Тканые картины люди веками использовали для украшения своих жилищ. Вытканная картина называлась гобелен. Под этим названием знаем мы их и сейчас. Текстильные картины ныне приобрели большую популярность, только вот в отличие от Средневековья, в наши дни для их создания существует не одна техника. Тканевые картинки ручной работы могут выглядеть и как гобелены, и как витражи, и как объемные аппликации, и как волшебная роспись по шелку. Используя свойство ткани красиво и неповторимо драпироваться создают великолепные картины и панно в технике мокрая ткань. Даже обычная джинса, или ее лоскутки могут стать элементами картины из ткани.
Практически каждый владелец своей квартиры или дома хочет выразить за свою индивидуальность. Для красивого выражения индивидуальности существует отличный вариант, сделать вещи и украшения своими руками. Для украшения своего дома частенько берут картины, но эти полотна стоят немалых денег, если они качественные.
Что же делать, если денег не хватает, но хочется чем-то украсить свои пустые стены?
Первоначально стоит обратить внимание на отдельный вид декора: картины из ткани.
Если правильно сделать картину из кусочков ткани, то может получиться настоящий шедевр!
Содержание материала
При минимальных затратах, такие интересные вещи могут выглядеть довольно дорого. Чтобы получить лучший результат, нужно покупать дорогую ткань. В специализированных магазинах можно найти множество материалов с необычными расцветками и прекрасными узорами.
Картину из ткани совсем несложно сделать, и сама работа над этим занимает мало времени. Не бойтесь взяться за работу, даже если вы начинающий, главное, это усердие. Если вам понравится делать такие картины, вы можете начать продавать свои изделия или дарить своим близким и знакомым на праздники. В конце концов, вы можете стать мастером этого дела!
В современном мире картина давно является универсальным подарком, который можно подарить, что женщине, что мужчине.
Ещё лучше, если вы знаете, какой дизайн нравится тому или иному человеку, тогда вы сможете сделать идеальную работу, которая хорошо вписывается в общий интерьер.
Что нам потребуется для работы:
Подбор нужного материала. Нужно выбрать материал для рамки и подрамника, можно взять из дерева или пенопласта. Дерево довольно жёсткое, и на нём все крепче держится, но если взять для работы пенопласт, то можно не мучится с рамкой, ведь ткань легко будет вдавливаться в поверхность пенопласта.
Ножницы. Для изготовления вам потребуются ножницы, ими вы будете разрезать материал. Лучше всего приобрести специальные ножницы для работы с тканью. А также все вышеперечисленные специальные инструменты.
При выборе материала для работы можно себя не ограничивать, ведь ваша фантазия безгранична. Покупая нужный вам материал, стоит учитывать, что если ваша рамка сделана из дерева, то отрез ткани должен быть больше вашей рамки, где-то на 7 см.
Вначале займёмся созданием рамки из деревянных реек, присоединив их саморезами. Далее, переходим к подготовке ткани. Её нужно хорошо прогладить, чем лучше вы это сделаете, тем лучше будет выглядеть ваша картина. После этих двух шагов, переходим к созданию самой картины.
Положите материал изнаночной стороной на твёрдую поверхность, а сверху положите подрамник. Подверните края у ткани и прицепите их с помощью скобозабивного пистолета. При работе хорошо натягивайте ткань, чтобы не получились складки и вздутия. Далее остаётся лишь отрезать остатки ткани и прикрепить с внешней стороны рамку. Ваша картина готова!
Как мы уже говорили, работая с пенопластом, вам не понадобится рамка.
В этом случае ткань просто приклеивают к поверхности и обрезают по размерам пенопласта. Для того чтобы закончить картину полностью, нужно будет отделать её стороны по бокам.
На них можно приклеить ленты из ткани или бумаги, подходящие по цвету, ко всей картине. Не забудьте сделать крепление, чтобы можно было повесить ваш шедевр на стену. Плюс пенопласта как основы заключается ещё и в том, что картины можно выполнять в форме любых интересных фигур. Помимо всего, также можно использовать аппликации в работе.
В последнее время огромную популярность набирает украшение комнат при помощи панно из лоскутов. Такие изделия придают помещению красивый вид и создают уютную атмосферу. Что потребуется для изготовления лоскутного панно:
Помимо этого, нам потребуются ткани белого, зелёного и золотого цвета, а также картон с размером, как у рамки.
Вначале необходимо обтянуть картон ситцевой тканью. Если мы будем делать новогоднюю композицию, то нам нужно сделать из картона объёмный силуэт для будущего Деда Мороза. Берём красную нить и вырезаем одежду. Для усов, бороды и меха берём белый материал. Кстати, мех нужно надрезать так, чтобы получилась бахрома. Для создания саней берём серебряную ткань.
Ёлка должна быть из разных частей и иметь несколько оттенков. Если вы захотите придать объем определённым частям фигурки, то нужно их подержать над огнём свечи. После работы с заготовками можно начать приклеивать детали нашего лоскутного панно.
Вот и вся работа, не так уж и сложно создать свою картину. И помните, правильно сделанная праздничная аппликация станет прекрасным подарком, который никого не оставит равнодушным. Многие аппликации продают за большие деньги!
Наши руки могут творить чудеса, если мы будем развивать свои навыки.
Перед работой над лоскутными картинами и аппликациями стоить изучить схемы и посмотреть мастер-класс.
Ещё существуют картины из джинсовой ткани, они выглядят, как самое настоящее искусство. Джинсовые картины делают довольно редко, ведь над ними нужно тщательнее работать. Если вы думаете, с чего вам начать, то возьмитесь за аппликацию или простую картину из пенопласта.
Каждый человек хочет украсить свой дома дополнительными и красивыми элементами декора. Часто в роли украшений выступают картины из ткани. Их можно писать не только красками или другими традиционными приспособлениями. Среди способов, набирающих популярность сейчас стал способ создания полотен из ткани и отдельных ее кусочков. Такое творчество зародилось в Японии, и называется японским словом кинусайга. Оно делится на несколько направлений, среди которых пэнчворк, квилт, осиэ и другие. Разделяются они по технике создания картины. Стоит подробнее разобрать каждый из классов, их особенности.
Осиэ — аппликативная техника, при которой картины создаются из ткани своими руками. Она появилась в Японии еще в 15 веке. Вначале концепция предполагала создание полотен из обрезков ткани, из которых шили кимоно. Мастера использовали старые одежды для выполнения элементов декора. Позже стали использовать и другие виды ткани и традиционную японскую бумагу.
Самурай в стиле осиэВажно! Первую бумагу в Японию завезли из Китая.
К тому моменту осиэ было уже довольно распространено. Рукодельники стали покупать дешевую бумагу вместо дорогой ткани для своих картин, но получилось так, что китайская бумага была хрупкой и не подходила для работы. Через некоторое время японцы придумали свою бумагу васи, которая идеально подошла для аппликаций.
При зарождении техники на картинах часто изображали гейш, детей, самураев, сказочные сцены. Сегодня это не принципиально, главное соблюдать технику. Для создания осиэ используют картон, японские ткани или бумага, поролон для придания объема, ножницы, клеящее вещество.
Девушка в стиле осиэКвилт или шитье из лоскутков — еще один способ сделать тканевые картины. С его помощью получаются красивые картины, способные вписаться в любой интерьер. Суть способа заключается в том, чтобы взять несколько слоев разных материалов и узоров, а затем сшить их руками или с помощью швейной машинки. В результате таких действий будет создан эффект трехмерности.
Одеяло в стиле квилтВажно! Техника появилась сравнительно давно и использовалась первоначально в деревнях и сельской местности прошлого века. Предки шили одеяла, подушки и прочие вещи из кусков разных материалов, причем делали это красиво и качественно.
Использование техники лоскутного шитья популярно и сегодня. Объекты в этом стиле часто используются в интерьерах типа прованс или кантри, то есть в деревенских. Сейчас это не больше чем элемент декора, чем необходимая вещь.
Картины же из лоскутков начали делать чуть позднее. Основным их замыслом всегда считалась абстракция и передача конкретных сюжетов. Способ изготовления слоев у них следующий:
После подготовки слоев необходимо их сшивание воедино. Часто для квилта применяют джинсовую ткань.
Аналогичная техника создания картины из кусочков ткани, обладает своими уникальными особенностями, заключающимися в том, что для их изготовления не используются нитки и иголки. Это считается преимуществом, поскольку, если человек не умеет шить, то он все равно может заняться пэчворком.
Картина с сюжетом в стиле пэчворкДругие особенности пэчворка:
Для изготовления картинок потребуется следующее:
Важно! При резке пенопласта и при дальнейшей работе от него будут отпадать частички. Поэтому следует работать в комнате, где нет ковра.
Цветы в стиле пэчворкСоздание красивого и оригинального панно из старой ткани — не самая простая работа. Первые декоративные панно появились еще в Средние века. Для их изготовления применялось все, что было под рукой: бумага, дерево, зерна. Ткань не является исключением. Всегда считалось, что украшение дома самодельными декоративными панно не только подчеркивает интерьер, но и показывает мастерство хозяйки.
Новогоднее панноПреимуществом панно стает то, что оно создается так же быстро, как и элементы пэчворка. Для изготовления панно понадобятся:
Первым делом на лоскутах с помощью шаблонов вычерчивают фигуры и вырезают их.
После этого картина собирается на полотне, украшается бисером. Полотно можно закрепить на любой каркас или рамку.
Из кожи тоже делают панно, используя ее вместо ткани. Этот вариант более дорогой, поскольку натуральная кожа не самый дешевый материал. Сама по себе кожа — отличный вид материала для рукоделия. Она прочная, качественная, пластичная. Кожаную ткань можно взять от старых сумок и вещей, которые либо не в моде, либо постарели. Это отличный способ сделать так, чтобы они принесли хоть какую-то пользу. Для изготовления панно из кожи понадобятся все те же материалы, что и для тканевого.
Кожаное панно с изображением цветовВажно! При обработке и вырезании фигур из кожи можно пользоваться свечой, тепло от которой будет придавать коже нужную форму. Помимо этого кожу успешно можно красить.
Панно из кожи с изображением дереваМокрая ткань — это еще одна своеобразная техника рукоделия, создания панно и картин из ткани. Техника основана на драпировании ткани с помощью промачивания ее в специальном растворе мучного клейстера. После обработки таким составом создает рельеф и узоры, которые не разрушаются после создания и держат форму после высыхания.
Чтобы сделать такой состав понадобится следующее:
Процесс создания следующий:
Дальнейшая работа заключается в добавлении лоскутков разного цвета, дополнительных элементов из бисера и т. д.По сути, они ничем не отличаются от картин на основе из дерева или других холстов. Просто вместо этого применяется пенопласт. Он хорошо подвергается обработке и отлично держит приклеенные лоскутки. Помимо этого, пенопластовую крошку также можно использовать при оформлении.
Важно! Картины на основе из пенопласта можно делать даже не используя ниток или клеящих веществ. Для этого в основе делаются глубокие прорези по контурам будущего рисунка, в которые запихивается и фиксируется ткань. Называется этот стиль кинусайга, что в переводе означает «без иглы». Увидеть пример можно на фото ниже.
Картина на основе из пенопластаТаким образом, были разобраны основные способы по созданию картины из лоскутков ткани своими руками. Все они отличаются способом создания. Какие-то из них более сложные, а какие-то наоборот подойдут начинающим мастерам. Некоторые из этих стилей возникли из-за необходимости, а какие-то получились сами собой, но объединяет их то, что они являются отличным элементом декора и показывают мастерство рукоделия хозяйки.
Картины из шерсти – это захватывающий вид творчества, который в последнее время приобретает все большую популярность. Сегодня мастерицам доступны всевозможные товары для рукоделия, благодаря которым смело можно реализовать самые невероятные идеи.
Мы привыкли к картинам, написанным маслом, акварелью или пастелью. А вы пробовали рисовать шерстью? Благодаря своим уникальным свойствам шерсть позволяет создавать настоящие произведения искусства.
Часто на «войлочных» картинах запечатлены цветы и пейзажи. Однако этот материал идеально подходит для изображения представителей животного мира. Шерсть имитирует мех зверя и создает дополнительный объем, картина получается очень реалистичной.
В данном мастер-классе мы будем рисовать шерстью лисичку. Желательно перед работой просмотреть фотографии и рисунки, изображающие эту лесную жительницу. Тогда вам будет легче подбирать цвета и оттенки шерсти, необходимые для валяния.
Итак, приступим к работе. Для начала наметим границы картины на ткани-основе. Обведем пяльца-рамку карандашом.
Внутри нарисованного овала сделаем набросок мордочки лисы. Просто наметим где будут расположены глаза, нос, ушки. Все детали потом «нарисуем» шерстью.
Для начинающих желательно, чтобы будущая картина умещалась на губке для валяния.
Для начала оформим фон. Для этого возьмем прядки серой и зеленой шерсти, спутаем их в руках и приваляем полученное облачко при помощи тонкой иглы.
Фон приваливаем достаточно плотно, чтобы не было торчащих волокон шерсти.
Аналогично заполняем фон в других местах полотна. Кстати, при работе картинка чуть ужмется, сваляется, поэтому если фон выходит за нарисованные границы, это даже хорошо.
Приступаем к рисованию самой лисички. Начнем с верхней части головы. Отрываем от пастмы тонкие прядки шерсти и выкладываем ушки.
Иглой для фильцевания намечаем границы ушек, добавляем детали.
Будем работать от общего к частному. Поэтому, не вдаваясь в детали, пойдем дальше и выложим из волокон шерсти нос и щечки.
Добавим из светло-оранжевой шерсти брови и слегка приваляем выложенные детали иглой. Слишком сильно приваливать шерсть не стоит, так как это может сделать изображение плоским.
Прядками черной шерсти наметим верхнюю границу глаз.
Теперь добавим нижнюю границу и проработаем эти детали иглой. Над глазами будем работать так же, как и над фоном: валяем довольно плотно.
Заполняем пустое место внутри глаза темно-коричневой шерстью. Для быстроты можно использовать несколько игл.
Аналогично поступаем и со вторым глазом. Вообще над парными деталями лучше работать параллельно, тогда будет меньше вероятность, что они получатся разными, отличными друг от друга.
Из светло-оранжевой шерсти сделаем полумесяц в нижней части глаза. Предварительно пучок шерсти необходимо спутать пальцами.
К верхней части глаза приваливаем облачко из светло-коричневой шерсти.
Повторим описанные действия и для второго глаза.
Добавим в центр глаза ближе к зрачкам красно-коричневые пятна.
Из черной пряжи скатываем маленькие шарики и приваливаем зрачки.
Из белой шерсти делаем блики в глазах.
Теперь приступаем к работе над мехом. Мы не будем плотно приваливать прядки, достаточно нескольких проколов иглой, чтобы закрепить шерсть.
Отрываем короткую прядку, расправляем ее.
Приваливаем прядку над глазом. Повторюсь: сделаем всего 7-8 проколов, просто чтобы шерсть держалась на полотне.
Можно использовать и другой, более надежный, способ. Прядку шерсти приваливаем посередине (на фото видна горизонтальная линия проколов).
Затем загибаем нижнюю часть прядки вверх и по линии сгиба снова проходим иглой.
Берем прядку шерсти другого оттенка (более насыщенного) и повторяем описанные выше действия.
Кстати, мы совсем забыли про ушки. Самое время добавить им «пушистости». Для этого отрываем прядку светлой шерсти, скручиваем ее и приваливаем за основание.
Добавим красно-коричневое пятнышко между глаз, маленьким пучком светлой шерсти подчеркнем бровь.
Сделаем то же самое над другим глазом. Приваляем маленькие пучки белой шерсти между ушками по контуру головы. Добавим белую шерсть к ушкам.
Белой шерстью оформляем носик и щечки. Здесь можно поработать иглой более интенсивно.
Сделаем носик из пучка черной шерсти.
Прядкой белой шерсти нарисуем блик на носу.
Приваливаем очень тонкую (буквально несколько волосков) прядку, оформляем рот.
Прядки красно-коричневой шерсти приваливаем на границу с белой шерстью под глазами. Также тонкими коричневыми прядками оттеняем носик.
Выкладываем прядки светло-коричневой шерсти.
Сверху кладем светло-серую шерсть. Обратите внимание на направление, в котором выкладываем шерсть. Несколькими проколами иглы закрепляем мех.
Добавим тень под мордочкой лисы при помощи темно-серой шерсти.
Картина из шерсти готова. Осталось только поместить ее в рамку.
Приятного Вам творчества! С наилучшими пожеланиями в творчестве, автор картины из шерсти «Лисичка», Анна Лаврентьева.
Данный мастер-класс написан специально для сайта world-hmade.ru, поэтому копировать материал целиком ЗАПРЕЩАЕТСЯ!
При частичном копировании обязательно размещать ссылку на источник.
Несмотря на то что картины, выполненные с помощью кисти и красок, пользуются постоянным спросом, в последнее время во многих домах и квартирах можно встретить произведения искусства, изготовленные из тканевых лоскутов в технике пэчворк. Они отличаются от классических шедевров индивидуальностью, необычным видом и служат украшением детских комнат, спален, залов и кухонь.
Создать необычные композиции из лоскутков может каждый желающий, для этого достаточно иметь подручный материал и тщательно изучить схемы их создания.
Картины в стиле пэчворк представляют собой красивый и необычный предмет декора, выполненный из лоскутов ткани.
Данное творчество дает возможность создавать оригинальные поделки из того, что часто выбрасывают – из обрезков ткани.
Многие начинающие мастера часто путают пэчворк с квилтингом. Несмотря на то что для этих двух направлений в качестве основного материала используются остатки различных тканей, они отличаются принципом работы и спецификой создания композиций.
Суть пэчворка заключается в составлении оригинальных композиций из отдельных фрагментов, а квилтинг предусматривает обязательное выполнение выстегивания совместно с вышивкой и аппликацией.
Специалистами было выявлено, что создание картин-пэчворк помогает людям справляться с суматохой трудовых будней, исключая появление депрессии. Этот процесс действительно очень увлекательный.
Картины, выполненные из лоскутков ткани, можно не только использовать в качестве украшений для интерьера, но и дарить знакомым, друзьям и родственникам на различные праздники.
Особенно шикарно смотрятся в комнатах оригинальные панно на стену, оформленных в стиле прованс и кантри.
Перед тем как приступить к созданию картины в стиле пэчворк, следует не только хорошо продумать ее дизайн, но и подготовить соответствующий материал, инструменты. В первую очередь нужно подобрать остатки ткани (лоскутки) всевозможных размеров, фактур и расцветки.
Начинающим мастерам специалисты рекомендуют начинать работу с более тонким материалом, поскольку его намного удобнее и проще выкраивать, вырезать.Помимо этого, для работы понадобятся также:
Дополнительно понадобится купить в магазине инструмент для распарывания швов, который можно заменить обычной пилочкой для ногтей. Основой для картины будет служить квадратный или прямоугольный кусок пенопласта, его необязательно приобретать новый – можно взять тот, что используют для защиты от повреждений бытовой техники.
Пенопласт нужно разрезать в комнате, где нет ковров, иначе после рукоделия последует изнурительная уборка.
Увидев фотографии готовых картин, выполненных в стиле пэчворк, каждый захочет сшить их своими руками. Единственное, что начинающим мастерам рекомендуется на первых порах выбирать простые схемы, содержащие побольше прямых линий, с отсутствием мелких деталей.
Со временем же, когда придет опыт, можно будет создавать сложные модульные композиции, применяя различные аппликации. Поначалу специалисты рекомендуют выбирать схемы из детских раскрасок, так как в них представлены самые простые рисунки, адаптированные для детей. Из них будет несложно изготовить шаблоны, выкройки, а после превратить все в лоскутную картину. Это могут быть композиции, где изображены цветы (лилии, тюльпаны, розы), коты и домики.
Чтобы картина гармонично вписалась в интерьер комнаты, следует правильно подбирать ткань (в соответствии с оттенком стен).
Так, для прованса идеально подходят лоскутки бежевого, нежно-розового, пастельного и зеленого оттенков, допускаются мелкие цветочные принты. Для кантри лучше всего подбирать древесные оттенки, клетку и сочетание болотного, темно-коричневого цветов. В современном стиле красиво смотрятся картины многогранной формы.
Для кухонь отличным выбором считаются картины «Чаепитие», для создания которых используются готовые схемы, их распечатывают на бумаге и из кусочков ткани отдельно вырезают каждую деталь.
Дополнительно для украшения композиции можно использовать искусственные камешки. Не менее оригинально будут смотреться на кухне и картины с изображением подсолнухов, деревьев, бабочек и фруктов.
Любителям же абстракции можно выбрать схему «Изба/Колодец», которая характеризуется сочетанием холодных и теплых оттенков по углам картины. Благодаря зеркальному расположению лоскутков создается визуальный эффект «колодца».
Несмотря на то что многим начинающим мастерам создание картины в стиле пэчворк может показаться сложным, с ним может легко справиться каждый желающий, используя пошаговое руководство и мастер-класс для выбранной схемы.
Ранее вырезанные лоскутки необходимого размера прикладываются к проклеенной поверхности и аккуратно заталкиваются в «канавки», излишки ткани можно подоткнуть или же обрезать ножницами. Таким образом продолжается и оформление остальных участков.Завершается создание картины креплением крючка, чтобы ее можно было повесить на стенку. При желании можно дополнительно задекорировать композицию цветными камешками, бусинками и блестками.
В последнее время многие мастера, занимающие хенд-мейдом, для своих поделок применяют самые различные материалы. При этом особой популярностью пользуется создание необычных картин из лоскутков цветных тканей, которые найдутся практически в каждой квартире. Из разноцветных кусочков ткани можно легко создать красивые композиции.
Чтобы данный предмет декора идеально вписался в интерьер комнаты, рекомендуется правильно подбирать палитру цветов, которая должна сочетаться с оттенком стен и штор. Особенно шикарно смотрятся панно с цветами, оформленные в восточном стиле, их отдельно украшают бамбуковой рамочкой.
При желании такую картину вставляют в рамочку.О том, как создать картину в стиле пэчворк, смотрите в следующем видео.
Выполняя индивидуальный дизайн интерьера своими руками стало очень модным веянием. Предметы, качественно выполненные собственноручно могут придать шарм любому жилищу. Мы расскажем и покажем, как сделать объемные картины из натуральной ткани быстро и просто своими руками!
Сегодня мы поговорим о полотнах из ткани. При правильном выполнении, картины из ткани могут иметь вид на одном уровне с дорогостоящими картинами художников. Но сначала давайте разберемся, почему картины из ткани приобрели такую популярность?
В первую очередь, картины из ткани практичны.
Они предоставляют возможность воплотить шедевр с минимальными затратами. Конечно же, не стоит использовать дешевую ткань, если вы хотите, чтобы картина выглядела дорого и не порвалась во время обработки. Тем более, что производители хороших тканей предлагают необыкновенно красивые и интересные принты. Создание таких картин подходит для начинающих.
Во-вторых, картины из ткани просты в реализации. Для создания вам понадобится лишь терпение и капелька фантазии. При частой практике вы сможете создавать картины всего за 2-3 часа.
И в-третьих, картины из ткани – это красиво. Мода может измениться, а индивидуальный стиль и взгляд в декорировании интерьера всегда будет высоко оценен.
Первоначально выбираем материал рамы и подрамника. Наиболее часто встречающиеся варианты: пенопласт и дерево. Деревянные рамы отличаются наиболее ровной поверхностью, ткань на них отлично держится благодаря жесткости дерева.
Касаемо пенопласта, рамка все равно потребуется, так как картины на пенопласте делают путем вдавливания ткани в поверхность.
Далее нужно выбрать ткань. Тут все зависит от вашей задумки и фантазии. Но стоит учесть, что площадь ткани должны быть больше, чем размер рамки как минимум на 7 сантиметров.
Итак, для создания картины вам потребуются:
Объемные картины из ткани создать сложнее, чем обычные, но и вид у них будет более представительный. Тут имеются свои секреты, нужно уметь делать выкройки и объёмные фигуры. Чтобы создать картину такого плана нам потребуются картон или фанера.
Для добавления фону нужных оттенков можно воспользоваться краской для ткани, с помощью которой картина приобретет наиболее элегантный вид. Ниже вы можете ознакомиться с мастер-классом по созданию объемной картины.
Для создания картины нужно прикрепить ткань к фону, затем прикрепите основной рисунок и сделать контур.
Для этого вам понадобится выжигательный аппарат. В конце вырежьте рисунок из ткани и приклейте его с помощью утюга.
Каркас для картины сделайте из проволоки. Обмотайте ее ткань и приплавьте к картине. Для создания объема наполните элементы поролоном. Следите, чтобы швов не было видно. В итоге мы делаем не просто картину, а самое настоящее произведение искусства. Ниже вы можете увидеть картины художницы родом из Австралии. Она работает с текстилем и по праву является родоначальницей этого вида искусства, а именно текстильной скульптуры.
Основным преимуществом объемных картин является то, что вы сможете реализовать гораздо большее количество своих идей. Наиболее популярные фигуры, встречающиеся в объемных картинах – цветы, раскрашенные на ваше усмотрение. Обычно для интерьера они подходят наиболее хорошо.
Незаменимым помощником по созданию картин из ткани станет наша подборка видео, в которой все секреты и нюансы представлены наглядно. Приятного просмотра!
Есть мелочи, элементы декора, которые привносят в интерьер уют и комфорт. Даже такая незначительная деталь, как панно из ткани, способна сделать комнату более теплой, мягкой, индивидуальной.
Мода на такие картины не проходила никогда. В тренде были разные стили, направления, композиции, но настоящие мастерицы и рукодельницы всегда создавали востребованные у покупателя шедевры.
На заметку: не обязателен огромный опыт или специальные знания, чтобы начать создавать свои украшения для стен. Для своего дома вы можете сделать именно то панно, которое подойдет. Ведь только хозяйка, хранительница очага, чувствует, что нужно ее семье для особой атмосферы.
Перед началом работы нужно определиться, где будет висеть будущий шедевр. Смысловая нагрузка имеет значение. На кухне уместен будет натюрморт, в детской – веселая картинка, в спальне можно повесить что-то романтичное. Гостиная – это комната, где семья принимает гостей. Мастерица должна понимать, что ее творение будут видеть, приходящие в дом. Поэтому панно из ткани своими руками в эту комнату должно быть оригинальным, стильным и сделанным качественно.
Поговорим о стилях. Как и традиционные картины, полотна из материала тоже выполняются в определенном стиле, и он должен полностью соответствовать оформлению помещения:
Елочки, олени, варежки Деда Мороза, – любой из этих элементов идеально впишется в новогоднюю тематику;После того как стиль определен, необходимо выбрать картинку. Мы предложили по несколько фото каждого картин каждого направления, основываясь на них, можно определиться со своим произведением искусства.
Начинающие рукодельницы могут даже не подозревать, что для изготовления картинки из лоскутков и обрезков может использоваться не одна техника. Вы можете просто пришить кусочки материала на основу, а можете создать настоящее объемное изображение.
Один из самых простых, но при этом разнообразных способов создания панно. Суть понятна: на основу нашиваются заранее заготовленные элементы, из которых собирается готовый рисунок.
Кажется все довольно просто, но некоторые навыки кроя и шитья понадобятся.
Более сложная техника, требующая определенных умений. В этом случае придется сначала изготовить саму картину и только потом натягивать ее на основу. Необходимо нарисовать или распечатать заготовку на бумаге, лучше в двух экземплярах. Разрезать ее на мелкие детали. По лекалам вырезать из ткани детали, которые потом по шаблону сшиваются. Обязательно нужно сделать запас на натяжку на основу.
Чаще под 3D картинами из ткани понимают панно с отдельными выступающими элементами. Это могут быть цветы, листья или даже целые деревья. Техника сложная и может послужить темой для отдельной статьи. По сути, это несколько техник, сочетающихся в одной работе.
Теперь вы имеете представление о том, как сделать панно из ткани. Главное в этом виде рукоделия – желание и терпение. Не расстраивайтесь, если первые шедевры не будут впечатлять. Всему можно научиться и стать настоящим мастером своего дела.
« Предыдущий Total Black look в одежде: Модные образы на фото
Следующий » Как одеться на вечеринку: Правильный подбор стиля для женщины на фото
Современная живопись не всем нравится. Но она существует, на нее есть спрос, значит — есть любители. Сегодня покажу несколько примеров одного направления — это объемные картины из ткани, предварительно смоченной клеем или клейстером.
Объемные картины из ткани
Картина в таком стиле, сделанная своими руками, может дополнить необычный интерьер, акцентировать внимание.
Рисовать будем на холсте, тут все как обычно, холст натянут на подрамник, его не нужно делать своими руками, можно купить, выбрав необходимый размер.
Что нам понадобится для работы:
Встречала в некоторых источниках разные названия техники — «мокрая жмурка», «мокрая ткань». Как становится понятно из названия, материал сначала мочится в клею, затем накладывается на поверхность картины, после чего происходит самое интересное.
Как правило, так «рисуют» пейзажи. Почему? Спросите вы.
А потому, что ткань покрывает все полотно, сверху она остается гладкой, а снизу вручную собирается складками, чтобы изобразить объемные горы, землю, растительность. Так же можно сделать рябь на воде, облака.
Когда ткань высыхает, то она грубеет от клея, так и остается смятой. Да не просто так, а художественно!
Надо сказать, что чем более грубый материал вы используете, тем круче должен быть клей. Для тоненьких вполне достаточно клейстера, самого обыкновенного, того, который мы варим для поклейки обоев, когда делаем ремонт в квартире. Для более плотных а клейстер неплохо добавить клея ПВА. Он белый, при высыхании не темнеет, хорошо схватывается.
Мы отойдем немного в сторону от этой техники, будем применять ткань не везде, а только на отдельных участках нашей картины, там, где требуется создать рельефность, сделать элементы объемными.
Остальная, вернее, основная часть картины, будет сделана как обычно, красками. Тут наилучшим образом подойдет самый обыкновенный акрил. Он не пахнет, хорошо ложится, моментально сохнет. С этого нужно начать рисовать. Тканевые элементы сделаем под самый конец.
Нужно добавить, что ткань берем самую простую, однотонную — белую, кремовую, голубоватую, но обязательно без рисунка, желательно хлопок. Хотя можно попробовать и мелкий набивной рисунок — наверняка тоже интересно получится. Но это будет уже немного другой вариант. Подойдут старые простыни, мужские рубашки, да что угодно! Даже ненужные трикотажные футболки.
Все приведенные в посте фото показывают объемные картины в серо-голубых тонах. Это просто персональные предпочтения автора. Любая другая, даже яркая цветовая гамма будет смотреться ничуть не хуже.
Когда фон готов, приступим к последнему, самому важному этапу. Кусочки ткани подбирайте чуть больше, чем та площадь, которая предназначена им на картине. Понятное дело, они сильно уменьшатся после того, как мы их сомнем в нужном нам направлении.
Потренируйтесь сначала, окуните тканевый элемент в клей, материал должен полностью пропитаться.
Затем попробуйте разложить его на гладкой поверхности, например, на стекле. Если результат вас устроит, то делайте все на полотне. Если вы не совсем уверены в результате, то делайте все на стекле, а затем аккуратно переносите на картину.
Если у вас под стеклом будет лежать карандашный эскиз того, что должно быть изображено, то это еще лучше! Сразу будет видно, хорошо ли лег материал, удачно ли задрапировался.
Сделать нашу картину еще более объемной поможет один интересный прием. После полного высыхания всех слоев губкой или кисточкой с золотой краской (или любой другой по вашему вкусу) проводим по самым выступающим частям рельефа.
Заключительный штрих — покрытие несколькими слоями лака. Наноситься он может произвольно, как кистью, так и пульверизатором. При этом закрепляются драпировки на материале, пыль картине не страшна. Уход будет сводиться к тому, что вы просто иногда протрете влажной тряпочкой легкими движениями поверхность.
Техника мокрой ткани для формирования объемных деталей
Фигуры людей делайте не статичными, а как бы в движении. Принимать позу по стойке смирно плохо не только когда тебя фотографируют. Посмотрите минималистичные фигуры людей, а также их позы на полотнах современных художников, наверняка найдете для себя много полезного.
Картины акрилом с тканью
Посмотрите ниже крупный план. Справа видно, что ткань использована вместе со швом.
Элементы техники мокрой «жмурки»
Для рисования заднего плана особых навыков рисования не нужно. Достаточно схематичных контуров. Главный акцент — на фигурах людей.
Объемная картина влюбленные с тканью
Вас может заинтересовать:
Объемные картины из бумаги красками — натюрморт цветы в вазе
Очень похожая технология, просто один к одному, разница в том, что рельеф, «объемность» в этом случае создается не тканью, а бумагой. Точно также можно сделать людей, но тут приведены примеры исключительно торжественные, с пестрыми разноцветными букетами цветов — просто буйство красок!
Объемные поделки из газеты и клея на новый год
Приятные оригинальные мелочи для украшения интерьера к празднику.
Все, что нужно для этого, найдется буквально в каждом доме. Это рекламные или газетные листы, которые никому не нужны и ничего не стоят, поскольку приходят к нам в ящик, хотим мы этого или нет, а также клей, самый простой, канцелярский тоже пойдет, или ПВА!
Краски для ткани, роспись и нанесение рисунка на футболку
В продаже сейчас есть краски для чего угодно, в данном случае нам нужны специальные для материала. Есть такие, которые наносят кисточками, есть фломастеры. Трикотажную одежду можно с успехом декорировать. Если вначале у нас однотонная маечка, то в итоге получим уникальную вещь!
Поделки из шелковых ниток и клея — картины ниткографии
Очаровательные миниатюры, сделанные при помощи тончайших ниточек шелка. Крайне кропотливая работа, требующая времени, а также хорошего зрения. За счет естественного блеска натурального волокна поверхностный слой выглядит очень интересно. Существует похожая техника, которая выполняется толстой пряжей.
слов Алекса Ван
Методы рисования по ткани — это методы использования красок и кистей, маркеров или трафаретов для создания ярких изображений и рисунков на текстиле.
Вы можете создавать красивые узоры, цветочные узоры, геометрические узоры и другие принты с помощью кисти и нескольких красок. Роспись по ткани может выполняться на любой ткани, но легче работать с плотно сплетенными натуральными тканями, такими как хлопок и шелк.
В этой статье мы обсудим несколько руководств для начинающих по росписи тканей, которая стала очень популярной в наши дни.
Акриловое масло прекрасно подходит для любой ткани. Обычно следует использовать акриловую краску для ткани или текстильную краску, поскольку она состоит из пигмента, суспендированного в специально разработанной акриловой среде для использования на ткани. Вы также можете использовать универсальную акриловую краску для ручной росписи на данной ткани, вам просто нужно добавить к ней тканевую среду, чтобы сделать ее идеальной для рисования по ткани.Тканевая среда представляет собой густой растворитель, который кажется непрозрачным при намокании, но при высыхании бесцветен. Обычная акриловая краска сильно сохнет на поверхности ткани и может потрескаться после высыхания, но среда делает ее более зловещей или гибкой. Средство смешивается с 2 частями акриловой краски в соотношении с 1 частью ткани, затем хорошо перемешивается перед использованием. Краску для плакатов можно также использовать на ткани, но будьте осторожны, со временем она может начать отслаиваться. Тканевый материал также можно использовать вместе с акриловой краской для ткани. Его можно использовать для разбавления краски на акриловой ткани без изменения цвета с меньшим растеканием, используя среду вместо воды.Более того, если вам не нравится глянцевый вид, есть матовый материал, который создает матовый эффект при добавлении к акриловой краске. Если вы предпочитаете аэрозольную краску, вам следует использовать специальную среду, чтобы краску можно было распылять и предотвратить засорение распылителя.
Некоторые из самых популярных техник рисования по ткани — это использование кисти для нанесения краски на ткань так же, как это делается на бумаге. Однако вам может быть сложно применить традиционные методы кисти к текстильному изделию, потому что ткань сложнее холста или картона.Перед рисованием рекомендуется нарисовать рисунок карандашом на ткани, особенно для начинающих художников. Попрактикуйтесь в карандашной технике, набросав свою идею на бумаге, прежде чем браться за ткань. Некоторые думают, что трафарет или перенос рисунка на ткань заранее могут быть полезны при рисовании замысловатых узоров. Как только вы будете довольны своим дизайном, вы можете начать использовать краску, чтобы следовать рисунку. Таким образом, это дает вам лучшее руководство и снижает ваши шансы на неразрешимые ошибки.Окрашивание ткани позволяет персонализировать одежду, носимый текстиль и обивочные ткани, а также другие предметы. По мнению экспертов галантерейного дела, полезно иметь онлайн-ресурсы, на которых можно всего одним щелчком мыши получить предметы, необходимые для росписи ткани. Шнуровка на кулиске, пуговицы, шнуры для окантовки и другие предметы, которые вы можете использовать для создания, украшения и трансформации ваших тканей. На самом деле нет никаких препятствий на пути к тому, как далеко вы сможете зайти в увлекательном путешествии по превращению простых предметов в персонализированные произведения искусства и сделать свой проект более потрясающим.
При рисовании всегда наносите на кисть меньше краски, чем вы думаете. Можно увеличить темноту, но нельзя уменьшить цвет краски. Вы можете рисовать по ткани почти так же, как рисуете на холсте; слои на слоях для построения размеров. Есть и другие техники, которые с помощью краски для ткани создают фантастический эффект рисования на текстиле. Роспись по ткани — хороший проект, который позволяет вам проявлять гибкость в творчестве и использовать собственные идеи и художественное воображение для управления собственными проектами.Перед тем как приступить к работе с тканями, убедитесь, что они чистые и тщательно выстираны. Прогладьте любые складки, так как это может быть катастрофой, перед покраской положите кусок картона под выбранный вами материал, чтобы обеспечить плавные линии и предотвратить перетекание краски на другую сторону. Замечательно и смешение цветов. Вы будете поражены цветовым спектром, который вы получите, комбинируя один или два основных цвета в различных пропорциях.
Произведения искусства не начинаются и не заканчиваются холстом и бумагой, портретами и пейзажами.На самом деле, где бы вы ни были, вы можете проявить свою страсть к искусству и ремесленным навыкам. Вы даже можете использовать роспись по ткани, чтобы превратить одежду в модные формы самовыражения и обновить свои старые брюки, сумки и даже мебель с помощью рисования. Здесь нет никаких правил, так что проявите воображение и посмотрите, куда вас приведет ваше творчество!
Вы когда-нибудь хотели получить совершенно единственную в своем роде ткань для специальной этикетки для квилтов? Или у вас заканчиваются развлекательные проекты для ваших детей дома во время карантина? ИЛИ ОБА?? Так уж вышло, что роспись по ткани своими руками — это ответ на оба вопроса!
Если вы заметили в гостевом блоге Сюзи учебник по печати собственной ткани с помощью Spoonflower, этот творческий процесс проходит в том же духе.Прочтите этот пост « Как превратить ваши акварельные рисунки в ткань » здесь! В этом проекте используются выкройки мини-лоскутных одеял Sew Mojo, которые идеально подходят для дневных занятий своими руками или рукоделием с детьми. Вы можете получить выкройки мини-лоскутного одеяла Sew Mojo здесь!
Ах да, я уже слышу. Хотя некоторые квилтеры одарены волшебными талантами рисования и живописи, давайте посмотрим правде в глаза, многие из нас нет. Это совершенно нормально. В этом уроке по рисованию ткани своими руками мы оставим его простым .
Вам не нужно быть профессиональным художником, чтобы рисовать простые повторяющиеся формы. А еще лучше, может быть, вы хотите вырезать фигуру из губки или картофеля и нанести ее на ткань. Все просто — мы не ждем Моны Лизы!
Если вы все еще не уверены, что, если бы вы нарисовали слова вместо фигур? Может быть, вы хотите написать любимый рецепт вашей бабушки, вдохновляющие слова или любимую цитату!
Оценка 5.00 из 5
Номинальная 5,00 из 5
Номинальная 5,00 из 5
Номинальная 5,00 из 5
Номинальная 5,00 из 5
Номинальная 5,00 из 5
Поскольку большинство из вас, вероятно, новичок в рисовании по ткани, я собираюсь дать вам краткий обзор «секретного ингредиента», позволяющего волшебным образом превратить акриловую краску в краску для ткани: текстильный материал.
При смешивании с обычной акриловой краской эта жидкая жидкость помогает краске держаться на ткани, делая ее прочной. Хотя это действительно делает краску немного тоньше, это помогает сделать краску менее «хрустящей» после того, как она вымыта и высохла. Что еще более важно, он предотвращает растекание или растекание краски, а это означает, что ваша расписанная вручную ткань безопасна для стеганых одеял!
Вот фото того, что я использовал …
Поскольку на некоторых тканях есть остатки производственных химикатов, первым делом нужно предварительно выстирать ткань.Обычно я не из тех, кто предварительно стирает ткань во время квилтинга, но для самостоятельной росписи ткани важно, чтобы ничто не мешало краске приклеиваться непосредственно к ткани.
Если вы решите использовать окрашенную ткань для стеганого одеяла, не забудьте также предварительно выстирать все остальные ткани, чтобы все они были предварительно усажены. Не стесняйтесь использовать это как возможность научить своих детей стирать стирку — может быть, с этого момента они начнут делать свои собственные вещи ?? (Эй, мы можем мечтать, верно?)
Хорошо, вы собрали свои принадлежности, выстирали ткань, ваш ребенок с нетерпением ждет возможности устроить какой-либо беспорядок, и вы готовы самостоятельно пройти через веселье, новый проект.
Первый шаг прост: Смешайте 2 части акриловой краски с 1 частью текстильной среды. Перемешайте все хорошо.
Теперь, если вы уже уверены в своих способностях рисования и видении, вы, вероятно, можете пропустить этот шаг. Но для остальных 99% из нас практика — хорошая идея! Попробуйте несколько простых форм, узоров и рисунков. Изменяйте масштаб, близость и форму того, что вы рисуете, пока не получите то, что вам нравится!
Теперь мы переходим к хорошему.Пора красить ткань! Перед тем, как начать рисовать, обязательно подложите под ткань пару кусочков бумаги, потому что краска пропитается!
В то же время, убедитесь, что вы / ваши дети не одеты в свою лучшую воскресную одежду — если это попадется на вашу одежду, она не выйдет. Можно посоветовать завернуть стол / ребенка / себя в газету, если вы пытаетесь сделать это с особенно маленьким ребенком.
Я знал, что хочу использовать свою ткань в мешочках на молнии, поэтому я сократил размер своей ткани до размера мешочка на молнии (плюс немного больше, так как края будут немного потрепаться при стирке. .)
Используйте кисть / губку / картофель, чтобы нанести краску прямо на ткань.
Если вы ищете простой ультрамодный узор, попробуйте леопардовый принт! Сначала нарисуйте несколько белых пятен по всей ткани.
Затем нарисуйте несколько черных пятен вокруг белых пятен и залейте часть отрицательного пространства черными пятнами. Мне понравился этот принт на моей розовато-лиловой ткани — жаль, что живые леопарды не этого цвета.
Когда окрашенная ткань высохнет, я рекомендую сушить ее в сушилке на 60 минут при нагревании.Хотя вы, вероятно, не найдете этот шаг в инструкциях к текстильному носителю, я обнаружил, что он очень помогает предотвратить выцветание ткани.
Как вы можете видеть на фотографии выше, верхняя часть провела 60 минут в сушилке, чтобы краска застыла перед стиркой и сушкой, а нижняя часть была просто вымыта и высушена и определенно поблекла значительно больше.
Взгляните на свою новую, совершенно уникальную ткань и похлопайте себя по спине. Если большая часть краски осталась на ткани (а не на вас), мы будем называть это победой.Вы готовы создать все, о чем только можете мечтать, — и вы всегда сможете оглянуться назад и вспомнить, какое безумное время это было, когда вы это делали.
Хотя сейчас в мире много неопределенности, я надеюсь, что вы смогли провести немного свободного времени, чтобы поработать над тем, что вам нравится, немного расслабиться или просто провести больше времени с семьей.
Роспись по ткани дает вам возможность практиковать свое искусство и творчество на очень универсальной основе ткани и текстиля.Роспись по ткани дает несколько больших преимуществ. Он позволяет настраивать одежду, носимый текстиль, а также ткань для обивки и других поделок.
В большинстве случаев для росписи тканей используются краски, специально разработанные для текстильных изделий. Помимо этого, есть несколько методов, чтобы отличить картину по ткани от других картин, которые вы могли бы нарисовать на бумаге или холсте. Тем не менее, есть несколько важных моментов, которые помогут сохранить картину на ткани и найти свой стиль.
Не Не забудьте подготовить тканьБольшинство красок для ткани требуют подготовки ткани перед покраской. Это важный шаг для сохранения картины. В конце концов, вы не хотите проделывать всю работу по рисованию того, что вам нравится, только для того, чтобы обнаружить, что оно отслаивается или становится блеклым.
Ваша подготовка будет зависеть от краски для ткани, которую вы используете. Это означает, что инструкции для этой конкретной марки краски будут лучшим источником для конкретных приготовлений, которые вам необходимо будет сделать.
Ткань необходимо постирать всегда. Предварительная стирка помогает удалить химикаты и крахмал, которые могут остаться в ткани после производства и транспортировки. При предварительной стирке не используйте какие-либо смягчители ткани, так как они ухудшают впитывающие свойства ткани.
После того, как ткань выстирана и просушена, ее также нужно погладить. Морщины затруднят раскрашивание вашего дизайна. Кроме того, подготовьте место, предоставив себе чистое пространство для работы.
При покраске убедитесь, что между разными слоями ткани установлен барьер. Если ткань имеет переднюю и заднюю часть, например футболка, используйте перегородку между двумя слоями, чтобы краска не просочилась.
Кроме того, имейте в виду, что некоторые краски и красители лучше всего работают на влажных тканях, поэтому вам придется работать на влажных поверхностях.
Do Используйте свои любимые кисти и инструменты для рисования, чтобы создать желаемый эффектПоскольку краски для ткани чаще всего имеют формулу, аналогичную акриловым краскам, у вас есть большая гибкость, когда дело касается ваших инструментов и кистей.
В то время как обычные кисти для акрила, в том числе круглые и плоские, могут помочь, вы можете рассмотреть возможность рисования по ткани с помощью других инструментов. Попробуйте использовать резиновые штампы, полотенца для текстуры, рисование пальцами, мастихины и любые другие инструменты, которые вы можете придумать.
Не надо Начать рисовать без планаПредварительный набросок дизайна и даже практика на лоскутках ткани могут помочь вам избежать дорогостоящих ошибок при создании готового изделия.
Как и в случае с любым другим произведением искусства, лучше заранее спланировать свой дизайн и подход.
Кроме того, вы можете использовать легкие слои краски, чтобы заранее набросать свой рисунок на ткани. Затем наложите краску и детали на свой набросок так же, как при рисовании на бумаге или холсте.
Сделать Использовать общие методы покраскиВ конце концов, роспись по ткани — это просто еще один субстрат для вашего творчества.Хотя он может быть немного грубее или более впитывающим, чем вы привыкли, многие из ваших обычных техник рисования для воплощения в жизнь дизайна или формы. Это означает, что в пределах разумного вы можете накладывать краски, практиковать затенение и выделение для создания глубины и добавлять более мелкие детали.
Не Не слишком бережно относитесь к своим цветовым смесямПри смешивании цветов для росписи по ткани, как правило, рекомендуется смешать сразу много цветов.Это потому, что незагрунтованная ткань скорее впитает краску, чем вы могли бы привыкнуть. Поэтому неплохо смешивать краски достаточно обильно, чтобы у вас было много смешанных цветов. Также неплохо загрузить кисть, чтобы мазок не высыхал слишком быстро.
Сделать Практика и экспериментСуществует множество техник росписи по ткани, в том числе свободное рисование акриловыми красками, трафареты, блокирование и тиснение, влажная окраска и окраска распылением.Если это новое средство для вас, лучший способ понять, как добиться желаемого эффекта от своих работ, — это попрактиковаться и поэкспериментировать с лоскутками и кусками ткани. Это поможет вам понять, сколько слоев вы можете накладывать на свою краску, какой у вас будет контроль над ней и какой вид затенения поможет вашему дизайну выделяться.
Не только практика важна, но и дает вам возможность испытать свои краски. Тестирование — важный шаг, учитывая, что разные формулы краски для ткани будут очень по-разному реагировать на одну и ту же ткань.В то же время, даже если вы привыкли использовать одну конкретную краску для ткани, тип ткани также имеет значение. Различные ткани будут принимать, впитывать, растекаться или реагировать на вашу обычную краску по-разному.
Не надо Будьте нетерпеливы, когда краска сохнетПрежде чем пытаться переместить или поправить окрашенную ткань, очень важно дать ей полностью высохнуть. Если вы красили ткань во влажном состоянии или у вас много слоев краски, это может занять некоторое время.Время высыхания может быть особенно важным фактором для тех, кто намеревается перевернуть ткань или одежду и нарисовать на другой стороне.
Кроме того, разные краски для ткани будут иметь разные требования к завершению процесса покраски. Например, некоторые краски для ткани требуют, чтобы краска затвердела при нагревании. Другие виды краски для ткани могут потребовать прохладного полоскания, как только краска полностью высохнет.
Do Вдохновляйтесь линейным рисунком и дизайнами вышивкиРаспространенные рисунки для раскрашивания ткани, особенно если вы хотите добавить некоторые детали к своей одежде, включают цветочные рисунки и венки, такие как те, которые распространены в вышивке.Подобные дизайны также подходят для хорошей работы с набросками для тех, кто хочет работать исключительно с тонким рисунком. Кроме того, рисунки, подобные тем, которые вы можете найти в книжке-раскраске с чистыми линиями, являются хорошими кандидатами для рисования по ткани.
Изучение искусства росписи по ткани может расширить ваши возможности в создании индивидуальной одежды, поделок и предметов домашнего обихода. Вы можете попробовать это со всем, от рисования от руки до трафарета, контуров и печати.
Цвета ткани Fevicryl
Роспись по ткани — очень интересное хобби и увлечение, которое можно привить.Есть профессионалы, которые крупно коммерчески специализируются на покраске тканей. Мы, здесь, в Pidilite, были инициативой и прорывом, выпустив новую линейку красок Fevicryl Fabric Colors, которые идеально подходят и подходят для использования на тканях.
Цвета Fevicryl Fabric яркие, смелые и универсальны для ткани / тканей. Краски изготовлены на водной основе и абсолютно безопасны для детей, так как по своей природе не токсичны.
Выбор подходящей ткани:
Покраска ткани может быть успешной только в том случае, если вы используете правильный сорт и тип ткани.Природа и свойства цветов ткани делают ее подходящей для ткани, но выбор правильной ткани очень важен. Цвета ткани идеальны и лучше всего подходят для таких материалов, как хлопок, хади и шелк, поскольку это ткани из натуральных волокон.
Есть несколько важных ключевых особенностей, которые нужно учитывать при рисовании на тканевых материалах. Вот несколько указателей; Плотно сплетенная ткань при нанесении краски придаст вам очень гладкий вид. Точно так же можно красить свободную ткань, но это требует особой техники.Чем больше количество нитей в ткани, тем лучше будет конечный результат.
Еще один очень важный аспект, о котором нужно помнить, — это то, как ткань нужно подготовить перед покраской.
Во-первых, ткань необходимо предварительно выстирать, чтобы при наличии усадки на ней было покончено, а при наличии крахмала он тоже был смыт.
Во-вторых, ткань нужно было просушить и погладить.
После того, как эти вещи будут выполнены на ткани, ваш основной материал готов для окрашивания красками для ткани.
Если мы сейчас говорим о синтетических тканях, они обычно не впитывают цвета, поскольку сделаны из полимеров, и краска просто ложится поверх ткани. При этом краски для ткани Fevicryl хорошо работают с синтетическими тканями при условии, что ткань не имеет блеска или маслянистой поверхности.
Моющиеся натуральные волокна и смеси — лучшие ткани для работы с красками для ткани.
Окрашивающие материалы:
С другой стороны, ткани, которые могут хорошо работать с красками для тканей, имеют номер
.Краски для тканей можно использовать и на нетканых поверхностях, таких как кожа, лутрадур (нетканый материал, который в основном используется художниками смешанной техники, который хорошо сочетается с красками для ткани. Замша также является хорошим вариантом.
Инструменты и оборудование для покраски тканей:
Чтобы начать рисовать по ткани, нужно собрать или, по крайней мере, иметь знания о правильных инструментах и оборудовании. Что касается разных техник, то используются разные инструменты.
Краску можно наносить на ткань множеством способов. Вот несколько распространенных техник окраски ткани, которые следует знать:
Термостатирование и уход за тканью
После высыхания акриловые краски становятся стойкими. Краски Февикрил не требуют термофиксации. Перед стиркой ткань следует оставить на 7 дней для высыхания.
Некоторые ткани после покраски можно стирать вручную, а другие можно смело стирать в машине. Обязательно проконсультируйтесь с инструкциями производителя на этикетках с краской для получения каких-либо конкретных инструкций.
Всегда стирайте ткань наизнанку и никогда не подвергайте ее воздействию прямых солнечных лучей во время сушки.Помните, что никогда не замачивайте ткань в горячей воде и даже не стирайте в горячей воде.
Подготовка ткани
Моющиеся натуральные волокна — лучшие ткани для рисования. Было бы неплохо всегда проверять скрытую область вашей ткани с помощью краски, чтобы увидеть, как ткань и краски реагируют, а затем принимать решение.
Начинайте свой проект со стирки, сушки и глажки ткани. Это позаботится об усадке и крахмале.
Никогда не используйте кондиционер для ткани для тканей, на которых вы собираетесь рисовать, так как они просто отталкивают краски.
Поместите картон или вощеную бумагу между слоями ткани и приколите ткань к ней, чтобы сделать работу гладкой и удобной. Это даст вам идеальную поверхность для работы. Используя копировальную бумагу и карандаш, перенесите желаемый / выбранный рисунок на ткань. Затем начинайте заливку цветом / краской.
Приложения
Мокрый метод по мокрому —
Техника «мокрое во влажное» — это то, что вы видите на изображении выше.
Происходит слияние и смешение оттенков и цветов до очень водянистой консистенции. Чтобы добиться этого, нужно начать с оттенков, которые вы собираетесь использовать в очень жидкой или водянистой консистенции, добавив воды.
После высыхания можно закрасить несколько аппликаций без использования основных цветов.
Для этой техники рисования подходят легкие ткани, так как они позволяют жидким краскам растекаться естественным образом и быстро.
Соляная техника —
Это метод, при котором при рисовании можно использовать мелкую или крупную соль.Возьмите ткань, скажем, шелковую ткань, нарисуйте свой узор или узор с помощью краски, имеющей водянистую консистенцию. Пока он еще влажный, посыпьте его солью случайным образом или, если требуется рисунок, соответственно посыпьте солью. После высыхания стряхните лишнюю соль. Вы получите пятна от крупинок соли, которые создадут впечатление. Это то, что вы видите на изображении выше.
Краски для заливки
Техника завязывания галстуков и красок —
Техника Tie and Dye — очень интересный метод рисования.Ткань нужно складывать / складывать / ткать / мять и наматывать сапожной нитью или любой прочной нитью, даже можно использовать резиновые ленты. Используя краски очень водянистой консистенции, определенные области в зависимости от применяемой техники окрашиваются и оставляются для полного высыхания перед тем, как раскрыть всю ткань. При открытии вы получите определенный узор или рисунок. При рисовании галстуков и красок обычно используются натуральные красители, но эти цвета ткани творит то же самое волшебство.
Блочная печать / штамповка —
Блочная печать — старинный метод рисования и создания оттисков.Есть деревянные блоки, на которых выгравированы буквы, узоры, мотивы или любой символ. Затем их окунают либо в натуральные красители, либо в пигменты, но в настоящее время в цвет ткани, и аккуратно прижимают к ткани, которую нужно украсить или напечатать. Есть распечатанные границы. В текстильной промышленности широко используется блочная печать для одежды, обивки и т. Д.
Штамповая печать — это более современный вид, когда резиновое основание приклеивается к деревянной детали.Здесь снова шаблоны меняются в зависимости от того, что именно вы хотите отпечатать, и метод штамповки тоже остается прежним.
Распылительная окраска —
Распыление на ткани — это очень простая вещь, сделанная своими руками. Краска для ткани заливается в банку, которая превращает ее в спрессованную краску. Все, что вам нужно, чтобы это сделать, открыть банку и распылить, что вы получите, это брызги акварели. Можно использовать трафареты и аэрозольную краску.Возьмите простую футболку, нанесите на нее желаемый трафарет и распылите краску на расстоянии. Аккуратно удалил ваш трафарет, вот и дизайн, сделанный вами без особых усилий. С помощью этого метода можно сделать покрывала, шторы, джинсы, футболки, наволочки, скатерти, практически любую ткань, требующую переделки.
Использование трафаретов —
Использовать трафарет для рисования красками по ткани — настоящее развлечение, и любой новичок также может успешно это сделать.Трафареты доступны в различных дизайнах и узорах. Их тоже легко сделать, используя хороший пластик и острый резак для бумаги. Его также можно сделать из простого листа OHP, а затем аккуратно вырезать резаком для бумаги. Используйте губку, чтобы нанести краску для ткани на ткань, которую вы хотите создать. Трафарет на ткани действительно безграничен. Можно украсить и обивку, и наволочки, и шторы, и столовое белье. Одежда, такая как джинсовая ткань, футболки и расклешенная юбка, тоже может выглядеть элегантно.
Трафаретная печать —
Трафаретная печать на ткани — это метод, при котором для переноса чернил на подложку используется сетка, за исключением участков, сделанных непроницаемыми для чернил из-за блокирования трафарета. Лезвие или ракель перемещается по экрану, чтобы заполнить открытые отверстия сетки чернилами, а затем обратный ход заставляет экран на мгновение касаться подложки вдоль линии контакта. Это заставляет чернила смачивать субстрат и вытягиваться из отверстий сетки, поскольку сетка возвращается в исходное положение после того, как лезвие прошло.Краски для ткани подходят и идеально подходят для трафаретной печати на ткани. Выберите правильный вид ткани и внимательно следуйте инструкциям по стирке.
Солнечная живопись —
Sun Painting — это очень естественный и простой способ рисования красками для ткани. Он использует энергию солнца, его тепла и света для достижения конечного результата. Возьмите ткань, которую хотите раскрасить. Используйте перья, листья, цветы, возможно, трафарет, мотив.Покрасьте ткань краской для ткани и, пока она еще влажная, разложите ее прямо под солнцем, а затем разместите элементы поверх нее так, как вам нужно, или так, как вы хотите, чтобы дизайн формировался. Дайте ему постоять на солнце, пока он полностью не высохнет. Когда вы затем удалите элементы, вы увидите, что окрашенные области будут выделены, а отпечатки элементов будут проявляться плавно и слабо. Этот образ очень естественный и шикарный, его можно сделать на различных вещах на тканевой основе, таких как наволочки, платье, одежда, скатерть, варианты безграничны.Вы можете сочетать цвета в зависимости от цветовой схемы вашего домашнего декора. Персонализируйте его как отличный подарок ручной работы на новоселье.
Мраморность —
Мраморность тканей — это искусство плавания красок поверх густого раствора, называемое размером: манипулирование красками в узоры, а затем перенос рисунка на объект, осторожно помещая объект поверх красок.
Крашение —
Окрашивание ткани — это процесс придания цвета текстильным изделиям, таким как волокна, пряжа и ткани.Окрашивание обычно проводится в специальном растворе, содержащем красители и химические вещества в виде твердых частиц.
Техника батика —
Батик метод рисования на ткани — это скорее процесс сопротивления, который позволяет создавать узоры и рисунки на ткани. Существует использование воска, чтобы краска или краска не проникали и не просачивались в ткань, оставляя пустые участки на окрашенной ткани. Процесс воскового резиста с последующим окрашиванием можно повторять снова и снова, создавая сложные разноцветные узоры и узоры.Батик очень популярен в таких предметах одежды, как дупатты, палантины, курты, наволочки, лоскутные одеяла и т. Д. Используемые цвета могут быть как яркими и яркими, так и пастельными и более спокойными оттенками. Оба эти образа выглядят красиво и привлекательно.
Используйте эту простую технику трафарета своими руками, чтобы нарисовать уникальные узоры на ткани для своих швейных проектов! Я люблю шить И люблю рисовать, поэтому с радостью расскажу об этом уроке, который я использую, чтобы объединить два моих творческих пути!
При рисовании я часто использую малярный скотч, чтобы создать чистые прямые линии.Когда я начал использовать морозильную бумагу для различных швейных проектов, я понял, что ее можно использовать таким же образом для создания прямых линий при рисовании на ткани, но что она гораздо более универсальна, чем малярная лента, потому что ее можно вырезать любой формы. или размер!
Этот метод требует минимальной настройки и небольшого количества материалов, поэтому его можно легко использовать дома или с детьми.
Необходимые материалы:
Инструкции:
1) Сложите кусок морозильной бумаги пополам, затем в еще раз наполовину, а затем еще раз пополам, чтобы сформировать форму треугольника (так же, как если бы вы делали бумажную «снежинку»).
2) Используя ножницы, вырежьте формы сбоку. Вы можете вырезать треугольники, которые получатся ромбовидными…
… или треугольники с прямым концом (перпендикулярно складке), которые получатся фигурками «летящих гусей».
(Совет: чем «красивее» вы получите меньшие кусочки или меньше бумаги между каждым из разрезов, тем сложнее будет приклеить и нарисовать позже — поэтому, если вы пытаетесь в первый раз, я Рекомендую, чтобы он был относительно простым!)
Разверните готовый трафарет!
3) Прогладьте трафарет блестящей стороной вниз к ткани.Убедитесь, что бумага плотно прилегает к ткани, особенно вокруг фигур, которые вы вырезали.
4) Смешайте краску с тканевой средой (если вы используете акрил). Совет: в качестве палитры я использую обрывки бумаги из морозильной камеры!
(СОВЕТ: перед началом рисования вы можете положить на рабочую поверхность немного газет или тряпку — особенно если вы работаете с более тонкими тканями, краска может просачиваться.)
5 ) Используя кисть, закрасьте все вырезанные участки вашего трафарета.Вы получите более чистую поверхность, если будете чистить щеткой движением по направлению к внутренней части каждой из срезанных областей: отводите щетку от бумаги, а не по направлению к ней.
Убедитесь, что у вас есть ровный слой на всех участках среза. При желании можно дождаться высыхания и нанести второй слой.
6) Когда полностью высохнет (что с акриловой краской не займет много времени — около 15 минут), осторожно отогните трафарет.
Ура! Откроется ваше готовое изображение.Чтобы закончить, отвердите, как указано в инструкции к краске.
Теперь вы готовы использовать расписанную вручную ткань для любого количества проектов!
Я использовал эту технику для изготовления множества мешочков — и каждый из них уникален, потому что у всех был свой индивидуальный трафарет «снежинка».
Вам не нужно вырезать трафареты так же, как я здесь (хотя действительно весело иметь повод делать «снежинки», когда вы взрослые!). Вы можете вырезать все, что захотите — например, вырезать буквы или инициалы для персонализированных пакетов или вырезать другие изображения ножом Exacto.Вы можете использовать несколько цветов или попробовать эффект омбре с краской. Возможности безграничны!
Удачи и дайте мне знать, если вы сделали что-нибудь, используя эту технику! Прокомментируйте ниже или отметьте меня в Instagram, я @slostudio!
В этом полотне из ткани используется забавный узорчатый материал в качестве фона. Просто добавьте вырезанное крашенное дерево на переднюю часть для мгновенного декора стен.
Требуемые навыки: Нет. Даже если вы никогда раньше не занимались ремеслом, вы можете сделать этот проект. Вы будете наносить ткань на холст декупажной средой, затем красить кусок дерева и класть его сверху.
Привет! Возможно, вы знаете, а можете и не знать, но я работала над рисованием ткани на холсте для своего дома — недорого, но мило. На днях я порылась в лоскутках своей ткани и нашла ткань с ярмарки округа Дениз Шмидт.
Оказалось, что этого было достаточно, чтобы покрыть холст 12 ″ x 16 ″, поэтому колеса начали вращаться.Затем я просмотрел свой наземный мусорный бак и нашел деревянную вырезку для птицы.
Не помню, где и когда я купил именно этот, но видел подобное в нескольких магазинах для рукоделия, особенно в сезонном разделе.
Anyhoo, я завершил этот проект холста Mod Podge менее чем за полдня. Это НАСТОЛЬКО просто, это под силу даже начинающему мастеру! Вот как я сделал этот холст своими руками.
Собери эти припасы
Первый шаг в рисовании на холсте — подготовка ткани. Для этого выстирайте и просушите ткань (не используйте кондиционер для белья). Прогладить и затем выложить на накрытую рабочую поверхность. Для покрытия стола лучше всего использовать вощеную бумагу.
С помощью кисти нанесите на ткань тонкий слой Mod Podge. Позволяют сушить. Это позволит вам разрезать ткань, как бумагу, без потертостей по краям.
Пока Mod Podge на вашей ткани сохнет, раскрасьте деревянную деталь. Скорее всего, вам придется красить несколько слоев — и не забывайте о краях. Не беспокойтесь о спине.
Когда листья были готовы, я покрасила птицу в синий цвет. Он может быть фиолетовым, если хочешь. Или лошадь другого цвета птица, желтая, оранжевая. . . все, что вам подходит. Отложите его, чтобы он высох.
Пора декупажировать ткань до холста. Я использовала степлер, начиная с одного края и растягивая ткань поперек.Мой метод был снизу, сверху, затем по бокам. Далее следуют углы вашего полотна из ткани.
Если у вас нет степлера, используйте небольшие гвозди для отделки и молоток. Только будьте осторожны, чтобы не порвать ткань.
Уголки специальные. Я сделал углы в виде «цветков» — заправляя две части с каждой стороны, а затем складывая их вниз. Надеюсь, вы видите, что я сделал.
Как только я натянул ткань на холст, я нанес еще один слой Mod Podge для хорошей меры.
После растягивания холста мистер Берд был запечатан Mod Podge. Снова сделайте боковые, но не беспокойтесь о спине.
Используйте свой клей, чтобы приклеить мистера Берда к центру холста. Подождите 24 часа, чтобы повесить картину на холсте на стену.
Еще один совет — если вы не нашли кусок дерева, который вам нравится, попробуйте нарисовать что-нибудь на лицевой стороне ткани, используя технику трафарета для бумаги в морозильной камере или от руки.
Пожалуйста, оставьте оценку или поделитесь фото на Pinterest!
Теперь, когда вы увидели этот художественный проект на тканевом холсте, вам нужно больше идей для художественного оформления стен своими руками, верно? Вот еще несколько интересных идей:
Это часть 2 коробки для поделок со звездами и полосами от Pop Shop America.Помните, что вам нужно закончить часть 1: красные, белые и синие деревянные сервировочные ложки, прежде чем превращать акриловую краску в краску для ткани. Когда она превратилась в краску для ткани, она уже не вернется!
Открою небольшой секрет. Акриловая краска работает как краска для ткани. Это навсегда. Цвет насыщенный и яркий. Стиральная и сушильная машины безопасны. Единственная проблема заключается в том, что акриловая краска может быть слишком густой для печати на деревянных блоках. Он может быть слишком толстым для трафаретной печати. Лучше всего для ручной росписи по ткани.
Но есть простой и быстрый способ превратить любую акриловую краску в краску для ткани. Вот как.
Давайте взглянем на общую картину. Зачем нам вообще превращать акриловую краску в краску для ткани ?!
1. Чтобы сэкономить деньги и место при хранении принадлежностей для рукоделия
Во-первых, я всегда ищу способы сэкономить место, так как я до краев заполнен материалами для рукоделия.Зачем вдвое больше хранить похожие предметы? Зачем тратить вдвое больше денег, чтобы иметь больше предметов для хранения? Вместо этого это поможет вам оптимизировать.
2. Подбор предметов, требующих различных типов краски
Если вам нужно сопоставить предметы из разных материалов, это отличный способ сделать это. Например, мы подбираем красный, белый и синий набор кухонных принадлежностей к этим чайным полотенцам.
3. Краска для ткани поставляется в больших контейнерах и стоит дорого.
Краска для ткани начинается примерно с 20 долларов за контейнер, что может увеличиться, если вы используете несколько цветов.И контейнеры довольно большие, что много для хранения. Кроме того, вам может не понадобиться то количество краски для ткани, которое идет в тару.
Чтобы превратить акриловую краску в краску для ткани, вам понадобится всего лишь один простой запас: Fabric Medium. Мне больше всего нравится ткань Liquitex Fabric Medium, которая также показана ниже. Это проверенный временем бренд, который я использую для любой среды: заливочной среды, матовой среды и т. Д.
Чтобы сделать краску для ткани, приготовьте палитру художника или вазу.Просто добавьте ткань в краску в соотношении примерно 2 части ткани средней и 1 часть краски. Необязательно точно измерять, вместо этого ищите определенную консистенцию краски, которую мы описываем ниже.
Краска для ткани должна быть консистенции густого сиропа. Он должен немного двигаться, когда вы поворачиваете палитру на бок. Последовательность — вот что важно.
Помните, что акриловая краска без тканевого материала отлично работает на ткани — так что вы можете даже использовать гель-среду, матовую среду или заливочную среду, чтобы получить почти такой же результат.Единственная причина, по которой материал «ткань» лучше всего, заключается в том, что он специально разработан для использования с тканью!
Итак, что вы собираетесь делать с новой краской для ткани? Мы используем наши, чтобы сделать эти чайные полотенца со звездным тиснением своими руками.