы очень быстро освоите весь процесс изготовления. Забавная черепашка дополнит вашу коллекцию поделок.
Как лепить:
«Злые» птички известны практически всем деткам. Узнайте, как сделать такую поделку из пластилина из нашего фото-урока.
Процесс лепки:
Изготовить красивое дерево очень просто. Для этого не требуется затрачивать слишком много времени, характерные плоды украсят пышную зеленую листву.
Особенности создания:
Слепите из пластилина леденцы на палочке, готовые изделия не отличишь от настоящих. Детишкам такая забава точно понравится.
Как сделать:
Сделайте трогательный подарок к празднику – букет роз. Оригинальная поделка может быть посвящена дню 8 марта.
Как изготовить:
На зимних каникулах заинтересуйте ребенка созданием красивых поделок из пластилина. Каждую слепленную фигурку вы можете разместить на картоне.
Лёгкая в исполнении поделка станет настоящим украшение интерьера детской комнаты, займитесь ее изготовлением вместе с детьми.
Особенности создания поделки:
Подготовка к Новому году может начаться с изготовления оригинальных поделок, праздничное настроение всей семье обеспечено.
Этапы лепки:
Даже из обычного пластилина можно изготовить символ Нового года – елочку, из подручных средств вам понадобятся ножницы и бамбуковая палочка.
Как делать:
И еще несколько интересных идей для вдохновения, поделки на бумаге/картоне:
Привет, друзья! Татьяна Сухих снова на связи. Решила продолжить тему лепки, потому что мне попалась на глаза в моих дидактических папках интересная схема лепки птицы из пластилина с применением природных материалов. Хотя я уже писала о способах создания пернатых (рубрика «Лепка»), но не могу не показать очень занятных птичек, которых ваши детки обязательно захотят слепить. Сейчас самое время использовать все, что буквально под ногами валяется: каштаны, шишки, желуди и т.п. Также можно пустить в дело плоды шиповника, боярышника.
Детям может быть скучно лепить по обычным схемам, а вот если предложить им соединить пластилин и природные материалы, то посмотрите, как они увлеченно станут творить свои «скульптуры»!
Если вы хотите заниматься с детьми творчеством по всем правилам, советую приобрести очень хорошие книги:
О. Московка «Лепим птиц леса. Секреты пластилина» – в книге есть много пошаговых схем лепки разнообразных пернатых. Материал подан очень понятно и грамотно. Вторая книга этого автора «Домашние птицы. Простая лепка для детей от 2-х лет» – замечательное пособие, где показаны поэтапно и доступно все этапы создания уточки, цыпленка, индюшки и т.п.
Замечательный автор Рони Орен создал большую серию книг о лепке, предлагаю одну из них взять на вооружение: «Секреты пластилина» . Здесь просто уникальные схемы лепки разных животных, в том числе и птичек. Поделки получатся красивые, яркие, мультяшные. Эти схемы вполне подойдут для занятий по лепке зверей и птиц в старшей группе и даже в начальной школе.
Вы знаете, хотя сегодня можно буквально все скачать в Интернете, но не упускайте возможность пополнить свою домашнюю библиотеку хорошими книгами. Поверьте, это добро еще вашим внукам пригодится!
Итак, как обещала, покажу простейшую схему лепки страуса либо цапли с применением плодов шиповника или боярышника. Красивая большая яркая ягода станет основой для туловища, а ягодка поменьше – голова. Для устойчивых лапок мы применили шляпки от желудей, а хвостик и крылышки – из «вертолетиков» ясеня. Ноги, шею, клюв можно сделать из палочек, но лучше из пластилина, удобней крепить.
Из плодов красного цвета классно получаются перелетные птички – снегири, зяблики, коноплянки. Нужно просто в заготовку для туловища птички вдавить ягодку красную, как бы имитируя брюшко. Конечно, перед тем как начать лепку, стоит показать птиц на картинке, объяснить, почему одни пернатые улетают в холодное время года из города, а другие – наоборот, прилетают зимовать в наши холода.
Из желудей тоже отлично получатся птички, эти плоды дуба идут и на головы, и на туловища, а шляпки прекрасно заменяют лапки. Если соединить две шляпки вместе пустотами внутрь, то получим заготовку для головы уже с глазками. Сова прекрасно смотрится с глазками-шляпками! Экспериментируйте!
Советую не делать за ребенка всю работу: покажите ему, например, каштан, шишку и спросите, кого или что можно сделать, если долепить детали из пластилина? Пускай малыш проявит фантазию, вдруг ему придет в голову какая-то просто гениальная мысль? Кроме того, предлагайте создавать не одинокие фигурки, а какой-то сюжет, например, сделать птиц на кормушке, в птичнике, на дереве и т.п.
Конечно, можно лепить фигурки из целого куска пластилина, но по моим наблюдениям, дети больше любят облепливать пластилином разные предметы. Вот, наверняка у вас накопились пластмассовые яйца от «киндеров»? Из них превосходно получаются цыплята! Просто очарование сплошное! Главное, что все просто: прилепили крылышки, лапки, гребешок, клювик и глазки. Просто, но так интересно! Такие эксперименты с подручными материалами не просто развлекают детей, они стимулируют мозговые клетки на творческую деятельность.
Почему ребята даже в начальной школе практически перестают заниматься творчеством? Да, уроки, секции, компьютер занимают много времени, но нужно находить пару часов на занятия изобразительным искусством. Творчество не только разгружает уставший мозг ребенка, но и дарит ему настоящий отдых для души, насыщает позитивными эмоциями, переключает внимание.
Единственный способ вернуть любовь к творчеству у школьников – сделать для них компьютерную презентацию по лепке персонажей из культовых мультфильмов и игр. А если вместо пластилина научить их творить из полимерной глины, то наши школьники смогут сделать себе коллекцию любимых персонажей. Вы же знаете, сколько стоят пластмассовые коллекционные фигурки? Вот пусть сами себе делают! Дешево и полезно!
Одно дело – купить, скажем, Литл Пони или монстра из «Бен Тен», а совершенно иное – сделать самостоятельно. Кстати, в сети есть много видео, где подростки показывают, как они своими руками мастерят разные аксессуары из любимых компьютерных игр. Просмотр таких видеоблогов вполне может вызвать у вашего ребенка острое желание тоже попробовать свои силы в изготовлении «модных» поделок.
Вот в прошлом учебном году был бум на браслеты из резинок, то даже мальчишки плели себе стильные (на их взгляд) аксессуары. То есть, в принципе, школьники не против что-то делать руками, но что-то такое, что вызывало бы восхищение и зависть у одноклассников.
Вопрос к родителям школьников: ваши дети занимаются каким-либо видом ИЗО? Считаете ли вы, что рисование, лепка, аппликация – удел детсадовцев и первоклашек?
Ученые уже доказали, что успешные взрослые люди в детстве активно творили: пели, танцевали, играли на музыкальных инструментах, рисовали. Творчество раскрывает личность человека, развивает смелость, будит фантазию. Как ни странно, это помогает в будущей профессии, где нужно нестандартно мыслить, чтобы добиться результата.
Чтобы сделать птичку из пластилина нужно приготовить стек, пластилин, доску или подстилку для лепки и само рабочее место. Пластилин понадобится черного, серого, красного, желтого, белого цветов.
Сначала нужно взять небольшой кусочек черного пластилина. Его размеры зависят от того, какую птичку требуется сделать — большую, среднюю или маленькую. Затем пластилин скатывается в форме колбаски. Далее заготовка сгибается, разделяясь на туловище и шею.
После чего нужно согнуть фигуру еще раз — это будущая голова птички. Концы поделки необходимо заострить — часть туловища, которая является основой для хвоста, и голова.
После этого из контрастного куска пластилина делаются два шарика, которые пропорциональны по габаритам голове птички. Глаза-шарики прикрепляются к голове с обеих сторон. Далее они должны быть сплющены до дисков.
Из шарика пластилина красного цвета лепится клюв, имеющий форму конуса или пирамиды. Когда клюв будет готов, то он аккуратно прикрепляется к голове птицы так, чтобы его форма не изменилась.
На следующем этапе лепятся крылья птички. Берутся два шарика из серого пластилина, сплющиваются, при помощи пальцев на них делается выемка в виде капельки. После этого они аккуратно крепятся к туловищу поделки.
Чтобы сделать хвост, нужно раскатать из черного пластилина деталь в виде колбаски. Данный элемент делается плоским. Если есть желание, то он может быть закругленным, в форме двух зубцов или с выемкой.
Хвостик крепится к туловищу. При желании данная деталь может быть выделена при помощи пластилина белого цвета. Из него делаются маленькие перышки в форме плоских капелек, которые крепятся к хвосту. Птичка из пластилина готова.
Если было задумано сделать снегиря, то брюшко птички выделяется при помощи красного пластилина. Для этого скатывается небольшой шарик, сплющивается и крепится к туловищу поделки. Его края аккуратно сглаживаются.
Для полноты действия можно соорудить для птицы гнездо. Из пластилина необходимо будет раскатать длинные тонкие колбаски в количестве 3 штук. Когда они будут готовы, стоит скрутить их в улитку, которой требуется придать форму гнезда.
Дополнят картину яйца, на которых будет сидеть птица. Чтобы она не была одинока, можно слепить еще парочку снегирей, которых можно расположить на предварительно подготовленном пеньке из пластилина.
Лепка из пластилина — обязательное занятие в дошкольных учреждениях. Такое творчество развивает мышление и моторику, позволяет дать волю своей фантазии и помогает раскрыть творческий потенциал. Лепят дети разных героев, даже целые композиции. Часто в них представлены птицы. Лепить пернатых — задача непростая, но всегда можно научиться делать это хорошо.
Воспитатель всегда основывает свои занятия на своде правил, методик, пособий. Именно поэтому конспект занятия по теме «Лепка птиц» всегда берется за основу. В нем обязательно указывается цель занятия, чему должны научиться дети, какие материалы будут использоваться. Ведь задача воспитатель не только занять детей, а познакомить их с новыми навыками.
Конспект подразделяется на несколько важных пунктов. Алгоритм создания птицы из пластилина описывается поэтапно, подробно и доступно. Обязательно указываются мотивы занятия и основная цель.
В младшей группе дети только начинают знакомство со многими птицами. Именно поэтому перед тем, как приступить к творчеству, следует сперва показать, как выглядит эта птица, рассказать об ее особенностях и сфере обитания. Сделать это можно с помощью изображения в книге или специально посетить парк, зоопарк, чтобы ребенок наглядно познакомился с ней.
Конспект для воспитателя на данной теме будет иметь вид:
Цель занятия: привить детям любовь к птицам, заинтересовать их сделать подобных пернатых из пластилина. Также важно развить уже имеющиеся навыки и научить детей новым приемам лепки. Воспитать чувство прекрасного, привить правильное восприятие окружающего мира.
Приемы, которые используются во время обучения: практические, словесные, наглядные, художественное слово для усиления восприятия.
Материал для творческого процесса: птица — игрушка, как пример для лепки, пластилин, дощечка, салфетки.
Предварительная работа: наблюдение за птицами, рассказы воспитателя о пернатых, воспроизведение тематических стихотворений.
Ход занятия:
Воспитатель ставит детей возле столов. Перед ними расставляет дощечки, и выкладывает материал. Также перед детьми должна находиться птица — муляж для примера. Для этого может быть использована игрушка.
Воспитатель:
«Дети, к нам сегодня прилетел необычный гость — воробей. Мы можем видеть его за своим окном каждый день. Воробей маленькая птичка, поэтому нуждается в человеческой заботе. Для этого люди строят кормушки и домики для них. Сегодня мы будем лепить эту птицу из пластилина. Но чтобы нам это удалось, нужно сперва размять ручки».
Воспитатель показывает как нужно делать небольшую зарядку. Далее продолжает:
«Теперь садимся за столы. Перед собой вы видите материалы, которые понадобятся для работы. Нужно взять в руки пластилин и разделить его на две части. Одна будет больше, а другая — меньше. Из большого кусочка нужно слепить овальное туловище птицы. Для этого немного покатаем пластилин в ладошках.
Из маленькой части сделаем шарик — это головка птицы. Теперь на голове нужно сделать клюв — обязательный элемент птички. Для этого нужно немного потянуть пластилин. Чтобы сделать крылышки и хвостик, нужно «ущипнуть» материал.
Теперь берем пластилин другого цвета и делаем из него тарелочку. Усаживаем нашу птичку туда. Берем желтый пластилин и делаем зернышки, отщипывая его. Выкладываем на тарелочку возле птицы».
Воспитатель ждет, пока дети все сделают. Он может помогать и подсказывать.
Затем можно продекламировать несколько тематических стихотворений.
В конце занятия воспитатель проводит выставку работ и повторяет выученный материал. Для этого детям задаются вопросы: «С какой птицей мы сегодня познакомились?», «Как вылепить клюв?» и т.д.
В средней группе дети хорошо знакомы с техникой лепки. Также они могут назвать многих птиц, анализируя их внешний вид. Именно поэтому творческий процесс идет быстрее и увлекательнее.
Конспект должен начинаться с цели занятия и описания подручных материалов .
Цель: «Закрепить знания детей о пернатых, научить создавать объемные фигурки с мелкими элементами. Дети должны различать, где птицы покрупнее, а где поменьше, различные формы крыльев и туловища. Отточить знакомые приемы лепки (катание пластилина, оттягивание его и т.д.) и научить новым. Привить любовь и бережное отношение к птицам.
Материалы: пластилин, дощечка, рисунки с изображением птиц.
Ход работы:
Воспитатель: «Дети, настали холода. Мы может видеть многих птиц, которые летают в поисках еды. Очень важно помочь им и оставлять в кормушках немного семечек, зерен или просто хлебных крошек. А каких вы птиц знаете?» (дети отвечают).
Воспитатель продолжает:
«Каждая птица имеет свои отличительные особенности: характерное туловище, крылья, хохолок или клюв. Чтобы сделать реалистичную фигурку, нужно внимательно изучить ее. Перед вами лежат картинки с изображением пернатых. Внимательно изучите их и приступим к лепке».
После просмотра картинок начинается основной процесс работы:
«Возьмите пластилин и разделите его пополам. Из одной части нужно сделать туловище. Оно должно быть овальным. Для этого зажимаем кусочек между ладошками и раскатываем.
Второй кусочек разделим еще на 2 части: из одной сделаем голову, а из второй — лапки и хвостик.
Теперь берем голову птицы и делаем клюв, оттаскивая пластилин. Прикрепляем голову, лапки и хвост к туловищу.
Из пластилина другого цвета делаем глазки, можно сделать хохолок, если птица имеет его».
В конце занятия дети рассматривают работы друг друга и называют виды птиц, которых слепили их одногруппники.
Дети должны различать птиц, которые улетают на зиму, и которые, наоборот, прилетают зимовать в эти края. Ребятам под силу лепить мелкие детали аккуратно.
Цель занятия: научиться лепить птиц из пластилина, мелкие элементы к ней, продолжение знакомства с пернатыми, изучение тематических стихотворений и сказок.
Материалы: пластилин разных цветов, дощечка для работы, пластмассовый ножичек.
Ход работы:
Воспитатель: «Ребята, сегодня я предлагаю слепить из пластилина вашу любимую птичку. У каждого она своя, потому нужно решить, что это будет за птица самостоятельно.
Возьмите пластилин и разделите его на 2 части. Из одной нужно слепить тельце птицы. Оно должно быть продолговатым. Из второй — голову. На голове с помощью техники отщепления сделать клюв. На тельце вылепить крылья и хвост.
Отдельно также из небольшого количества пластилина можно сделать шею для пернатого. Соединить все элементы вместе.
Теперь возьмите ножичек, и вырежьте глазки и ротик. Также можно сделать таким образом перышки».
Воспитатель в конце занятия может рассказать интересные истории про тех птиц, которые были вылеплены детьми.
С каждым годом в детском саду совершенствуются навыки юного скульптора. В подготовительной группе ребенок знает много разных приемов лепки, использует вспомогательные инструменты для работы, конструкторские навыки.
Цель занятий лепкой в подготовительной группе: научить ребенка составлять комплексные композиции, ролевые сюжеты с участием птиц, обучить прогнозированию этапов занятия и анализу конечного результата. Важно лепить объемные предметы и устанавливать их на какую — то основу.
Лепка в этой группе подразумевает работу без шаблона, то есть дети сперва изучают материал, а потом приступают к работе. Перед их глазами нет примера, все информация должна сохраниться в голове.
Важно передать правильную позу птицы. Она должна не только сидеть на ветке, а клевать зернышки, расправить крылья и т.д. Могут также браться тематика «Волшебная (сказочная) птицы», раскрывая которую, дети должны задействовать свою фантазию.
Также может использоваться тема «Птица — игрушка народных промыслов». На таком занятии дети знакомятся с разными техниками росписи и лепки (дымковская, гжельская и т.д.).
Воспитатель должен познакомить детей с 3 видами техники для лепки:
В течение года воспитатель может включать в программу такие «птичьи» темы :
Под конец занятия должны быть подведены итоги: что нового было выучено, с какой техникой познакомились дети, что получилось, а что нет.
Схема лепки птицы напрямую зависит от вида пернатого, которого нужно воспроизвести из пластилина. Но существует общий алгоритм действий, который может быть подкорректирован в конкретном случае.
Выполняют задание поэтапно :
Более детально познакомиться со схемой лепки птицы можно с помощью рисунков :
лепим сороку
лепим ворону
сова из пластилина
Чтобы лепка птиц в младшей группе удалась, детей сперва нужно заинтересовать: рассказать истории, прочесть стихи или показать видеоролик.
В возрасте — 3 — 4 лет дети еще не могу заниматься лепкой без образца. Потому обязательно должен быть показан шаблон. Воспитатель обязан показать ребятам их рабочее место: обратить внимание на материалы, меры безопасности.
Выбор объекта зависит от тематики занятия, но следует выбирать яркую, примечательную птиц. Так детям будет интереснее заниматься творчеством. Например, можно вылепить попугая.
Ход работы подробно заключен в изображении :
Воспитатель должен помочь в случае затруднений, ведь главное, чтобы ребенку понравился процесс и он захотел совершенствоваться.
Видео позволит рассмотреть процесс более подробно:
Более широкие возможности открываются перед детьми во время лепки птицы во второй младшей группе. Ребята уже знакомы с технологией и имеют желание лепить что — то новое.
Можно предложить вылепить курочку или цыпленка. Такая домашняя птица близко знакома большинству детей, поэтому не вызовет затруднений.
Выполнять задачу нужно поэтапно, как представлено на рисунке:
Дополнить композицию можно зернышками, которые курочка может клевать, или яйцами в гнезде.
Если было решено вылепить цыпленка, то следует просмотреть пошаговое видео:
Лепка птиц в средней группе отличается наличием мелких элементов, повышением уровня навыков и умений. За одно занятие дети могут вылепить не только одну птицу, а несколько пернатых. Также можно составить полноценную композицию: сделать кормушку, гнездо, птенцов.
Какую тему взять для работы? Можно взять за основу всем знакомых птиц из игры «Angry Birds». Героев можно распределить между детьми. В итоге получиться полный набор персонажей.
Подробный ход работы представлен на картинке:
Еще один герой известной игры выполняется так:
Чтобы композиция получилась полноценной, можно вылепить не только птиц, но и их «друзей»: гусениц, червяков, насекомых.
Занятие по лепке перелетных птиц в средней группе должно начинаться со знакомства с такими птицами. Воспитатель должен рассказать, какие птицы улетают на зимовку в теплые края, а какие, наоборот, прилетают зимовать домой.
Для этого можно использовать такой плакат:
Теперь можно выбрать подходящую птицу. Ярким примером будет ласточка — символ смены сезонов.
Процесс лепки пошагово представлен на изображении:
В работе задействовано 2 цвета пластилина: синий и белый. В данном случае выбрана конструктивная технология — лепка из нескольких элементов.
После творческого процесса детям можно показать мультфильм с участием этих птиц. Например, подойдет «Дюймовочка».
Оперативностью и мастерством характеризуется занятие по лепке птиц в старшей группе. За такое же время, как было отведено в средней группе, теперь ребята могут сделать целое семейство пернатых.
Также в старшей группе уже можно задействовать новые инструменты: пластиковый ножичек для лепки и иголку для придания рельефности. Они помогут создать объемную, правдоподобную фигурку из пластилина.
Вот такое милое семейство птичьих может получиться в итоге:
Благодаря ножичку и иголке работа идет быстрее, а результат получается очень реалистичный.
Такую композицию можно даже разместить на конкурсе поделок от группы.
Все мастерство, которое накопилось за время посещения детского сада, можно показать на занятиях по лепке птицы в подготовительной группе. Теперь дети в силах самостоятельно придумать тему своей работы, воплотить задуманное, использовав несколько техник, составить комплексную сложную композицию.
Также плюс — дети уже умеют справляться с задачей быстрее, знают технику безопасности.
Что же можно слепить детям, которые вскорости пойдут в школу? Можно выбирать абсолютно любую тему, все будет под силу. Одной из самых сложных и кропотливых считается тема «Дымковская техника лепки». Она предполагает использование резных элементов, своеобразных форм, характерных только такой технике. В этом случае важно правильно вылепить каждую деталь, чтобы не нарушить общую тематику.
Алгоритм лепки представлен на рисунке:
Важным моментом обучения является привитие детям ответственности и сочувствия к животным и птицам. Подчеркнуть это поможет лепка птиц на кормушке.
Основной алгоритм действий остается неизменным :
Лепка птицы начинается с того, что нужно разделить материал на две части и сделать из одной туловище пернатого.
Затем следует отдельно вылепить голову, крылья, лапки.
Потом — сделать из пластилина глазки и клюв. Все соединить и сформировать птичку.
Отдельно сделать кормушку из этого же материала. Можно просто раскатать «блин» из пластилина и сделать зернышки — еду для птиц.
В качестве корма можно использовать даже настоящие семечки. Это сделает композицию более реалистичной.
Лепка — полезное занятие, которое развивает моторику рук и мозговую деятельность не хуже задач на логику. Знакомство детей с птицами будет проходить намного продуктивнее, если вылепить именно их. Ребенок должен сызмальства понимать, как важно помогать пернатым друзьям и заботиться о них.
Распечатать Спасибо, отличный урок +21
Воробьи окружают нас повсюду – они живут на городских улицах рядом с людьми и все время находятся в поиске крошек и зернышек. Взрослые люди, порой, не замечают этих игривых чирикающих птичек, а вот детвора радуется, когда увидит их. Предлагаем вам слепить своего воробья из пластилина, тем самым, приобщая детей к увлекательному творчеству. Хоть птички и смотрятся коричневыми, необходимо задействовать несколько дополнительных оттенков, таких как бежевый, белый, черный. В целом, лепка воробья из пластилина мало отличается от создания любой другой птички.
Другие уроки на тему птицы:Разомните более светлый коричневый или бежевый пластилин, скатайте два шарика.
Налепите один шарик на второй, сделайте более гладкую деталь, скрывая переход между туловищем и головой.
Прикрепите коричневую лепешку на голову и на переднюю часть груди, делая плавный переход на шее.
Добавьте маленький острый клюв, его лучше сделать из серого пластилина, налепите также две черные полоски – основание для глаз.
Хвостик по форме должен напоминать треугольник. Вытяните пластилин в лепешку соответствующей формы и размера, сверху покройте поверхность детали множеством насечек с помощью стеки.
Прикрепите хвост сзади.
В виде широких запятых, являющихся зеркальным отражением друг друга, выполните крылья. Налепите несколько белых полосок и также сделайте надрезы стекой.
Прикрепите крылышки к боковым сторонам туловища, начиная от зоны шеи и накладывая их на спину.
Сделайте также серые лапки с тремя пальчиками.
Поверните птичку брюшком к себе и прикрепите лапки на светлую зону.
Вот такой воробей из пластилина получился, конечно, он не прыгает, не чирикает и не клюет хлебные крошки, но смотрится вполне правдоподобно.
Конспект занятия по лепке в старшей группе «Зимующие птицы».
Бородина Татьяна Геннадьевна, воспитатель старшей группы ГБОУ г. Москва «Школа № 285 имени В.А. Молодцова».Ход занятия
Организационный моментДавайте с вами рассмотрим наших птиц. Я вам объясню, как нужно лепить птичек на примере воробья. А вы слепите любую птичку.
— Посмотрите на этого воробья. Из каких частей состоит воробей?
(Показ туловища головы хвоста и лап).
— Какой формы туловище и голова?
— Туловище круглое, немного вытянутое, голова круглая.
— Что еще есть у воробья?
— Клюв, глаза и крылья.
— Когда у воробья видны крылья?
— В полете.
— Какие у воробья глаза по цвету и величине?
— Маленькие и черные.
— А какой клюв?
— Маленький, желтовато-коричневый.
— Какого цвета сам воробей?
— Коричневого цвета, а крылья серого цвета.
— Ребята, а в какой позе можно изобразить воробья?
— Как воробей летит, стоит или клюёт.
— Давайте с вами вспомним, как надо лепить птиц.
— Берем пластилин, делим его на 2 неравные части.
— Из одной части делаем туловище и затем вытягиваем хвост, а из другой делаем голову и лапы подставку. Примазываем голову и лапы к туловищу. Сглаживаем места прикрепления пальцами. Налепами делаем крылья клюв и глаза.
— Ребята, предлагаю вам слепить своих птиц: воробьёв, синиц и снегирей.
— Давайте слепим птиц в разных позах. У кого-то воробей стоит или летит, снегирь клюёт. Чтобы вам веселее было, я включу музыку, и вы услышите, как поют птицы.
Лепка таит в себе уникальные возможности для создания игровых ситуаций, стимулирующих познавательное и двигательное развитие ребенка. Помимо непосредственного развития руки малыша,занятия лепкой позволяют научить его различать форму, величину предметов, стимулируют тактильную чувствительность пальцев рук, формируют у ребенка установку на результат деятельности. Ценность лепки также заключается в том, что в результате деятельности получаются объемные фигурки, что невозможно при занятиях рисованием или аппликацией.
Выполненные собственными руками фигурки всегда вызывают у малыша чувство радости и гордости. И, хотя первые творения юного скульптора зачастую далеко не совершенны, и в них лишь с большим трудом можно узнать предметы окружающего мира, не забывайте хвалить и подбадривать малыша. Вы должны с уважением относиться к работе вашего ребенка. Поэтому целесообразно придерживаться следующего правила: слепили, похвалили, оставили до вечера. Вечером показываем папе, другим родственникам или гостям, они хвалят и расспрашивают ребенка, что это за поделка, как и из чего она была сделана (это необходимо для развития связной речи).
Выбирая пластилин в магазине, руководствуйтесь качеством материала: важно, чтобы он был мягким, податливым, но не прилипал к рукам и рабочей поверхности. Также надо учитывать, что для разных видов работ может подойти пластилин разного свойства. Хороший пластилин для самых маленьких и слабеньких ручек – продукция фирмы «Луч» серии «Кроха. Мягкий пластилин». Он в меру податлив, а также хорошо размазывается по картону (если вы занимаетесь пластилиновой аппликацией). Также очень высокого качества пластилин «Jovi». Но он больше подходит для лепки объемных фигурок, по картону его размазать сложнее.
Раскатывать пластилин можно и в руках, и на столе. Деткам раннего возраста удобнее раскатывать на столе. Примерно после 3-х лет покажите ребенку оба варианта, пусть он выберет удобный для себя. При раскатывании на столе работает преимущественно ведущая рука, а при раскатывании в руках работают обе руки, соизмеряя нажим ладоней на пластилин (тоже весьма полезный навык). Практика же показывает: колбаски лучше получаются на столе, а шарики – при раскатывании между ладошек. Поэтому при желании вы можете приучить малыша следовать правилу: шарики раскатывать между ладошек, а колбаски – на столе.
Прежде чем предложить малышу слепить конкретный образ, задумайтесь, знаком ли ребенку этот объект – ведь жизненный опыт малыша пока еще невелик. Ваше будущее «произведение» не должно быть слишком сложным. Не стоит изображать то, о чем ребенок не имеет представления. Если возможно, рассмотрите предварительно картинки с изображением выбранного вами объекта или сам предмет. В крайнем случае, опишите его или расскажите о нем.
Пока ребенок маленький, вам придется заниматься совместным творчеством. Ребенку раннего возраста недостаточно просто дать пластилин. Необходимо показывать и разъяснять, как лепить, иначепластилин привлечет внимание ребенка ненадолго. Со временем ваша роль в данном виде деятельности будет становиться все менее нужной и значимой, и тогда можно перейти к параллельному созиданию: вы показываете, как лепить, ребенок самостоятельно параллельно лепит свою фигурку.
Сейчас продается масса хороших книг по лепке с красочными картинками и пошаговым разъяснением. Неплохо бы приобрести хотя бы одну подобную книгу. Во-первых, вы сможете почерпнуть из нее идеи для лепки, во вторых, вы наглядно можете показать результат работы на картинке, ну а в-третьих, подрастая, ребенок сможет заниматься лепкой самостоятельно.
Ну а пока что творите вместе с ребенком, даже если вы не считаете себя мастером лепки. Для детей важно не идеальное исполнение, а процесс, приносящий удовольствие. К тому же некоторым взрослым, считающим, что они не умеют лепить, надо осознать следующее: не стоит бояться лепки, ведь она включает в себя, по-сути, всего два элемента — скатывание шариков и колбасок, а уж скатать шарик или колбаску способен даже малыш. Поэтому творите с удовольствием, и вы сами будете приятно удивлены своими результатами!
Пластилин — один из лучших материалов для развития ребенка. Вы можете начать лепить из пластилина, но для ребенка 5-6 лет этот процесс станет увлекательным и очень интересным. Из этого материала можно создавать как объемные фигурки, так и аппликации из пластилина на картоне. Когда ребенок лепит из пластилина, у него тренируются мышцы пальцев, что благоприятно сказывается на развитии речи.
Самое главное, что аппликация из пластилина для детей необходима, она развивает их воображение и воображение. В этом случае малыш изучает свойства материала, в том числе его клеящие свойства.
Родители должны вместе с ребенком создавать аппликации из пластилина на картоне. Во-первых, малышу может потребоваться помощь в рисовании шаблона или лепке каких-то деталей. Во-вторых, с мамой процесс станет намного интереснее и увлекательнее, ребенок будет занят созданием индивидуального шедевра.
Из пластилина можно создавать разные аппликации. Они могут быть планарными или объемных.
Картинка из пластилина может состоять из частей, состоящих из маленьких шариков. В этом случае он становится похож на мозаику.
Кроме того, чтобы упростить задачу малышу, можно нарисовать шаблон. Но стоит помнить, что аппликация из пластилина для детей — это безграничный простор для фантазии, поэтому вы можете дать своему ребенку возможность создать рисунок без шаблона.
Если вы решили вместе с ребенком создать аппликацию из пластилина, то стоит выбрать материал на основе воска. Он намного мягче и легко поддается детским рукам. Это позволит малышу создать любую форму, скатать мяч или шлейку, слепить лепесток и другие детали.
Картины из пластилина можно создать на любых подручных средствах: одноразовой посуде, дисках, кусочке пластика и так далее. Но чаще всего в основе отдает предпочтение картону .Чтобы на нем не осталось масляных пятен, его необходимо защитить полиэтиленовым пакетом или другим способом.
Картинку из пластилина на картоне можно создать в одной из множества техник. Ниже приведены несколько приемов, которые помогут вашему малышу интересно провести время, создавая пластилиновую картинку.
При использовании этой техники вы можете использовать готовый шаблон или дать полную игру своему воображению.Если используется шаблон, вы должны сначала его нарисовать. Затем малышка хорошенько разминает пластилин, чтобы он стал максимально мягким. Небольшой кусочек мягкого пластилина следует положить на картон и намазать, заполнив желаемое пространство, например, озеро или дерево. Отдельные детали, как на рисунке выше, можно сделать объемными. Это сделает приложение еще красивее.
Важно знать, что перед тем, как начать работу с другим цветом, доску нужно хорошо очистить от глины.Проще всего это сделать ножом. Чтобы пластилин не прилипал к рукам, их нужно смочить в воде, поэтому на столе должен быть стакан с водой и несколько салфеток, чтобы очистить руки от прилипшего пластилина.
Очень оригинально и необычно будет смотреться пластилиновая картинка жгутиков.
Процесс создания такого приложения для малышки станет еще веселее. Мама рисует шаблон для будущих приложений. В это время малыш выбирает желаемый цвет пластилина.Материал необходимо растянуть и свернуть в жгутики разной длины. После этого из полученных жгутиков нужно добавить необходимые детали. Их необходимо прикрепить к картонной основе и прикрепить.
Начать можно с простых приложений, например, стрекозы или несколько цветов. Затем переходите к более сложной работе, например к животным.
Из маленьких разноцветных шариков из пластилина можно создать аппликацию в виде мозаики.Это может быть бабочка, рыбка, цветы и так далее.
При использовании этой техники также лучше иметь шаблон, детали которого ребенок должен будет набить маленькими разноцветными шариками. Чтобы создать такой шедевр, малышу потребуется немало терпения. Но если маме удастся заинтриговать малыша, то он не уйдет от процесса, пока не будет готова пластилиновая картинка.
Создание такого приложения позволяет ребенку развить усидчивость и терпение. С помощью таких занятий можно научить ребенка доводить дело до конца.
Эту методику можно назвать одной из самых распространенных. Из пластилина малыш и мама создают отдельные детали, которые затем объединяются на картоне в общую композицию. Если приложение сложное, то лучше использовать шаблон. Простую картину можно создать без предварительного рисунка. Ребенок может самостоятельно размещать элементы композиции и подбирать цвета. Это развивает его творческие способности.
Для создания аппликации из такой красивой зеленой березки рисунок рисовать не нужно. Пусть ваш ребенок самостоятельно расставит деревья, листья, траву и другие детали.
Помните, что рисунок из пластилина на картоне можно создать несколькими приемами. Например, контуры можно сделать из жгутиков, а внутри детали заполнить шариками или размазать. Делайте все, что позволяет ваше воображение.
В данном случае делается снимок с цветами. Нарисованные ребенком цветы превращаются в объемные, где размазыванием, где жгутиками, где скатанными из пластилина шариками. Ребенок придумал и добавил бабочку. Картинка девочке очень понравилась, поэтому декорировать ее пластилином было одно удовольствие.
Таким образом, для аппликаций из пластилина можно сделать любую понравившуюся картинку для малышки или воспользоваться шаблоном с наброском рисунка.
В интернете без проблем можно найти готовые шаблоны приложений.Вам просто нужно скачать и распечатать их, а затем заняться творчеством вместе с малышом.
Помните, что аппликации из пластилина — прекрасная площадка для развития творческих способностей, фантазии и воображения. Но помимо этого, сделав аппликацию из пластилина, малыш сможет с пользой и интересом провести время.
Как развлечься на выходных и как с пользой провести время с ребенком? LORI поможет вам ответить на эти вопросы с помощью множества забавных творческих наборов! Мы остановились на «Объемном моделировании» из серии «Динозавры».
Набор упакован в яркую коробку с изображением динозавра, который очень привлекает внимание ребенка. Также на коробке информация о производителе, комплектации, краткое описание и представлены другие варианты объемного литья различных серий.
В набор входят: пластилин, детали для резки, стопка и подробная инструкция.
В инструкции указано, что перед началом работ необходимо разогреть глину в пюре.Но в этом наборе нам не пришлось ничего месить, потому что пластилин получился мягким и трудностей с конструированием этой поделки у ребенка не возникло.
Первое, что нужно сделать, это аккуратно снять режущие части с основания. Далее вам нужно провести линию на спине динозавра, которая станет границей для разделения цветов. Затем, следуя пошаговой инструкции, необходимо заполнить разграниченные участки на рисунке с обеих сторон.
Для того, чтобы установить фигурку на основу, необходимо нижние листочки диплодока согнуть и сдавить приплюснутыми шариками из пластилина.Основа наполнена приплюснутыми пластилиновыми шариками зеленого и коричневого цветов. Используя штабель, вы можете косить траву, а также установить ее на основание.
Деревья заполняются точно так же. Эта поделка кропотливая, требует усидчивости, но в то же время очень увлекательна и способствует развитию мелкой моторики. Набор предназначен для детей от 5 лет, моему ребенку 6 лет, трудностей в исполнении у нас не возникло. Получилась вот такая замечательная поделка в виде объемного динозавра и было много положительных эмоций от совместного (а главное полезного) времяпрепровождения.
Как развлечься на выходных и как с пользой провести время с ребенком? LORI поможет вам ответить на эти вопросы с помощью множества забавных творческих наборов! Мы остановились на «Объемном моделировании» из серии «Динозавры».
Набор упакован в яркую коробку с изображением динозавра, который очень привлекает внимание ребенка. Также на коробке информация о производителе, комплектации, краткое описание и представлены другие варианты объемного литья различных серий.
В набор входят: пластилин, детали для резки, стопка и подробная инструкция. В инструкции указано, что перед началом работ необходимо разогреть глину в пюре. Но в этом наборе нам не пришлось ничего месить, потому что пластилин получился мягким и трудностей с конструированием этой поделки у ребенка не возникло.
Первое, что нужно сделать, это аккуратно снять режущие части с основания. Далее вам нужно провести линию на спине динозавра, которая станет границей для разделения цветов.Затем, следуя пошаговой инструкции, необходимо заполнить разграниченные участки на рисунке с обеих сторон.
Для установки фигурки на основание необходимо нижние листочки диплодока согнуть и сдавить их приплюснутыми шариками из пластилина. Основа наполнена приплюснутыми пластилиновыми шариками зеленого и коричневого цветов. Используя штабель, вы можете косить траву, а также установить ее на основание.
Точно так же заполняются деревья.Эта поделка кропотливая, требует усидчивости, но в то же время очень увлекательна и способствует развитию мелкой моторики. Набор предназначен для детей от 5 лет, моему ребенку 6 лет, трудностей в исполнении у нас не возникло. Получилась вот такая замечательная поделка в виде объемного динозавра и было много положительных эмоций от совместного (а главное полезного) времяпрепровождения.
Мастер-класс для педагогов.
Цель: познакомить воспитателей с техникой «Лепка фигур из пластилина на каркасе».
Задачи:
1. Приобщить детей к народному декоративно-прикладному искусству в условиях собственного практического творчества.
2. Обогащение предмета — среда разработки ДОУ.
Отрывок из А. Дьякова «Веселая дымка»
Мягко падающий снег
Вьется синяя дымка
Дым идет из дымоходов
Как дымка кругом
Голубая даль
А деревня большая
«Дымково».
Любили песни, танцы,
В деревне родились чудесные сказки,
Зимние вечера длинные
А там лепили из глины
Все игрушки непростые
Волшебно окрашенный:
Белоснежная, как береза
Круги, ячейки, полоски —
Простая, казалось бы, выкройка,
Но взгляд отвести не умеет.
Подставка (банка, крышка …)
Пластилин
Клей ПВА
Бесцветный лак
Подбираем основу для игрушки по размеру. Можно использовать жестяные банки, пластиковые банки. Разрезать пластиковые бутылки не получится, потому что они не плотные.
Из фольги формируем туловище, голову и руки. Очень плотно прижимаем фольгу.
Крепим руки к туловищу при помощи фольги.
При помощи пластилина прикрепляем туловище к баночке.
Начинаем покрывать пластилином весь каркас, формируя фигурку.
Дополняем фигуру деталями: носик, волосы, шапка, рукава и собачка.
Обезжирьте фигуру мукой.
Приготовить грунтовку — смешать клей ПВА и белую гуашь пополам (1 к 1) консистенции густой сметаны.Нанесите первый слой. Клей ПВА должен быть свежим, иначе грунтовка при высыхании потрескается. Его можно вымыть с мылом, просушить и еще раз загрунтовать, если все равно потрескаться, добавить в грунтовку немного воды.
После высыхания нанесите второй слой.
Когда фигурка хорошо просохнет, раскрашиваем ее элементами дымковской росписи. После высыхания покрыть лаком. Зафиксируем собаку на руках тонкой проволокой (от скрепки отделяем 2 см), в руку втыкаем барышень и собачью лапу.
Аналогичным образом можно изготовить любые дымковские (филимоновские) игрушки.
Работа долгая и трудоемкая, но игрушка при правильном хранении (во избежание попадания солнечных лучей) будет долго радовать вас своей яркостью и оригинальностью. Игрушку можно использовать для украшения интерьера и на уроках при приобщении дошкольников к народному творчеству.
Ольга Афанасьева
Сегодня хочу представить вам мастер-класс — объемная лепка из пластилина , рассказ « Колобок » для подробностей.Для детского творчества пластилин самый доступный и удобный материал. Лепка полезный вид детского творчества, лепка При работе с пластилином развивается мелкая моторика рук, активизируется работа головного мозга, развивается интеллект ребенка. В работе с детьми использую пластилин аппликацию из пластилина , объемные модели .
Предлагаю Вашему вниманию свои работы.
1. Колобок по частям : шарик выкатываем из пластилина , глазки, ротик, нос, добавляем другие детали по своему воображению.
Готов пряничный человечек .
2. Заяц. Лепить отдельные детали, использовать разные цвета пластилин .
Собираем детали, скрепляя их зубочисткой.
Готовая фигурка зайца.
4. Волк. Вылепите волка аналогично, по частям.
Готовая фигурка волка.
5. Медведь. лепим так же, по частям, скрепляя зубочисткой для прочности.
Готовая фигурка медведя.
6. Лисица. Лепим также по частям, скрепляя зубочисткой. Юбку для лисы скатываем скалкой или бутылкой, периодически смачивая в воде и переворачивая из стороны в сторону.
Готовая фигурка лиса.
Публикации по теме:
Муниципальное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад общеразвивающего типа с преимущественным исполнением художественно-эстетического.
Задачи: вызвать интерес к лепке моста из 3-4 бревен и созданию весенней композиции (ручей, мостик, цветы). Научитесь выравнивать.
Назначение: закрепить пальцами приемы лепки: защемить, потянуть, довести работу до конца; закрепить умение лепить животное, передавая его.
Приложение — один из самых любимых детьми видов зрительной деятельности. Хочу познакомить вас с мастер — классом объемного нанесения.
Объемная снежинка из бумаги.Новый год — время волшебства и сказок, когда каждый из нас надеется на маленькое чудо. Поэтому подготовка к.
Гол. Обучить детей сделать из бумаги объемную птицу. Задачи. Вызывайте у детей интерес к конструктивной деятельности. Развивайте креатив.
EE
.
s1661APu $ l —
SIGGRAPH ’91 Лас-Векас, 28 июля-2 августа 1991 г.
Очень быстро с самым современным оборудованием.Отчасти это связано с тем, что мы всегда смотрим на 2D-рисование с одной и той же точки зрения.
Напротив, мы можем захотеть просматривать объемные данные под любым углом.
Кроме того, поскольку мы действительно хотим видеть границу между материальным
риалом и пустым пространством, эта граница должна быть вычислена некоторым алгоритмом определения порога
. Вычисление изоповерхности из объемных данных
выполняется за O (rt3) с использованием алгоритма маршевых кубов [7],
для массива данных размером n x n x n.Понятно, что для интерактивности нужно
улучшить алгоритм. К счастью, моделирование данных изменяет
только локально, поэтому нет необходимости повторно вычислять всю изоповерхность. Из
, конечно, изоповерхность для таких данных может содержать много полигонов,
, и даже если мы пересчитаем только локальные данные и заменим некоторые
полигонов другими, мы должны найти, чтобы повторно отобразить только локальную область
или процесс. становится многоугольником. Даже при наличии только локальных обновлений
более 509 дюймов времени тратится на рендеринг полигонов на
HP835 Turbo SRX.
Простая выборка характеристической функции asolid приведет к сглаживанию
. Мы избегаем этого, используя низкочастотную версию характеристической функции
. Это означает, что некоторые сэмплы могут иметь значение
, не 1.0 или 0.0, а скорее какое-то промежуточное значение, указывающее
на переход от материала к пустому пространству. Чтобы избежать появления псевдонимов
, значения, записываемые инструментом, также должны быть ограничены полосой пропускания,
, как описано в разделе 3.1.
Прежде чем дать подробное объяснение метода и связанных алгоритмов
, мы сделаем два важных замечания:
1.
2.
Успех программы значительно повышается за счет использования
трехмерного взаимодействия. устройств. Мы используем устройство Polhemus lsotrack,
и начали эксперименты с джойстиком Ascension ‘Bird’ и
a3D с обратной связью по усилию, которые дали хорошие результаты [8].
Ответ пользователя указывает на то, что этот метод моделирования имеет низкую первоначальную привлекательность и чрезвычайно прост в освоении.-Хотя
мы не выполняли никаких перцептивных перцепций в системе,
мы обнаружили, что многие пользователи системы говорят одну из двух вещей
: «Могу ли я вернуться и использовать это снова позже?» или, fmm
, более опытные пользователи: «Это то, что я ~ думал, что моделирование 3D
будет похоже на то, как Ifirst начал изучать
компьютеров».
В оставшейся части этого документа описывается метод моделирования на двух уровнях
: взгляд пользователя на систему и внутренняя реализация
.Мы включаем в себя идеи для будущей работы. Хотя система
является полноценной системой моделирования, мы рассматриваем ее как сопоставимую
с ранними программами рисования, такими как MacPainC, будущая работа — это то, что
сделает ее более похожей на современные программы рисования.
2 ВЗГЛЯД ПОЛЬЗОВАТЕЛЯ
Называя нашу технику моделирования «скульптурой», мы надеемся обозначить
очень свободным взаимодействием; Скульптор может вырезать кусочки материала
, наклеивать новые кусочки глины, изменять топологию скульптуры
и т. д.(Скульптор, использующий физическую глину, может также сжимать или сгибать глину
; наша система еще не предоставляет эту функцию.)
Чтобы представить эту технику моделирования свободной формы, мы предоставляем пользователю
акубический «кусок глины». (так называемый объект) и небольшой инструмент
. Инструмент, отображаемый в виде сферы или куба, напрямую управляется
с помощью устройства взаимодействия 3D, такого как Polhemus Isotrack. В отдельном окне
пользователь имеет традиционный пользовательский интерфейс, состоящий из
меню для управления файлами и кнопок для выбора того, как инструмент
shotdd воздействует на объект и для сброса системы.Взаимодействие
с этой частью интерфейса осуществляется с помощью мыши и клавиатуры. Типичный сеанс
начинается с установки по умолчанию (кубик глины) или с выбора предыдущей скульптуры
и продолжается, когда пользователь держит устройство Polhemus
и лепит материал. Когда пользователь хочет
изменить эффект инструмента, он использует мышь, чтобы выбрать новый тип инструмента
(см. Рисунок 1).
268
2.1 Типы инструментов
Инструмент в своей простейшей форме аналогичен ластику pmvided
во многих программах рисования: куда бы инструмент ни двигался, он срезает объект
.С точки зрения 3D, инструмент действует как амулет или амулет, но
, в отличие от них, инструмент не оставляет сколов. Мы называем этот инструмент маршрутизации или вычитающий инструмент
.
Аналогия между инструментом вычитания и ластиком программы рисования
имеет большое значение. Большинство пользователей знакомы с программами рисования 2D
и привыкли к мысли, что мышь может иметь
различных эффектов. Это упрощает предоставление пользователю набора из
инструментов для скульптинга и изобретения новых типов инструментов.Вот инструменты
, которые мы реализовали:
Additive Tool или Toorhpas / e Tube. Этот инструмент оставляет рельсы из материала
везде, где он движется, так же, как тюбик зубной пасты, который сжимается при перемещении
.
Тепловая пушка. Этот инструмент «расплавляет» материал так же, как тепловой пистолет
расплавляет пенополистирол. Если подержать в одном месте какое-то время, он удаляет все
материала, как инструмент приглушения; при быстром перемещении области макаронных изделий
материал там слегка плавится.
Наждачная бумага. Этот инструмент «сглаживания» изменяет объект, удаляя
гребней и заполняя впадины. (Это аналог
щеток фильтра нижних частот, доступных в некоторых сложных системах 2D-покраски
.)
Другие возможные инструменты включают в себя инструмент для сглаживания стыков
между смежными поверхностями и инструменты геометрического построения, которые
позволит пользователю создать цилиндрическую трубку между двумя точками,
или создать аторус с определенным центром и радиусами, во многом так же, как программы рисования
позволяют рисовать прямые линии и окружности.Мы
также предполагаем добавление инструментов для деформации объекта в виде аклейной модели,
сжимая или изгибая его, как описано в [13].
Мы также реализовали инструмент первичного цвета, который назначает
выбранных тройных цветов RGB каждой вершине массива данных, который
находится в текущей области инструмента. В настоящее время мы применяем фильтр low-pass
к этим назначенным значениям цвета, чтобы создать более гладкий вид.
В этой области предстоит еще много работы.
2.2 Взаимодействие
2.2.1 Режимы низкого и высокого разрешения
Для создания хорошей скульптуры пользователю должно быть разрешено просматривать ее
с разных точек зрения и работать как с лицевой, так и с обратной стороны.
Кроме того, часто бывает желательно сначала сделать грубую форму модели
как скульптуру, а потом поработать над более мелкими деталями. Чтобы сделать эту грубую лепку
эффективной, требуется больший инструмент для начальной формовки.
Таким образом, мы обеспечиваем режимы как с низким разрешением (Iow-res), так и с высоким разрешением
(hi-res).В режиме Iow-res мы обеспечиваем полный контроль над обзором
и всеми функциями инструмента, но с грубыми инструментами. В режиме высокого разрешения элемент управления view
недоступен, но обеспечивается гораздо большее разрешение.
В режиме Iow-res объект отображается путем применения алгоритма маршевых кубов
к подвыборке данных, представляющих объект.
В режиме высокого разрешения мы используем массив вокселей 30 x 30 x 30; в режиме низкого разрешения
массив имеет размер 10 x 10 x 10. Визуальный эффект заключается в том, что вид объекта в низком разрешении
очень грубый и показывает только его общий вид.Из
, конечно, субдискретизация не идеальна из-за наложения спектров, неявных в процессе
: мелкие детали могут полностью исчезнуть. Правильный подход
состоит в том, чтобы отфильтровать большой массив вокселей в меньший массив; мы
сделаем это в будущем, но не обнаружили, что это серьезная проблема
в текущей реализации.
В режиме low-s-es массив 10 x 10 x 10 может дать начало объекту
, содержащему до 5000 полигонов (пять полигонов из каждого куба
в массиве).Это было бы крайне необычно, и более вероятно, что 500
полигонов. На HP835 Turbo SRX может отображаться 5000 полигонов
с частотой обновления 7 в секунду, что позволяет пользователю
вращать представление объекта в низком разрешении в режиме реального времени
.
Преобразование из режима низкого разрешения в режим высокого требует существенных вычислений, поскольку алгоритм полных маршевых кубов должен быть равен
Инфракрасные спектры образцов зеленого цвета, взятых из скульптуры Dwyer, Un , показаны на рис.5, а основные распределения полос приведены в таблице 1. Спектры показывают сильные полосы, характерные для карбоната кальция (CaCO 3 ) при 712, 872 и 1414 см -1 и две очень слабые полосы, наблюдаемые при 1790 и 2520 см −1 также указывает на присутствие CaCO 3 [6,7,8,9]. Анализ SEM-EDS также подтверждает присутствие CaCO 3 в этом образце (Таблица 2). Полосы в области валентных колебаний C – H ниже 3000 см -1 указывают на присутствие алифатического углеводорода.Отсутствие свидетельств ароматических и карбонильных групп указывает на то, что углеводородный компонент имеет нефтехимическое происхождение, скорее всего, парафиновое масло (также известное как минеральное масло) и / или парафиновый воск [10,11,12,13,14]. Поскольку инфракрасный спектр парафинового масла и воска очень похож, трудно определить относительный вклад в общий состав этой моделировочной глины. Присутствие компонентов CaCO 3 и парафина подтверждает, что этот материал для моделирования представляет собой пластилин на масляной основе, такой как пластилин.Основываясь на промышленных рецептурах, пигмент, используемый в зеленом образце, вероятно, будет пигментным зеленым 7 (фталоцианиновый зеленый), но, поскольку он находится в низкой концентрации (<1 мас.%), Инфракрасные полосы для пигмента не обнаруживаются в спектре. .
Рис. 5Инфракрасные спектры образцов зеленого цвета, собранные с произведения искусства Дуайера. P парафин, C карбонат кальция
Таблица 1 Основные назначения инфракрасных диапазонов для лепки образцов глины из произведений Дуайера Таблица 2 EDS-анализ репрезентативных модельных образцов глиныИнфракрасный спектр недавно приобретенного зеленого коммерческого образца пластилина также показан на рис.5 для сравнения. В спектре видны полосы с волновыми числами, аналогичными тем, которые наблюдаются для образцов зеленого Дуайера, но более сильные углеводородные полосы видны в спектре нового пластилина. Дополнительные полосы при 717, 1378 и 1463 см -1 наблюдаются как плечи на перекрывающихся полосах CaCO 3 в этом спектре. Наличие этих полос, наряду с резкими алифатическими полосами валентных колебаний C – H, подтверждает присутствие парафина [10, 11, 13, 14].
Значения поглощения инфракрасного излучения, связанные с парафиновыми полосами, заметно снижаются для образцов Дуайера по сравнению с наблюдаемыми для нового пластилина.Спектр, записанный для «сухого» зеленого образца, взятого из той же скульптуры, показывает еще большее снижение поглощения парафиновой полосы по сравнению с полосами CaCO 3 . Таким образом, потеря парафинового компонента, по-видимому, является причиной изменения свойств зеленого материала, используемого для этой скульптуры.
Инфракрасные спектры красного образца, взятого из скульптуры Дуайера, и недавно приобретенного красного образца пластилина показаны на рис. 6. Что касается зеленых образцов, основные наблюдаемые полосы могут быть отнесены к парафину и CaCO 3 и подтверждают, что Используемый материал также представляет собой пластилин на масляной основе (Таблица 1).Используемый красный пигмент, скорее всего, представляет собой Pigment Red 170 (нафтоловый красный), но при используемой концентрации не обнаруживает детектируемых инфракрасных полос. В отличие от зеленой глины для лепки, используемой в этом произведении искусства, нет значительного снижения значений относительной абсорбции парафиновых полос для красного образца Дуайера. Разница в поведении зеленой и красной глины для лепки с возрастом может быть связана с позиционированием их использования в скульптуре. Зеленая глина для лепки использовалась для верхней части скульптуры, а красная глина для лепки — только для нижней части скульптуры (рис.1). Верх скульптуры более открыт и, возможно, подвергался большим колебаниям температуры из-за освещения, что приводило к преимущественной потере парафина. Хотя использование парафина в глинах на масляной основе способствует сохранению невысыхающих свойств из-за относительно низкой летучести, поскольку парафины содержат смесь углеводородов и различаются по составу, потеря некоторых фракций парафина возможна, особенно при воздействии повышенные температуры в течение длительного периода времени [15].
Рис. 6Инфракрасные спектры красных образцов с работы Дуайера. P парафин, C карбонат кальция
Однако есть признаки некоторых изменений красной глины для лепки, использованной в этой работе. Появление небольших полос около 1730 и 1720 см -1 в спектре, собранном для красного образца Дуайера, вероятно, связано с продуктами окисления парафина, такими как кетоны и сложные эфиры [16,17,18]. Первоначально парафины окисляются на воздухе с образованием гидропероксидов, которые разлагаются с образованием продуктов окисления, включая кетоны, альдегиды и сложные эфиры.Небольшие полосы в карбонильной области можно объяснить присутствием небольшого количества сложных эфиров и / или кетонов на поверхности красного материала Дуайера. Хотя масла / воски могут содержать кетоны и сложные эфиры, они вряд ли присутствуют в синтетическом масле, используемом в этом материале. Небольшие полосы в виде плеч на 1030 и 1190 см −1 также подтверждают наличие окисления моделирующего материала, поскольку полосы растяжения C – O и C – C в этой области связаны с образованием таких продуктов разложения [17] .
Инфракрасный спектр образца, взятого из скульптуры Хиндера, Макет без названия для скульптуры (18.2003.5), проиллюстрирован на Рис. 7, а соответствующие назначения полос представлены в Таблице 3. Собранный спектр из На макете скульптуры (18.2003.7) без названия этого художника показаны те же полосы, что и на скульптуре 18.2002.5. Основные полосы, появляющиеся в спектрах, являются характеристическими полосами CaCO 3 и масла / воска, подтверждая, что в этих работах также использовалась пластиковая глина на масляной основе.Алифатические длинноцепочечные углеводороды, скорее всего парафин, обозначены сильными резкими полосами валентных колебаний C – H в области 3000–2800 см –1 . Более мелкие полосы в спектре, показанном на рис. 7, также свидетельствуют о том, что углеводородные компоненты претерпели изменения; Относительная интенсивность полос парафина и карбоната кальция указывает на заметное уменьшение масляного компонента по сравнению с новым пластилином (как показано на рис. 5).
Рис. 7Инфракрасный спектр образца из работы Хиндера. P парафин, C карбонат кальция
Таблица 3 Назначение основных инфракрасных полос для моделирования образцов глины из произведений искусства HinderПоявление небольших полос ниже 800 см -1 в спектре, показанном на рис. 7, свидетельствует о том, что низкие концентрации минералов, гипса (CaSO 4 · 2H 2 O) и гетита (FeOOH) в модельной глине Hinder. Полосы при 603 и 675 см −1 и при 3553 и 3406 см −1 , наложенные на широкую полосу валентных колебаний O – H, характерны для гипса [19, 20].Небольшая полоса при 766 см −1 и вклад в широкую область валентных колебаний O – H указывают на присутствие гетита [21, 22]. Анализ SEM – EDS образца Hinder указывает на присутствие гетита, при этом обнаружено присутствие небольшого количества Fe (Таблица 2). Обнаружение серы также подтверждает наличие гипса. Присутствие гетита вместе с кальцитом (CaCO 3 ) указывает на то, что для придания цвета моделировочной глины использовалась коричневая охра. Отмечено, что количество S относительно велико (8.9 мас.%) И предполагает присутствие элементарной серы. Известно, что некоторые марки пластилина, особенно более ранние составы, содержат элементарную серу [2].
Карбонильная область между 1800 и 1600 см −1 на рис. 7 является широкой и состоит из смеси вкладов различных классов C = O-содержащих соединений, таких как кетоны и альдегиды, вносящих вклад в эту область [17, 23]. Наличие небольшой диагностической альдегидной полосы при 2725 см -1 подтверждает присутствие этого класса соединений [23].Появление широкой полосы валентных колебаний O – H в области 3700–3100 см –1 , а также плеча на участке 1135 см –1 указывают на наличие спиртов. Некоторое количество воды, вероятно, также вносит вклад в полосу растяжения O – H. Как указывалось ранее, спирты, кетоны и альдегиды могут возникать в результате окисления масел [16,17,18]. Хотя известно, что эти типы соединений присутствуют в натуральных маслах и восках, отсутствие спектральных полос из-за сложных эфиров жирных кислот, свободных жирных кислот и ароматических соединений поддерживает идею о том, что при моделировании использовалось синтетическое, а не натуральное масло / воск. глина, использованная в данной работе [24, 25].Таким образом, некоторое окисление масла / парафина, использованного в этой работе, вероятно, произошло и обнаружено на поверхности этой работы.
На рис. 8 показан инфракрасный спектр образца, взятого из более светлого стула, содержащегося в художественном произведении Boonma, Парфюмированные картины и табуреты . Спектр образца, взятого из стула более темного цвета из той же работы, показывает полосы, идентичные тем, которые наблюдаются на рис. 8. Распределение инфракрасных полос приведено в таблице 4.Сравнение с ранее описанными спектрами демонстрирует различие в составе моделирующего материала, использованного для работы Boonma. Вместо сильных полос CaCO 3 , которые наблюдались для спектров предыдущих модельных глин, основной неорганический компонент этого материала идентифицирован как глинистый минерал каолинит. Каолинит — слоистый силикатный минерал состава Al 2 Si 2 O 5 (OH) 4 . Этот глинистый минерал легко идентифицируется по появлению уникального рисунка в области 3700–3600 см –1 из-за растяжения O – H, а также имеет полосы растяжения Si – O и изгиба O – H в области ниже 1200 см. -1 [21, 26].Полосы из-за CaCO 3 все еще наблюдаются в спектре Boonma, но их относительная интенсивность намного меньше, чем у композиций, используемых в предыдущих модельных глинах, где CaCO 3 был основным компонентом. Идентификация каолинита и CaCO 3 в этом материале подтверждается анализом SEM-EDS, при этом в этом образце обнаружено больше Si, чем Ca (Таблица 2).
Рис. 8Инфракрасный спектр образца из иллюстрации Boonma. K каолинит, W вода, P парафин, C карбонат кальция
Таблица 4 Основные назначения инфракрасных диапазонов для моделирования образцов глины из художественного произведения BoonmaСпектр образца Boonma также свидетельствует об использовании парафинового масла, включая резкие алифатические полосы валентных колебаний C – H в области 3000–2800 см –1 [10, 11, 13, 14]. Однако относительные интенсивности полос парафина по сравнению с минеральными компонентами ниже, чем те, которые наблюдались в более ранних спектрах модельной глины на масляной основе.Учитывая, что каолинит является основным компонентом этого материала для лепки с меньшим количеством CaCO 3 , вполне вероятно, что художником была использована твердеющая на воздухе глина. Присутствие масла может быть связано с использованием смазки в производстве, чтобы уменьшить трение и адгезию, или художником, чтобы избежать прилипания к основе (образец был взят с основания стула).
Хотя адсорбированная вода была идентифицирована из-за присутствия полосы около 1634 см -1 , полоса в этой области широкая и показывает большее значение поглощения, чем можно было бы ожидать, по сравнению с широким растяжением воды O – H. полоса с центром около 3300 см −1 .Это указывает на то, что другие моды, кроме воды, вносят вклад в полосу в этой области. Дополнительные полосы могут быть связаны с продуктами окисления масла. Как наблюдалось в ранее обсужденных работах, полосы валентных колебаний C = O кетонов, альдегидов и спиртов, образующихся в результате окисления длинноцепочечных углеводородов, вероятно, вносят вклад в широкую полосу в этой области. Также наблюдается небольшая карбонильная полоса при 1721 см -1 . Глины, твердеющие на воздухе, часто содержат небольшое количество добавки 1,3-бис (гидроксиметил) -5,5-диметилгидантоина, используемой в качестве консерванта, в небольших количествах (<1 мас.%), И это соединение будет показывать небольшое количество C = O полоса растяжения в области 1800–1700 см –1 , что также может быть фактором, способствующим появлению карбонильной полосы в этой области.
Инфракрасный спектр, полученный для образца Marburg Giving the Devil his dues , показан на рис. 9, а распределение полос приведено в таблице 5. Спектр показывает полосы, характерные для пластифицированного поливинилхлорида ( ПВХ) [27,28,29]. Хотя в спектре ниже 1500 см -1 наблюдается перекрытие вкладов ПВХ, пластификатора и каолинита, в спектре присутствуют определенные характерные полосы. Сложные эфиры фталевой кислоты обычно используются в качестве пластификаторов для ПВХ в различных областях, и спектр на рис.9 показано доказательство того, что в рецептуре этой моделирующей глины использовался фталатный пластификатор. Появление сильной карбонильной полосы при 1725 см -1 в сочетании с характерной парой полос на 1569 и 1535 см -1 подтверждает идентификацию пластификатора, используемого как диэтилгексилфталат (ДЭГФ) [27,28,29 ]. Инфракрасные полосы, связанные с глинистым каолинитом, также наблюдаются в спектре, в частности, характерная картина растяжения O – H в области 3700–3600 см, –1 [21, 26].Результаты SEM – EDS подтверждают наличие каолинита (таблица 2). Концентрации Ca и Ti также указывают на вероятное присутствие CaCO 3 и TiO 2 , обычных наполнителей в этом классе материалов. Учитывая перекрытие полос из-за этих неорганических соединений в области отпечатков пальцев инфракрасного спектра, непросто использовать инфракрасные полосы этих соединений для идентификации этих компонентов. Никаких заметных вкладов пигмента в спектр нет.Как наблюдалось для образцов Дуайера, использованный пигмент, вероятно, имел низкую концентрацию и / или перекрывался бы с более сильным вкладом от объемных компонентов.
Рис. 9Инфракрасный спектр образца марбургского произведения искусства. K каолинит, P поливинилхлорид, D пластификатор DEHP
Таблица 5 Назначение основных инфракрасных диапазонов для лепки образцов глины из произведения искусства МарбургаКомбинация пластифицированного ПВХ и глинистого минерала в рецептуре демонстрирует, что художник использовал полимерную глину для создания этого произведения искусства.Однако полимерные глины требуют нагревания для сохранения окончательной формы и получения затвердевшего материала. Поскольку материал для лепки остается мягким, похоже, художник не нагрел полимерную глину, использованную в этой работе. Пластифицированный ПВХ часто подвержен чрезмерной ползучести — деформации с течением времени при непрерывном приложении силы [30]. Если предположить, что во всем изделии использовался один и тот же тип пластилина, участки, демонстрирующие движение и сжатие, вероятно, были вызваны действующими силами, прилагаемыми наложенными или вставленными компонентами на пластифицированный ПВХ.
Что слепитьПеред началом урока каждый родитель думает, что можно сделать из пластилина. Представьте себе немного, представьте себя ребенком, подумайте, что больше всего будет интересовать вашего сына или дочь. Детские поделки могут включать использование множества дополнительных материалов, в том числе: цветы, листья, желуди, шишки и каштаны.Обратите внимание, что из пластилина можно слепить:
ЕжикМаленький лесной зверек с шипами появится прямо на вашем столе.Даже маленький ребенок может сделать симпатичного грызуна. Лепка из пластилина для детей — это невероятно увлекательное развлечение. Как сделать: Котенок с сердечкомВ День всех влюбленных можно подарить не только валентинки, но и оригинальные поделки. Рекомендуем сделать котенка из пластилина поэтапно по представленной фото-инструкции. Техника лепки: ЧерепашкаСделайте вместе с ребенком небольшую поделку из пластилина, с пошаговой инструкцией вы быстро освоите весь процесс изготовления.Забавный жучок дополнит вашу коллекцию поделок. Как лепить: Птички Angry Birds«Злые» птички известны практически всем детям. О том, как сделать такую поделку из пластилина, узнаете из нашего фото-урока. Процесс лепки: РябинаСделать красивое деревце очень просто. Для этого не нужно тратить слишком много времени, характерные плоды украсят пышную зеленую листву. Особенности создания: КонфетыСделайте леденцы из пластилина, готовые изделия не отличить от настоящих. Детям такое развлечение обязательно понравится. Как сделать: Букет цветовСделайте трогательный подарок к празднику — букет роз. Оригинальную поделку можно посвятить дню. Как сделать: Новогодняя поделкаВо время зимних каникул заинтересуйте ребенка созданием красивых поделок из пластилина.Каждую приклеенную фигурку можно разместить на картоне.СнеговикНесложная поделка станет настоящим украшением интерьера детской комнаты, мастерить ее начинайте вместе с детьми. Особенности создания поделки: Елочная игрушкаПодготовка к Новому году может начинаться с изготовления оригинальной поделки, праздничное настроение для всей семьи обеспечено. Этапы лепки: ЕлочкаДаже из обычного пластилина можно сделать символ Нового года — елку, из подручных средств потребуются ножницы и бамбуковая палочка. Как сделать: И еще несколько интересных идей для вдохновения, поделки на бумаге / картоне: Мастер — класс «Дымковская хозяйка»Мастер-класс для педагогов. Цель: познакомить воспитателей с техникой «Лепка фигур из пластилина на каркасе». Задачи: 1.Познакомить детей с народным декоративно-кладочным искусством в условиях собственного практического творчества. 2. Обогащение предмета — среда разработки ДОУ. Отрывок из А. Дьякова «Веселая дымка» Снег падает мягко Вьется синяя дымка Дым идет из дымоходов Как дымка кругом Голубая даль А деревня большая «Дымково». Любили песни, танцы, В деревне родились чудесные сказки, Зимние вечера длинные А там лепили из глины Все игрушки непростые Волшебно окрашенный: Белоснежная, как береза Круги, ячейки, полоски — Простая, казалось бы, выкройка, Но взгляд отвести не умеет. Для изготовления нам понадобится:Основание (банка, крышка …) Пластилин Клей ПВА Бесцветный лак Пошаговый процесс изготовленияПодбираем размер под игрушечную основу. Можно использовать жестяные банки, пластиковые банки. Разрезать пластиковые бутылки не получится, потому что они не плотные. Из фольги формируем туловище, голову и руки. Очень плотно обжать фольгу. Крепим руки к туловищу при помощи фольги. При помощи пластилина прикрепляем туловище к баночке. Начинаем покрывать пластилином весь каркас, формируя фигурку. Дополняем фигуру деталями: носик, волосы, шапка, рукава и собачка. Обезжирьте фигуру мукой. Приготовить грунтовку — смешать клей ПВА и белую гуашь пополам (1 к 1) консистенции густой сметаны.Нанесите первый слой. Клей ПВА должен быть свежим, иначе грунтовка при высыхании потрескается. Его можно вымыть с мылом, просушить и еще раз загрунтовать, если все равно потрескаться, добавить в грунтовку немного воды. После высыхания нанесите второй слой. Когда фигурка хорошо просохнет, раскрашиваем ее элементами дымковской росписи. После высыхания покрыть лаком. Зафиксируем собаку на руках тонкой проволокой (от скрепки отделяем 2 см), в руку втыкаем барышень и собачью лапу. Аналогичным образом можно изготовить любые дымковские (филимоновские) игрушки. Работа долгая и трудоемкая, но игрушка при правильном хранении (во избежание попадания солнечных лучей) будет долго радовать вас своей яркостью и оригинальностью. Игрушку можно использовать для украшения интерьера и на уроках при приобщении дошкольников к народному творчеству. Ольга Афанасьева Сегодня хочу представить мастер-класс — объемная лепка из пластилина , рассказ « Колобок » для подробностей.Для детского творчества пластилин самый доступный и удобный материал. Лепка полезный вид детского творчества, лепка При работе с пластилином развивается мелкая моторика рук, активизируется работа мозга, развивается интеллект ребенка. В работе с детьми использую пластилин аппликацию из пластилина , объемные модели . Предлагаю Вашему вниманию свои работы. 1. Колобок по частям : скатайте шарик из пластилина , глазки, ротик, носик, добавьте другие детали по своему воображению. Готов пряничный человечек . 2. Заяц. Лепить отдельные детали, использовать разные цвета пластилин . Собираем детали, скрепляя их зубочисткой. Готовая фигурка зайца. 4. Волк. Вылепите волка аналогично, по частям. Готовая фигурка волка. 5. Медведь. лепим так же, по частям, скрепляя зубочисткой для прочности. Готовая фигурка медведя. 6. Лисица. Лепим также по частям, скрепляя зубочисткой. Раскатываем юбку из лисы скалкой или бутылкой, периодически смачивая в воде, переворачивая из стороны в сторону. Готовая фигурка лиса. Публикации по теме: Муниципальное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад общеразвивающего типа с преимущественным исполнением художественно-эстетического. Задачи: вызвать интерес к лепке моста из 3-4 бревен и созданию весенней композиции (ручей, мостик, цветы). Учимся выравнивать. Назначение: закрепить пальцами приемы лепки: защемить, потянуть, довести работу до конца; закрепить умение лепить животное, передавая его. Приложение — один из самых любимых детьми видов зрительной деятельности. Хочу познакомить вас с мастер — классом объемного нанесения. Объемная снежинка из бумаги.Новый год — время волшебства и сказок, когда каждый из нас надеется на маленькое чудо. Поэтому подготовка к. Назначение. Научить детей делать из бумаги объемную птицу. Задачи. Вызывайте у детей интерес к конструктивной деятельности. Развивайте креатив. Лепка из глины — занятие интересное и полезное. Моделирование требует внимательного взгляда, терпения и внимательности. Воспитывает усидчивость в работе, наблюдательность, фантазию, художественный вкус. Ознакомимся с общими правилами лепки. Лепку нужно начинать с самых простых вещей, постепенно переходя к более сложным: геометрические узоры, овощи, фрукты, листья, затем домашние животные и т. Д. Перед тем, как приступить к лепке, осмотрите объект со всех сторон, прикоснитесь к нему пальцами. Затем положите его перед собой и приступайте к лепке. Возьмите из посуды столько глины, сколько вам нужно для работы. Хорошо запомните ее и приступайте к лепке. Ткните пальцами обеих рук. Начинайте лепку не с деталей и деталей, а сначала попробуйте придать глине общую форму объекта, который вы лепите. Для начала лучше вылепить любой предмет в натуральную величину. Поэтому размер лепной вещи на первых порах должен быть не очень маленьким, а не большим. Самым верным и основным инструментом скульптора при работе с глиной являются, как мы уже говорили, пальцы. Поэтому в первую очередь нужно научиться хорошо работать руками. Пальцы работают иначе. В одном случае работают одним пальцем, в другом — двумя пальцами, уплотняя, разравнивая, размазывая глину.Иногда его лепят одной рукой, а второй поддерживают работу. В основном сформировав форму предмета, они приступают к окончательному изучению. Здесь не обойтись без стеков. Разработка продукции осуществляется в основном деревянными штабелями. Стек с металлическим наконечником используется в основном для того, чтобы удалить лишнюю глину. Невозможно указать все приемы работы руками и стеками, потому что у каждого мастера свои приемы и свое мастерство. Работая пальцами или стопками и отделяя кусочки глины от скульптуры, их следует собрать в общий кусок, смоченный водой.Это снижает потери глины, обеспечивает чистоту рабочего места. Подставки под мелкие лепные изделия не требуются. Для крупногабаритных изделий нужны подстаканники. В местах нанесения глины в подставки забиваются гвозди с железными или фанерными пластинами, которые будут удерживать глину на основе и не давать ей скользить. Делается это вне зависимости от формы изделия. Наложение фона и контурКогда подставка готова, на нее кладут пластилин, выравнивают на подставке толщиной от 1 до 5 сантиметров в зависимости от размеров лепной вещи, то есть делают так называемый фон — плоскость на который будет нанесен рисунок.Размер фона на 5-7 сантиметров больше размера лепки. Затем контуры лепной вещи наносятся на фон острой иглой, шилом, гвоздем, карандашом или концом острой стопки. По контуру обнаруживаются дополнительные вспомогательные точки, необходимые для тисненых вещей. В качестве точек могут выступать забитые гвозди или глиняные фляги. Проверив и согласовав контурные линии и точки, а при необходимости откорректировав, приступают к лепке: сначала руками, а потом стеком. Лепка геометрического орнаментаРассмотрим лепку простого геометрического орнамента на примере пирамиды. Поскольку пирамида имеет остроконечную вершину, приподнятую над серединой основания, ее нужно лепить следующим образом: в первую очередь кладем пластилин на постамент и руками придаем ему форму пирамиды. Затем приступаем к его изучению стеком. Следите за тем, чтобы вершина пирамиды приходилась ровно на середину основания, а края пирамиды были ровными и острыми.Конечно, первая пирамида (или другая скульптурная вещь) поначалу будет недостаточно точной, но следующие работы, несомненно, будут лучше.
Рекомендуем перед тем, как приступить к лепке каких-либо вещей, вылепите различные геометрические фигуры криволинейной и вогнутой формы. Ведь каждая вылепленная вещь будет состоять из определенных геометрических фигур. Моделирование геометрического узора очень полезно для начинающих.Научившись лепить геометрический орнамент, можно переходить к более сложному виду лепки — листья, фрукты, овощи и т. Д. Лепка листьев и плодовПеред тем, как лепить плод, его необходимо хорошенько и тщательно осмотреть, чтобы заметить все особенности его строения. Затем на доску или мольберт наносится фон, он выравнивается, прорисовываются контуры фрукта и формируется его основная форма. Развитие плода начинается с резко выступающих контуров. Давайте разберемся, как лепить половину яблока. Положите фон, нарисуйте контуры яблока и выложите пластилин. Глина имеет форму яблока. Затем выберите углубление со стопкой и проведите детальное изучение яблока, придав всем ранее нанесенным контурам резкость и четкость. Листья вылеплены в том же порядке, с той лишь разницей, что они вылеплены на одной лицевой стороне. Разберем моделирование листа. Делаем фон, хорошо выравниваем и прорисовываем контур листа.По контуру наносится глина, придавая ему форму листа. Затем укладываем лист по контуру стопкой, прорисовываем прожилки, делая их более выпуклыми, срезая вокруг них пластилин стопкой, то есть делая тело листа вогнутым.
Фрукты, овощи, листья лучше всего лепить с натуры. Научившись лепить отдельные плоды и листочки, можно приступать к лепке целого комплекса листьев: листочки с цветком, листики с плодами, например, дубовые листья с желудями и т. Д. Различные овощи, фрукты, листья и цветы, созданные членами кружка, могут затем использоваться в качестве наглядных пособий на уроках. Научившись лепить плоды, листья, цветы, вы можете попробовать вылепить орнамент, состоящий из листьев, цветов и фруктов. Замысловатый орнамент вот так вылеплен. Последовательно рассмотрев, как лепить отдельные детали, натренировавшись их лепке, приступаем к лепке комбинированного орнамента в целом.Накладывают фон, наносят рисунок, придают пластилин определенную форму и приступают к изучению отдельных листочков, цветов, локонов. Моделирование различных изделийЗвезда . На подставку кладется фон, прорисовываются контуры звезды, затем концы звезды прорабатываются стопками. После этого в его центре прорисовывают серп и молот; По контуру укладывается глина и обрабатывается, придавая желаемую форму серпа и молота. Звезду можно оформить по-другому.На доску необходимой толщины наносится слой глины, поверхность выравнивается и на ней рисуются контуры звезды, серпа и молота, после чего пластилин вырезается по контурам звезды. Затем тонкой иглой глубоко царапают по контурам серпа и молотка. После вырезания контуров глину вокруг них срезают штабелями, ножом или другими инструментами и фиксируют штабелями. Розетки бывают круглой, квадратной, ромбовидной, эллиптической и других форм. Они служат для разных целей, и в первую очередь для украшения зданий внутри и снаружи. Они нам пригодятся для украшения углов рамок. Лепить розетки следующим образом. Укладывается фон, на нем рисуются контуры, по контурам кладется пластилин, придают желаемую форму и начинают изучать имеющиеся листья или другой орнамент. Рамки бывают квадратные, круглые и овальные — эллиптические. Для украшения рамок на их лицевой стороне лепится другой орнамент.Форма орнамента и его сложность различны. Порядок моделирования каркаса следующий. В первую очередь делается основа каркаса, затем на нее наносятся контуры лепного узора. После этого приступают к учебе. Герб СССР горельеф. Профиль земного шара возвышается над венком. Поле между венком и полусферой делается ровным. Солнце тоже сделано плоским, но немного поднимается над полем. Лучи, исходящие от солнца, приносят облегчение.На земном шаре выделяются звезда, серп, молот и сетка. Края ленты, наматывающей уши, немного приподнимаются. Венок имеет вид приплюснутого полуовала. Эмблема формируется в следующем порядке: накладывается фон, на котором прорисовываются контуры герба. По контурам наносят глину, придавая им форму деталей герба. Затем приступайте к изучению деталей. Остальные гербы изготавливаются таким же образом. Строительные модели .Многие члены кружка захотят создать дом, в котором они живут, школу, в которой они учатся, или какое-нибудь другое здание. Вы можете вылепить постройку как в виде рельефа, так и в виде массива. Рельеф здания лучше всего лепить с фасада. Порядок лепки здания в рельефе следующий: на щит наносится толстый слой глины — фон. На заднем плане нарисуйте контур здания, сделав пометки в виде точек.В этих точках проводят линии, образующие контуры стен, на которых отмечается их высота до крыши, то есть проводят вторую горизонтальную линию, параллельную первой. После этого определяется расположение трубы, окон, дверей, крыльца и т. Д. Определив основные контуры постройки, по контурам обрезается пластилин. Глина прорезается на нужную глубину и в местах окон и дверей. Крыша прорисовывается линиями, образующими как бы железо, черепицу, шифер или солому. Если стены здания гладкие, они просто сглаживаются, а если они сделаны из камней, то линии, ограничивающие камни, прорезаются стопкой. Затем, если фасад украшен резьбой, карнизами, приступайте к их изучению. В том случае, когда строение вылеплено в виде массива, делают это: сначала из тонких досок или фанеры сколачивают каркас здания. Каркас оплетен тонкой проволокой или ниткой, чтобы глина могла крепче держаться за него.Затем каркас закрепляют на листе фанеры или на деревянной доске и покрывают глиной, совместив с линейкой на каркасе. Молдинги, имеющиеся в здании, прорабатываются после лепки окон, дверей, карнизов и крыши. 3D моделированиеРельефная лепка намного проще объемной. Во-первых, при лепке рельефа нужно вылепить только одну сторону. Во-вторых, устройство каркаса не требуется для лепки рельефа, а каркас почти всегда требуется для объемных лепных изделий. Каркас может быть металлическим на деревянной подставке или деревянным из тонких реек. Вы можете лепить птиц и животных с чучелами животных и с натуры. Фаршировать рыбу нельзя, а можно поставить в стеклянную банку, чтобы она не раскачивалась, и залить 10% раствором формалина. В таком состоянии рыба останется надолго. Различная посуда — чашки, графины, кувшины, тарелки, чайники, вазы — также могут служить моделями. Для лепки объемных вещей в первую очередь следует сделать каркас и хорошую подставку — доску.Каркас прикрепляют к подставке, после чего приступают к наложению на него пластилина и его изучению. Клей наносится на каркас руками так, чтобы он максимально плотно прилегал к нему. Научившись лепить простые объемные вещи, овощи, фрукты, посуду, вы можете приступить к лепке рыб, птиц, различных животных и людей. Интересно лепить домашних птиц — петуха, гусей, уток, кур, индюков — и животных — корову, лошадь, козу, овцу, собаку, кошку и т. Д. Перед лепкой следует присмотреться к повадкам птиц и животных, чтобы заметить наиболее характерные для них: наклон головы, изгиб туловища и т. Д. Вот куры мирно роются в траве, вот над ними появляется ястреб, они тут же поднимают голову, настораживаются, и петух принимает угрожающую позу. Осмотрите ящик для цыплят. Он отличается от обычного цыпленка. Клушка ходит смеясь, настороженно и не только копается в земле, добывая корм, но и внимательно наблюдает за всем вокруг. Взгляните, например, на спящую кошку. Стоит пищать, потому что ее сон мгновенно исчезает, кошка насторожена, ее глаза расширяются, глаза напрягаются, она готова совершить молниеносный прыжок в случае необходимости. Аналогичные наблюдения можно сделать на собаке, корове, лошади, овце, козе и т. Д. Скульптуры животных и птиц обязательно требуют постамента, на котором они будут опираться. Рама установлена на постаменте. Очень помогает правильно сделанный каркас. Каркасы бытовые и металлические.Предпочтение следует отдавать металлическим каркасам, которые сделаны из проволоки и которым легко придать любую форму. Недостатком деревянных каркасов является то, что они впитывают из материала, в частности глины, воду; глина быстро сохнет и трескается. Кроме того, при намокании и высыхании деревянный каркас коробится, а наложенная на него глина образует трещины. Чтобы каркас меньше коробился, перед обмазкой его следует хорошо смочить в воде. Само собой разумеется, что рама нужна только при лепке больших предметов. Пластилин — один из лучших материалов для развития ребенка. Можно приступить к лепке из пластилина, и для ребенка 5-6 лет этот процесс станет увлекательным и очень интересным. Из этого материала можно создавать как объемные фигурки, так и аппликации из пластилина на картоне. Когда ребенок лепит из пластилина, у него тренируются мышцы пальцев, что благоприятно сказывается на развитии речи. Родители должны вместе с ребенком создавать аппликации из пластилина на картоне. Во-первых, малышу может потребоваться помощь в рисовании шаблона или лепке каких-то деталей. Во-вторых, с мамой процесс станет намного интереснее и увлекательнее, ребенок будет занят созданием индивидуального шедевра. Виды аппликаций из пластилинаИз пластилина можно создавать разные аппликации.Они могут быть планарными или объемных. Картинка из пластилина может состоять из частей, состоящих из маленьких шариков. В этом случае он становится похож на мозаику. Кроме того, чтобы упростить задачу малышу, можно нарисовать шаблон. Но стоит помнить, что аппликация из пластилина для детей — это безграничный простор для фантазии, поэтому вы можете дать своему ребенку возможность создать рисунок без шаблона. Если вы решили вместе с ребенком создать аппликацию из пластилина, то стоит выбрать материал на основе воска. Он намного мягче и легко поддается детским рукам. Это позволит малышу создать любую форму, скатать мяч или шлейку, слепить лепесток и другие детали. Картины из пластилина можно создать на любых подручных средствах: одноразовой посуде, дисках, кусочке пластика и так далее. Но чаще всего в основе отдает предпочтение картону .Чтобы на нем не осталось масляных пятен, его необходимо защитить полиэтиленовым пакетом или другим способом. Техника нанесения пластилинаКартинку из пластилина на картоне можно создать в одной из множества техник. Ниже приведены несколько приемов, которые помогут вашему малышу интересно провести время, создавая пластилиновую картинку. Техника смазыванияПри использовании этой техники вы можете использовать готовый шаблон или дать полную игру своему воображению. Если используется шаблон, вы должны сначала его нарисовать.Затем малышка хорошенько разминает пластилин, чтобы он стал максимально мягким. Небольшой кусочек мягкого пластилина следует положить на картон и размазать, заполнив желаемое пространство, например, озеро или дерево. Отдельные детали, как на рисунке выше, можно сделать объемными. Это сделает приложение еще красивее. Важно знать, что перед тем, как начать работу с другим цветом, доску нужно хорошо очистить от глины. Проще всего это сделать ножом.Чтобы пластилин не прилипал к рукам, их нужно смочить в воде, поэтому на столе должен быть стакан с водой и несколько салфеток, чтобы очистить руки от прилипшего пластилина. Техника жгутиковОчень оригинально и необычно будет смотреться пластилиновая картина из жгутиков. Процесс создания такого приложения для малышки будет еще веселее. Мама рисует шаблон для будущих приложений. В это время малыш выбирает желаемый цвет пластилина.Материал необходимо растянуть и свернуть в жгутики разной длины. После этого из полученных жгутиков нужно добавить необходимые детали. Их необходимо прикрепить к картонной основе и прикрепить. Начать можно с простых приложений, например, стрекозы или несколько цветов. Затем переходите к более сложной работе, например к животным. Мозаичная техникаИз маленьких разноцветных шаров из пластилина можно создать аппликацию в виде мозаики.Это может быть бабочка, рыбка, цветы и так далее. При использовании этой техники также лучше иметь шаблон, детали которого ребенок должен будет набить маленькими разноцветными шариками. Чтобы создать такой шедевр, малышу потребуется немало терпения. Но если маме удастся заинтриговать малыша, то он не оставит процесса, пока не будет готова пластилиновая картинка. Создание такого приложения позволяет ребенку развить усидчивость и терпение. С помощью таких занятий можно научить ребенка доводить дело до конца. Техника объемных аппликаций из пластилинаЭту методику можно назвать одной из самых распространенных. Из пластилина малыш и мама создают отдельные детали, которые затем объединяются на картоне в общую композицию. Если приложение сложное, то лучше использовать шаблон. Простую картину можно создать без предварительного рисунка. Ребенок может самостоятельно размещать элементы композиции и подбирать цвета. Это развивает его творческие способности. Для создания аппликации из такой красивой зеленой березки рисунок рисовать не нужно. Пусть ваш ребенок самостоятельно расставит деревья, листья, траву и другие детали. Сочетание разных техникПомните, что рисунок из пластилина на картоне можно создать несколькими приемами. Например, контуры можно сделать из жгутиков, а внутри детали заполнить шариками или размазать. Делайте все, что позволяет ваше воображение. В данном случае делается снимок с цветами. Нарисованные ребенком цветы превращаются в объемные, где размазыванием, где жгутиками, где скатанными из пластилина шариками. Ребенок придумал и добавил бабочку. Картинка девочке очень понравилась, а потому декорировать ее пластилином было одно удовольствие. Таким образом, для аппликаций из пластилина можно сделать любую понравившуюся картинку для малышки или воспользоваться шаблоном с наброском рисунка. В интернете без проблем можно найти готовые шаблоны приложений.Вам просто нужно скачать и распечатать их, а затем заняться творчеством вместе с малышом. Помните, что аппликации из пластилина — прекрасная площадка для развития творческих способностей, фантазии и воображения. Но помимо этого, сделав аппликацию из пластилина, малыш сможет с пользой и интересом провести время. |
5. Трансформации: расследование 5.2
Что, если мы возьмем шар из пластической глины для лепки и вылепим из него форму слона? Вес остается прежним? Есть ли объем?
В этом исследовании, дополняющем предыдущее, ученики продолжают исследовать, что происходит, когда земные материалы трансформируются. Вместо дробления снарядов ученики на этот раз манипулируют шаром из пластичной глины для лепки, которая служит заменой глине, пластичному земному материалу.Учащиеся записывают вес и объем шара из пластической глины для лепки, придают ему новую форму по своему выбору, а затем снова измеряют вес и объем.
К концу этого исследования студенты поймут, что пластиковая глина для лепки или глина сохраняет свой вес и объем независимо от того, какую форму принимает.
| Последовательность опытов | ||
|---|---|---|
| 1.Задайте вопрос | Все классы | 5 минут |
| 2. Изучите вес и объем | Пар | 25 минут |
| 3. Сделайте смысл | Обсуждение | 15 минут |
Записная книжка предоставит вам свидетельства понимания учащимися.Критерии, которые можно использовать для интерпретации записей; У студентов:
Учащиеся могут заметить небольшие изменения веса (+/- 1 грамм) после изменения формы.Считают ли студенты эту разницу значительной? В качестве следующего шага вы можете посмотреть на данные класса и обсудить возможные источники ошибок, такие как неточные масштабы или забыть высушить измененную пластиковую глину для моделирования.
Все классы 5 мин.
Вспомните последнее расследование, когда студенты раздавили пригоршню снарядов в сумке.
Теперь передайте четыре шарика пластичной глины для лепки.
Хрупкий против податливого: Термины хрупкий и податливый могут быть новыми для некоторых студентов.Хотя они могут быть знакомы с материалами, которые являются хрупкими (стекло, керамика, мел) или пластичными (глина, пластичная глина для лепки), они могут не знать, что это свойств материала.
Пластиковая глина для лепки очень похожа на глину, это природный земляной материал. В отличие от скорлупы, которая является хрупкой, пластичная глина для лепки и глина податливы; их можно изменять, не ломаясь на мелкие кусочки.
Что происходит с весом и объемом, когда мы изменяем форму глиняного шара?
Объясните, что это расследование очень похоже на предыдущее.Каждый учащийся возьмет шар из пластмассы для лепки, измерит его вес и объем, изменит его форму и снова измерит. Но вместо того, чтобы дробить материал, как они это делали с раковинами, они могут придать ему любую форму.
Блокнот на 25 минут для пар
Раздайте каждой группе поднос с материалами. Попросите добровольцев обрисовать шаги, чтобы ответить на вопрос исследования.Какие данные им нужно будет собрать до и после изменения формы? Какие методы они будут использовать? Напишите на доске шаги, которые предлагают ученики, а затем при необходимости уточните последовательность. В частности, объясните следующие два правила:
Дайте учащимся несколько минут на то, чтобы записать свои прогнозы в свои научные тетради [Что происходит с весом и объемом, когда мы изменяем форму глиняного шара?], А затем попросите каждого из них превратить шар пластмассовой глины в форму — или набор форм — по собственному выбору.
Попросите учащихся выполнить процедуру в парах, каждый записывает свои собственные данные в свои записные книжки по мере продвижения. Студенты могут пробовать столько форм, сколько позволяет время.
По мере того, как вы ходите по группам, спросите учащихся, что они думают о том, как форма влияет на объем. Если они уже уверены, что их новая форма не изменит вес и объем пластической глины для лепки, предложите им попытаться найти такую форму.
Вероятная последовательность расследования:
После того, как учащиеся закончат сбор и запись своих данных, попросите их записать свои утверждения в свои тетради, а затем поделиться ими в своих небольших группах.
Обсуждение 15 мин.
Цель обсуждения — построить основанное на фактах объяснение того, что происходит с весом и объемом, когда глиняный шар изменяется. Сосредоточьте обсуждение на вопросе расследования.
А как насчет противоречивых требований? Студенты должны обнаружить, что вес и объем остаются постоянными независимо от того, какую форму они придают пластической глине для лепки.Если в классе возникает противоречивое утверждение, например, если кто-то утверждает, что вес или объем его пластической глины для лепки действительно изменился, обсудите, что может объяснить это открытие. Может быть, часть пластичной глины для лепки потерялась в процессе трансформации? Может быть ошибка измерения? Может ли встречный иск действительно быть правильным? Студент может пожелать повторить эксперимент с новым шаром из пластической глины для моделирования, чтобы разрешить спор. В любом случае дайте студентам понять, что иногда ученые получают разные результаты одного и того же исследования.Именно путем обмена данными они устраняют эти различия.
Что происходит с весом и объемом, когда мы изменяем форму шара из пластической глины для лепки?
Прислушайтесь к аргументу, что вес и объем не меняются, потому что никакой материал не был добавлен или удален; материал только что переставлен.Если кто-то говорит, что новая форма «выглядит» больше или меньше, подтвердите, что это может быть так, попросите учащегося описать, что говорят данные, и еще раз вернитесь к идее о том, что мы не всегда можем полагаться на свои чувства при измерении веса или объема. .
Установите связь с повседневной жизнью студентов.
Иногда кажется, что объем меняется: Твердые и жидкие вещества практически несжимаемы. Их сжатие не изменит их объем или вес. Другое дело — газы. Газы сжимаемы, потому что их молекулы разнесены гораздо шире, чем молекулы твердых тел или жидкостей, но это не та тема, которую вам нужно поднимать со студентами на данном этапе.
Используйте тот же язык, что и ученики, чтобы объяснить, что вес и объем не меняются, потому что никакой материал не был добавлен или удален, а только перегруппирован.
По мере того, как вы подводите итоги исследования, убедитесь, что понимаете, что при изменении формы податливого предмета его вес и объем остаются неизменными.
Выберите одно видео.
(играет вступительная музыка)
Сегодня
собираюсь начать курс фигурной скульптуры
. Я собираюсь рассказать, как сделать арматуру,
, как вычислить все разные размеры всех различных компонентов
скульптуры. Я собираюсь немного рассказать о пропорциональных системах
.Как только мы займемся скульптурой, я собираюсь поговорить с
о таких вопросах, как ритм и поза и движение
. Скульптор с мировым именем, Дэвид Саймон сделал
карьеры, начиная от портретов и фигур в натуральную величину и заканчивая массивными бронзовыми статуями
. Он проводит частные мастерские за границей и в своей студии
в Лос-Анджелесе. Так что я собираюсь принять участие во всем этом в течение следующих нескольких сессий
, когда мы будем работать над этой фигурой из глины на масляной основе. Итак, приступим.
(играет музыка)
Привет, я Дэвид Саймон, и сегодня мы собираемся заняться скульптурой
фигур.Я собираюсь пройти
по тому, как сделать фигурную скульптуру из глины на масляной основе
поверх арматуры. Во время этого урока я собираюсь обсудить пропорции
, свойства
арматуры, как определить масштаб
, над которым вы собираетесь работать, как работать с глиной
на масляной основе, различные способы отделки глина,
, и я немного позже расскажу, что вы можете сделать с этой частью, когда
будет готов. Потому что обжиг глины
на масляной основе над арматурой не подходит.Итак, существуют различные методы изготовления пресс-форм, о которых я расскажу чуть позже. Итак, приступим.
(ходьба)
Итак, на доске у меня есть
диаграмма здесь, на этой стороне, и набор
записанных измерений на этой стороне.
Всякий раз, когда вы имеете дело с фигурой, вы имеете дело с
, переводящим большой объем информации из одной шкалы в другую. И это
действительно основа того, как начинается скульптура фигуры.
С фигурой скульптуры
арматура приобретает большое значение как с точки зрения
, так и с точки зрения ее функции удерживания глины, что является ее основной целью
.И способ, которым достигается
, — это взять провод, который вы используете, это проволока из алюминиевого сплава
, и
, правильно подобрав размер в соответствии с масштабом фигуры, которую вы собираетесь сделать.
На самом деле
не существует конкретного правила относительно того, какой диаметр проволоки вам нужен для
какой цифры, но, как правило, для очень небольшого масштаба — скажем, 12 дюймов —
, скажем, 13 дюймов и меньше, вы бы использовали проволоку диаметром около
восьмого дюйма. Когда вы попадаете в промежуточный
, скажем, между 13 и 18 дюймами, тогда
получается провод в три шестнадцатых дюйма, что немного шире
.И затем между этим и
, скажем, от 24 до 28 дюймов, я использую этот провод четверти дюйма, а затем
сверх этих трех восьмых, что очень, очень толстый калибр.
Проволока
сгибается, а затем разгибается и меняется
без разрушения. Единственным исключением из этого правила
является разрыв поверхности провода. Поэтому, когда вы используете проволоку
, особенно проволоку меньшего сечения, будьте очень осторожны с
при использовании плоскогубцев для ее сгибания, потому что зубцы плоскогубцев
будут задирать поверхность, а затем, когда вы начнете сгибать проволоку,
сломается.Так что лучше использовать руки. Если
вам нужна дополнительная помощь, вы можете вставить его в кусок
трубы и использовать его, чтобы согнуть. Вы можете
надеть его на край дерева и забить молотком. Если
не разбивается о поверхность, его можно сгибать снова и снова.
Итак, проволока — это то, что выполняет функцию удерживания
глины. Другая функция, которую арматура в
должна дать вам фигурной скульптуры, — это предоставить вам все пропорции
.Итак, в конце, когда вы начинаете работать с моделью
, все, что вам нужно знать пропорционально, встроено в арматуру
, и вы можете смотреть на модель и просто сосредотачиваться на
углу ее колена, углу ее бедра, угол ее плеча
и ее руки. И все это предопределено
с точки зрения их местоположения. Итак, вам нужна система
, чтобы выяснить, насколько большой будет арматура для скульптуры
, которую вы собираетесь сделать. И эта система называется
пропорциональной системой.
И все это разные типы пропорциональных систем, там
. Две основные единицы измерения
, которые используются для измерения фигуры человека, — это голова и рука
. В этом уроке я буду использовать головку
в качестве единицы измерения.
Итак, это означает, что вместо измерения
в сантиметрах или дюймах мы будем использовать голову как единицу
и каждое деление фигуры, ширину
бедра, длину голени, длину рука, можно перевести
в то, как длинна эта часть по отношению к голове.
И преимущество использования этой системы состоит в том, что как только вы поймете, что это за система,
, ее можно будет использовать для фигур любого размера. От
дюймов до ста футов. Тем не менее, существует
систем с головками различных размеров. В Древнем Риме
и Древней Греции наиболее типичным было от
восьми до восьми с половиной голов
на высоту фигуры. Итак, от верхней части головы до
нижней части ступней вы должны измерить восемь
до восьми с половиной голов.И разные анатомические ориентиры
, такие как нижняя часть колен и верхняя часть
бедренной кости, будут располагаться в разных точках в этой системе.
Мы будем использовать
семиголовую систему. А
семь с половиной — самый близкий к натуралистическому.
(рисунок)
И поэтому мы собираемся использовать
. Пропорциональная система работает на
лучше, чем меньше скульптура.
И я собираюсь проиллюстрировать это, если смогу,
, так что я возьму свой ластик отсюда
и выделю здесь немного места
.
И я собираюсь на
разместить это здесь на данный момент.
Я собираюсь проиллюстрировать обратную зависимость
между системой головы
и фактическим размером головы.
Итак, я собираюсь на
нарисовать маленькую фигурку из палочек.
Человек. С огромной головой.
Это будет система с двумя головками
, потому что размер головки
вписывается в общий размер фигуры два раза.
Итак, очень маленькое число, очень большая голова.
Здесь я нарисую примерно,
, скажем, фигуру с 15 головами.
Очень, очень длинная и тонкая, с крошечной головкой
, и эта головка, если вы ее посчитаете, во много-много раз больше в
, чем в эту. Давайте назовем это, ради аргументации,
15 голов. Таким образом, существует обратная или обратная связь
между числом, присвоенным системе
, восемь против семи с половиной, и фактическим размером головы
. То есть, чем меньше число, тем больше голова,
, чем больше число, тем меньше голова.И причина, по которой я использую
такого рода очень экстремальных диаграмм, заключается в том, что когда вы получаете
с разницей между восемью и семью с половиной, очень трудно заметить разницу в
. Но он там
и он тонкий. И причина, по которой он там и
, почему, например, древние греки и древние римляне использовали восемь цифр
или восемь с половиной голов, заключается в том, что при немного меньшей голове на
тело
кажется больше. Итак,
, когда вы создаете скульптуру, в первую очередь
скульптуру, по той причине, что греки и римляне
в первую очередь создавали скульптуру, которая должна была прославлять
богов, спортсменов и императоров, вы хотите, чтобы
сделало тело мощным и большим.И один из способов сделать это
— поиграть с пропорциями и немного уменьшить размер головы.
И вот что они будут делать. Поскольку мы имеем дело с
, обучающимся лепке по модели,
я собираюсь использовать более натуралистический подход
, и это фигура с семью с половиной головами.
Если вы измерили большинство людей
, то вы получите наиболее близкую корреляцию.
Около семи с половиной голов. При этом
любая пропорциональная система — это
абстракция реальности.Так что это не полная реальность.
Это означает, что если вы взяли 20 человек и измерили
их пропорций относительно системы, которую я объясняю,
человек будут немного отличаться от очень,
по-разному. Так, например, верхняя часть ноги
может отличаться на четверть дюйма, если вы измеряете
непосредственно на модели, по сравнению с той, о которой я говорю, пропорциональной системой
, которая должна быть в
. Причина, по которой я упомянул
совсем недавно, что чем меньше вы лепите, тем эффективнее
система, потому что, скажем, разница в
четверти дюйма между реальной моделью и измерениями существовала.
Хорошо, если бы мы сделали скульптуру
размером в половину живого. Скажем, это был шестифутовый человек, размер полураспада был бы
трех футов, эта четверть дюйма стала бы восьмой частью
дюйма. Потому что все разрезается пополам. Если бы вы до
делали четверть натурального размера, теперь внезапно
вы опускаетесь до 16-й дюйма. Восьмой размер
и 32 дюйма. Таким образом, по мере того, как вы становитесь все меньше и меньше со скульптурой
, фактический размер разницы между
, измеренным непосредственно с модели, и
, измерением, которое вам сообщает пропорциональная система, становится все меньше и меньше
до такой степени, что вы просто не можете возможность лепить с точностью до
или несоответствие
между тем, что система сообщает вам, что это должно быть, и тем, что измерения
, сделанные непосредственно с модели, говорят вам, что это должно быть
.То есть, чем меньше
вы делаете свою скульптуру, тем больше — тем ближе
к идеально точному с точки зрения скульптуры
этой системы. Это означает, что вы не сможете лепить с точностью до
, необходимой для того, чтобы измерения, снятые с модели
, были намного важнее
. Единственным исключением из этого правила был бы
, если бы модель вошла в вашу студию, и вы были бы абсолютно шокированы их пропорциями. Если бы у них была гигантская голова, или крошечная голова
, или одна нога длиннее другой, или что-то еще, что на самом деле
показалось вам странным, то эти измерения, вероятно, были бы
, а не тем, что я бы использовал.Я бы начал снимать мерки прямо с модели.
Итак, это два основных способа приблизиться к пропорции
. Вы можете использовать пропорциональную систему или
, вы можете снимать измерения непосредственно с модели. Преимущество пропорциональной системы
состоит в том, что для начала работы не требуется модель.
Вы можете начать сборку арматуры без модели, все это настроено, и когда появится модель
, все будет по существу правильным
и готовым к работе. если бы я делал измерения
прямо с модели, я бы ничего не смог сделать без модели.
Если вы работаете по фотографиям, если вы работаете часть времени без модели
, пропорциональная система очень полезна и очень эффективна.
Ладно, сказав, что у меня на плате есть два набора измерений
. На этой стороне платы у меня есть
— размер моей арматуры, который включает в себя все, что сгибается
, или большинство вещей, которые
можно сгибать. Другими словами, коленный сустав, сустав бедра,
сустав в — где ключица
встречается с грудиной, где плечо может подниматься или опускаться,
плечо, локоть, запястья.Единственная вещь, которую я не измеряю
, — это точка
, в которой сочленяются таз и грудная клетка
. И я к этому вернусь чуть позже.
Итак, эти измерения:
полтора, два с четвертью, одна и три четверти, все измерены
в размере головы. Итак, два с четвертью означает две с четвертью решки.
Итак, когда у вас есть этот рисунок с этими пропорциями
, вы, по сути, знаете, как сделать фигуру
в сто футов высотой, фигуру десяти футов, фигуру два фута, фигуру высотой
футов.Это все одно и то же число. Но одного числа
, которого здесь не хватает, является то, насколько велик
на одну голову. И это становится вопросом.
Итак, чтобы выяснить, насколько велика одна голова, нужно знать
, насколько велика скульптура, которую вы собираетесь сделать.
В данном случае я начал арматуру
с пары деревянных кусков,
с нескольких кусков стальной трубы,
и нескольких винтов. И я очень кратко расскажу о
, потому что он должен быть более или менее понятным как
. У меня есть кусок фанеры
толщиной три четверти дюйма на дне, поднятый на двух полозьях
дюймов внизу.Причина, по которой бегуны
, двоякая. Во-первых, чтобы позволить мне положить руки под него, так как
он становится все тяжелее и тяжелее и поднимает его. И два,
. У меня есть болты, проходящие через этот фланец на дне
, и если бы у меня не было этих полозьев по две под
, болты ударились бы о стол и заставили бы всю скульптуру качнуться назад и
вперед. Таким образом, эти полозья дают мне достаточно высоты, чтобы можно было протянуть гайку
через болт. В этом конкретном случае я
добавил кусок фанеры толщиной в полдюйма выше трех четвертей
, чтобы моя труба достигла нужной высоты.
Я собираюсь вылепить фигуру примерно 22
дюймов. И это вопрос
или бит информации
, который вам нужен для того, чтобы эта система работала.
(письмо)
Итак, высота скульптуры
, которую вы собираетесь сделать, является важной информацией, которая вам нужна в
, чтобы знать, насколько велика каждая голова.
Как только вы
узнаете, насколько велика каждая голова, вы умножите это число на любое из этих чисел
, и вы узнаете точный размер каждого из этих компонентов.
Я уже посчитал, и для фигуры 22,
чуть больше 22 дюймов, которую я собираюсь сделать, размер
каждой головы составляет 3 дюйма.
Итак, одна голова, например,
эта часть предплечья — это одна голова.
Таким образом, длина этой секции будет ровно три дюйма.
Две головы будут шесть дюймов.
Но если вы посмотрите на этот рисунок, вы увидите половинки и четверти,
— три четверти. Таким образом, помимо трехдюймовой головки
, мы должны иметь возможность разделить эти три дюйма
на четверти.И я покажу вам, как очень просто сделать этот
без калькулятора. И
— это
размеров фигур, например, если вы используете четырехдюймовую головку, это будет
довольно просто. Четверть головы будет одним дюймом.
Но вы также можете ввести, например, цифры
в три с четвертью дюйма, которые составят примерно 24-дюймовую фигуру. И этот
становится сложнее математически разделить на четверти.
Итак, что я собираюсь сделать, это взять простой клочок бумаги
, желательно такой, у которого есть хороший прямой край
на одной стороне.А на моей плате
прямо здесь я провел линию
на одном конце и измерил
три дюйма на другом конце. Итак, у меня есть
, трехдюймовый рисунок для интервью на доске. Теперь я перейду к
, просто перенесу это на лист бумаги, взяв край бумаги,
положив его на одну линию, а
сделав отметку на
трех дюймах. Так что у меня просто край бумаги с отметкой
три дюйма. Затем я возьму бумагу
и просто сложу
край бумаги
до отметки, которую я сделал.Как хороший тайтовый
фолд. По сути, я сложил
пополам, и эта складка составляет половину головы.
Если я оставлю его в сложенном виде
, а затем снова сложу этот загнутый угол
до этой трехдюймовой линии
, то теперь у меня будет
четвертей головы.
А если вы посмотрите на
, доска, квартал, квартал,
половина у нас уже есть, три четверти мы можем сделать. Единственное измерение
, которого у нас еще нет, — это восьмые.
Я просто собираюсь упростить это, потому что
мне нужна только одна восьмая
, и я возьму одну из этих четвертей и сложу ее
пополам.И это даст мне
одну восьмую.
Просто замерим.
Хорошо. Итак, теперь у меня есть три дюйма
, разделенные на четверть, четверть, четверть и восьмой.
(пишет)
И когда я это делаю, мне нравится наносить маленькие пометки ручкой на каждую из этих
складок, потому что в зависимости от света это может быть трудно увидеть —
вы знаете, если вы посмотрите на эту сторону, иногда складки не видны. как очевидно.
Итак, я просто помечаю каждую из этих складок.
Теперь, когда он у меня есть, я собираюсь положить его
между двумя сделанными мной отметками, которые находятся на расстоянии
в трех дюймах друг от друга.И я собираюсь
перенести каждое из этих
измерений на плату. Итак, на доске, перед которой стоит
, у меня есть
(письмо)
, одна голова разделена на четверти
И поскольку пять восьмых составляют
на полпути между половиной дюйма и тремя четвертями дюйма
или половиной головы и три четверти головы, я выбрал
и поместил это измерение
между половиной
головы и тремя четвертями головы. Итак, здесь
, эта линия — отправная точка для всех моих измерений.
Оттуда я измерил три дюйма, что составляет
на одну головку, а затем я взял свой лист бумаги,
Я положил его между этими двумя отметками
, так что он идеально выровнялся
, и я только
перенес отметки для четвертей вниз.
Это измерение в пять восьмых.
Я поместил между половиной и тремя четвертями. Так что я просто прошел между этими
двумя и перенес свое восьмое измерение.
Итак, здесь все начинается. Это четверть, половина,
пять восьмых, три четверти и одна голова.
И поскольку вы видите
две с четвертью головы, одну с четвертью,
, мне будет полезно выложить здесь одну голову
. Итак, я собираюсь начать еще раз
прямо с этой единственной метки
и продолжить четверти
по моей доске
(пишу)
и повторить еще раз.
Выровняйте это.
(пишет)
И мы сделаем один — последний —
Я просто измерю всю голову.
Итак, позвольте мне повернуть его на секунду, чтобы я мог нарисовать здесь числа
.
(письменно)
Одна четверть, одна половина,
три четверти,
одна четверть, одна половина и три четверти.
Итак, здесь, и мне нравится
, просто обведите полные размеры головы.
Итак, здесь все начинается с
, все мои измерения начинаются там. Если мне нужна четверть головы
, я могу измерить от этой линии прямо до нее. Если мне нужна полная голова
, я могу измерить там. Если мне понадобится полторы головы, я могу оттуда отмерить
до полутора. Я могу пройти весь путь
до четырех.И мне никогда не нужен размер больше, чем четыре головки
, так что я закончил. Теперь, когда у меня есть шкала
, мне больше не нужна линейка, потому что я не работаю в дюймах
или сантиметрах. Я работаю в головах. И эта шкала измерения напора
является правильной шкалой для этой арматуры.
Раньше я держал свои весы на листах бумаги
, но стало слишком легко спутать одну скульптуру с другой
, и мои пропорции были выбраны для неправильной скульптуры
и использованы
на скульптуре, для которой она не предназначена, и я Я бы изменил
пропорционально, чего не собирался.Так что, если вы держите номер
на доске, вам не о чем беспокоиться. Этот масштаб сочетается с этой скульптурой.
Я собираюсь подойти к этой стороне и немного рассказать об анатомических измерениях
, которые накладываются на эту арматуру. В некотором смысле мы можем думать об этом так, как вы,
, думаете о строительстве офисного здания.Это будет стальная конструкция под
, которая поддерживает кости здания. Это будет весь гипсокартон, дверные проемы и
предметов, которые войдут в стальную конструкцию. Вам не обязательно переходить на стальную конструкцию
. Вам не обязательно знать, где находится каждый дверной проем, чтобы
построить стальную конструкцию здания, но как только вы начнете заходить на каждый этаж и выкладывать
, вы захотите узнать, где находятся ванные комнаты и лестницы. .
Во многих отношениях этот набор измерений аналогичен этому набору измерений. В некотором смысле они
нет. Один из способов, которым они этого не делают, — это первое измерение. Я всегда начинаю
снизу и продвигаюсь вверх, когда конструирую арматуру. Не обязательно, когда я леплю
. Когда я добавляю глину, я расскажу, как это сделать. Если мы начнем с основания
здесь с этого измерения головы 1-1 / 2, то на такой маленькой диаграмме, которая выглядит как цифра
, кажется, что это будет стопа, но на самом деле это якорь, который сидит на
. под глиняной основой, которую я собираюсь построить.Его можно прикрепить к дереву
на случай, если он захочет переместиться. Два с четвертью отсюда до отсюда указывают
как на голень, так и на глиняную основу. Это можно определить по первому измерению
, которое начинается от пятки и поднимается до так называемой суставной плоскости
колена. Суставная плоскость колена — это просто плоскость, проходящая через бедренную кость и большеберцовую кость, где они сгибаются. Вы можете увидеть это на лицевой стороне рисунка. Он находится на уровне
в самом низу коленной чашечки, а на тыльной стороне фигуры есть складка на тыльной стороне
колена.Вот где находится суставная плоскость. Но если вы заметите 2 головы в качестве меры
по сравнению с 2-1 / 4 головами здесь, разница в четверть головы заключается в глиняной основе. Будет
глиняной основы толщиной в четверть головы и затем 2 головы до колена. Итак, это одна из
областей, где структурные потребности арматуры немного конфликтуют с
анатомическими размерами.
Номер два, суставная плоскость колена, я просто сократил АР для суставной плоскости. Два,
, так называемый большой вертел, то есть костный выступ на конце бедренной кости
, который является этой костью верхней части ноги.Таким образом, от колена до верхней части бедренной кости
головок 1-3 / 4, то же самое, что и в арматуре. Номер три, а я люблю
ставить звездочку рядом с номером три. GT, что означает большой вертел, который опять же
— это костный выступ прямо здесь, в верхней части бедренной кости, на той же высоте
, что и центр вертикальной складки ягодиц. Это означает, что при виде
сзади ягодицы имеют вертикальную линию, идущую вверх и вниз. Нижняя часть ягодиц находится на уровне
нижнего края ягодиц.Крестец находится наверху. Они разделены пополам, эта вертикальная линия ягодиц
делится пополам линией, проходящей через большой вертел. Эта линия
делит вертикальную линию ягодиц пополам.
Кроме того, лобковая кость проходит по той же линии через большой вертел.
Это очень важный момент, и если вы добавите две головы, то есть размер от пятки
до колена и 1-3 / 4 головы, то есть от колена до большого вертела
, вы получите 3 -3/4.Я говорил вам, что вся цифра 7-1 / 2; 7-1 / 2 разделить
на 2 равно 3-3 / 4. Эта линия — середина фигуры. Половина цифры внизу и
половина цифры вверху. Это одна из причин, почему мне нравится это подчеркивать. Мне также нравится выделять
, потому что эта точка видна независимо от того, где вы находитесь по отношению к цифре
. Если вы впереди, вы можете увидеть лобковую кость. Если вы сбоку, вы
можете увидеть большой вертел. Если ты сзади, ты видишь ягодицы.Это измерение
видно из всех этих мест.
Номер 4, лобковая кость, которая опять же находится на одной линии с линией, проходящей через большой вертел,
оттуда до пупка или пупка составляет головы. Очевидно, спереди видно только
. Число 5, от пупка до соска, и я обычно также отмечаю
, потому что это действительно верно только для мужской фигуры. У женщины размером
грудь иногда меняла положение соска, что означало большую грудь.Соска
будет ниже. Грудь меньше, выше. Он никогда не пойдет дальше одной головы.
По этому вертикальному расстоянию. В этом уроке мы будем использовать женскую модель
, поэтому я покажу вам, как определить, где находится сосок на женской модели
, потому что здесь нет одного измерения. Это может варьироваться.
От соска до так называемой надгрудинной выемки, которая представляет собой ямку шеи, где
грудина встречается с ключицами или ключицами — это половина головы.Это было бы к этому моменту.
Если сложить три четверти плюс один плюс половина, получится два с четвертью общего расстояния
от ямки шеи до лобковой кости. Затем от надгрудинной выемки до линии челюсти
— полголовы. Линия челюсти — это, по сути, воображаемая линия, проходящая через
челюсть и образующая плоскость прямо здесь. Раньше я давал это измерение от ямки
на шее до подбородка, но, как вы можете видеть, я могу довести это измерение до нуля
, если коснусь подбородком до груди или вверх, если подниму голову.Если я держу руку здесь как
, я делаю это движение, я не теряю очень много расстояния. Итак, теперь я использую линию челюсти как
моей точки измерения.
Теперь я дал вам все эти вертикальные измерения. Те, которых нет в этом списке
, находятся здесь в арматуре. От плеча до локтя — 1-1 / 4 головы. От локтя
до запястья одна голова. Длина вытянутой руки ¾. От центра к центру плечевой кости
кость плеча составляет 5/8. От центра — воображаемой центральной точки
, где бедро продолжалось бы, если бы оно проходило через центр ноги,
я измерил как половину.Эти два измерения действительно расходятся с арматурой по особой причине
, которую я хочу немного объяснить. Размещение каркаса относительно глины
, которую вы собираетесь положить поверх нее, не соответствует размещению каркаса
на фигуре. Идея, когда вы размещаете арматуру, состоит в том, чтобы разместить ее
как можно ближе к центру каждой формы, насколько это возможно. Причина тому,
и то, что отличается от скелета.
Если вы чувствуете себя на спине, вы можете почувствовать кость позвоночника прямо на поверхности
в центре спины, тогда как вам придется вдавить фигуру на 4 или 5 дюймов в кишечник
, чтобы почувствовать позвоночник.Ваш позвоночник смещен назад. Ваше бедро смещено на
к внешней стороне вашей ноги, когда оно приближается к вашей голове. С внутренней стороны все
мышц. В идеале, в арматуре вы должны иметь такое же количество глины снаружи, как
, столько же, сколько вы хотите внутри. Мысль о том, что чем более центрирована ваша арматура
, как из стороны в сторону, так и спереди назад, тем больше у вас будет места для изменения вещей по мере продвижения
. Как бы точно вы ни строили арматуру.Независимо от того, насколько точны вы в лепке
, будут вещи, которые изменятся в течение
процесса. Вам нужно иметь много места, чтобы перемещать глину туда-сюда
, не задевая арматуру. Если бы эта арматура была сделана так, чтобы копировать скелет, и эта кость
или этот кусок проволоки были прямо на поверхности. Если вы решили, что хотите добавить
немного больше тени, то внезапно наткнетесь на провод. В идеале вы хотите, чтобы
находился прямо посреди глины.Вам не нужно слишком сходить с ума по поводу
, чтобы он был точно отцентрован, но вы определенно не хотите, чтобы он выходил прямо на
на край. Опять же, здесь та же идея. Вы не хотите, чтобы ваша арматура выходила за пределы плеча в
самых дальних областях. Вам нужно, чтобы он находился прямо в центре точки поворота
, чтобы у вас было достаточно места, чтобы добавить объема и сдвинуть его внутрь и наружу.
Еще одно измерение, которое я считаю действительно полезным, и я собираюсь добавить к
список, поскольку номер 8 — это A-S-I-S-2-A-S-I-S.Итак, ASIS обозначает переднюю верхнюю подвздошную ость
. Это точка вашего бедра, которая находится между пупком и лобковой костью. На различных моделях
он будет ближе к пупку или ближе к лобковой кости, в зависимости от конкретной комплекции
. Я не ставлю фиксированные точки вверх и вниз, потому что считаю, что на самом деле
помогает обозначить физиономию модели, чтобы сделать ее более плавной. Номер
один, точки арматуры для него нет. Вы знаете, он будет полностью построен из глины
.Номер 2, потому что это очень, очень изменчивая модель, у меня нет фиксированной высоты
для нее. Но у меня есть фиксированная ширина — одна голова. Очень полезно иметь один размер головы в глине между бедрами и плечами,
, и это поможет вам получить представление о максимальной ширине фигуры. Это точка костей.
Если у вас очень тяжелая модель, у вас будет много жира и мышц. На очень тонкой модели
у вас почти ничего не получится.Хорошее начало
баллов. Если ваша модель тонкая, вы не продвинетесь дальше. Если они тяжелые
, вы можете пойти намного дальше. Вы знаете, что не можете пойти дальше. Я считаю, что
— одно из единственных значений реальной ширины, которые я использую, потому что с точки зрения роста, как вы знаете,
, ваш образ жизни не указывает на ваш рост, кроме того, что правильное питание позволит
вырасти до вашего полного потенциального роста. Ваша ширина будет довольно сильно варьироваться.
Некоторые люди намного шире, намного тяжелее.Некоторые люди намного уже или тоньше.
Один и тот же человек может меняться, как йо-йо, на протяжении всей жизни, становясь тяжелее или легче. Эти
вертикальных измерений обычно не меняются при освещении взрослого человека. У вас будут
эти маркеры, нижняя часть коленной чашечки и нижняя часть пятки,
— ключица. Они останутся неизменными по мере того, как вы набираете и теряете вес. Ваша ширина
не останется статичной. Поэтому я не использую много измерений ширины.
Эти измерения в первую очередь служат отправной точкой для построения ваших наблюдений.
Если вы знаете, что здесь находится лобковая кость, и знаете, что здесь находится пупок, вы увидите
определенное количество информации между этими двумя точками. Это позволит вам визуально сказать, знаете ли, я думаю, что небольшая складка немного ближе к лобковой кости
, или я думаю, что этот небольшой выступ немного ближе к пупку. Это не
, предназначенный для того, чтобы быть чертежом, позволяющим вам закончить фигуру.Он предназначен для использования в качестве основы
, чтобы вы начали смотреть на модель и выяснять, где находятся объекты
и как они движутся.
Это в значительной степени подводит итог основной части пропорций. В арматуре
отсутствует одна часть, которую я собираюсь нарисовать для вас, а затем я попрошу
объяснить ее немного подробнее, когда буду строить арматуру, и это шейка и головка
, которая вы видите, что отсутствует в этом. Обычно я использую для этого кусок проволоки
L-образной формы.Верхняя часть L будет иметь длину от 4 до 5 голов, а нижняя часть L
будет переменной длины, в зависимости от того, насколько велика доска, на которой я леплю
, какой длины эта часть труба есть. Разница между 4 и 5 головками
в том, что иногда я скручиваю проволоку сверху. Чем длиннее я сделаю этот вертикальный кусок проволоки
, тем больше я смогу его скрутить. Это будет зависеть от того, где моя фигура
будет сочленяться со стальной конструкцией, над которой я работаю.
Я попросил нашу модель Лию прийти немного раньше, и мы с ней обсудили несколько поз,
и выбранная поза позволит мне выдвинуть арматуру из бедра.
Я хочу, чтобы эта точка составляла примерно 11 дюймов, потому что я делаю фигуру
общей высотой 22 дюйма. Как я объяснял ранее, это примерно половина пути. Половина из 22 будет 11. Половина
будет немного выше 11, потому что у меня четверть головы основания внизу. Прямо сейчас,
из дерева, верх трубы чуть меньше 11-1 / 2 дюйма, и это довольно хорошо.
Когда труба входит вот так сбоку от фигуры, я хочу, чтобы она была на линии
с вертелом. Но, как я уже упоминал ранее, это центр ягодиц. Если бы я,
, хотел, чтобы эта труба вошла в конец рисунка, это было бы не очень хорошее место
, чтобы она вошла, потому что эта вертикальная глубокая линия будет иметь этот большой кусок трубы
, разделяющий ее пополам. Обычно, когда я вхожу в заднюю часть фигуры, я поднимаю ее вверх, и
помещаю ее примерно напротив военно-морского флота, может быть, немного ниже пупка.Если у меня
эта точка входит немного ниже пупка, вы можете себе представить, что эта точка, которая сейчас
у меня на уровне бедер, будет здесь, делая эту точку выше, поэтому я мог бы использовать здесь провод меньшей длины на
, 4 головы. Если я приеду сюда, я могу использовать 5 голов.
На этом я думаю, что я собираюсь использовать измерение с 5 головками для этого вертикального отрезка, а затем
этот X определяется этим отрезком проволоки. Как далеко я хочу забрать фигуру?
Это, очевидно, будет частично определено правлением.Я не могу получить его здесь, потому что
у меня нет места. В общем, я не хочу, чтобы он был слишком близко к трубе, потому что из-за этого
будет сложнее попасть сюда и лепить здесь. Чем дальше он будет, тем больше
flex я получу. Это всегда баланс между получением чего-то достаточно далекого
, где у меня есть место для перемещения, и того, чтобы оно было красивым и прочным.
Теперь я почти готов приступить к работе и собираюсь начать делать арматуру
из проволоки.Как я уже упоминал, здесь я начну с нижней части. Я собираюсь пройти
через одну сторону, отрезать лишнее, а затем начать с другой стороны. У меня есть рулон проволоки якоря
четверть дюйма. У меня есть шкала, которую я сделал на доске, и ручка
. Я собираюсь держать проволоку в рулоне в процессе изготовления и выпрямлять
небольшой отрезок проволоки по ходу. Идеальная арматура должна быть настолько прямой, насколько это возможно,
между изгибами и настолько четкой, насколько я могу сделать ее на изгибах.Первое, что я собираюсь сделать, это посмотреть на первое число, равное полутора. Положите мой провод
так, чтобы конец провода был на уровне 1-1 / 2 головы, и просто сделайте отметку на проводе
в моей отправной точке. А затем, чтобы получился хороший, плотный изгиб, я сгибаю проволоку
пополам, а затем возвращаюсь к изгибу под углом 90 градусов. Хорошо, теперь вы можете видеть, что у меня здесь довольно крутой угол в 90 градусов
. Затем я возьму нижнюю часть этого провода и перейду к
, следующее число — 2-1 / 4, поставлю нижнюю часть этого провода на 2-1 / 4 и снова отметим начальную точку
, так что у меня ровно 2 -1/4.Затем я посмотрю в направлении поворота
, который выходит в том же направлении, что и первый поворот, и в этой точке сделаю довольно чистый поворот
. Это не крутой изгиб под прямым углом, но вы можете видеть
очень четко. Этот изгиб здесь довольно прямой.
Мой следующий изгиб, я поставлю ту первую отметку — или не ту первую отметку, отметку, которую я сделал
только для колена. Я собираюсь поставить это 1-3 / 4, а затем еще раз отметить начальную точку
, и теперь отсюда этот изгиб должен вернуться в том же направлении для бедра
.Это один из самых сложных изгибов, потому что бедра довольно узкие.
Здесь я хочу убедиться, что я действительно туго натянут, и это будет за пределами 90-градусного изгиба
. Теперь у меня есть это приближение, и это своего рода сложнейший поворот. Я не очень доволен этим
. Думаю, я могу пойти немного посильнее. Если вы видите — я не знаю
, если можете, — то там, где мои измерения, есть небольшая отметка ручкой. Я постараюсь, чтобы
держал его прямо посередине изгиба, когда я его затягиваю.Вы видите, я действительно могу
затягивать снова и снова, открывать. Проволока не потеряет прочности. Хорошо, это
немного лучше.
Теперь, с этого момента я собираюсь измерить половину головы, и я думаю, что
я могу использовать эту пару плоскогубцев. Я бы предпочел не делать этого, но мне нужен такой крутой изгиб
. Я стараюсь быть очень осторожным, чтобы не повредить провод, потому что я не хочу, чтобы
сломался там. Вот, просто сделайте это немного вертикальнее. Затем, начиная с этого момента, я измеряю
2-1 / 4 головы.Я положу это там, 2-1 / 4 прямо там. Тогда отметьте. Этот
будет ямкой для шеи. Теперь я согну его в том же направлении, в том же направлении
, что и бедро. Когда я сгибаю его, я смотрю на эту отметку и убеждаюсь, что она остается
прямо посередине сгиба. Я сгибаю его до упора, а затем возвращаюсь к
, чтобы получить хороший чистый угол.
Я почти закончил с этой шляпой. А теперь уловка с этим следующим измерением, потому что если
я попытаюсь согнуть на 5/8 назад в этом направлении, я начну задевать этот провод.Этот изгиб
, вместо того, чтобы наклоняться вниз, я буду изгибаться наружу. Первое, что нужно сделать, это измерить
, 5/8. У меня есть размер, и если я просто попытаюсь согнуть его прямо на
вниз, я согну его обратно в этот провод. Еще раз, так как это узкое измерение
, я собираюсь использовать эти плоскогубцы, чтобы удерживать его на месте. Я согну его вперед.
Затем я объединю 1-1 / 4 и 1-3 / 4. Если я возьму все эти измерения вместе
, в сумме получится 3 головы. Я просто собираюсь пойти от плеча и измерить
три головы, а затем перерезать проволоку.Затем я могу снять это измерение и согнуть его.
Сейчас доделал половину до арматуры.
Теперь, вместо того, чтобы повторять тот же процесс и измерять его по моей шкале, я собираюсь взять провод и скопировать то, что я делал сначала, то есть я собираюсь отследить эту половину. Если у
есть какие-либо расхождения, и я был относительно осторожен, когда строил его, чтобы все измерения
были правильными, но они могут быть как 1/16 здесь или там или 1/32. Я
предпочел бы иметь две половинки с отклонением 1/32 в одном месте, чем одну с коэффициентом
с отклонением 1/32, а другую идеально, потому что я всегда могу обмануть глину,
, но если плечи смещены. проволока и бедра в проволоке и колени в проволоке
расположены не на одном уровне друг с другом, будет очень сложно получить полную стоимость
якоря.Я сделаю много исправлений, используя глину поверх арматуры
, что возможно, но не совсем идеально. Я кладу это. Я собираюсь начать с
, сравнивая свой провод с этим. Сделайте отметку. Согнуть его. Выпрямите это. Затем я собираюсь провести
и сравнить угол, под которым все согнуто, чтобы сделать его максимально точным совпадением. Это
неплохо. Я хочу, чтобы эти два угла были выровнены, чтобы я мог получить их, а затем перенести
моей отметки на колено.
Согни это.
Я снова выстраиваю их и подбираю как можно ближе к соответствию.
Я сделал сотни и сотни таких за годы.
Обычно, когда люди делают их впервые, они берут
очень долго и очень расстраивают. В конечном итоге даже второй проходит намного, на
намного быстрее, чем первый. Стоит потратить время на то, чтобы быть осторожным, когда вы их делаете
, и вносить любые исправления по ходу дела.
Никогда не бывает забавно быть посреди лепки, которая идет действительно, очень хорошо, а затем
внезапно попадает в вашу арматуру, и вам нужно решить, как вы собираетесь поступить с большим куском
проволоки, торчащим именно в том месте, которое вы этого не хотите.Здесь, где я согнул бедро
, он немного занижен, поэтому я собираюсь немного изменить положение.
Не знаю, хорошо ли это будет видно на камере, но если вы видите, у меня здесь
— метка, которая теперь не по центру, потому что я изначально согнул ее так, чтобы метка была по центру.
Он был немного коротковат, поэтому я изменил изгиб, чтобы отметка была немного не по центру.
Теперь я собираюсь расширить угол вот так и еще раз проверить изгиб, и прямо сейчас
изгиб почти идеально совпадает с предыдущим элементом, так что это довольно хорошо.
Главное, что меня беспокоит, когда я это делаю, это то, что нижняя часть якоря
выровнена, колено выровнено, бедро выровнено. Пока все они находятся в ряду
, я должен быть в довольно хорошей форме. Теперь я сделал изгиб бедра, который в целом
является самым сложным, потому что это самый маленький изгиб. Это будет хорошо сочетаться. Перемещение
вверх в плечо. Эта проволока диаметром ¼ дюйма обычно продается в рулонах по 10 футов. Один 10-футовый рулон
— идеальное количество для фигуры от 22 до 26 дюймов.Вам не понадобится больше
, пока вы не добьетесь большего размера.
Я мог бы воспользоваться этой возможностью, чтобы поговорить об обмотке проволоки. Если вы видели эти арматуры
, сделанные раньше, возможно, вы видели очень тонкую проволоку очень маленького калибра, намотанную вокруг большей проволоки
. Как ни странно, это называется обмоткой проволоки. Обматывающая проволока в первую очередь — идеальная.
Этот идеален. Оберточная проволока в основном используется с глиной на водной основе, чтобы предотвратить скольжение глины
по проволоке.Эта проволока очень гладкая. Глина на водной основе
не очень хорошо прилипает, поэтому со временем глина на водной основе начнет проседать.
Есть также художники, которые будут использовать его на масляной глине. Это действительно намного больше
личных предпочтений. Глина, которую я собираюсь использовать, этот Шаван, называется
Le Beau Touche. Это липко. У меня никогда не было проблем с его прилипанием к арматуре,
, поэтому я не использую обмоточную проволоку, особенно для такой маленькой фигурки.
Одна из причин, по которой я не использую его для маленькой фигуры, заключается в том, что такие вещи, как запястье
и лодыжки, будут совсем маленькими, когда я закончу.Если проволока в конечном итоге останется
идеально, идеально центрированная в середине формы, я, вероятно, смогу обойтись с
, используя оберточную проволоку, и она не будет мешать. Но если я все-таки закончу — вот вы
можете увидеть две половинки. Я собираюсь отрегулировать эту среднюю часть так, чтобы эти две детали
прилегали друг к другу. Если я использую обмоточную проволоку и немного ошибаюсь в расчете на
бит, и, допустим, для аргументации, нога, арматура для ноги заканчивается на
немного дальше вперед в массе глины.Вполне возможно, что я мог бы
начать наезжать на этот оборачивающий провод, который торчит за край этого сердечника
провода. Вы можете войти, взять кусачки и отрезать торчащий участок, но я стараюсь, чтобы
просто избегал этого на таком маленьком кусочке, как этот.
Итак, неплохо. Эти две части совпадают в коленях, бедрах и плечах,
, так что эти две части готовы. У меня есть еще один раздел, который будет разделом
. Если бы я немного подумал наперед, я мог бы поставить 5 орлов
на свою шкалу, но вместо этого я поставил бы только 4.Если бы я использовал 4 — другими словами,
, если бы мой провод выходил сзади, я мог бы просто положить провод, отметить
на лбу и покончить с этим. Но вместо этого мне нужно будет сложить его до 4, поставить отметку
и сдвинуть ее, чтобы добавить еще одну голову, а это
не конец света. У меня есть отметка. Я просто собираюсь вот так согнуть в него красивый прямой угол
. Теперь на помощь приходит X. Я собираюсь поднять половину своей арматуры
и просто выяснить, где именно я хочу, чтобы это вошло.У меня есть возможность пройти сюда весь путь
и ввести этот кусок трубы в фигуру. Если другая половина здесь
, она войдет прямо в цифру. Я могу закончить это прямо на фигуре. Наверное, это
, что я и сделаю. Прямо там, где я хочу, чтобы это было.
Подождите немного. Отметьте длину, а затем отрежьте лишнее. Вы можете видеть, что
был 22-дюймовым. У меня, наверное, осталось 20 дюймов, может быть, 22 дюйма провода.
Лучше иметь немного лишнего, чем закончиться.Я возьму это и пока просто положу сюда
.
Теперь у меня все детали согнуты и разрезаны.
У меня есть две части фигуры.
У меня есть головной убор и этот кусок, который будет прикреплен к
трубе. Следующее, что мне нужно, это эти хомуты для шлангов, а у меня их четыре; 2 —
маленьких и 2 — немного больше. Самый простой способ собрать
— это взять этот головной убор и положить его на кусок трубы. Не беспокойтесь о том, чтобы
оставался на месте.В конечном итоге это будет правильная позиция. Пока я не получу
, хомуты для шлангов как бы выровнены и затянуты, можно оставить их внизу. Я возьму — вы,
, хотите убедиться, что это красиво и плотно. Я переверну его. Это очень хорошо.
Я уже так затягивал. Убедитесь, что это туго и туго. Те действительно
должны быть очень и очень жесткими.
Если он болтается, по мере увеличения веса он начнет вращаться. Затем вы
берете два зажима, взвешиваете их на трубе.У меня есть отвертка, которая выглядит как отвертка
, но на конце есть маленькая головка, которая идеально подходит к этой маленькой головке винта
и облегчает затягивание. Вы можете использовать отвертку
, но она часто выскальзывает из отверстий во время затяжки. В конечном итоге я хочу, чтобы этот провод
оказался на вершине трубы, но пока я не собираюсь уделять этому много внимания
. Я просто воткну его в проволоку или вот так в хомуты, и
начну затягивать хомут.Когда я поворачиваю драйвер гнезда, зажим становится меньше
и меньше. Я попробую пошевелить руками, чтобы было легче видеть. Может быть, я
смогу повернуть, чтобы было видно сбоку. Вы должны увидеть, как он становится все туже. Я не хочу заходить слишком далеко, не сделав другой.
Вы также можете вставить головку в дрель и использовать для этого дрель. Если вы сделаете это, вы должны быть осторожны, потому что он пойдет так быстро, что вас будет легко ущипнуть за руку. Прямо
сейчас я держу его.Мой большой палец немного защемлен, но из-за того, что
я делаю это так медленно и вручную, я могу двигаться до того, как действительно сильно защемлю кожу
электродрелью. Это может произойти довольно быстро. Теперь они приближаются к типу
, близкому к тому, чтобы по-настоящему схватиться за проволоку. Трос все еще довольно подвижный,
, так что это та точка, в которой я собираюсь внести свои коррективы. Когда я поворачиваю
, вы видите, что если смотреть в камеру, можно увидеть, что есть небольшой люфт.Он сдвигается немного на
бит, но не настолько туго, чтобы я не мог его отрегулировать.
Сейчас хорошее время, чтобы сориентировать его так, как я хочу, что, как я уже сказал, наверху, как
. Мне всегда нужен один зажим как можно дальше, а другой — как можно дальше от
. Единственная проблема с этой конкретной настройкой заключается в том, что я не хочу этого, я хочу, чтобы этот зажим
был полностью внутри фигуры и достаточно далеко от фигуры, чтобы он
не мешал моей лепке. Если бы я сделал это головкой и стержнем
рисунка, вы могли бы видеть, что этот зажим был бы прямо у бедра и действительно мешал бы
ему.Я собираюсь сдвинуть его немного дальше.
Прежде, чем закончу затягивать.
И это, наверное, нормально.
Тогда еще раз убедитесь, что это именно там, где я хочу.
Осветите это.
Затяните вот это.
Чем дальше друг от друга зажимы,
тем крепче они будут удерживать деталь.
Если два зажима находятся рядом друг с другом, вся деталь
может поворачиваться, потому что это будет почти так, как если бы она держалась только за одну точку.
Это не совсем лучший вариант — иметь этот зажим, потому что, как вы видите, я могу его согнуть, и
он начнет отрываться от трубы.Мне нужно быть немного осторожнее
, когда я начну позиционировать арматуру с моделью. Прямо сейчас я очень сильно затягиваю эти зажимы
. Вы должны быть осторожны, чтобы не сойти с ума, потому что
можно снять с зажима. Теперь они действительно очень хорошие и плотные.
Теперь я собираюсь повернуть это, чтобы вы могли лучше рассмотреть. Я возьму эти две части арматуры
, положу их друг на друга, возьму
два зажима меньшего размера и навинчу их.Вы можете начать либо с ноги, либо вверх по руке
. Я просто проведу его вниз по изгибу и, по сути, на
туловище фигуры. Теперь у меня есть два зажима, которые свободно удерживаются посередине. Теперь я могу
опустить все это на центральную часть,
, и вот как я могу закончить все затягивать.
Опять же, одним зажимом я собираюсь подняться как можно выше. Это будет здесь. Один зажим как минимум
должен быть внизу. Я хочу убедиться, что бедра
выровнены, а плечи выровнены, но сейчас все, что действительно важно, — это то, что
вещей не слишком сильно пересекаются, как мне кажется.Я хочу получить эти
штук. Итак, мы идем. Рядом, так что я получаю полную ширину. Теперь возьму зажим
и потяну его вверх. Примите положение, в котором я могу — и он немного перемещается по мне на
, но это нормально, пока я не заставлю свой зажим начать хвататься. Когда он начнет захватывать
, он останется там, где я его оставил, и теперь я могу вносить свои коррективы без того, чтобы
постоянно удерживал все вместе. Вы можете видеть, что он все еще довольно свободный. Я мог бы дать ему еще
четверти оборота там, где я хочу.Теперь я сделаю пару заключительных корректировок.
Пара вещей, которые меня не устраивают: мне не нравится, что этот провод перекрывает
эту трубу. Я собираюсь ослабить эти зажимы ровно настолько, чтобы позволить мне немного вытащить все
. Это одна из приятных особенностей хомутов для шлангов. Вы можете подтянуть их все
, а потом ошибетесь. Все, что вам нужно сделать, это ослабить их.
Отрегулируйте и снова затяните их. Я считаю, что это огромное преимущество.Есть
скульпторов, которые используют для этого эпоксидную смолу, чтобы соединить детали. Они обернут арматуру
оберточной проволокой, а затем нанесут на нее эпоксидную смолу, чтобы она была действительно прочной. Это сделает
действительно очень плотным. Но если вы допустили ошибку, исправить ее практически невозможно.
Эпоксидную смолу не отклеить.
Хорошо, теперь я собираюсь затянуть нижний зажим. Этот нижний зажим, который у меня
, немного завышен. У меня был один маленький, который подходит для верхней части арматуры.
Этот немного великоват, поэтому, когда я затягиваю его до упора, получается
вот эта плоская. Я могу либо отрезать его, либо просто согнуть, и в конечном итоге он будет полностью покрыт глиной
. Я собираюсь это сделать — я сделаю небольшую поправку.
Вы можете видеть, что плечи немного не выровнены, а бедра
немного не выровнены. Я собираюсь ослабить арматуру всего лишь на волосок. Измените выравнивание
, а затем снова затяните. Это гораздо лучше.Таким образом наверху — и помещая этот
наверху, когда я начинаю открывать руки или поднимать плечи, или вносить какие-либо изменения в
вверху, они никак не могут разойтись. Если бы этот зажим был опущен ниже, когда I
начал перемещать якорь, эта точка могла бы начать расширяться. Так что это хорошая идея.
То же самое внизу. Вы же не хотите, чтобы эти бедра раздвигались, потому что
нарушит смысл очень точного измерения.
Хорошо, теперь, когда у меня все готово, остается только согнуть
голову.Я пойду и возьму пару суппортов. У меня на самом деле 3 разных
пар. Я знаю, основываясь на измерениях, которые я здесь написал, что шея от надгрудинной выемки
, которая находится здесь, до линии подбородка составляет половину головы. Очевидно, голова одна
голов. Я собираюсь установить штангенциркуль на 1-1 / 2, что даст мне шею и голову.
С этого момента я хочу, чтобы здесь заканчивался самый верх. Как правило, я использую чуть-чуть ниже
на тот случай, если у модели либо волосы зачесаны назад, так что на топе
очень мало, либо некоторые модели-мужчины могут быть лысыми.Я не хочу заходить слишком близко к самому верху.
Согну.
Это красиво, наверное, для меня это слишком близко. Это действительно здорово.
Я хочу еще немного спуститься. Это очень хорошо. Это дает мне
, возможно, между 1/8 и 1/4 дюйма зазора сверху. Я собираюсь проверить. меньший
Это суппорты меньшего размера.
Их на самом деле называют разделителями, потому что они имеют прямые края, а не изогнутые.
Объясню по ходу. Почему вы бы использовали один по сравнению с другим.
Я хочу убедиться, что у меня есть место для этой шеи, чего у меня нет.
Этот провод выходит слишком низко, поэтому я просто отрежу его нижнюю часть.
Теперь у меня есть место для шеи и головы.
Имеется готовая арматура.
Мы собираемся сделать небольшой перерыв, а затем, когда мы вернемся, я собираюсь настроить модель
и пройти некоторые процедуры, такие как правильная высота вашей подставки для скульптуры
относительно модели. Я немного расскажу о настройке позы.
Итак, мы собираемся начать работу с нашей моделью Leah
, и первое, о чем я хочу рассказать о
, — это правильная высота подставки,
относительно моего роста и относительно высоты модели
. Итак, есть идея
, называемая глазами прицела, где
— это, по сути, световой конус, идущий от верхней части модели
к моему глазу и от нижней части модели к моему глазу
.И я хочу, чтобы моя деталь, моя арматура
поместилась в конус. И чтобы добиться этого,
— первое, что я собираюсь сделать, это подойти ближе к модели и приблизительно вычислить
, где мой глаз попадет в нее. Чем дальше я
от модели, тем труднее будет точно сказать
. Если я, знаете ли, на расстоянии ста футов, я мог бы подумать
, что я смотрю ей в глаза, и когда я подхожу все ближе и ближе, я понимаю, что я больше,
, знаете, вокруг ее грудной клетки.Итак, я подхожу к
и чувствую себя как
, я как бы чуть выше, между ее плечом и локтем.
Итак, я собираюсь вернуться к моей скульптуре
и хочу, чтобы мой глаз попал в арматуру
примерно между плечом и локтем.
Итак, вот здесь. Так что я, наверное, просто на волосок слишком высоко.
Так что я собираюсь немного опустить подставку.
Совершенно верно.
Таким образом, мне не нужно приседать
, чтобы получить хороший обзор. Хорошо. Итак, теперь
моя арматура установлена на моем стенде, моя стойка находится на нужной высоте.
Следующее, что я хочу кратко обсудить, это
, этот прямоугольник или больше похоже на квадрат, если мы уберем
этой трубы, то арматура
закончилась. А еще у меня есть Лия на квадратном дереве
. Я специально сделал это
и сориентировал ее так, чтобы ее таз или бедра были обращены на
в одну сторону, и таким образом я могу сориентировать всю скульптуру
в соответствии с этим квадратом.
И поэтому, когда я двигаюсь, когда я
подхожу к углу, где я смотрю прямо на угол леса,
я могу повернуть скульптуру так, что я смотрю в угол, вот
, и я должен быть способен видеть то же самое.Это означает, что
ее плечи повернуты ко мне
, так что они должны пройти сюда. Ее бедра на
повернуты в сторону, почти на одной линии с передней частью.
Таким образом, это помогает, особенно в повернутой позе,
видеть различные плоскости тела
на прямой линии, в отличие от того, чтобы она произвольно ориентировала
на этом квадрате. Итак, первое, что я собираюсь сделать
, это добраться до позиции, где я смотрю плоско
сбоку от этого квадрата
, и я собираюсь повернуть свою скульптуру так, чтобы я смотрел плоский
сбоку. площади.И вы можете заметить, что этот квадрат и
этот квадрат не выровнены друг с другом. Вы знаете, это будет
вот так. Это согласуется с этим.
Проблема в том, что я смотрю прямо на этот
сбоку, а я смотрю на его угол. Так что вместо
я буду вращать это до
, чтобы увидеть вид сбоку. И вот я
начинаю смотреть на арматуру
по отношению к ней. Первый изгиб, который я делаю в этой арматуре
, всегда будет изгибом таза, потому что все, что
исходит оттуда
, и поскольку моя труба находится прямо здесь, это единственное, что
я не могу изменить.Хорошее указание на угол
, на который я хочу, чтобы он был согнут до
, — это угол ее живота
от точки чуть ниже морского края до лобковой кости.
Итак, я возьму прямой край, в данном случае нож X-Acto,
, и положу его прямо вдоль
линии нижней части живота, что, если я перенесу его
, будет той же линией спереди. и назад.
Итак, я собираюсь получить этот угол и убедиться, что
я повернул всю арматуру
на этот угол. И с
изгибом и позированием этой арматуры
всегда проще и эффективнее всего
делать одно дело за раз, делать то же самое, что и
, а затем делать следующее
.Этот угол почти идеален.
Следующее, что я хочу сделать, это согнуть грудную клетку
. Итак, я возьму
, по существу, центр ее живота
, здесь, выше морского
, и центр ее шеи, спереди назад.
И найдите тот угол, который должен быть примерно здесь.
Теперь я возьму
три четверти головы из моих измерений
и найду
три четверти головы на моей арматуре.
И, по сути, я хочу, чтобы он изгибался.
Так что это, вероятно, самый сложный изгиб
, потому что для этого мне нужно согнуть целую связку проволоки.
Итак, теперь я согнул это назад, теперь я проверю оба угла
. При этом я немного повернул
, так что я верну его обратно.
И вот
неплохо. Ладно, у меня
, это согнуло более-менее
правильно. Теперь я перейду от вертела, а это
в этой точке, я просто укажу ей на это.
Ее вертел здесь. От этой точки
до центра колена, спереди назад,
, так что сзади от колена, спереди от колена. Я просто собираюсь
попасть прямо в середину этого.И я хочу выяснить у
, что это за угол. Он немного сдвигается на
назад. Прямо сейчас, по моему,
довольно сильно отстает. Поэтому, не изменяя эти верхние измерения
, я просто поверну —
, эта точка
, вероятно, зашла слишком далеко вперед —
, пока не совпадет.
Он может идти немного дальше назад, потому что у нее
двойное сочленение в колене.
Это означает, что ее бедренная кость на
движется назад, а большеберцовая кость движется на
вперед.
(регулировка)
Угол примерно правильный.
Теперь займусь углом голени. И от центра колена
к центру щиколотки голень
движется вперед.
С того момента, как я наклонился к колену —
это может быть крошечным
многовато.
(измерение)
Perfect.
Теперь я займусь ее шеей, которая выходит вперед
.
И тогда головка
одновременно поворачивается и наклоняется.
Идеально. Хорошо.
Теперь я поверну ее руку.
(измерение)
И я знаю
, что я действительно точен только в одном измерении
.Если бы это был рисунок, я был бы в довольно хорошей форме.
Но поскольку это скульптура, как только я поверну ее на
, все мои углы будут неправильными.
Итак, мне нужно немного повернуть
Leah
, а затем
проверить все углы.
Это
хорошо. Это хорошо.
На самом деле я даже не беспокоюсь о дальней ноге и дальней руке
, потому что я знаю, что как только я доберусь до той стороны,
смогу увидеть ее гораздо более четко. Так что я на
доволен тем, что здесь есть.Я собираюсь повернуть мою скульптуру на
и …
, хорошо? Я поверну Лию
лицом вперед.
И то, что я смотрю на
, это эта полоса дерева,
, чтобы убедиться, что она будет обращена ко мне
, и теперь я поворачиваю ее так, чтобы она смотрела на меня.
Итак,
Я собираюсь проверить линию от лобковой кости до ямки ее шеи.
И это почти идеально вертикально. Какой
— это то, что у меня есть. Так что мне не нужно это менять.
Теперь я посмотрю на линию от вертела до колена
на ее правой стороне, слева от меня.
А мой должен уйти совсем чуть-чуть.
(регулировка)
Так что сильно не изменилось. Что изменит более
, так это то, что ее голень от колена до щиколотки переместится на
значительно внутрь. Так что
— большая разница.
(регулировка)
Ладно,
многовато.
(регулировка)
Ладно, это хорошо.
Я еще не имел дела с ее левой ногой
, поэтому оставлю на время
и поверну ее правую руку,
руку слева от меня. У меня угол
правильный, но не такой.
Так что я вытащу это.
(измерение)
Это многовато.
(установочное)
Хорошо. А потом
, второй идет внутрь, чуть больше
. И я собираюсь проверить позицию
или длину.
Ее запястье
должно начинаться здесь.
И я, вероятно, отрежу часть этого провода
, потому что ее рука лежит на теле
, так что мне не нужна поддержка проволоки.
Теперь я проверю шею
, которая должна кончиться только на волосок
. А затем ее голова, которая собирается немного наклонить
в ту сторону.
Даже не так много.
А затем я собираюсь проверить длину другой руки на
. Плечо
здесь. Отметим это.
И вставил
(регулировочный)
тот изгиб.
Итак, сначала рычаг
сгибается внутрь.
(регулировка)
Хорошо и далее цевье
идет немного дальше
вниз.
А потом мы подойдем и измерим
длины предплечья
, и я снова
, вероятно, перережу
проволоку в руке.
Итак,
, я собираюсь на
, также немного приподнимите это плечо.
Создайте небольшой угол
через плечи.
И теперь я вижу это плечо
, ее левое плечо значительно ближе ко мне,
, так что я собираюсь повернуть, удерживая бедра на месте,
немного повернуть плечи. И при выполнении этого
я проверю угол другой руки.
Что это предплечье может немного сдвинуть.
. Хорошо, теперь я поверну
на другой вид сбоку.
И снова
Я остановлюсь прямо, когда линия леса
окажется напротив меня.
(регулировка)
Итак, теперь
этот угол должен быть таким же.
И это так. Но очевидно, что эта нога
должна пройти на
вперед.
Так что я качаю это.
И вы можете видеть, что
немного сдвинулся. Я просто хочу убедиться, что вернул
в правильное положение.
А теперь
Я переборщил с этой ногой.
Так что возвращайся.
И это, вероятно, степень отклонения от
.
Совсем чуть-чуть.
(регулировка)
Вот и хорошо.
А теперь голень.
Итак, я согну его прямо от того места, где я изначально измерил
.
(регулировка)
Выглядит неплохо.
И выглядит неплохо.
Теперь я собираюсь проверить
, это плечо
, которое должно выступить вперед.
(измерение)
Думаю, я зашел слишком далеко.
(регулировка)
Вот и все.
И рука на самом деле … это предплечье
должно выходить дальше, как будто это почти прямая линия
, уходящая от меня.
(измерение)
Я думаю, что все это, возможно,
нужно вернуть совсем чуть-чуть.
Выглядит хорошо.
А теперь я
переверну ее на задний вид
. По сути, теперь все должно быть
очень близко к точному.
И то, что я делаю
, проверяет
, что все не двигается,
проверяет, что я уточняю — также я действительно не получил
углов внутрь от левой ноги
. Верно.
Это могло бы пройти всего
крошечный, крошечный кусочек.
Но в основном это голень
, которая может повернуться внутрь всего на волосок.
(измерение)
Угол плеча
выглядит неплохо.Думаю, голова может наклонить
волос вниз.
Угол для этой руки
Я думаю, может вернуться всего
волос.
Это
, все выглядит неплохо.
(измерение)
Я просто переместу всю верхнюю часть корпуса
на совсем небольшую часть.
Потому что я смотрю на ее затылок
, который находится на волосок слева
от центра. Так что это помогает.
Я верну ее
в другой профиль.
(поворот)
И
(измерение)
угол может немного уменьшиться на
.
Хорошо.
Хорошо.
И я просматривал углы
, проверял их,
Мне кажется, что этот
может оказаться на
чуть более экстремальным.
Это хорошо.
(измерение)
И я поверну ее вперед, чтобы закончить
на этой установке.
Итак, я прошел несколько
раз, и каждый раз, когда я обхожу, корректировки
, которые я делаю, все меньше и меньше.
И может быть
небольшой сдвиг, которого не было у меня
.
(регулировка)
Вот и хорошо.
(измерение)
Заходите немного.
Есть.
(измерение)
Итак, еще одно изменение
будет
прямо здесь. Итак, я хочу затронуть еще одну вещь.
Здесь вы видите
, что этот провод
левитирует над землей. Я не хочу этот
, потому что это будет проблематично с
по двум причинам. Во-первых, вот этот торчащий провод
будет проблемой. Номер два, это ничто не поддерживает. Итак, я собираюсь изменить
на повороте отсюда на
здесь вниз.Я просто удлиняю провод и сгибаю его на
так, чтобы этот кусок лежал на земле, и добавляю к нему немного расстояния
. Таким образом, я просто построю блок, на котором она стоит, с помощью глины
, и тогда у меня не будет этой проблемы.
Так что, к сожалению, лучший способ
сделать это — немного отменить
то, что я только что сделал. И когда я выясняю, сколько еще
мне нужно, мне нужно гораздо больше. А потом, ничего не меняя
, я просто поверну ногу на
вверх с
.
Поставить отметку. Разогну его
(регулировка)
А потом
перегибаю
так далеко вниз.
(корректировка)
Итак, два и
квартал — это то, что было.
(установочный)
Одна и три четверти.
Колено немного выше
.
(регулировка)
Ну вот. Так что эти маленькие
дополнительных изгибов в итоге складываются.
Я поверну ее на
, чтобы увидеть этот профиль.
То.
Поверните мою скульптуру, чтобы я мог ее увидеть.
И я просто удостоверюсь, что мой угол
совпадает с
(регулировка)
Это будет немного больше на
.
гнутый.
Ну вот.
(измерение)
(регулировка)
Вот и хорошо.
Это хорошо.
(измерение)
Ладно, теперь я поверну ее спиной вперед.
Проверить.
Да, примерно две минуты, и я закончил.
(измерение)
Наклоню этот угол всего на крошечные
бит внутрь.
(измерение)
И это
очень хорошо для моей установки. Кажется, что все мои углы
совпадают. Оба
очень немного оторваны от земли. Я, вероятно, вставлю винт
и шайбу в каждый, просто чтобы зафиксировать его, потому что здесь
немного пружины.Он будет продолжать хотеть подняться.
Но это
, по сути, моя законченная поза арматуры
и готова начать добавлять глину. Итак, следующее, что я собираюсь сделать
, это начать добавлять объем
сначала в таз, затем двигаться вверх к грудной клетке и вниз влево.
А дальше я начну наращивать фигуру.
Загрузить статью: Глина для лепки — для всех возрастов?
Мы продолжаем это [художественное творчество в младших классах], перейдя к трехмерным пластическим формам, используя пластилин, если он есть, и все, что мы можем получить, если его нет — даже если это грязь с улицы, это не имеет значения! Дело в том, чтобы развить способность видеть формы [ Formanschauen ] и чувствовать формы [ Formgefuehl = чувство формы] 1
Бодрящая уличная грязь
В приведенной выше цитате Рудольф Штайнер указывает, что основная цель педагогического моделирования предназначена для учителей, чтобы они могли начать и заставлять своих учеников регулярно активировать свои руки при создании форм.Формовка и распознавание формы имеют первостепенное значение, независимо от используемого пластичного материала — «даже уличная грязь, если это единственное доступное средство, не имеет значения!» В другом месте он называет уличную грязь «очень хорошим материалом» для этой важной цели. 2
Наблюдение за маленькими детьми, которые долгое время играли, формируя прохладную мокрую грязь, песок или холодный снег, показывает нам, что такое первичное импульсное скульптурное действие для человека. Наши руки хотят изменить форму и преобразовать землю.
Обилие земляных материалов, таких как песок, грязь и глина, естественно и легко поддается моделированию как на открытом воздухе, так и в помещении.Хелла Лёве, давняя учительница в Вальдорфском классе, обнаружила, что глина является удивительно пластичным материалом и идеально подходит для вовлечения и воодушевления детей в младших классах. Ее шумный класс развил страсть к их еженедельным урокам моделирования и был ими согласован. После каждого занятия она «с удовольствием наблюдала, как у моих детей появились здоровые, румяные щеки; даже нежные, бледные казались розовыми и возбужденными ». 3
Глина для первых и вторых классов
Штайнер подчеркивал художественную ценность маленьких детей, которые «обращаются с глиной» и даже «борются с [такими] материалами наружной одежды.«Их усилия помогают им развивать силу воли и активно общаться с миром. По его словам:
… Независимо от того, какой предмет преподается, врожденное стремление ребенка к игре, которое является неотъемлемой частью его или ее образа, можно направить в художественную деятельность. И когда дети поступают в первый и второй классы, они прекрасно справляются с этим переходом. Какими бы неуклюжими ни были дети шести или семи лет, когда лепили, рисовали или находили путь к музыке и поэзии, если учителя знают, как наполнить свои уроки артистизмом, даже маленькие дети в качестве миниатюрных скульпторов или художников могут начать получать опыт, который человеческий природа не заканчивается на кончиках пальцев, то есть на периферии кожи, а вытекает в мир.Взрослое существо растет в детях всякий раз, когда они вкладывают свое существо в работу с глиной [тон], деревом или красками.
Именно в этих взаимодействиях с материалами дети растут, учатся понимать, насколько тесно человек переплетен с тканью мира. Эти [художественные каналы] дают свободу внутренней деятельности, в то же время заставляя детей бороться с внешними материалами, как мы должны делать во взрослой работе4.
Вальдорфские учителя должны особо отметить, что в приведенной выше цитате Штайнер Речь идет о лепке из пластилина первоклассников и второклассников.
Выбор других полезных материалов
Помимо грязи, глины и дерева, Штайнер также называет воск и пластилин подходящими материалами для моделирования. (Он сам изобрел свою собственную смесь пластилина — хотя и не для школьных целей — и создал из нее множество архитектурных моделей и фигур, некоторые довольно большие.) Каролина фон Хейдебранд (1886-1938), одна из двенадцати учителей-основателей школы. Первая вальдорфская школа, которая практиковала лепку и использование пчелиного воска в своем классе, остро описала его педагогические последствия:
Так же, как маленький ребенок копает и играет в своей куче песка или в земле, лепя человечков и животных или печь пироги из глины так немного позже старший ребенок занят своим творческим воображением более прочными материалами.Чем ближе он приближается к смене зубов, тем ярче проявляются формирующие силы — поскольку их активность в этой смене зубов теперь как бы завершена — в импульсе, который испытывает ребенок, чтобы использовать свои творческие силы души в лепка форм, в живописи и лепке. И точно так же, как ребенок, Иисус [согласно легенде] был счастлив, когда он сделал своих кукушек из влажной глинистой земли, которую он нашел в переулках, где он играл, и которой он заставил их выглядеть живыми, когда он похлопал их в формы, таким же удовлетворен и другой ребенок, если у него есть кусок суглинка или глины, который он, возможно, находит под рукой.Если только он может что-то сделать, он будет искать свой материал, пока не найдет его. С другой стороны, если его родители могут дать ему пчелиный воск, например, для моделирования, тогда в самом акте замешивания этого благородного материала его творческая воля — работает так же, как циркуляция крови и согревает руки до все они светятся — даёт о себе знать даже кончиками пальцев. Таким образом не только повышается мастерство его рук, но и повышается его способность к воображению.Ведь мы знаем, как одинаково реагируют движения и жесты обеих рук и ног, когда ребенок учится говорить: как они помогают ему учиться, формировать идеи и думать. … В его игре, прежде всего, развивается творческая активность ребенка. Позже это проявляется в его счастливом наслаждении, в его стремлении воссоздать по-своему красоту мира. .Путь ведет от здорового, мудро направленного игрового порыва в детстве к сознательно послушной деятельности в зрелой жизни. 5
Точно так же Сесил Харвуд (1898-1975), учитель-основатель первой вальдорфской школы в англоязычном мире, охарактеризовал раннее желание ребенка формировать предметы руками как глубоко органичную художественную потребность:
[Маленькие дети] тем более нуждаются в художественной еде, потому что желание по-прежнему остается, так сказать, органическим.Взгляните на воображение детей, на их выдуманные игры, на их широко раскрытые глаза, на их любовь к сказкам, на их неконтролируемое желание рисовать и рисовать, на их зуд в пальцах, чтобы придать им форму и модели, даже если у них нет лучшего материала, чем грязная глина. сад на заднем дворе, или воск со страхом сорвался с тающей стены вокруг пламени свечи. .Живопись, лепка, актерское мастерство, ритмичные движения — все это должно стать для этих маленьких детей самим путем познания. Если вам удастся учить таким образом, вы объедините то, что сегодня разделено — силы головы с силами чувства и движения.Вы укрепляете связь мыслей, чувств и воли. 6
Майкл Ховард, скульптор, который много работал с учителями и учителями Waldorf в процессе обучения, призывает их ценить особые способности, которые различные материалы стимулируют у детей, и избегать предвзятого отношения к пригодности материалов:
Учителя, у которых есть Детская модель заслуживает похвалы, независимо от материала и метода, который они используют. Однако, поскольку большинство учителей не скульпторы, они по понятным причинам благодарны за любые указания, которые дают им направление.В вальдорфских школах преобладает мнение, что от дошкольного до третьего класса дети должны лепить из пчелиного воска. Продвижение достоинств пчелиного воска обычно включает в себя суждение о том, что глина не должна использоваться с маленькими детьми, потому что она вредна для них. Обычно приводится объяснение, что холодная мокрая глина отнимает у детей силы.
В таком случае мы можем спросить, вредно ли маленьким детям играть в лужах, ручьях, мокром песке, грязи, снеге и холодной воде из раковины.Игра с такими материалами может быть беспорядочной и, следовательно, может вызвать некоторые неудобства, но я никогда не слышал, чтобы кто-то говорил, что они вредны. Напротив, это обычно считается нормальным и здоровым. Если есть какие-либо причины для беспокойства, то это, безусловно, те дети, которые избегают игры с такими материалами, как песок и снег. В естественной глиняной яме, выкачивающей навоз в естественной глиняной яме, можно найти такое же здоровое удовольствие и творческую игру, как и в песочнице.
Одних таких наблюдений достаточно, чтобы опасаться мнения, что глина неуместна или вредна в первые годы жизни.Те, кто не доверяет своему собственному опыту в отношении здорового характера лепки из глины, могут обратиться к Рудольфу Штайнеру за окончательным пониманием. Исследования, проведенные коллегами из Европы и Америки, пока что не нашли ни одного заявления Штайнера, намекающего на вредное воздействие глины в любом возрасте.
Я поднимаю вопрос лепки из глины по двум причинам. Как преподаватель скульптуры я чувствую себя призванным бросить вызов тому, что кажется необоснованным догматизмом в моей сфере деятельности. Но проблема не в использовании глины.Что еще более важно, это пример того, что требуется бдительность. Если мы узнаем, что догматический образ мышления проникает в одну или две области нашей образовательной работы, даже если они незначительны сами по себе, неужели маловероятно, что существуют другие? Проблема, которую я поднимаю, — это угроза, исходящая от догматического мышления как такового, когда во имя «наилучшей практики» любой принцип или метод закрепляется в одностороннем порядке. Причина, по которой мы должны быть внимательны даже к незначительным выражениям догматической позиции, заключается в том, что как жест души он является полной противоположностью тому, что делает образование искусством.Считать глину вредной — значит сводить на нет возможную творческую педагогическую деятельность. Вместо того, чтобы судить о глине как о хорошей или плохой, мы могли бы спросить себя: что каждый материал — пчелиный воск, глина, песок, грязь, дерево, шерсть — предлагает для развития различных способностей? Если наш внутренний жест экспериментально открыт, а не концептуально закрыт, мы открываемся, чтобы оценить потенциал одного материала для задействования одного аспекта человеческой натуры, в то время как другой материал может лучше всего использоваться для проявления другой способности. 7
Глина для занятий в раннем детстве
Элизабет Грюнелиус, одна из первых воспитательниц детских садов в первой Вальдорфской школе в Штутгарте, с энтузиазмом одобрила использование глины для маленьких детей и дала советы о том, как организовать лепку вместе с детскими детьми:
Еще одно общее [детское] занятие — работа с глиной. .. .Первым делом утром дети помогают сдвинуть столы вместе и накрывают их большой клеенкой.Затем они раздают доски, по одной на каждое место, и приносят большой кусок глины для каждой доски. Детям не терпится окунуться в пластиковый материал и начать его формировать. Иногда учитель тоже приступает к работе, и дети видят, как он справляется с материалом. Иногда появляются формы животных — лошадь, корова, козочка, утка или даже слон или жираф, и дети сразу же захотят взять их и поиграть с ними. Конечно, дети будут свободны наблюдать за учителем или следовать своим собственным мотивам.
В работе с глиной, как и в живописи, результаты не являются предметом обсуждения или сравнительного анализа; работа кладется на полку на остаток утра, и после того, как дети разошлись по домам, несколько предметов особого интереса отбираются и хранятся, а остаток глины возвращается обратно в контейнер. 8
Дальнейшие опыты с глиной
Для меня глина с правильной влажностью является квинтэссенцией, типичной земной средой для лепки в любом возрасте от 3 до 103+.Он уступает место давлению рукой с правильным сопротивлением и в то же время прекрасно держит форму. Пропитанная водой текстура глины по ощущениям и внешнему виду становится почти волшебно похожей на плоть. Неудивительно, что многие древние культуры связывали его с созданием человека!
Глина также подходит для обработки деталей большого размера и «лепки целиком». Все части тройной руки могут быть полностью задействованы в процессе: вогнутая ладонь (ощущение), пальцы (мышление / нервное чутье) и нижняя, очень мускулистая основа перед запястьем и мускулистый большой палец (воля).
Дети из трех моих групп в Вальдорфской школе (1977–1998) любили наши еженедельные упражнения с глиной и специальные проекты основных уроков — целая глинобитная деревня — и всегда брались за них с энтузиазмом. В прошлые годы меня приглашали в первый и второй классы, чтобы я время от времени давала уроки лепки из глины. Сегодняшние дети жаждут и нуждаются в том, чтобы принять это терапевтически стойкое вещество Матери-Земли и творчески и страстно преобразовать его. Им нравится моделировать чистые геометрические формы, так же как они любят делать двумерные в своих уроках рисования.И, конечно же, в их руках всегда «полно» животных, людей и жилищ!
Согревающий пчелиный воск
Я также провел бесчисленное количество упражнений и проектов с цветным пчелиным воском в 1–5 классах, к радости детей. Однако пчелиный воск поначалу твердый и жесткий и может оказывать неудобное сопротивление маленьким детям. Есть способы предварительно нагреть материал, чтобы он стал податливым, как глина. Дети могут подержать его в теплых руках в течение многих минут, пока кто-то рассказывает историю, или же положить рубашку «в духовку» себе на живот.Иногда мы кладем кусочки на подоконник на солнце или на радиатор, следя, чтобы он не стал слишком мягким и не расплавился!
В этой связи Ханне Хубер, опытная воспитательница детского сада, опубликовала замечательную книгу с исследованиями в духе «Gestalten mit Bienenwachs im Vorschulalter» [Моделирование с пчелиным воском в дошкольном возрасте]. Это пособие великолепно иллюстрировано изображениями фигурок, которые детсадовцы, как маленькие строители, построили из кусочков мягкого воска.(Это ценно даже для тех, кто не читает по-немецки.) Фрау Хубер описывает, как дети могут размягчить пчелиный воск в теплой водяной ванне при ручной температуре или как учитель может поместить его в духовку при температуре 122 градуса по Фаренгейту (50 градусов по Цельсию). за час до использования. (Я также слышал о воспитателе детского сада, который умело перемешивал партии теплого воска в кастрюле на плите и выдавал мягкие комочки.)
Цвет пчелиный воск?
Фрау Хубер также предпочитает использовать пчелиный воск натурального золотистого цвета, а не цветную гамму.Она обнаружила, что «скульптурные качества находят наиболее полное выражение в использовании одного натурального цвета». 9 Тогда акцент делается в первую очередь на опыте формы, а не на сочетании его с восприятием цвета, что остается на уроке рисования, когда форма становится вторичной или даже относительно несуществующей. Скульптор Майкл Ховард соглашается:
Часто пчелиный воск, который используется для лепки, ярко окрашен. Дети и учителя могут найти эти цвета веселыми и забавными, например, гном в красной рубашке, синих штанах и зеленой шляпе с желтым пером.Какие педагогические вопросы учителя могут рассмотреть в отношении цвета пчелиного воска?
Если мы хотим, чтобы у детей был опыт цвета, мы предлагаем им рисовать. При росписи не лепят, не придают пигменту объемной формы. Если мы хотим, чтобы у них был опыт формы, мы должны помочь им сосредоточиться на формировании глины или пчелиного воска. Давая им цветной пчелиный воск, мы отвлекаем их от полноценного ощущения; мы просим их рисовать, пока они лепят.Другими словами, использование ярко окрашенного пчелиного воска стимулирует волю чувств. Если наша педагогическая цель состоит в том, чтобы развить чувственную волю посредством скульптурного формования, то мы должны использовать глину или пчелиный воск простого земного тона. 10
Пчелиный воск для аппликатуры
Я также знаю, что моделирование с использованием пчелиного воска имеет тенденцию акцентировать внимание на полюсе чувствительности нервов при использовании кончиков пальцев, а не ладони и мускульной основе кисти. С помощью глины можно сформировать всю массу изделия всей рукой, а затем перейти к детализации пальцами и кончиками в качестве заключительного этапа.Делая много моделирования из пчелиного воска, я считаю, что могу пренебречь моделированием всей руки и максимально использовать потенциал пластичности наших рук. Моделирование из пчелиного воска имеет тенденцию к тому, что я бы назвал своего рода мелкой моторикой, интеллектуальной «придирчивостью». Дети могут преждевременно зацикливаться на мелких деталях, вместо того, чтобы сначала художественно запечатлеть примитивный жест объекта. Конечно, пчелиный воск может быть очень полезен для ребенка, которому необходимо улучшить мелкую моторику, но, возможно, этого лучше добиться с помощью ручной работы и шитья.(В качестве другой точки зрения, европейский учитель рисования из Вальдорфа с многолетним опытом недавно посетил Соединенные Штаты и заметил, что он был поражен тем, как часто пчелиный воск подчеркивается в американских школах и на семинарах для учителей. «Мы никогда не делали этого так!» — воскликнул он. )
На мой взгляд, учителя должны постоянно оценивать свой репертуар искусств и методов на предмет разнообразия и баланса способностей. Майкл Ховард приводит пример такого непрерывного процесса оценки, применяемого к двум обсуждаемым нами средствам массовой информации:
Мы могли бы обнаружить, что одни материалы лучше всего подходят для деятельности чувственно-нервной системы, в то время как другие материалы лучше подходят для деятельности чувственно-волевой.Если мы решим, что нам нужно задействовать их волю и нервную систему, или то, что обычно называется координацией головы и рук, то пчелиный воск хорошо подойдет. Склонность создавать узнаваемые объекты — миски, птиц и т. Д., Но особенно тонкая манера кончиками пальцев формировать маленькие фигурки из воска, задействует волю чувственного нерва. С другой стороны, если мы хотим, чтобы дети проявили свою волю чувств, особенно подходит глина. Глину, естественно, можно использовать в больших количествах, что требует движений всей руки.Это, в свою очередь, позволяет студентам больше сосредоточиться на ощущении качества форм, а не на концептуальных ассоциациях. 11
Волшебные зеркала из пластилина и спонтанная ловкость рук
Интересным носителем, чьи качества лежат между глиной и пчелиным воском, является пластилин, земляной материал, смешанный с нетоксичным связующим. Этот материал может быть дорогим по сравнению с глиной и не подходит для изготовления больших деталей. Однако его можно использовать снова и снова. Я нашел множество коричневого пластилина землистого цвета, который легче реагировал на простое тепло рук, чем пчелиный воск, но не становился слишком мягким, чтобы сохранять форму.
Мои ученики младших классов сложили по два кусочка пластилина размером с грецкий орех в два тонких круглых «волшебных зеркала», из которых могли появляться всевозможные формы. Они хранили их в пластиковом пакете на молнии в своих столах. В любой момент я мог бы попросить учеников показать детали для быстрого разогрева между ладонями и для спонтанного моделирования и часто просто для коротких упражнений. Когда я произнес такое слово, как «сфера» или «птица», руки начали действовать. После того, как дети подняли то, что они создали, они благоговейно свернули форму в округлый комок, сгладили его края, а затем сплющили в волшебное зеркало для будущего использования.Излишне говорить, что со временем мои дети стали очень ловкими и гибкими. Их руки могли спонтанно «произносить» быстрые формы в любой момент, даже во время разминки основного урока.
Ежедневные короткие упражнения для рук с пластилином прекрасно служат предвестником гораздо более формального еженедельного урока лепки из глины, который требует большей подготовки и времени. 12
Хнум Формовщик, Бог с таранной головой, формировал людей и всю плоть, моделировал богов и лепил мировое яйцо на своем гончарном круге.
-Египетская мифология
И Бог создал человека из глины земли и вдохнул в его ноздри дыхание жизни …- Бытие
Мудрый Прометей вылепил людей из речной глины в форме богов. Он желал огня для своих творений. -Greek Mythology
Endnotes
1. Рудольф Штайнер, «Вторая лекция по учебной программе», в Discussions with Teachers (Hudson, NY: Anthroposophic Press, 1997), с. 198.
2. Рудольф Штайнер, Королевство детства , лекция 6 (Гудзон, Нью-Йорк: Anthroposophic Press, 1995), стр.93-94.
3.Хелла Лоу, «Моделирование в младших классах», Артур Ауэр, переводчик, Bund Rundbrief Nr.70, ноябрь 2000 г. Первоначальные статьи фрау Лоу эволюционировали и чудесным образом расширились до руководства под названием «Основы скульптурного моделирования . Будет работать с чистыми формами в первых трех классах (Fair Oaks, CA: AWSNA Publications, 2006).
4. Рудольф Штайнер, «Образование и искусство», в Waldorf Education and Anthroposophy , Volume 2, Lecture 3 (Hudson, NY: Anthroposophic Press, 1996),
стр.58-59.
5. Кэролайн фон Хейдебранд, The Child at Play (Лондон: Anthroposophic Publishing, 1928), обложки для открыток, стр. 17-20.
6.A.C. Харвуд, Путь ребенка (Лондон: Rudolf Steiner Press, 1997), стр. 32.
7. Майкл Ховард, Обучение воле (Fair Oaks, CA: AWSNA Publications, 2004), стр. 37–39.
8. Элизабет Грюнелиус, Дошкольное образование и план Вальдорфской школы (Fair Oaks, CA: Rudolf Steiner CollegePress, 1991), стр.18-19.
9. Ханне Хубер, Gestalten mit Bienenwachs im Vorschulalter [Моделирование с пчелиным воском в дошкольном возрасте ] (Штутгарт: Verlag Freies Geistesleben, 2001), с. 9.
10. Оп. соч. Говард, стр. 40.
11. Там же, с. 39.
12. Познание мира через моделирование: скульптурные идеи для школы и дома Артур Ауэр, доктор медицинских наук. (Публикации AWSNA, 2001). Дополнительные перспективы и советы см. В главах: «Выбор материалов, пчелиный воск, глина и вода», «Практические аспекты», «Советы Рудольфа Штайнера», «Сводка предложений», «Прикосновение к нашим рукам», «Движение рук в пространстве и материи».
Артур Ауэр, директор Вальдорфской программы педагогического образования в Антиохском университете Новой Англии, бывший учитель вальдорфского класса и автор книги «Познание мира через моделирование: скульптурные идеи для школы и дома».