Вы всегда мечтали, но боялись сделать это своими руками? Наш материал поселит в вас уверенность интерьерного художника и, возможно, обеспечит авторскими полотнами всех ваших друзей и знакомых.
Кто не любит картины в интерьере, тот не знает, что такое интерьерная живопись. Эти полотна не полезут к вам в душу с серьёзным сюжетом и глубоким философским смыслом, они не будут шокировать вас как иное современное искусство. Интерьерная живопись — это покой, переливы оттенков и уместность.
Модульные картины заполонили всё и вся и уже начали порядком надоедать. Однако интерьер и его оформление — это всегда дело вкуса, и потому, если художественная часть вашей души требует разделить полотно на фрагменты, сделайте это. Подобные варианты можно сейчас заказать в художественных мастерских и при желании реализовать самостоятельно.
Картина для спальниКартину для спальни мы бы рекомендовали выбирать в самых спокойных полупрозрачных тонах.
Картину, которую вы сделаете сами, вам наверняка захочется повесить на стену, но, вероятно, только в том случае, если вы будете уверены, что она этого достойна. Для обретения той самой уверенности рекомендуем вспомнить, какие полотна последнее время продавались за самые фантастические деньги, и глянуть, насколько здорово нечто подобное смотрится в интерьере.
Фото для картиныКартина — это не обязательно автопортрет или море в закате, написанное масляной краской. Вот такие композиции из семейных фотографий в старой оконной раме с переплётами — это тоже искусство. Домашняя, «самопальная», интерьерная и потому самая дорогая сердцу картина.
Цветы прекрасны, и рисовать их шариковой ручкой на полях ежедневника нас тянет чуть ли не каждый день. Но для более крупной формы запала всё же маловато.
Мы подобрались к самому главному — технике создания картин своими руками. И тут мы вас разочаруем — самой лучшей техники не существует. Всё, что мы можем сделать, это распалить искру вашего любопытства и пообещать гораздо большее на просторах Интернета.
Чаще всего для создания картины своими руками нужны только краска, плотная бумага и вдохновение. Но в зависимости от сложности задумки различаться от простого к сложному может качество и тип не только бумаги, но и краски.
Неизменным условием остаётся только присутствие вдохновения и смелости.
Если честно, то она вам не нужна. Лучше всего предмет, созданный своими руками, выглядит в оригинальном состоянии. Но если рамы — ваша слабость, можете сделать на них акцент и устроить целую галерею из созданных собственноручно рам, картин и фоторабот.
Источник: www.ilovehobby.club
Понравилась статья? Поделитесь с друзьями на Facebook:
Пожалуй, картины являются одним из древнейших способов украшения собственного жилища. Картины, написанные профессиональным художником, — это стильно, красиво, современно. Картины для интерьера своими руками — это та изюминка, которая сделает скучный дизайн более живым и наделит его душой.
Из этой статьи вы узнаете, как сделать свой маленький шедевр с наименьшими затратами денег, времени и сил, даже не обладая талантом художника. Сегодня речь пойдет о том, как сделать картины для интерьера своими собственными руками.
Решили украсить интерьер, сделанными своими руками? Нет ничего невозможного! Все, что вам нужно для начала, — это вдохновение! Но где искать идеи? Ищите источники вдохновения повсюду. Даже если какая-то идея покажется вам слишком банальной или, наоборот, вычурной, не отбрасывайте ее. Возможно, это так раз то, что вам нужно. Копите впечатления. Заведите себе отдельную коробку или емкость, куда будете складывать те вещи, которые смогут вам пригодится при создании картин для интерьера своими руками. Пробуйте новое. Испытайте себя и свои скрытые творческие резервы в разных жанрах. Если вы поймете, что да, тема вызывает в вашей душе отклик, ничто не помешает в нее углубиться и продолжить творческие эксперименты.
Если шитье всегда было вашим любимым занятием, возможно, вам стоит попробовать сделать для домашнего интерьера картины из ткани своими руками. Такие изделия всегда были на пике моды и в ближайшее время, судя по всему, сдавать позиций не намерены.
Вышитая картина, оформленная в багет.
Картина-аппликация, созданная в несколько детской, но милой манере. Оригинально и просто.
Обтяните кусок ДСП или фанеры отрезом ткани и закрепите его с обратной стороны. Таким образом можно сделать довольно интересные картины для интерьера своими руками.
Еще один пример оформления стен картинами из ткани.
Совмещение двух техник — вышивки и аппликации — позволяет создавать настоящие шедевры.
Вышитая картина, оформленная в стильную рамку.
Оригинальная картина для интерьера в пяльцах.
Картины на стену из ткани своими руками.
Удачно подобранное цветовое сочетание успокаивает и настраивает на оптимистичный лад.
Вот такие милые рамки для фотографий можно также сделать своими собственными руками.
Вышитые картины для интерьера своими руками — выбор любителей броских аксессуаров и минималистичных украшений. Первые могут оформить свой шедевр в изящную винтажную раму, вторые — по старинке натянуть ткань на деревянный подрамник. Многие не знают, с чего и начать. Некоторых пугают сложные многоцветные схемы. Все это заставляет откладывать вышивание на потом. Но сделать картины для интерьера своими руками с помощью вышивки не так сложно, как вы это себе представляете. Просто не нужно быть к себе слишком требовательным. Начните с чего попроще, и очень скоро вы сможете создавать свои маленькие произведения искусства.
Любую вышивку несложно соединить с аппликацией. Такие картины для интерьера своими руками выглядят стильно и интересно и отлично подходят для кантри-интерьеров.
Для изготовления такой картины вам понадобится: холст; клей; ножницы; обрезки цветного шифона, тюля или капроновой ленты.
Эта оригинальная картина была сделана собственными руками из голубого и бирюзового тюля. Попробуйте и вы сделать нечто подобное!
Выбирайте ткань для картины родственных цветов. Например, голубого и бирюзового. Нарежьте тюль на полоски разной ширины.
Наложите полоски на холст в произвольном порядке, приклейте. Аккуратно промокните спонжем или кусочком ткани, чтобы убрать излишки клея. После того как все полоски будут наклеены, спрячьте их концы на оборотной стороне вашего творения. Закрепите.
Все, картина для интерьера своими руками готова. Можете подбирать для нее место.
Эти картины для интерьера своими руками уникальны тем, что для их создания не нужны какие-то сложные материалы. Все гениально по своей простоте. Итак, для творчества вам понадобится: кусок фанеры/ плотный картон; отрез однотонной ткани; банка краски; клей-карандаш; кисть; ветка рябины или любого другого дерева; золотая краска в аэрозоле.
Подготовьте все необходимые для создания картины для интерьера своими руками. Обтяните плотный картон белой тканью.
Покрасьте ткань в голубой цвет с помощью губки или кисточки. Пока краска будет сохнуть, подготовьте веточку — положите ее на пару дней под пресс.
Подготовленную веточку приклейте веточку к ткани. Не слишком усердствуйте — клея должно быть немного. Возьмите аэрозольную золотую краску и нанесите ее на всю поверхность полотна. Дождитесь, пока краска высохнет, и уберите веточку.
Таким образом можно создать настоящую домашнюю галерею, используя краску разных цветов и ветки разных растений.
Если вы не уверены в собственных художественных способностях, интернет и цветной принтер вам в помощь. Найдите в сети картину, которую вы бы видеть в своем интерьере. В нашем мастер-классе это “Дюймовочка”.
Картина почти готова. Чтобы она смотрелась аккуратно, закрасьте боковые части в тон.
Покройте картину акриловым лаком и прикройте стеклом.
Возьмите понравившуюся картину. Распечатайте ее на принтере в количестве 10-12 экземпляров. Наклейте первый слой будущей объемной картины на плотный картон и вставьте в раму.
Вырежьте детали картины со всех остальных копий.
Сначала самые крупные, а затем — помельче.
Возьмите ламинатную подложку, вырежьте из нее нужные детали.
Приклейте их к бумажным элементам.
Готовые детали приклейте к картине в рамке.
Если вы решили сделать картину для интерьера в более оригинальном жанре, вы можете обратиться к услугам печатной мастерской. Здесь вы можете заказать высококачественные принты, сделанные на любой поверхности. С первого взгляда можно и не понять, что рисунок — это просто хорошее фото. Как вариант, можно оформить ваши любимые фотографии в фотоколлаж.
Коллаж из фотографий — это картина, созданная путем объединения нескольких фотографий в одну на одной плоскости.
Фотографиии можно оформить в картину и таким образом: фото в рамках соединены между собой \»трубами\».
Фотографии оформлены в деревянные и пластиковые рамки и в хаотичном порядке развешены на стене.
Оформление стен черно-белыми фотографиями — создается впечатление, что на стене не отдельные фотографии, а модульная картина.
Доброго дня, уважаемые читатели! В сегодняшней статье мы рассмотрим, как создать картины для интерьера своими руками, фото конечных результатов подскажут вам, что получается в том или ином случае.
Многие люди используют данное украшения интерьера, чтобы создать теплую и неповторимую атмосферу. Конечно же, гораздо приятнее все создавать собственноручно, повышая собственное духовное состояние. Правильное изображение создаст прекрасное настроение, которое будет держаться очень долго.
Чтобы разнообразить дизайн картинами, не обязательно обладать какими-либо талантами или творческими наклонностями. Обладая стремлением украсить жилье, можно приобрести особые способности, которых будет достаточно для создания новых творений.
Иногда, поймать волну вдохновения очень непросто. Даже поймав её, удержать бывает порой очень трудно. Для того, чтобы не терять время зря, давайте попробуем сами найти стильные идеи, которые будут вам по душе.
Но не пытайтесь сразу воспользоваться интернетом – попытайтесь придумать, что конкретно вы хотите видеть в вашем помещении.
При достаточном количестве информации, обязательно появится оригинальная идея. К тому же, если вы уже придумали образ будущего изображения, половина дела сделана – остается только подобрать способ рисования и просмотреть фотоснимки. Варианты оформления можно подчерпнуть откуда угодно, начиная швейными принадлежностями и заканчивая семейными фотографиями.
Обладая творческой задумкой, нужно приступать к её реализации. Для этого, современный мир представляет огромное количество способов – акварель, акрил, модульная картина, масло, панно и т.д. Любой способ влечет за собой оригинальное произведение искусства и придаст неповторимость вашему интерьеру.
Не обязательно обладать талантом великих художников, чтобы создавать абстракцию, которая удачно впишется во многие стили помещения, в частности, модерн. Для этого, не обойтись без красок (масляных, акриловых), планшета, холста, набора кисточек, палитры и растворителя.
Прежде всего, возьмите карандаш и создайте эскиз будущей картины, в котором построится композиция, будут учтены все детали. Не обойтись без основных линий, которые будут создавать весь сюжет. Если у вас есть центровой объект, беритесь сначала за него, потом уже дополняйте изображение дополнительными элементами. Для создания объема, не бойтесь накладывать один слой на другой – карандаш легко стирается и корректируется.
Чтобы картина выглядела реалистично и натурально, нужно правильно организовать тень и освещение. В частности, нужно определиться, откуда будет падать свет, какой угол лучей, как будет падать тень, что будет находиться в теневых участках. Не забывайте о полутени и бликах, которые создают особый реализм нарисованной картине.
При цветовом оформлении, нужно учитывать несколько главных правил:
Многие тратят половину жизни, чтобы научиться творить шедевры. Нам же он не нужен, достаточно будет несколько тезисов, которые надо иметь в виду:
Такая идея хорошо дополнит помещение, выполненное в стиле лофт или прованс. В частности, картины, выполненные по данной технологии, вписываются в столовую или спальню.
Использование бисера является кропотливой, медленной работой, но в то же время простой и полезной для нервов.
Для этого, запаситесь рамкой с плотным основанием, бисером, проволокой, суперклеем и зубочисткой. Помимо этого, вам нужно будет распечатать изображение, которое собираетесь перенести.
Итак, для создания творческого шедевра, соблюдайте следующий порядок:
Иногда, может понадобиться зубочистка. Следите, чтобы клей не присох слишком быстро.
Отлично дополнится интерьер, если в качестве техники использовать нестандартные методы. Можно комбинировать известные методы, или пробовать создавать свои, пользуясь подручными материалами.
Например, попробуйте создать шедевр с помощью природных материалов, вроде кожи, текстиля, пуговиц, пайеток, обоев и т.д.
Необычная идея, которая обязательно придется по душе – постеры, сделанные с применением рецептурной рукописи, которую можно найти в кулинарном блокноте своей мамы. Сам текст помещается в рамки оригинальной композиции, которая будет украшать столовую и радовать как ваших родственников, так и гостей.
Помимо этого, попробуйте сделать композицию из семейного фотоальбома.
Как вы поняли из этой статьи, создать картинное оформление для вашей квартиры не так уж и сложно. Конечно, нужные изделия можно купить, но гораздо приятнее любоваться собственными шедеврами.
Современные картины для художников сделают гостиную очень модной и необычной. Современные картины подходят исключительно для дизайнов, которые выполнены в соответствующем стиле.
Но они стоят того, чтобы их поставить на самое красивое место. Например, повесить напротив телевизора или заполнить ими свободную стену.
Творчество современных художников может быть более приземленным или очень постмодернистским. Такому стилю свойственны вычурные формы, поток сознания и полет фантазии.
Чтобы картины в современном стиле смотрелись выгодно, нужно добавить в комнату больше необычных элементов и довериться своей фантазии.
Классический способ создать картины для интерьера своими руками – это нарисовать их красками. Понадобится лишь лист бумаги, ваше воображение и краски. Новичку удобнее всего работать с гуашью, акварелью, оставив масляные и акриловые более опытным художникам.
Авторское полотно может быть совсем простым
Возникает вопрос: как рисовать, если не умеешь? Ничего страшного, в настоящее время интернет переполнен мастер-классами для новичков, поэтапно расписывающих действия, шаги. Можно начать с рисования простых акварельных цветов.
Интересные рисунки можно создавать с помощью подручных средств, например, красок и куска гофрированного картона
Или плюшевой игрушки и муки
Также существуют готовые рисунки-схемы, которые нужно лишь раскрасить. Принцип аналогичен раскраске, где каждому номеру соответствует свой цвет.
Довольно просто нарисовать березовую рощу. Карандашом наносим контур стволов, оставляем их белыми, а закрашиваем только фон светло-голубым оттенком.
На стволы, используя плотный кусок картона, добавляем рваные черные мазки. Ваши зимние березки готовы.
Из всевозможных лоскутков, ткани с красивым орнаментом, лент, тесьмы или кружева можно своими руками создавать настоящие шедевры в стиле пэчворк. Картины из ткани чаще всего делают в технике аппликации. За основу берется плотный текстиль со сдержанным и незаметным орнаментом (полосы, горошек и пр.), а из ярких лоскутков вырезаются основные элементы.
Из тканей разных расцветок можно создавать настоящие шедевры
Яркая модульная картина из текстиля под стеклом
Оригинальное украшение стены тканевыми картинами
Чаще всего текстильными произведениями украшают кухни и детские, поскольку для этих помещений характерна некая простота, присутствующая в аппликации. Из фетра, фланели и прочих тканей, которые хорошо держат форму, можно вырезать фрукты, животных, машинки, домики. Можно смело сочетать различные фактуры и рисунки на тканях, использовать для оформления тесьму, декоративный шнур, пуговицы.
Для гостиной можно сделать текстильную картину из жатого шелка с абстрактными узорами.
Необычные текстильные картины из яркой ткани в детской
Интересная текстильная модульная картина у изголовья кровати
Помимо стандартных вариантов создания картины можно использовать и альтернативные идеи. Зачастую они позволяют реализовать оригинальные задумки буквально из подручных материалов.
Трафареты
Чтобы сделать стильную картину своими руками, используйте трафареты. Они идеально подходят для работы с краской в баллончике. Для начала стоит подготовить основу картины. Это может быть лист фанеры, плотный картон или даже холст. Что касается краски, то она обязательно должна отличаться от цвета основы. Особенно красиво смотрятся золотистые и серебристые рисунки на черно-белом фоне. Такие картины отлично дополнят дизайн помещения.
В качестве трафарета можно использовать высушенные листья травы, а также цветы и многое другое.
В результате картины смотрятся совершенно по-другому.
Текстильные картины
Необычный дизайн помещения отлично дополнят текстильные картины. Их можно сделать из остатков ткани, тонкого кружева и ленточек. Конечно же, такой процесс требует творческого подхода и терпения. Ведь все это займет у вас не мало времени.Лучше всего текстильные картины дополняют детские комнаты или же кухню. Поэтому прежде, чем приступать к работе, учитывайте цветовую гамму, которая преобладает в этих помещениях.
Постеры для интерьера
Если процесс рисования не доставляет вам удовольствия, то смело выбирайте постеры в качестве декора. Это отличная альтернатива, которая будет смотреться ничуть не хуже в современном интерьере.
Главная задача – подобрать подходящее изображение. Оно может быть одно или несколько. Чаще всего выбирают фотографии людей, карту города, интересных мест и красивых улиц, а также различные ретро-мотивы. Помните о том, что постер обязательно должен соответствовать стилю интерьера.
Только в таком случае он будет уместным.
После этого отправляйтесь в мастерскую, где можно напечатать их на простой бумаге, холсте или даже ткани. Осталось дело за малым, всего лишь оформите постеры и разместите в подходящей зоне комнаты.
Такое место в квартире будет отличным фотоном для семейного фото
На Новый год люди делают фотографии в красивых нарядах, снимают интересные моменты. Не откажутся позировать и около камина и Деда Мороза. Если очага нет в квартире, можно сделать имитацию.
Для приготовления тематической зоны понадобится набор:
На ватмане рисуют камин: большой прямоугольник можно прикрепить на межкомнатную дверь либо лист фанеры. Верх очага украшают неизменными элементами новогоднего декора.
В брюки набивают ветошь: мягкие старые простыни, джемпера.
Прислоняют брюки к изображенному камину, рядом укладывают мешок, перевязанный лентой и подарки. В результате получится комическая фотозона с Дедом Морозом, вылезающим из дымохода. В мешок собирают съедобные подарки: они будут радовать детей после веселой сессии. Подойдет идея и для квартиры, и для загородного дома.
Подготовка к Новому году вызывает порой больше радости, чем сам праздник. Нужно позаботиться заранее о том, как будет выглядеть квартира. В предвкушении веселья, подарков и встречи с близкими людьми проходит творческая работа по созданию декора.
Изображение по цвету должно органично сочетаться с существующим интерьером и в то же время не сливаться с отделкой и обстановкой – это акцентный элемент, притягивающий к себе внимание.
Картина может связать несколько предметов в интерьере, которые самостоятельно друг с другом не гармонируют
С помощью одной или нескольких картин, помещенных на свободной стене лестничного марша, можно логически связать два этажа с различной цветовой гаммой, если оба доминирующих оттенка будут присутствовать на полотнах.
Чтобы изображение органично вписалось в интерьер, на нем должны быть оттенки, присутствующие в обстановке или отделке. Чтобы создать акцент, в комнату с нейтральной отделкой приобретают яркую картину или постер. И наоборот, если обстановка комнаты контрастная, сгладить ее можно при помощи изображения в спокойных тонах. Выбирая черно-белые изображения, можно говорить о создании в интерьере элегантной и строгой атмосферы.
Мерцающие в ночи огоньки создают атмосферу таинственности. Их создают при помощи светодиодных лент и интерьерных светильников, прикрепленных к раме. Добавить подсветку просто.
Закрепите светодиоды по периметру полотна, по одной из граней, либо по контуру изображения. Помимо декоративной функции, подсветка помогает выделить картину на общем фоне, представить ее в более выгодном свете.
Простая идея – наклеить на стекло любимые фотографии, вставить в рамку и подсветить периметр светодиодной лентой
Конструкции с зеркалами, закрепленными под наклоном, с led-подсветкой, имитируют эффект бесконечности и футуристичности, как бездонный колодец. А россыпь лампочек на полотне, будто ночное звездное небо.
Основное условие для создания шедевра – вдохновение. Лучше не копировать чьи-то работы, а попытаться почувствовать настроение собственного дома, представить, чего не хватает в интерьере, что бы могло подчеркнуть его достоинства. Любые мысли и наброски лучше заносить в отдельный блокнот – при создании картины они могут пригодиться. Подумайте, где будет висеть будущее произведение – в гостиной, кухне, спальне.
youtube.com/embed/9hZ78EndpHc?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>Простой «отпечаток губ» – креативное украшение интерьера
Яркий рисунок ребенка, оформленный в рамку, украсит его комнату
Портретное изображение, украшающее стену гостиной
Такой шедевр, созданный вручную, станет милым украшением дома
Определившись со стилем, можно начинать подбирать материалы для будущего произведения:
Эффектная реализация из лоскутов
Цветная модульная картина удачно может скрыть телевизор
Картину можно сделать из распечатанного макрофото
Любой предмет может стать основой для рукодельного шедевра
Гвоздики и нитки – на первый взгляд, не самые романтичные и милые предметы, однако с их помощью можно сделать очень симпатичные поделки.
Композиция из этого нестандартного тандема станет оригинальным декором помещения. Такую картину вы вряд ли обнаружите у кого-то еще – ведь вы изготовили ее самостоятельно.
Рассмотрим создание изделия с надписью «ОК». Из основных материалов для ее изготовления вам понадобятся: легкая деревянная доска или фанера 50х50 см; белая краска; валик или кисточка; эскиз; гвоздики небольшого размера; нитки для вязания или вышивки разных оттенков, близких друг к другу; липкая лента; карандаш.
Если древесный фон неровный, то отшлифуйте его наждачной бумагой. Нанесите краску длинными мазками два раза. Эскиз можете варьировать сами или найти в интернете и распечатать, листы сгруппируйте лентой. Края срежьте ножницами. Трафарет разместите на высохшей доске и зафиксируйте липкой лентой. Гвоздики вбивайте в места с точечными отметками, начиная с верхнего края. Важный момент – они должны находиться примерно на одном уровне высоты и создавать параллельные прямые линии. Аккуратно удалите шаблон и оставшиеся кусочки бумаги.
Пора приступать к плетению. Чтобы понять, откуда начинать и куда вести нить, обратитесь к эскизу. Силуэт букв «обвязывайте» черной нитью. Первый гвоздик окутайте два раза и сделайте узелок, а его кончик срежьте. Каждая нить будет располагаться посредине гвоздей. Натягивайте нитку и продолжайте очерчивать изображение, вокруг каждого гвоздя делайте один оборот.
Когда вы справились с буквами, уводите нитку от последнего гвоздика и оборачивайте ею другие гвозди вокруг. Смысл в том, что четкого порядка гвоздей здесь нет, выбирайте пути следования нити рандомно. Когда один цвет будет заканчиваться, берите другой, но близкий по тональности оттенок. В завершение заполните пустоту внутри буквы «О» и закрепите готовую композицию на стене.
В современном дизайне эко-стиль занимает одну из первых позиций по востребованности. Натюрель выполняется как из живых, так и из засушенных растений. Оживить интерьер помогут системы вертикального озеленения, панно из суккулентов и стабилизированного мха.
Для сушки листиков и цветочков используйте утюг, пресс или духовку. Летом можно и вовсе просушивать детали на открытом воздухе. Если вы хотите получить объемный гербарий, примените экспресс-сушку, так растительность сохранит естественные формы. Наиболее впечатляющие экспонаты размещайте по одному. Проутюжьте листы между слоями флизелина и зажмите между двумя стеклами. Декор будем смотреться так, будто он завис в воздухе. Прелесть гербария состоит в том, что его легко сделать самостоятельно и со временем обновить.
К слову, из сухих и свежих объектов исследования ботаники можно выкладывать настоящие шедевры. Их не всегда удастся закрепить так, чтобы они смотрелись столь грандиозно, как вы задумали, а потому лучше всего попробовать сделать что-то более простое либо сфотографировать аппликацию и распечатать. Для вдохновения мы подобрали несколько снимков работ творческого семейного тандема Вики и Брук, которые выкладывают из цветочков и стебельков необычайно прекрасные флористические портреты – кстати, без капли клея, а потому они лишь фиксируют свои труды на фотоаппараты для календарей и другой сувенирной продукции.
Наиболее популярные темы для полотен.
Имеют стильный, красивый и оригинальный вид. Городские мотивы в ярких или приглушенных тонах, позволяют оживить интерьер, сделать его эстетически привлекательным и расставить нужные акценты.
На фото интерьер спальни и стена, оформленная фотообоями с изображением Лондона.
Различные животные, например лошади, тигр, гепард, зебра или другие анималистичные рисунки, создают особое настроение в комнате и становятся неотъемлемой частью ее дизайна.
На фото интерьер прихожей со стеной, декорированной картиной с рисунком в виде кота.
Являются настоящим украшением всего помещения, цветочные мотивы формируют праздничную обстановку и придают ей особой свежести, живости и уютности.
Изображения милых, нежных и в то же время величественных цветов заметно преображают пространство и наполняют его чувственностью.
Красивые пейзажи с горами, водоемами, реками или лесами, могут нести в себе сотни настроений и за счет этого формировать определенную эмоциональную атмосферу.
Контрастные или монохромные абстрактные изображения несомненно становятся доминантой всей комнаты, которая притягивает на себя взгляды.
Полотна с изображенными на них машинами, самолетами, мотоциклами или яхтами привносят в атмосферу динамичности, скорости, драйва и дух авантюризма.
Холсты с повторением непревзойденной техники, структуры мазков и тонкости авторского стиля, являются достойной копией дорогостоящего шедевра и высококачественным украшением всего интерьера.
Полотна с сюжетами романтических, приключенческих, фантастических фильмов, изображения с аниме или мультфильмами про супергероев, например марвел, позволяют придать помещению свой собственный стиль и сделать его по-настоящему ярким и запоминающимся.
На фото интерьер современной гостиной и фотообои с сюжетом из фильма «Звездные войны».
Картины с философскими, забавными или крылатыми выражениями, могут стать самым простым и доступным способом, чтобы освежить обстановку.
С помощью такого стильного и броского элемента декора, который прекрасно вписывается в различные стилевые направления, можно сформировать любую желаемую атмосферу в комнате.
Такие полотна, не только отличаются уникальным пейзажем, но и позволяют зрительно расширить границы помещения. Благодаря такому дизайнерскому решению, получается создать особую уютную и комфортную обстановку, в которой будет приятно находиться.
На фото стена с рисунком в виде открытого окна в интерьере небольшой кухни.
Акцентировать внимание на картине, сделать её удобной для рассмотрения со всех сторон и каждой детали, поможет грамотное расположение на стене и в определённых комнатах квартиры.
Если изображение одно, его проще разместить на уровне глаз (см 160 от пола), в центре стены, хорошо освещаемой и видимой ото всех уголков комнаты.
Серию сходных и небольших картин можно расположить хаотично по всей поверхности стены, по диагонали, либо в ряд, выравнивая по нижнему краю.
Широкую известность получили модульные картины – фрагменты целого изображения, находящихся на разных холстах, положение которых задаётся желанием художника.
В гостиной картины традиционно вешаются над диваном, но не обязательно. Их размеры не должны превышать 2/3 части свободного пространства стены, одного полотна – половины. Требований к положению в других комнатах нет, разве что на кухне – вдали от места приготовления еды и за стеклом, чтобы предотвратить попадание загрязнений на поверхность холста.
На самом деле, сделать картину своими руками можно практически из чего угодно.
Да-да, это не шутка. Применив фантазию, весь креатив и творческое начало, в ход реально пустить любые подручные материалы: монетки, ракушки, пуговицы, нити, отрезы тканей, листья, сушеные ягоды, небольшие ветви, столовые приборы, фурнитуру для шитья, личные фотографии и даже миниатюрные детские игрушки.
Отличное решение не только для кухни, но и для спальни, гостиной, детской. Подобные модульные композиции смотрятся целостно за счет единого ствола и ветвей, отходящих от него. Фон каждого отдельного элемента соответствует определенному сезону (осень – оранжевый, лето – изумрудный, весна – салатовый, зима – голубой). Листва из пуговиц также сделана в тональности, отвечающей представленным временам года.
Картина из пуговиц
Композиция из пуговиц «Времена года»
Пуговицы – идеальный материал для самостоятельного создания интерьерных картин. Используя с умом структуру, размеры, форму и материалы, можно создавать настоящие шедевры, не имея при этом художественного образования.
Порхающая бабочка
Кошка для котоманов
Морской пейзаж из пуговиц
Цветной спектр-радуга
Несмотря на то, что кожа достаточно проста в обработке, с картиной не так просто справиться. Здесь необходимо понимание работы с материалом, знание основных свойств кожи, немалое терпение и усидчивость. Поэтому рекомендуется сперва попробовать сделать небольшие пробные композиции, а затем уже переходить к объемным, фундаментальным работам.
Наиболее часто употребляемая цветовая палитра в картинах из натуральной кожи – коричнево-бежевая. Но некоторые смельчаки с удовольствием используют зеленые, красные, оранжевые, желтые лоскуты.
Основные плюсы кожаных изображений:
Натюрморт из разноцветной кожи
Игра контрастов (применены красные, черные и белые лоскуты)
Выпуклые кожаные цветы
https://www.youtube.com/watch?v=Yep_22mOrRs
Одной из самых актуальных техник создания картин для кухни считается предметная аппликация. Причем в этом случае наиболее востребованы крупы, зерна кофе, небольшие сухие овощи и фрукты, кожура цитрусовых, специи и подобное.
Панно из продуктов питания гармонично смотрятся именно в интерьере кухни, так как выглядят не просто стильно, но и аппетитно.
Из кофейных зерен
Монохромная композиция из черной и белой фасоли
Пейзаж из различных круп и семян
Круглое панно из бобовых
Картины из обоев очень бюджетное дополнение к интерьеру. Причем творить можно сразу в нескольких техниках: аппликация, 3D формат, натяжка на деревянную основу и др. Обои хороши тем, что идеально вписываются в любое помещение по стилю – ведь используются остатки приобретенных в избытке рулонов.
Элементы орнамента
Креативный коллаж
Панно из остатков обоев
Рамки из обоев
Необычно смотрятся на стене и картины, сделанные из заблаговременно высушенной растительности. Почки, бутоны цветов, лепестки, небольшие веточки, листья, травинки – все идет в ход. Прорисовав карандашный набросок на бумаге, сверху просто наклеиваются необходимые элементы с учетом предпочитаемого цвета и формы.
Ваза с цветами
Объемная картина из сухой растительности
Необычная аппликация из цветочных лепестков
Для тех, кто предпочитает идти по пути наименьшего сопротивления, замечательный способ придать помещению колорита – фотокартины. В этом случае достаточно подобрать фото в интернете или из личного архива, и распечатать его на широкоформатном цветном принтере.
Фото-триптих своими руками на кухню
Тематическая композиция из нескольких фото
Фотоколлаж на холсте
В оформлении кухонь широко применимы и картины из ткани.
Смотрятся они всегда самобытно, колоритно и стильно. Чтобы пыль и жир не проникали внутрь, по завершении создания произведения искусства текстиль обычно обрабатывают лаком. Для тканевых изделий лучше всего подходит синтетический материал, мешковина и шелк.
Текстильная аппликация в формате 3D
Плоская аппликация из лоскутков ткани
Картина из ткани, выполненная при помощи швейной машинки
Техническую сторону вопроса берет на себя фотомастерская, которая может напечатать подходящее изображение практически на любой основе: холсте, бумаге, керамике и пр. Это могут быть обычные постеры с изображением интересных мест, людей, орнаментов.
Совет! Постер не просто картинка, он должен нести определенную идею, соответствовать интерьеру, тематике помещения и характеру хозяев дома.
Для стиля лофт популярны картины с использованием фотопечати
Черно-белые фото в белых рамках, как альтернатива картинам
Небольшую спальню в серых тонах украсит черно-белая картина в черной рамке
Если постер большеформатный, можно разделить изображение на несколько сегментов и при соединении в единое полотно обыграть стыки, сделав подобие модульной картины.
Если в доме есть ребенок, то можно отсканировать его рисунки и, подобрав подходящие по цвету, форме, сделать из них коллаж. Дополнить такой плакат может фото самого художника. Останется только распечатать постер и поместить его в раму, подходящую по цвету и стилю интерьеру детской.
Коллаж из старых и новых семейных фото можно повесить в качестве картины в спальню или гостиную, а для кухни подойдут постеры с изображением соответствующей атрибутики, фруктов. Напоследок стоит отметить, что рекомендуется выбирать постеры и панно для кухни в сочных и ярких цветовых гаммах, однако, вам никто не запрещает пойти против правил и создать стильны монохромный кухонный дизайн.
В интерьерах стиля модерн очень популярны картины с использованием фотопечати
Для уютной светлой спальни также подойдут небольшие черно-белые фотокартины
Атмосферная модульная картина из фотографии
С помощью правильно расположенных изображений можно с легкостью изменить геометрию комнаты.
Низкий потолок будет смотреться визуально намного выше, если повесить изображения вертикально вряд.
Увеличить ширину помогут горизонтальные. Если комната имеет продольное расположение, то лучше повесить яркое большого размера изображение, тогда пропорции помещения немного сгладятся.
Картины в гостиную над диваном будут уместно смотреться, если стены окрашены в светлый оттенок и имеют средний размер.
Если Вы собираетесь сделать композицию из картин, то не забудьте выровнять их по нижнему краю.
Высота картин для лучшего восприятия должна быть 1, 5 метра от пола. Так обычно располагают картины на выставках.
В коттеджах идеальное место над камином, ведь оно будет приковывать взгляды и Ваша картина точно не останется незаметной.
Детская – это настоящий Клондайк для творческих детей. Здесь нет необходимости придерживаться строгих рамок.
Наоборот, нужно создать легкую, веселую и радостную атмосферу. В этом помогут:
Воздушные шары. Самый бюджетный и простой способ «оживить» детскую. Разноцветные шарики, наполненные гелем, поднимутся к потолку и будут веселить ребенка. А если приклеить к ним косички, шапочки, банданы, нарисовать смешные рожицы, то радости детей не будет предела.
Декоративные бабочки. Их легко сделать из чего угодно – бумаги, ткани, виниловых пластинок. Особой популярностью сейчас пользуются объемные бабочки. Достигнуть 3D-эффекта очень просто – нужно всего лишь согнуть пополам крылышки заготовки. На стенах можно создавать целые композиции из бабочек, украшать ими люстру, делать из них трехмерные картины.
Текстильные птички. Если вы на «ты» со швейной машинкой, то с помощью выкроек и кусочков ткани за пару часов сошьете целую стайку птиц. А поместить фигурки можно на декоративной веточке, прикрепив ее к стене или потолку.
Этот вопрос не менее важен чем сама картина.
Будь полотно шедевральным, в темном месте или не уместном, оно потеряется. Следовательно, прежде чем приобретать полотно, подумайте куда его хотите поместить.
К примеру, небольшое помещение можно визуально увеличить, если повесить на стену модульную картину, которая будет состоять из 3-5 параллельно расположенных частей. Такой вариант прекрасно смотрится в коридорах, в гостиных над диваном или в спальных комнатах над кроватью.
Если Вы не сторонники вычурных дизайнов, но все же не желаете оставаться серой мышкой, можно с помощью ярких картин придать оригинальности спокойному пространству квартиры или одной комнаты.
Для украшения гостиной картинами, рекомендуется использовать коллаж из полотен. Это могут быть совершенно разные картины, связанные цветовой гаммой или модульный вариант. Так же прекрасный акцент помогут сделать картины-портреты с любимыми звёздами, актерами или певцами (наиболее популярные в черно-белом цвете).
Важнее всего помнить, что картина, которую Вы выбираете, станет полноправным хозяином будничности и составит дуэт или квартет в вашей квартире, все зависит от её владельцев.
Природные материалы находятся на пике популярности. Небольшие древесные картинки или огромные панно завершат актуальные современные интерьеры в стиле лофт, модерн, эко, кантри, рустика.
В качестве основы используйте тонкие просушенные доски из натурального дерева или легкие панели, к примеру, из фанеры. Брусья декорируйте трафаретами, гирляндами, кристаллами, окрашивайте либо придайте им причудливую конфигурацию.
Привнести в дом атмосферу свежего леса помогут панно из древесных спилов. Набросайте эскиз и приступайте к работе. Лучше всего подбирать элементы разной фактуры и размеров – это прибавит композиции естественности. Отшлифуйте стороны, которые будут прилегать к основе и фиксируйте бруски, а лицевые части оставьте рельефными. Готовый результат зафиксируйте клеем и покройте лаком для яркости и лучшей сохранности.
Эффектный элемент домашнего декора можно создать своими руками
Светлый современный интерьер с большой абстрактной картиной
Золотистые стрелочки в рамке – просто и оригинально
Яркая картина с абстрактным сюжетом может стать оригинальным акцентом интерьера
Стильный интерьер не обязательно связан с огромными финансовыми затратами, ведь украсить его можно аксессуарами, созданными с помощью доступных материалов и бесценной фантазии.
Картины с фотопечатью легко и просто украсят современный интерьер
Яркая картина с фотопечатью украсит современную кухню
Основное условие для создания шедевра – вдохновение. Лучше не копировать чьи-то работы, а попытаться почувствовать настроение собственного дома, представить, чего не хватает в интерьере, что бы могло подчеркнуть его достоинства. Любые мысли и наброски лучше заносить в отдельный блокнот – при создании картины они могут пригодиться. Подумайте, где будет висеть будущее произведение – в гостиной, кухне, спальне.
Интересный постер украсит спальню в скандинавском стиле
Простой «отпечаток губ» – креативное украшение интерьера
Яркий рисунок ребенка, оформленный в рамку, украсит его комнату
Интерьер в стиле модерн с яркой большой абстрактной картиной, которую можно написать самостоятельно
Такой шедевр, созданный вручную, станет достойным украшением вашего дома
Определившись со стилем, можно начинать подбирать материалы для будущего произведения:
Совет! Не выбрасывайте старые детские рисунки, лоскутки ткани, журналы, украшения – все это может стать частью картины. Храните их в отдельной коробке, периодически просматривая и компонуя между собой.
Эффектная картина из ракушек станет шикарным украшением дома
Цветная модульная картина удачно может скрыть телевизор
Картину можно сделать из распечатанного макрофото
Любой предмет может стать основой для рукодельного шедевра
Самый простой способ создать для интерьера оригинальную картину своими руками – написать ее. Тематика ограничивается только фантазией творца. Даже при отсутствии художественных навыков может получиться шедевр: используйте абстрактные техники, изучайте мастер-классы и фото готовых работ.
Для создания оригинальной картины необходимы минимальные навыки рисования красками
Абстракция всегда в тренде
Эффектное сочетание цветов на картине будет приковывать взгляды домочадцев и гостей
Незатейливая, но очень привлекательная картина
Для интерьера в стиле фьюжн подойдет простая абстракция
Масляные, акварельные, акриловые краски станут верными помощниками в создании картины для интерьера. В качестве основы можно использовать как профессиональный холст, так и обычную плотную бумагу или загрунтованную дощечку. Вдохновение можно черпать на природе, если поблизости от дома есть живописные места. Если ни с местом, ни с погодой не повезло, смело рисуйте своих домочадцев, питомцев, композиции из фруктов – что угодно. Точность воспроизведения реальности не играет никакой роли, главное – подойти к процессу с душой.
Раму для своего произведения можно заказать в багетной мастерской, где легко найти подходящий вариант окантовки.
Техника создания абстрактной картины с использованием красок
Стильный интерьер в бирюзовых тонах с прямоугольной картиной-диптихом в основных цветах спальни
С помощью краски в баллончике легко наносить изображение через трафарет. В качестве основы для картины лучше взять фанеру или очень плотный картон. Краска для фона должна отличаться по цвету и эффекту от цвета рисунка. Например, оригинально смотрятся цветные узоры на золотом или серебряном поле. Можно сделать несколько одинаковых по размеру картинок и скомпоновать их в единое произведение по типу модульных картин, которое украсит стену в гостиной.
Совет! Вместо бумажных трафаретов используйте засушенные листья и травы интересной формы.
Картина, созданная при помощи трафарета. Весело и жизнерадостно!
Используя простой цветок или листья деревьев, можно создать уникальный холст
Новогодняя картина, выполненная при помощи «оленьего» трафарета
Отличным трафаретом могут стать ажурные бумажные салфетки
Модульные картины смотрятся очень оригинально и придают интерьеру загадочную глубину.
Они представляют собой изображение, разделенное на несколько полотен, часто асимметричных. Необязательно быть художником, чтобы создать такой шедевр.
Чтобы сделать модульную картину своими руками, нужно найти подходящее изображение – это может быть красивое старое фото, пейзаж, натюрморт, абстракция, и распечатать его в фотомастерской на бумаге или ткани.
Яркая, креативная модульная картина
Современная гостиная с крупной модульной картиной
Оригинальная модульная картина с изображением велосипеда
Остается только разрезать его на сегменты и зафиксировать их на подходящей основе. Бумагу можно просто аккуратно наклеить на основу из фанеры или ДВП, а холст — натянуть на деревянный каркас и закрепить с обратной стороны степлером.
Совет! При самостоятельном написании картины для интерьера изображение наносится поверх уже подготовленных модульных сегментов. Холст можно заменить любой подходящей тканью, расписав ее красками для батика.
По бумажным заготовкам роспись лучше выполнять акрилом или водостойкими маркерами.
Модульная картина с фотопечатью цветов в спальне
Модульная картина с мировой картой в детской
Модульная яркая картина с изображением красивых цветов украсит гостиную
Модульные картины подходят практически для любых помещений: от кухни до гостиной, но важно подбирать соответствующие изображения. Если же у вас совсем нет времени для создания шедевра своими руками, то у нас для вас хорошая новость — на сегодняшний день модульные картины купить можно в любом специализированном магазине или в Сети.
Техническую сторону вопроса берет на себя фотомастерская, которая может напечатать подходящее изображение практически на любой основе: холсте, бумаге, керамике и пр. Это могут быть обычные постеры с изображением интересных мест, людей, орнаментов.
Совет! Постер не просто картинка, он должен нести определенную идею, соответствовать интерьеру, тематике помещения и характеру хозяев дома.
Для стиля лофт популярны картины с использованием фотопечати
Черно-белые фото в белых рамках, как альтернатива картинам
Небольшую спальню в серых тонах украсит черно-белая картина в черной рамке
Если постер большеформатный, можно разделить изображение на несколько сегментов и при соединении в единое полотно обыграть стыки, сделав подобие модульной картины.
Если в доме есть ребенок, то можно отсканировать его рисунки и, подобрав подходящие по цвету, форме, сделать из них коллаж. Дополнить такой плакат может фото самого художника. Останется только распечатать постер и поместить его в раму, подходящую по цвету и стилю интерьеру детской.
Коллаж из старых и новых семейных фото можно повесить в качестве картины в спальню или гостиную, а для кухни подойдут постеры с изображением соответствующей атрибутики, фруктов.
Напоследок стоит отметить, что рекомендуется выбирать постеры и панно для кухни в сочных и ярких цветовых гаммах, однако, вам никто не запрещает пойти против правил и создать стильны монохромный кухонный дизайн.
В интерьерах стиля модерн очень популярны картины с использованием фотопечати
Для уютной светлой спальни также подойдут небольшие черно-белые фотокартины
Атмосферная модульная картина из фотографии
Из всевозможных лоскутков, ткани с красивым орнаментом, лент, тесьмы или кружева можно своими руками создавать настоящие шедевры в стиле пэчворк. Картины из ткани чаще всего делают в технике аппликации. За основу берется плотный текстиль со сдержанным и незаметным орнаментом (полосы, горошек и пр.), а из ярких лоскутков вырезаются основные элементы.
Из тканей разных расцветок можно создавать настоящие шедевры
Яркая модульная картина из текстиля под стеклом
Оригинальное украшение стены тканевыми картинами
Чаще всего текстильными произведениями украшают кухни и детские, поскольку для этих помещений характерна некая простота, присутствующая в аппликации.
Из фетра, фланели и прочих тканей, которые хорошо держат форму, можно вырезать фрукты, животных, машинки, домики. Можно смело сочетать различные фактуры и рисунки на тканях, использовать для оформления тесьму, декоративный шнур, пуговицы. Для гостиной можно сделать текстильную картину из жатого шелка с абстрактными узорами.
Необычные текстильные картины из яркой ткани в детской
Интересная текстильная модульная картина у изголовья кровати
С помощью пуговиц своими руками можно создавать оригинальные картины, методом пришивания или аппликации. Часто этот тип фурнитуры используют для изображения листьев на деревьях. Пуговицы можно оригинально наклеить внутри любого контура, например, силуэта бабочки или кошки. В швейных магазинах можно подобрать детали различных форм, цветов и материалов и выложить их, как мозаикой, по заранее подготовленной схеме. Такие произведения из пуговиц отлично впишутся в кухню, однако, их можно использовать и для гостиной и спальни.
Совет! Пуговицы можно наклеить по периметру картинной рамы, придав ей индивидуальность.
Необычная картинка, созданная с помощью разнообразных пуговиц
Оригинальная картина с ярким сердцем из пуговиц
Нередко после ремонта остаются большие куски красивых обоев, которые пригодятся для изготовления необычных интерьерных картин.
Нежные, изысканные картины из красивых обоев украсят стену дома или общественного помещения
Темно-синяя столовая, украшенная картинами из обоев
Небольшая картина из узорных обоев в светлой рамке
Стильный светлый интерьер гостиной украшает картина из узорных обоев
Необычное украшения для ванной комнаты
Вышивкой картин увлекаются многие, а в магазинах для рукоделия можно найти самые разные схемы и наборы для создания шедевров. Своими руками можно вышить полотно бисером или попробовать свои силы в выкладке мозаичных картин. Последние выполняются в алмазной технике, то есть выкладкой стразами. Этот процесс довольно трудоемкий и требует усидчивости и аккуратности, но результат превосходит все ожидания.
Можно использовать как технику полной выкладки, так и частичной, где кристаллы покрывают отдельные участки полотна.
Очень стильная картина из тканевой фурнитуры
Оригинальное украшение стены к Хэллоуину
Из фотографий, вырезок, книжных и нотных страниц можно создавать удивительные коллажи. В зависимости от тематики изображений картины могут украшать гостиную, спальню или любую другую комнату.
Яркая необычная картина, созданная своими руками
Также можно делать объемные картины из кожи или картона, использовать техники декупаж и квиллинг картины, картины из кофе и даже поделки из макарон.
Картина в технике квиллинг украсит детскую комнату
Для создания подобной картины понадобится много терпения и времени
Непривычные картины из деревянных брусков
Интерьер в стиле фьюжн с разнообразными небольшими картинами ручной работы
Из плотной цветной бумаги, текстиля и поролона можно создавать креативные многослойные изображения с искривленным пространством.
Напоследок, стоит отметить, что при выборе обрамления для шедевра, созданного своими руками, можно остановиться на самых простых рамах. Их тоже можно оформить по своему усмотрению с использованием различных декоративных материалов.
Украшать интерьер картинами изготовленными собственными руками стало популярно. Размещение их на стенах в квартире придаст уют, индивидуальность и вдохнёт в помещение частичку вашей души.
Сначала, следует определиться, что вы хотите увидеть в результате. Не стоит подражать чужим идеям, лучше найти свою. Подумайте чего не хватает в вашем доме, почувствуйте настроение помещения, в котором она будет висеть. Любые, на первый взгляд даже не реальные фантазии, имеют место. Абстрактные изображения придадут интерьеру неотразимость, а постеры в чёрно-белом цвете идеально впишутся в современный дизайн.
Определив стиль работы, можно приступать к созданию шедевра.
Перед нанесением рисунка, необходимо подготовить полотно. Для этого, потребуется картон и непосредственно ткань, на которой будет изображение. Из картона вырезается квадрат или прямоугольник, размером предполагаемого произведения. По этой заготовке вырезается ткань с припусками 5 см. Затем, ткань приклеивается к картону, при этом, её следует хорошо натянуть. Углы срезаются и тщательно проклеиваются, чтобы ткань не расползалась.
Можно использовать более простой вариант основания — картон окрашенный с помощью валика белой акриловой краской. Она должна хорошо просохнуть, прежде чем на неё наносить рисунок. Это будет фон картины.
Прежде, чем наносить рисунок на полотно следует сделать эскиз на простой бумаге. Он вырезается, прикладывается к полотну и обводится простым карандашом. Контур рисунка необходимо обвести чёрной краской.
Теперь можно приступать к оформлению задуманной картины. Способы могут быть различные:
Краску можно использовать любую: акриловую, акварельную, масленую. Главное, правильно сочетать цветовые оттенки красок, тогда картина будет смотреться эффектно.
Трафарет — идеальное приспособление для получения изображения с помощью краски или баллончика с краской.
Наносить рисунок при помощи трафарета можно и в технике граффити, которая сегодня на пике популярности. Лучшей основой для данной картины будет картон или фанера, которая окрашена в контрастный цвет. Оригинально смотрятся подобные орнаменты на золотом или серебряном фоне.
Эффектно выглядит использование элементов гербария вместо трафарета или ажурных салфеток.
Современный и стильный интерьер можно создать если использовать картины заказанные в печатной мастерской. Такие мастерские изготавливают высококачественные принты на любых поверхностях.
Прекрасно вписываются в любой интерьер фотографии семьи в обложках или рамках, они могут быть цветные или чёрно-белые, размещённые в хаотичном порядке или в одной плоскости. Возможно расположение фотографий как модульных элементов, что создаёт впечатление единого изображения.
Шедевры в стиле пэчворк легко получить с использованием лоскутков ткани, тесьмы, ленты. Такие картины делаются по принципу аппликации.
Основой служит текстиль, плотный по качеству и не броского орнамента (горошек, полоски). Элементы картины, напротив, вырезаются из яркой ткани. Используя разные цвета лоскутков, можно получить оригинальную картину. А если её поместить под стекло, она будет смотреться стильно и эффектно.
Прекрасно выглядит сочетание в одной картине тканей разных фактур. А из материала держащих форму (фетра, вельвета, фланели), можно вырезать элементы рисунка: домик, животное, фрукты.
Идеально подходят подобные изделия для кухни или детской комнаты. А для зала будет украшением картина из шёлка.
Модульные — это несколько картин с похожим сюжетом или один рисунок разделённый на отдельные элементы, которые могут быть разного размера. В настоящее время они пользуются популярностью, так как идеально вписываются в интерьер любой комнаты. Их можно сделать самим и расположить на своё усмотрение.
Начинать следует с выбора рисунка: пейзаж, абстрактное изображение или фото.
Заготовки можно напечатать на бумаге или полотне в фото салоне, а потом разрезать на отдельные части. Бумажный вариант клеится на фанеру или ДСП, а тканевый — закрепляется на обратной стороне каркаса, при помощи степлера. На тканевой основе хорошо работать техникой батика.
Если рисунок создавать самостоятельно, то лучше сразу его делать на отдельных элементах. Чтобы сделать такую картину понадобится:
Приступать к работе следует с разделения листа пенополистирола на задуманное количество частей. Для это необходимо линейкой отмерить и разрезать ножовкой его на модули нужного размера. Затем, края обработать наждачкой.
Теперь, все части складываются в единое полотно и можно начинать сам процесс нанесения изображения.
Сначала, делается фон картины, губка смачивается в краске задуманного оттенка. Когда краска подсохнет можно приступить к самому рисунку используя кисти с краской, маркер, аппликацию.
Эффектно в гостиной смотрятся объёмные картины, их можно сделать под любой дизайн помещения.Возможны варианты: из кожи, бумаги и даже из кофе, и макарон. Для изготовления подобных картин прекрасно подходит техника:
Креативно в гостиной будет выглядеть картина из текстиля или поролона, из этого материала легко изготовить оригинальное многослойное изображения. Рамку для картины следует взять простую и украсить согласно интерьеру зала.
Самый несложный способ — где за основу берётся однотонная бумага, на которую наклеиваются элементы (бабочки, животные, цветы) изготовленные из различного материала.
Если зал большой, то прекрасно впишется изображение из гипса — барельеф.
Оно делается сразу на стене и хорошо сочетается с общим интерьером. Однако сделать такую картину достаточно сложно. Необходим навык рисования и работы с гипсом. Общей рекомендации по изготовлению барельефа нет, одни мастера создают его сразу на стене, другие отдельно изготавливают элементы из гипса, которые потом вписывают в общее изображение. При отсутствии опыта, лучше использовать трафарет.
Необычное и современное решение — украшать интерьер картиной 3d. Их интересно изготавливать и они эффектно смотрятся. Есть разные способы сделать подобные изделия.
Один из лёгких способов — аппликация из бумаги. Для работы необходимы:
Пошаговые действия, на примере изображения — бабочки:
Данным способом можно придать объём любому рисунку.
Для создания 3d картину не нужна дорогая кожа, подойдут куски от старых сапогов, сумки, перчаток, плащей, но важно, чтобы она была натуральной. Для получения нужного цвета можно использовать акриловую краску.
Технология создания картин из кожи схожа с технологией из бумаги. Кожа — материал, который легко поддаётся воздействию и из него можно создать целые букеты орнаментов.
Подручные инструменты такие же, как при работе с бумагой. Принцип действия:
В качестве дополнительного украшения можно использовать пуговицы, засушенные растения, бусинки.
Красиво смотрятся многослойные 3d картины из бумаги, изготовить их не сложно. Следует подготовить:
Выбрав рисунок, приступаем к работе. Хорошо, если картинка будет из нескольких элементов, которые можно вырезать. Необходимо сделать минимум 10 копий на альбомных листах.
Если используется струйный принтер, то на картинки нужно нанести лак, иначе изображение потечёт, при использовании лазерного — можно обойтись без лака.
Следующий этап — вырезается основание из картона, размером соответствующим рамке, к нему приклеивается один рисунок. Оставшиеся изображения вырезаются, но по-разному. Несколько копий (допустим цветок) вырезается полностью: цветок, листья, стебель. Другие — только цветок и листья, и только цветок.
Теперь вырезается основа под детали из ламината, и на неё клеятся элементы. Потом, уже эти заготовки приклеиваются на общую основу. Боковины подложек следует покрасить цветом под изображение, чтобы они не выделялись.
Завершающий этап — покрытие картины лаком на несколько слоёв.
В кухне, самодельные картины смотрятся как нигде к месту. Они придают ещё больше атмосферу тепла и уюта. Есть разные варианты их изготовления и здесь подойдут любые предметы, которые можно найти дома: пуговицы, семена, крупа, кофе.
Такой вид украшения интерьера всё более популярен, он экологичен и недорог. Особенно хорошо смотрятся данные картине в кухне деревенского стиля. Сделать картину из крупы не сложно. Понадобится несколько разновидностей круп, клей, картон и толстый материал.
Сначала готовиться основание. Для этого, вырезается из картона форма будущей картины, а по ней уже ткань, с припуском в несколько сантиметром для загиба. Ткань приклеивается к картону.
На получившееся полотно наносится задуманный рисунок. Теперь нужно разложить зерно или крупу, при необходимости её можно покрасить в нужный цвет. После оформления рисунка, следует приклеить все элементы к полотну. Это можно сделать при помощи обычного клея, но удобнее с помощью силиконового пистолета.
На подготовленную основу пришиваются ложки и вилки из металла покрытые эмалью. Такой натюрморт, прекрасно впишется в интерьер любой кухни.
Если взять вилки и ложки из пластика, то можно создать более оригинальную картину. Пластиковые предметы легко клеятся к любым поверхностям и хорошо красятся.
Идеально впишется в кухню во французском стиле украшение с мельхиоровыми приборами.
Аристократично будет смотреться полотно с наклеенной фарфоровой посудой.
Располагать предметы можно произвольно или следуя определённой идеи.
Пуговицы можно использовать не только по прямому назначению, но и для создания оригинальных картин. Их можно клеить или пришивать. Из пуговиц легко сделать разные узоры, фигуры животных, цветы. А можно использовать их в качестве фона для изображения, они пришиваются на ткань и сверху вешаются всевозможные тарелки и блюдечки. При необходимости красятся акриловой краской.
Чудесно украсят детскую комнату произведения созданные своими руками и не обязательно делать их очень сложными.
Подбирая вариант картины следует учитывать дизайн комнаты, её цвет, пол и возраст ребёнка, и его увлечения. Подойдёт всё: рисованная картина, аппликация, панно, фото, может быть большая картина или модульный вариант, главное, чтобы она вписывалась в общий интерьер. Оригинально будут смотреться детские работы оформленные рамкой.
Прекрасное решение — тканевый вариант на основе из пенопласта. Для этого, потребуется: кусок пенопласта, лоскутки, карандаш, клей, копирка, острый предмет, чтобы продавливать рисунок.
Вырезается пенопласт нужного размера, с помощью копирки переносится на него рисунок. Острым инструментом картинка продавливается. Промазывается клеем часть, на которой будет ткань, и к ней прикладывается материя. Она вдавливается в продавленный ранее контур, лишняя ткань обрезается ножницами, а ниточки лоскутка при помощи распарывателя прячутся внутрь. Используя такую технику, легко создать разные сказочные картины.
Способов для создания картин множество, использовать для этого можно любые материалы и предметы.
Всё зависит от вашей фантазии и творческой жилки. На фото представлены возможные идеи.
Ничего нет лучше для придания уюта в доме, чем вещи сделанные собственноручно, ведь в них вложена ваша любовь и тепло. Не бойтесь экспериментировать и тогда вы создадите уникальную картину, которая украсит ваше жилище.
Картины для интерьера своими руками сделать совсем несложно, если Вы творческий человек. Можно картины нарисовать или вышить.
Модульные картины как художественное произведение
В современном интерьере модульные картины и так называемые постеры становятся все более популярными и модными. Такие картины говорят о тонком вкусе!
Модульные картины как художественное произведение пишут на натуральном холсте акриловыми или масляными красками, а также применяют прямую печать на натуральном материале. Затем готовую картину разрезают на части (модули) одинакового или же разного размеров. Каждый модуль натягивают на деревянный подрамник. Части модульных картин размещают на стене рядом друг с другом так, чтобы получилось изначальное изображение. Деление на модули придает картине особую выразительность.
Модульные картины своими руками
Самые разнообразные картины, и модульные в том числе, можно, конечно и купить.
Части картины приклеить на поверхность пенопласта клеем ПВА.
Боковые поверхности пенопласта задекорировать полосками из подходящей по цвету бумаги.
С обратной стороны пенопласта приклеить петельку.
Вот и все – модульная картина готова! Останется только подобрать ей подходящее место в комнате, повесить на стену и любоваться!Такие модульные картины своими руками на пенопласте можно делать разных форм и размеров, использовать картинки, обои, фотографии, куски материи, вязаные композиции. А вместо пенопласта можно взять другой материал, например фанеру или ДВП. Только тогда картина будет несколько потоньше, но не менее красивой.
Модульные картины своими руками станут прекрасным украшением интерьера!
Джон Гачот, Gachot Studios
Некоторые хорошо зарекомендовавшие себя профессионалы в области дизайна интерьеров пытаются проникнуть в корень своей творческой идентичности. «Я художник и часто рисую в свободное время, поэтому включение этого в мою дизайнерскую практику происходит естественным образом», — говорит Джон Гачот, соучредитель с женой Кристин из фирмы Gachot Studios AD100. «Свобода воображения проистекает из такой гибкой среды, которая полезна при проектировании комнаты, предмета мебели или даже небольшой архитектурной детали.Также существует более глубокая, человеческая связь с готовым продуктом », — делится он.
Рисунок Стивена Алеша
Стивен Алеш, Роман и Уильямс
Пышные и замысловатые рисунки, которые создает Стивен Алеш, являются важным элементом разнообразной продукции AD100 фирмы Roman and Williams и используются в тандеме с современными ресурсами.
«Для большинства проектов в RW я буду рисовать от руки в перспективе и планы этажей первоначальной концепции», — говорит он.Они становятся все более активными по мере продолжения работы и в конечном итоге становятся ключевым компонентом при создании чертежей САПР, строительной документации и рабочих чертежей. По сравнению с очень реалистичными изображениями, которые могут быть «слишком много информации слишком рано», ручные рисунки «облегчают понимание вещей и оставляют место для корректировки». Настоящее колдовство, которое мы ищем, исходит от тихого времени за чертежным столом и от того, что рука решает делать ». На этом чертеже 2005 года Top of the Standard в Нью-Йорке, также известном как Boom Boom Room, показано, что, как вспоминает Алеш, можно было бы сделать на начальном и среднем этапе разработки дизайна.
Рисунки Айка Клигермана Баркли
Марджи Лавендер, Айк Клигерман Баркли
«Рисование от руки — важная и почитаемая часть процесса проектирования Айка Клигермана Баркли.
Это дает нам свободу исследовать идеи плавно и органично, прежде чем мы увлечемся технической детализацией проекта », — говорит Марджи Лавендер, старший архитектор IKB, фирмы AD100, базирующейся в Нью-Йорке и Беркли, Калифорния. «Рисунок от руки вызывает больше воспоминаний, чем цифровой рендеринг, и оставляет пространство для воображения как архитектора, так и клиента.Это инструмент, который мы используем вначале, чтобы донести наши концептуальные идеи до клиента, но также тот, который мы используем внутри компании на протяжении всей работы в качестве условного обозначения для решения задач проектирования ».
1901
В этой известной работе 1901 года жена Хаммерсхоя Ида сидит спиной к зрителю перед фортепиано. На переднем плане стол, покрытый белоснежной тканью, на котором стоят три тарелки, две пустые и одна полная масла.Хотя женщина находится «у» пианино, ее опущенные руки предполагают, что она не играет на нем; она с большей вероятностью будет читать партитуру, сидя на подставке.
И партитура, и картины, которые висят над ее головой, однако, размыты и нечеткие, как будто, как выброшенный холст позади Свенда, они скрывают от нас свои секреты. Точно так же любое чувственное удовольствие, которое могло бы возникнуть из-за обеденного стола, отсутствует из-за пустых тарелок. Было внесено только масло, которое, по выражению критика Бриджит Альсдорф, является «ярким маркером» чувственных аппетитов, которые иначе скрывались в комнатах Хаммерсхёи.»
Скрытое лицо, затемненные партитуры и холсты, а также пустые пластины предполагают небольшую, но неразрешимую загадку, лежащую в основе этой картины: возможно, существует фундаментальная загадка пережитого опыта, в которую искусство никогда не надеется проникнуть. сообщение, произведение можно было бы охарактеризовать как символистское по тону. В то же время аранжировка предполагает ряд более глубоких исторических источников. Любовь Хаммерсхёя к Вермееру хорошо задокументирована, и такие композиции, как The Music Lesson (1662-65) и Искусство живописи (1665-68) содержат аналогичный набор композиционных ингредиентов.
Более того, как и эта работа, домашние жанровые произведения Вермеера также являются произведениями искусства, сфокусированными на акте художественного творчества.
Для Альсдорфа эта картина «олицетворяет фундаментальное напряжение интерьеров Хаммерсхёй между суровой рутиной повседневной жизни, как он ее задумывал, и чувственным удовольствием и психологическим поглощением искусства». Это напряжение одновременно поглощает сидящего, и мы, зрители, приглашены принять в нем участие; Так же, как и брат Свенд, Ида сохраняет наше сочувствие, даже если она скрывает свои чувства и намерения.
Холст, масло — Частная коллекция
Рука художника (или руки художника) относится к свидетельству авторства в произведении искусства, идентифицированному любым свидетельством отметки художника на произведении. Например, мазки кисти, оставленные в краске, тонкое моделирование скульптуры и даже общие эмоциональные качества произведения — все это можно описать как руку художника и использовать для раскрытия художественного процесса создания искусства.
Это оставленное доказательство, которое раскрывает или дает представление о роли художника в создании искусства. Эксперт может определить неподписанного Пикассо как подлинного, просто определив уникальное обращение Пикассо с каждым носителем, которым он когда-либо занимался. Есть что-то очень личное, когда художник протягивает руку, его неаккредитованный соавтор, если хотите, эпизодическую роль.
Йоханнес Вермеер (1632–1675) «Вид на Делфт», 1660
Художник, прекрасно демонстрирующий концепцию руки художника, — голландский жанрист Йоханнес Вермеер.Вермеер жил в 17 веке и писал в основном домашние сцены; на самом деле большинство его картин установлено в одной из двух комнат в его собственном доме в Делфте, и одни и те же предметы мебели, украшения и даже сиделки (как правило, женщины) могут быть идентифицированы от картины к картине. Он работал медленно и с большой осторожностью, используя яркие цвета и особенно известен своим мастерским обращением со светом в своих картинах.
Повторение черт от живописи к живописи — стиль, световые эффекты, мебель, местоположение, предметы, пигменты, материалы и т. Д.- все они считаются доказательством авторства или «руки» Вермеера в его картинах. Но, в частности, именно использование цвета Вермеером для воссоздания эффекта света, падающего на поверхность, больше всего отличает его руку во время работы. Нет другого художника семнадцатого века, который так щедро или расточительно использовал непомерно дорогой пигмент лазурит или натуральный ультрамарин. Вермеер использовал эти элементы не только в естественно окрашенных предметах, но и в земных цветах, таких как умбра и охра. Вермеер понимал, что теплый свет ведет себя в ярко освещенном интерьере картины, отражаясь разными цветами на стене.Поэтому он воссоздал этот эффект, создав теплые тона с более холодными, и таким образом он создал мир более совершенный, чем кто-либо мог увидеть, как показано в «Вид на Делфт». Вермеер разработал этот метод, исходя из наблюдений Леонардо о том, что поверхность каждого объекта имеет цвет соседнего объекта, а это означает, что ни один объект никогда не виден полностью в своем естественном цвете.
В любом случае, я говорю все это, чтобы подчеркнуть, что художники могут оставлять в своей работе характерную черту, которая отличает ее как есть, и эти черты называются «рукой художника».”
Ниже приведены два хороших примера «руки» Вермеера, приписывающей авторство своей работе. Вы можете видеть, что выделена женщина, пол из той же плитки, композиция заметно схожа, некоторые историки считают, что мужчина является той же моделью (другие считают, что «Аллегория живописи» — это автопортрет), а цвета и освещение также похожи, как и его умелое обращение с пышными тканями.
Иоганнес Вермеер (1632–1675) «Дама и два джентльмена» 1659
Иоганнес Вермеер (1632–1675) «Аллегория живописи» (или «Искусство живописи») 1666
Я думаю, стоит отметить, что движение современного искусства в основном развивалось вокруг вопросов о том, что, почему и как происходит в искусстве, с намерением бросить вызов авторитету академии в проведении различия между «хорошим» и «плохим» искусством.
Из-за игнорирования основных художественных условностей возникла предпосылка удаления авторства, и поэтому художники начали опускать свои подписи в своих работах. Нельзя назвать более прекрасного примера этого, чем реди-мейды Марселя Дюшана. Готовые модели — это ответ Дюшана на вопрос: как можно создавать произведения искусства, не являющиеся «произведениями искусства»? Они невероятно наглы, а метод Дюшана был смелым: он убрал руку художника от процесса создания искусства, заменил промышленные изделия (некоторые изготовленные на заказ, некоторые уже готовые) изделиями, сделанными художником, и заменил случайные или нерациональные процедуры на осознанный дизайн.В результате получаются произведения искусства без каких-либо претензий на изощренность и не связанные с имитацией реальности. Готовые модели включали найденные объекты, объекты, которые он выбрал и считал искусством, представленные в основном неизменными в том виде, в котором он их нашел. Опять же, эти предметы полностью лишены каких-либо отличительных черт, которые могли бы выделить Дюшама как производителя.
DuChamp рассуждал, что если вы хотите нарушить все правила художественной традиции, вы можете начать с отказа от самых фундаментальных ценностей искусства: красоты и авторства / мастерства.Полностью удалив из произведения любое означающее, он создал искусство, которое было искусством только потому, что он ВЫБИРАЛ его и представил как таковое. Его самый известный реди-мейд, наверное, «Фонтан» (хотя у него определенно были сообщники, наиболее известная из которых — баронесса Эльза фон Фрейтаг-Лорингховен, и она представляет собой сложную должность на другой день) «Фонтан» был задуман для шоу, продвигающего авангардное искусство, которое неизбежно исключало вперед — смотрящие художники. Под псевдонимом «R. Матт », Дюшан воспользовался отсутствием в шоу жюри и представил« Фонтан »как шутку, высмеивая своих не совсем авангардных сверстников.И, как и все его реди-мейды, это была расчетливая атака на художественные традиции. Подписав произведение как «R. Матт Дюшан отказался от всех претензий на авторство произведения, полностью устранив традицию «руки художника» в «Фонтане».
Он защищал статью от обвинений и даже обвинений в плагиате в неподписанной статье в The Blind Man , одноразовом журнале, опубликованном его подругой Беатрис Вуд, отвечая: «Создал ли мистер Матт своими руками фонтан или нет. не имеет значения.Он ВЫБИРАЛ его. Он взял обычный предмет жизни, поместил его так, чтобы его полезное значение исчезло под новым названием и новой точкой зрения, — создал новую мысль для этого предмета ».
Так родилось современное искусство, и авторство — среди других общепринятых определений искусства — стало неактуальным.
В 1995 году Дэмиен Херст защищал свою работу с той же логикой, заявив, что «очень легко сказать:« Я мог бы сделать это »после того, как кто-то это сделал. Но я сделал это. Вы этого не сделали.Его не существовало, пока я не сделал это ».
Ну, этот пост коснулся современного искусства! Но я полагаю, что современное искусство — мое любимое занятие, и в последнее время я много думаю об этом периоде. Надеюсь, вам понравилась дополнительная информация об искусстве.
Похоже, мне нужно в ближайшее время написать пост о Дэмиене Херсте и баронессе.
Итак, резюме: рука художника относится к признакам авторства, которые определяют произведение искусства как принадлежащее этому художнику.
https: //www.lamodern.com / 2013/05 / peters -uction-pick-of-the-day-explore-the-artist-hand / http://www.julietmacdonald.co.uk/phd_files/Site_hand_eye_p/theartistshand.htm
Нравится Загрузка …
Связанные Рынок DIY вырос в геометрической прогрессии за последние несколько лет благодаря тому, что все больше людей публикуют свои завершенные проекты и учебные пособия в социальных сетях.По общему признанию, есть проекты, которые вы можете реализовать самостоятельно; Однако для достижения оптимального результата некоторые вещи лучше оставить профессионалам — например, покраску.
Если вы хотите изменить интерьер или экстерьер своего дома, вам не стоит соглашаться на что-либо меньшее, чем у лучших художников-домовладельцев Филадельфии, штат Пенсильвания, Matthew Rathgeb Painting.
Ваш дом заслуживает того, чтобы его покрыли качественной краской от профессионалов, которые способны сочетать мастерство и профессиональное мастерство для каждой стены, к которой они прикасаются.Наем подрядчиков в Matthew Rathgeb Painting обеспечит вам это. Вот дополнительные причины нанять профессиональных маляров:
Это сэкономит вам много времениПеред тем, как краска покроет стены, важно выполнить шаги, необходимые для того, чтобы краска держалась долгие годы. Все эти шаги, помимо покраски, могут занять много времени. Профессиональные маляры обладают отличными навыками тайм-менеджмента и могут выполнить работу намного быстрее, чем домовладелец, сделавший сам.
Вы получите качественную покраску Когда домовладелец пытается покрасить свой дом, результаты часто довольно очевидны.
Профессиональные маляры знают, что нужно делать перед началом работы, например, подготовить стены и заполнить все дыры. Меньше всего вам хочется, чтобы гости посетили ваш недавно покрашенный дом и заметили все недостатки, которых могли бы избежать профессиональные художники.
Наши профессиональные маляры работают в этой отрасли много лет.Они понимают, сколько времени и усилий уходит на покраску внутренних и наружных работ. Они хорошо осведомлены и владеют различными методами, которые помогут улучшить результат проекта. Они также имеют опыт работы с разными типами красок и понимают, какие цвета дополняют структуру дома. Вот несколько вещей, которые следует учитывать при выборе цветовой палитры для вашего дома:
Они хорошо оборудованы Для рисования требуется больше, чем пара кистей.Профессиональные маляры оснащены всеми необходимыми инструментами, необходимыми для успешной покрасочной работы.
Помимо щеток и валиков, профессионалы также знают, когда использовать защитное снаряжение, герметик и инструменты для ремонта. Для труднодоступных мест также готовят лестницу.
Если у вас есть жилая или коммерческая недвижимость, выберите ведущую малярную компанию в Старом городе, такую как Matthew Rathgeb Painting. Более десяти лет мы оставались самой популярной малярной компанией в этом районе.Стремясь обеспечить беспрецедентный сервис и высокое качество изготовления, профессионалы Matthew Rathgeb Painting гарантируют превосходные результаты. Начните сегодня, позвонив по телефону 215-866-4640.
Восстановление декоративных лакокрасочных покрытий. Фото: Сара Б. Чейз.
Сара Б. Чейз
Краска, которую американцы использовали в прошлом, несомненно, является частью технологического и коммерческого рекорда .
Но помимо этого, цвета, которые мы выбрали и продолжаем выбирать для наших внутренних жилых и рабочих пространств — яркие и яркие, нарочито мрачные или сочетание оттенков — отражают культурные влияния нашей страны, а также наш индивидуальный и коллективный дух. Цвет краски — это простое, прямое выражение времени, вкуса, ценностей и настроения. Рассматривать краску только как защитное покрытие — значит неправильно понимать ее значение как важный аспект американского наследия.
Изучение истории окраски интерьера — ключ к успешному проекту консервации или реставрации.В этом театре Пуэрто-Рико декоративные детали можно оценить, прежде всего, благодаря соответствующему цвету краски и ее расположению. Фото: Макс Торо.
Это краткое описание исторических красок для интерьеров и выбора новых красок для исторических интерьеров, если перекраска необходима или желательна. В нем рассматриваются различные материалы и особенности: оштукатуренные стены и потолки; деревянные двери, молдинг и обшивка; и металлические предметы, такие как радиаторы и перила.
В нем представлена справочная информация о некоторых типах красок, которые использовались в прошлом, обсуждаются наиболее распространенные причины и последствия отказа внутренней окраски и объясняются основные факторы, определяющие решения о перекрашивании, в том числе о том, какой уровень исследования краски может быть целесообразным.Необходимо тщательно продумать каждый проект внутренней окраски, в зависимости от истории здания и его окрашенных поверхностей. Обработка может варьироваться от защиты существующих декоративных поверхностей до заказа краски, которая воспроизводит оригинальный цвет краски, до использования сегодняшней краски прямо с полки и из банки.
Наконец, удаление старых красок или нанесение новых масляных / алкидных красок создает серьезные проблемы для здоровья и безопасности; Для получения актуальной юридической и технической информации об удалении, утилизации, а также о мерах предосторожности для здоровья и безопасности следует связаться с государственным инспектором по охране памятников истории.
Краска представляет собой дисперсию мелких твердых частиц, обычно кристаллических, в жидкой среде. Нанесенная на поверхность, эта жидкость имеет особое свойство становиться твердой защитной пленкой при высыхании. Краска также улучшает внешний вид поверхностей. Покойный викторианский писатель заметил, что приход художника в дом был поводом для празднования. Действительно, эти утверждения указывают не только на химическую и физическую сложность краски, но и на ее эмоциональное воздействие.
К середине 19 века в Соединенных Штатах было множество компаний, производящих белый свинец. Показан флаер одного производителя. Фото: файлы NPS.
Пигмент делал краску непрозрачной, предотвращая тем самым порчу основы под воздействием ультрафиолета, и добавлял цвет, делая краску привлекательной. Белый свинец, беловатый продукт коррозии свинца, чаще всего использовался для обеспечения непрозрачности. Белый пигмент цветной краски часто называют «скрывающим» пигментом.
В дополнение к предотвращению попадания вредных солнечных лучей на поверхность субстрата, белый свинец также помог предотвратить рост плесени и грибка. Только в начале 20-го века был запатентован успешный заменитель, диоксид титана (TiO2), и даже тогда он не получил широкого распространения до середины 20-го века (ранее в этом веке оксид титана и белый свинец часто смешивались). Оксид цинка недолго использовался в качестве укрывающего пигмента после 1850 года.
Ранние колеровочные пигменты для домашних красок состояли из земляных пигментов — охры, сиенны, умбры, сделанной из глины, содержащей оксид железа, — и нескольких синтезированных красителей, таких как берлинская лазурь или сульфид ртути (малиновый).С начала 1800-х годов было разработано больше пигментов, которые использовались для создания более широкого и яркого разнообразия оттенков.
Самым распространенным связующим в красках для внутренних работ было и остается масло. Иногда в краски на водной основе добавляли мел, чтобы связать частицы пигмента.
К другим распространенным связующим относятся клей для кожи и желатин.
Жидкий компонент был назван носителем или средой, потому что он нес пигмент.Исторически сложилось так, что в состав транспортных средств входили скипидар в масляных красках и вода в красках на водной основе, но иногда использовались и другие средства, например молоко в казеиновых красках.
Два основных типа красок называются масляными и водными. Для масляных красок часто выбирали льняное масло, потому что это олифа. При разбавлении органическим растворителем, таким как скипидар, для облегчения намазывания скорость высыхания была увеличена. Чтобы сделать сушку еще быстрее, часто добавляли осушающие агенты, такие как соединения кобальта.Поскольку добавление осушителей наиболее успешно осуществлялось в горячем или кипящем масле, предпочтительнее было кипяченое льняное масло. Скорость высыхания красок на льняном масле сначала была относительно быстрой, в течение нескольких дней сразу после нанесения, и вскоре краска стала сухой на ощупь; Однако важно помнить, что краска на льняном масле продолжает сохнуть — или, точнее, образовывать сшивки — в течение десятилетий и, таким образом, по мере старения краски становится хрупкой.
Прочные и долговечные, с блеском поверхности, масляные краски в основном использовались для отделки дерева и металла.
Краски с белилами и темперой отличались от масляных красок по внешнему виду прежде всего тем, что в качестве транспортного средства использовалась вода. Краски на водной основе всегда были плоскими, не имели собственного блеска. Поскольку пленка краски высыхала на ощупь, как только вода испарялась, сушилки не потребовались. Краски на водной основе были довольно прочными, с пигментами, хорошо связанными, как в шкурах клея, но они не выдерживали истирания. Поэтому деревянную отделку исторически редко красили этими типами красок, хотя внутренние оштукатуренные поверхности часто покрывали побелкой и кальцимином.Краски темперой обычно использовались для декоративных работ.
До середины 20 века почти все краски, используемые в Америке, можно было разделить по типу связующего. Химики стремились улучшить краски, особенно когда две мировые войны сделали традиционные компоненты красок дефицитными и дорогими.
Современные краски намного сложнее химически и физически, чем ранние краски. В простую трехкомпонентную систему, состоящую из пигмента, связующего и носителя, было добавлено больше ингредиентов.Наполнители или наполнители, такие как глина и мел, добавлялись для улучшения текучести масляных красок, а также для их удешевления. Милдевциды и фунгициды были широко распространены и популярны до тех пор, пока опасность для окружающей среды не перевешивала их преимущества. Используются новые составы, замедляющие рост плесени и грибков. Как уже отмечалось, после 1950 года свинец был исключен. Совсем недавно летучие органические растворители в масляных красках и разбавителях были классифицированы как опасные для окружающей среды.
Основное отличие современных красок заключается в замене связующего вещества от использования натурального вареного льняного масла на алкидное масло, которое обычно получают из соевого или сафлорового масла.Использование синтетических смол, таких как акрил и эпоксидная смола, стало распространенным в производстве красок за последние 30 лет или около того.
Эмульсии акриловой смолы в латексных красках с разбавителями на воде также стали обычным явлением.
Исторические краски часто изготавливались по имеющимся в наличии материалам, а не по строгим формулам. Рецепты успешных формул можно найти в исторических документах, таких как газеты, где показаны комбинации ингредиентов, которые можно использовать для производства краски.
Эмали : Лак на основе натуральной смолы был добавлен в масляную краску для получения твердой, более глянцевой поверхности.
Глазурь: полупрозрачный слой, наносимый для защиты краски и придания более однородной глянцевой поверхности. Обычно изготавливается из льняного масла с добавлением натурального смоляного лака.Некоторые глазури содержат небольшое количество красящих пигментов, таких как зелень или берлинская лазурь; в некоторые не добавлялись пигменты.
Побелка: часто используется для внутренней штукатурки в утилитарных помещениях, а иногда и для внутренних балок; состояла из воды, гашеной извести, соли и множества других материалов.Иногда добавляли пигмент (обычно охру или другой землистый пигмент) для придания оттенка или цвета.
Distemper: , используемый для внутренних работ, был изготовлен из воды, клеев (один или несколько различных природных клеев, желатина и камедей) с отбеливанием в качестве основного белого пигмента, к которому были добавлены другие красящие пигменты.
Кальцимин или калсомин: часто используется для внутренних поверхностей и является еще одним распространенным названием чумки.
Темпера: краска, приготовленная на основе пигмента, яичного желтка или белка и воды; используется почти исключительно для декоративной обработки.
Гуашь: краска на водной основе, состоящая из отбеливателя, пигмента, воды и гуммиарабика в качестве связующего; используется почти исключительно для декоративной обработки.
Казеин: , также называемый молочной краской, был изготовлен из гашеной (гашеной) извести, пигмента и молока. Чаще всего добавляли масло, получая прочную эмульсионную краску. Различные рецепты требуют большого разнообразия добавок для увеличения долговечности. Для наружных поверхностей использовались также казеиновые краски.
Как производились краски до широкого использования заводских красок после 1875 года? Как они выглядели? Ответы на эти вопросы даются больше для того, чтобы подчеркнуть разницу между ранними красками и сегодняшними красками, чем для практических целей. Дублирование состава и внешнего вида исторических красок, включая неравномерность цвета, неравномерность текстуры поверхности, глубину, обеспечиваемую глазурным верхним слоем, и направленные линии нанесения, может быть чрезвычайно сложной задачей для современного художника, использующего современные материалы.
.
Бостонский камень (1737 г.), сохранившийся пережиток раннего производства красок, использовался для измельчения пигментов в мастерской Томаса Чайлда из Бостона, художника и красильщика, получившего образование в Лондоне. Фото: любезно предоставлено SPNEA.
Пигменты, использованные в ранних красках, были грубо и неравномерно измельчены, и их вручную диспергировали в среде краски; таким образом, на поверхности многих красок до 1875 года наблюдается небольшая неравномерность цвета. Сухие пигменты должны были быть измельчены в масле для образования пасты, и пасту необходимо было последовательно разбавить большим количеством масла и скипидара, прежде чем краска была готова к нанесению.Толщина масляной среды давала блестящую поверхность, которой желали в 18 веке. В сочетании с кистями цилиндрической (или круглой) формы с деревянными ручками и щетиной кабана он также давал красочную пленку с текстурой поверхности мазков кисти.
Ранние церкви и миссии, построенные французами в Канаде и испанцами на юго-западе Соединенных Штатов, часто рисовали украшения на побеленных гипсовых стенах ранними красками на водной основе.
К середине 17 века масляная краска была нанесена на деревянную отделку многих домов Новой Англии, а стены были нанесены побелкой. Эти два типа красок, одна из которых способна создавать очень декоративные эффекты, такие как имитация мрамора или дорогого дерева, а другая дешевая в изготовлении и относительно простая в нанесении, осветляют и улучшают американские интерьеры. В таких городах, как Бостон, Филадельфия, Нью-Йорк, а затем и в Вашингтоне, художники и мастера по окраске, которые были обученными гильдиями из Англии, практиковали свое ремесло и обучали учеников.Цветовая палитра художника включала черный и белый и серый, желтовато-коричневый, желто-охристый и красный оксид железа, а также зеленый (из соединений меди), а также берлинскую лазурь. То, что такая живопись ценилась и что глянцевый вид на дереве был важен, подтверждается свидетельствами прозрачных и тонированных глазурей, которые можно обнаружить при микроскопическом исследовании.
Ранние краски не высыхали на ровной ровной поверхности.
Фактически, выравнивание было свойством краски, которое впоследствии было очень востребовано, но вплоть до XIX века масляные краски и белила оставляли следы от кисти.Таким образом, нанесение заключалось в движении кисти в правильном направлении для достижения наилучшего внешнего вида. Эмпирическое правило заключалось в том, чтобы рисовать кисть в конце ее в направлении волокон древесины. Таким образом, для изготовления панелей с приподнятым полем маляр сначала покрыл поверхность краской, а затем аккуратно провел кистью по вертикальным участкам снизу вверх, а также по верхним и нижним скосам панели по горизонтали от одной стороны к другой.
В 19-м и начале 20-го веков для очень тонкой отделки наносили несколько слоев, каждый слой после высыхания протирали гнилым камнем или пемзой.Обычно наносят от четырех до пяти слоев; однако девять слоев были не редкостью в конце века для отделки некоторых величественных особняков. Как правило, им давали окончательную отделку глазурью. Несмотря на свою дороговизну, такая отделка прослужит десятилетия и придаст роскошный гладкий вид.
Подбор цвета осложняется тем, что все ранние краски делались вручную. Каждая партия краски, сделанная художниками по книгам «рецептов» красок или с использованием собственного опыта и инстинктов, вполне может иметь небольшие вариации в цвете — немного темнее или светлее, немного синее и так далее.Самая ранняя известная книга рецептов красок американского художника — это руководство Езекии Рейнольдса 1812 года. В нем даются инструкции по относительному количеству красящих пигментов, добавляемых к основе, но даже при неизменных пропорциях количество смешивания или дисперсии варьировалось от рабочего к рабочему и приводило к вариациям цвета.
Знание всех фактов о ранних красках может помочь в микроскопическом исследовании краски. Например, обнаружение очень мелко и равномерно измельченных пигментов, равномерно распределенных по земле или транспортному средству, является непосредственным признаком того, что краска была сделана не вручную, а, скорее, на фабрике.
К первым десятилетиям XIX века было доступно больше синтетических пигментов — хромово-желтый, хромовый зеленый и оттенки красного. Открытия светлых, ярких, чистых цветов в штукатурке и мозаичном декоре жилищ в Помпеях понравились многим американцам и вместе с технологией окраски создали новую палитру выбора, более деликатную, чем многие из несколько серовато-пуховых. цвета 18 века. Конечно, синий цвет, который можно было производить с берлинской лазурью в XVIII и XIX веках, изначально часто имел сильный оттенок.Этот пигмент, как и ряд других, непостоянен, то есть он довольно быстро потускнел и, таким образом, стал мягче по внешнему виду. Следует помнить, что в домах высокого стиля с середины 17 до конца 19 веков часто были обои, а не краска на стенах важных комнат и коридоров.
Еще одним нововведением в красках начала 19 века было использование масляных красок с более гладкой поверхностью, достигнутое путем добавления в масло большего количества скипидара, который, таким образом, разбавлял и выравнивал их.
К 1830-м годам был популярен бархатистый вид плоской краски.
Повсюду, где присутствовала декоративная штукатурка, как это часто было в разгар федерального периода, предпочтительным вариантом покрытия были темперные краски. Будучи тонкими и легко удаляемыми горячей водой, они позволяли защищать и тонировать тонкие гипсовые лепные украшения и сложные цветочные или ботанические элементы, но не скрывать их из-за скопления множества слоев краски. (Использование красок на водной основе для потолков продолжалось в викторианскую эпоху по тем же причинам.)
К сожалению, плоские краски притягивают грязь, которая с меньшей вероятностью прилипнет к глянцевым поверхностям, и поэтому их сложнее мыть. Викторианцы, как правило, использовали глянцевую прозрачную (или тонированную) отделку, такую как лак или шеллак, на большей части своей деревянной отделки и использовали плоские или масляные краски на стенах и потолках.
Задачи по сохранению или восстановлению декоративных элементов, таких как показанная здесь сложная трафаретная печать, должны выполняться только профессионалами, имеющими специальную подготовку.
Фото: Алексис Эльза.
В интерьере краску можно использовать творчески и творчески, чаще всего для украшения, а не для защиты. Декоративные формы включали трафарет, зернистость и мраморность, а также trompe l’oeil. Трафарет. Трафаретные рисунки на стенах часто использовались в первой половине XIX века вместо обоев. В Старой деревне Стурбридж в Массачусетсе есть картины, изображающие интерьеры фермерского дома (ок. 1815–1820 гг.), В котором есть как стены с трафаретом, имитирующие обои, так и окрашенные полы или промасленные и окрашенные тряпки для пола, имитирующие прекрасные ковры.К 1850 году и в течение следующих 60 лет после этого оформление стен и потолков по трафарету и от руки стало не только скромным, но и высоким искусством. «Грамматика орнамента» Оуэна Джонса, опубликованная в 1859 году, послужила источником для росписи украшений от Портленда до Пеории, от Саванны до Сан-Франциско.
Исторические двери могут иметь зернистый узор или прозрачную отделку под одним или несколькими слоями простой краски, как, например, эти восстановленные двери 18 и 19 веков.
Фото: Джек Э. Баучер, HABS, NPS.
Если полы, стены и потолки были расписаны краской в самых разных стилях, то не обошлось и без отделки комнат деревом и камнем. Использование faux bois, то есть покраска простой или обычной древесины, такой как сосна, чтобы она выглядела как красное дерево или какая-то более тонкая древесина, или искусственного мрамора, окрашивание деревянной или штукатурной поверхности, чтобы она выглядела как мрамор — реалистично или фантастически, — было распространено в больших дома 18 века. К началу 19 века стилизованная зернистость и мраморность украшали также простые сельские или небольшие городские дома.Часто плинтусы и подступенки были отделаны мрамором, как и камин. Обычный сланец был окрашен под прекрасный итальянский мрамор. Во многих простых зданиях, а позже, в викторианский период, во многих выдающихся зданиях, таких как ратуши и церкви, деревянной отделке была придана реалистичная текстура, напоминающая распиленный дуб, орех или множество других экзотических пород дерева.
Церкви, здания судов и столицы штатов часто получали еще одно замечательное применение краски: украшение trompe l’oeil.Наносимые опытными художниками и мастерами раскрашенные рисунки — чаще всего с использованием красок или масла темперой — могут воспроизводить трехмерные архитектурные детали, такие как декоративные лепные лепные украшения из гипса, медальоны, панели и многое другое.
Огромный рост лакокрасочной промышленности начался в 1860-х годах, стимулированный изобретением подходящего торгового контейнера — банки с краской. Первые заводские краски в банках состояли из более тонко измельченных пигментов на масляной основе; после покупки в содержимое банки было добавлено дополнительное масло для приготовления краски.Такие краски сэкономили время ручной шлифовки пигментов и подробно обсуждались Джоном Мэзури в его многочисленных книгах. После 1875 года заводские краски были доступны по разумной цене, и, как следствие, большее количество людей красили и украшали больше своих зданий и чаще.
Новый коммерческий рынок, созданный товарными красками, стал краеугольным камнем нашей современной лакокрасочной промышленности.
К началу ХХ века популярный вкус отказался от ярких красок и украшений.До конца 1920-х годов стили Colonial Revival и Arts and Crafts имели тенденцию к более приглушенным цветам и, в случае Colonial Revival, к более ограниченной палитре. Однако использование искусственной отделки продолжалось. В жилой архитектуре часто использовались трафареты, такие как окрашенные границы над обшивкой или на потолке и краях стен для имитации декоративных обоев. В институциональных зданиях как в городах, так и в небольших поселках использовалась текстура древесины на металлических дверях, дверных и оконных рамах и лестницах, а также на потолках по трафарету.Во многих общественных зданиях 1920-х годов были расписаны потолки, имитирующие испанские и итальянские стили позднего средневековья и эпохи Возрождения.
Фойе вестибюля в стиле ар-деко театра Paramount в Сакраменто, Калифорния (1931 г.
), украшено расписными гипсовыми колоннами и карнизами, отделанными сусальным золотом и серебром. Фото: Студия Габриэля Мулена.
Хотя можно найти трафарет, золочение и искусственную отделку, они не отражали современный стиль того времени.С другой стороны, в начале 20-го века глазурь часто использовалась для «античных» стен и отделки, окрашенных в нейтральные цвета, особенно в архитектуре испанского колониального возрождения и миссионерской архитектуры. Глазури наносились тряпкой, губкой и другими методами, что давало интересный и неровный вид поверхности. Иногда использовались цветные штукатурки и аэрография, чтобы придать мастерский вид стенам, отделке и потолку. В тот же период производились краски Вильямсбург, которые продавались людям, которые хотели, чтобы их дома имели «исторический грузинский вид».«Церкви, загородные клубы и многие частные здания переняли стиль Вильямсбурга с конца 20-х годов.
Интерьеры 1930-х и 1940-х годов, часто украшенные простыми лепными гипсовыми узорами в стилях ар-деко и модерн, часто украшались металлическими чешуйчатыми красками в полном диапазоне металлических цветов, от меди до бронзы.
И стали популярными эмали глубоких, но приглушенных оттенков. Технология красок прогрессировала, и были также доступны различные степени глянца, в том числе эмали среднего класса, по-разному называемые сатиновой, полуглянцевой или яичной скорлупой.В отличие от викторианской обработки красок, этот период характеризовался простотой. В некоторой степени эстетика Баухауза повлияла на вкусы в 1950-х годах; краски для интерьера часто выбирались из палитры, ограниченной несколькими «землистыми» цветами и «почти нейтральной» палитрой, состоящей из не совсем белых и бледно-серых оттенков.
В то время как тренд в цветах и декоративных обработках определялся их простотой, химики красок разрабатывали краски все большей сложности. Эксперименты начались в начале 20 века и значительно ускорились после Второй мировой войны.Наибольшее значение имело производство латексных красок для бытового использования. Эмульсии синтетических смол, переносимые в воде, имеют преимущества перед традиционными масляными красками и даже перед масляными / алкидными красками: они не желтеют; они разрешили очистку воды до высыхания; и они не выделяют токсичных или опасных паров при испарении растворителей.
Понимание исторической цели каждого проекта по сохранению и знание того, какой уровень информации необходимо собрать для достижения этой цели, является важной обязанностью покупателя услуги.Перед тем, как кого-то нанять, владелец или менеджер должны решить, действительно ли необходимо тщательное исследование окрашенных поверхностей и как использовать результаты, когда оно будет завершено.
Этот консерватор показан собирающим образцы краски на месте. Затем в лаборатории будет использоваться ультрафиолетовый микроскоп для определения пигмента и связывающей среды. Фото: любезно предоставлено Мэттом Моска.
Специалисты, имеющие как подготовку, так и опыт работы на местах, проводят исследования красок. Эти эксперты используют сложные инструменты и процедуры, такие как отбор проб в полевых условиях, анализ поперечного сечения, флуоресцентное и химическое окрашивание, чтобы узнать о компонентах и поведении исторических красок.Кроме того, они используют письменную документацию, устные исследования и визуальную информацию о прошлых картинах в здании в сочетании с результатами, полученными в полевых условиях.
Исследование Paint может внести несколько вкладов в проект. Полный анализ слоев краски на поверхностях внутри конструкции может многое рассказать о последовательности изменений, которые произошли в здании, а также потенциально предоставить диапазоны дат для некоторых из этих изменений.Установив полную последовательность слоев краски (называемую хромохронологией), вместе с другими исследованиями, изменения различных пространств и элементов здания могут быть связаны с определенными слоями краски. Именно путем установления этой ассоциации определяется правильный уровень; когда правильный слой был определен, цвет может быть подобран.
На этих панелях с приподнятым полем под отслаивающейся краской виден темный слой. В зависимости от цели работы проекта и периода интерпретации истории здания, любой из красочных слоев может быть продублирован при перекрашивании.Фото: файлы NPS.
Помимо археологической ценности, анализ краски может определять типы и цвета краски на данной поверхности (определение тонких глазурей, схем декоративных красок, связующих и пигментов).
Таким образом, помимо определения цвета, рекомендуется также провести анализ краски для диагностики причин повреждения краски. Знание связующего для краски часто может объяснить причины, а также подсказать соответствующие способы консервации или консервации.
Владельцы и менеджеры должны определить все эти потребности, прежде чем принимать решение о масштабах анализа.Например, полное исследование покраски обычно рекомендуется как часть отчета об исторической структуре. Для зданий с небольшим объемом документации дополнения и изменения часто могут быть идентифицированы и, возможно, датированы путем анализа. Часто использование таких, казалось бы, дорогостоящих методов может в долгосрочной перспективе сэкономить деньги при определении истории изменения здания.
На месте можно провести некоторый анализ; это гораздо более простой процесс, который можно осуществить с меньшими затратами, чем сложные лабораторные процедуры, описанные выше.Однако полезность анализа на месте ограничена, и результаты не будут такими точными, как результаты для образцов, которые анализируются в лаборатории с помощью хорошего микроскопа.
Любые упрощенные подходы к анализу красок, которые не соответствуют научным процедурам, обычно не стоят затрат. Таким образом, если проводятся консервативные и реставрационные обработки, рекомендуется полное исследование; для проекта реабилитации адекватной палитрой может быть анализ на месте и подбор цветов.
Большинство проектов подразумевают перекраску. Прежде чем выбрать конкретный образ действий, необходимо принять во внимание исторический облик интерьера и визуальное впечатление, которое будет создано новыми обработками краски. Тип и цвета краски, очевидно, зависят от типа здания, а также от использования и интерпретации его внутренних пространств. Лучше всего последовательный подход.
Когда целью обработки является сохранение, существующие исторические особенности и отделка здания поддерживаются и ремонтируются, сохраняя как можно больше исторической краски.Иногда достаточно чистки и мытья окрашенных поверхностей. Или можно нанести покрытие, чтобы защитить важные образцы истории или искусства.
Если требуется перекраска, новая краска сочетается с существующими красками с использованием более безопасных современных рецептур. Воссоздание прежних цветов поверхности и обработки не является целью.
Внутренние помещения, которые восстанавливаются для нового использования, могут выиграть от перекраски в цвета исторического периода, а не в нейтральный кремовый оттенок.Фото: файлы NPS.
При типичной реабилитации существует большая свобода выбора как типа новой краски, так и цвета, поскольку целью является эффективное повторное использование внутренних пространств. При принятии решения о новой краске часто учитываются такие факторы, как экономичность и долговечность — использование высококачественной стандартной краски от местной или национальной компании и нанесение ее квалифицированным подрядчиком. Выбор цвета может основываться на отчетах об исследованиях красок, подготовленных для внутренних помещений сопоставимого времени и стиля.Однако чаще учитываются текущие значения цвета и вкуса.
Опять же, используются более безопасные составы красок.
Интерьеры институциональных зданий, таких как университетские здания, ратуши, библиотеки и церкви, часто содержат богатые декоративные детали. Во время реабилитации следует тщательно выбирать, чтобы сохранить или восстановить выбранные части декоративных работ, а также подобрать некоторые из более ранних цветов, чтобы вызвать историческое ощущение времени и места.По крайней мере, важно использовать типичный для периода цвет краски и ее нанесение.
В проекте реставрации цель состоит в том, чтобы изобразить объект таким, каким он был в период его наибольшего значения. Это может быть время его первоначального строительства, а может и не быть. Например, если здание датируется 1900 годом, но историки считают, что его значение относится к 1920-м годам, подходящим цветовым соответствием краски будет слой 1920-х годов, а не исходный слой 1900 года.
На основе исторических исследований, сбора образцов краски на месте и лабораторного анализа можно воссоздать цвета поверхности и способы обработки, чтобы отразить свойство в определенный период времени.
Следует отметить, что научные открытия могут дать цветовую схему, которая не соответствует вкусу современного владельца, но, тем не менее, является исторически точной. При реставрации не имеет значения личный вкус к цвету; доказательства должны строго соблюдаться.
В процессе реставрации профессионалы подбирают цвета по индивидуальному заказу, чтобы обеспечить точное представление.Если можно найти художника или ремесленника, исторически воспроизведенная краска может быть нанесена с использованием методов, соответствующих периоду реставрации. Хотя изготовление красок по индивидуальному заказу осуществляется редко, цвет и остекление можно изменить. В некоторых проектах краска может быть изготовлена на заказ с использованием льняного масла и, если это позволяют различия строительных норм, свинца. Например, перекраска ряда комнат в Маунт-Вернон демонстрирует, что можно воспроизвести исторические краски и аппликации во всех аспектах; однако, как уже отмечалось, воспроизведение исторической рецептуры краски нецелесообразно для большинства проектов.
Поскольку окрашенные поверхности подвержены истиранию, загрязнению, повреждению водой, солнечному свету и нанесению несовместимых красок, их обычно необходимо перекрашивать или, по крайней мере, время от времени соответствующим образом повторно покрывать глазурью.
От плинтусов до уровня примерно шести футов от пола деревянная отделка постоянно подвергается износу от прикосновений и непреднамеренных ударов ногами, а также от столкновения с мебелью. На самом деле перила для стульев были предназначены для того, чтобы не изнашиваться, когда стулья толкают назад, а не к более тонкой штукатурке или дорогим обоям.В частности, двери, иногда с красивой текстурой, требуют особого обращения. Плинтусы царапаются различными чистящими приспособлениями, а нижние перила окон, а также сиденья у окна подвергаются злоупотреблениям. Краска на всех этих участках имеет тенденцию к истиранию. При работе с истертыми красками важно помнить о двух вещах. Образцы, взятые для определения исходных цветов краски и последовательности слоев, не будут точными, за исключением неповрежденных краев.
Кроме того, перед нанесением новой краски необходимо удалить грязь, масло или жир, потому что новая краска не будет прилипать к грязным, жирным поверхностям.
Загрязнение — еще одна проблема внутренней краски. Дымились камины; первые угольные печи тушат маслянистую черную сажу; газовые фонари и свечи оставляли темные подтеки. Иногда грязь оседала на оштукатуренных стенах или потолке таким образом, что рисунок планки за штукатуркой был достаточно четким. Еще одним источником грязи был загрязненный наружный воздух с фабрик или других производств, проникновение в дома и другие близлежащие здания. Пока дымовые трубы не стали очень высокими, большая часть загрязнения воздуха была вызвана близлежащими источниками.
При исследовании краски — грязь на поверхности слоев краски; как видно под микроскопом, может быть очень полезным для определения продолжительности времени, в течение которого данный красочный слой оставался открытым, а также для отличия финишного слоя от грунтовочного или грунтовочного слоя.
Такое загрязнение может произойти на любой окрашенной поверхности в комнате, но может быть немного сильнее в углублениях молдингов и на обращенных вверх горизонтальных краях. Однако использование грязи в качестве единственной меры может ввести в заблуждение, если поверхности были очищены.Разрыв или соединение между слоями краски часто используется профессионалами как лучший способ указать разницу во времени между слоями, а также указать те слои, которые являются частью единого украшения или картины.
Вода, являющаяся обычным источником разрушения многих видов материалов, также является первопричиной повреждения внутренней окраски. В виде жидкости он может поступать из-за протекания крыши, из-за неисправной водопроводной системы или систем парового отопления, а также из-за перебоев в работе систем пожаротушения.В виде пара он может образовываться в результате такой деятельности человека, как дыхание, принятие душа или приготовление пищи. Оштукатуренные стены, покрытые непигментированным кожным клеем, особенно чувствительны к повреждению водой, поскольку образует водорастворимый слой между штукатуркой и краской.
Это может привести к потере адгезии краски при контакте даже небольшого количества влаги с водорастворимым герметиком.
Наконец, в исторических интерьерах, особенно там, где много краски, краска может ослабнуть и выйти из строя из-за химических или механических причин.Например, чем старше льняное масло, тем оно более хрупкое. Он также темнеет, когда его накрывают, и не подвергается воздействию ультрафиолета. В комнатах, где на одной области больше солнечного света, чем на других, масляная или даже масляная / алкидная краска станет заметно темнее в менее открытых областях всего за шесть месяцев. При перекрашивании масляная среда в старых красках становится желто-коричневой, меняя цвет краски. Берлинская лазурь — один из тонирующих пигментов, который особенно подвержен выцветанию.
Понимание некоторых основных различий в прочности различных красок помогает объяснить определенные проблемы с краской.
Краски, высыхающие до более прочной пленки, несовместимы с более слабыми. Акриловые латексные краски прочнее масляных / алкидных красок. Масляная или масляно-алкидная краска прочнее, чем краска на водной основе, такая как кальцимин. Когда более сильная краска наносится на более слабую, она будет иметь тенденцию снимать любую более слабую краску, которая, возможно, начала терять связь с субстратом.Таким образом, на многих потолках старых зданий, где масляные / алкидные краски были нанесены поверх старого известкового налета, большие полосы краски могут отслаиваться.
Масляные или лаковые глазури, нанесенные поверх старых красок, с возрастом становятся хрупкими, что облегчает удаление последующих красок. Иногда можно воспользоваться этой характеристикой, чтобы выявить более раннюю декоративную обработку, такую как зернистость или мраморизация. Попадание под край глазури с помощью лезвия скальпеля может сделать удаление более поздних красок относительно простым и относительно безвредным для более необычной обработки краски.
Иногда краски отделяются друг от друга просто из-за плохой подготовки поверхности в прошлом или затвердевания предыдущей поверхностной краски. Использование щелочных средств для удаления краски может привести к потере адгезии краски. При недостаточной нейтрализации они оставляют соли в древесине, из-за чего масляные или масляные / алкидные краски не прилипают к поверхности. Если грязь или масляные остатки не будут удалены с окрашиваемых поверхностей, новая краска не будет хорошо держаться.
Во-первых, важно отметить, что более ранние краски на основе льняного масла были красками проникающего типа, образующими связь путем впитывания в основу.Часто эти тонкие масляные покрытия слегка окрашивались пигментом на основе оксида железа, чтобы было видно покрытие; следующее нанесенное покрытие будет прилипать к этому первому масляному слою. С другой стороны, современные краски — это прежде всего связующие краски с небольшой способностью проникать в основание.
По этой причине подготовка поверхности чрезвычайно важна для современных красок.
Перед подготовкой интерьера к перекраске необходимо выявить и устранить все проникновения влаги из-за провалившейся крыши или водосточных желобов, из неисправной сантехники или внутренних нагревательных элементов.Покраска настолько хороша, насколько хороша предшествующая подготовка. Окрашиваемая поверхность, старая или новая, дерево, штукатурка, каменная кладка или металл, должна быть прочной и способной выдерживать нанесение краски.
Первым шагом в подготовке внутренних деревянных и штукатурных поверхностей, которые являются связными и прочными, является удаление любой отслаивающейся краски (см. Врезку «Опасности при окраске»). Для исторических поверхностей всегда рекомендуется осторожное соскабливание вручную. Использование механических шлифовальных машин обычно оставляет следы кромок шлифовальной машины, видимые через новую пленку краски.Также необходимо ручное шлифование, чтобы растушевать края плотно прилегающих слоев до оголенных участков, чтобы избежать теневых линий.
Подготовка ранее окрашенной внутренней кладки под новую краску в основном аналогична подготовке штукатурки. Металлические элементы, такие как радиаторы, валентности или огнеупоры, несколько отличаются. Чтобы получить качественную окраску металлических предметов, необходимо прежде всего отшлифовать их, чтобы удалить ржавчину перед перекрашиванием. Если имеющаяся краска хорошо держится на всей металлической поверхности, то, возможно, потребуется лишь слегка отшлифовать, чтобы придать имеющейся краске шероховатость, тем самым обеспечив некоторый «зуб» для грунтовки и нового слоя краски.По дереву хорошо работает шлифовальная бумага с гранатом. Наждачная бумага из оксида алюминия и карбида кремния эффективна не только для дерева, но и для других поверхностей; Для обработки металлов следует использовать наждачную бумагу.
Когда следует полностью зачищать поверхности? Очевидно, что новая краска тратится впустую при нанесении на старую, которая рыхлая, то есть сильно поврежденная и испорченная.
Иногда необходимо удалить краску с архитектурного элемента, если он скрывает мелкие детали. Однако по большей части, если поверхность не повреждена — а присутствие свинцовой краски не представляет опасности для здоровья жителей здания — существующую краску можно перекрашивать.
Хорошо приклеенные неповрежденные слои краски (по крайней мере, в одной области каждой комнаты) следует покрыть прочной защитной лентой, затем закрасить новой краской и оставить на месте для использования в будущих исследованиях. Следующий владелец может интересоваться прошлой историей здания, и методы извлечения информации из старых красок все время становятся все более изощренными.
Запрещается использовать пропановые горелки, так как они могут повредить исторические элементы дерева.Кроме того, обугленные участки дерева не удерживают новую краску. Использование теплового пистолета или нагревательной пластины может быть относительно быстрым, но имеет недостатки как для здоровья, так и для безопасности.
Тепло окисляет свинцовую краску, вызывая ядовитые пары. А старые стены могут содержать мелкий мусор, который действует как трут и тлеет при нагревании, загораясь через несколько часов после зачистки. (Тепловые методы лучше всего ограничивать теми элементами интерьера, которые можно безопасно вынуть из здания для демонтажа и повторной установки). Наконец, соскоб для удаления термооткрытой краски может привести к появлению трещин на дереве или штукатурке, если не сделать это осторожно.Вращающиеся проволочные щетки врезаются в дерево, и их следует избегать.
Удаление краски с дерева и штукатурки может быть выполнено с помощью очистителей каустической соды (гидроксид калия или натрия) или растворителей (органических соединений, таких как метиленхлорид, метанол или толуол). Едкие стрипы действуют довольно быстро, но при слишком длительном использовании могут ослабить древесные волокна, что приведет к их поднятию и разделению. Они также оставляют щелочные остатки, которые необходимо нейтрализовать кислотной промывкой (обычно это белый уксус, содержащий 4% уксусной кислоты).Трудно добиться 100% эффективности нейтрализации, а в противном случае химические реакции между остатками щелочи и новой краской могут привести к потере адгезии краски.
Метиленхлорид и другие органические соединения столь же эффективны, как и очистители каустика, но их пары могут быть легковоспламеняющимися и токсичными. Хотя они могут оставлять деревянные и штукатурные поверхности свободными от вредных остатков, недавно очищенную поверхность необходимо промыть уайт-спиритом или денатурированным спиртом перед грунтованием, чтобы удалить добавки, такие как воск, которые были помещены в средство для удаления краски, чтобы замедлить его высыхание.Следует соблюдать все предупреждения об опасности на этикетках средств для удаления химикатов.
Краски на водной основе обычно можно смыть горячей водой с добавлением моющего средства. Кальцимин и белила трудно удалить; однако из-за содержания извести или белил (карбонат кальция) они могут расщепляться кислотами. Хотя сильные кислоты могут действовать быстро, они очень опасны. Вместо нее часто используется уксусная кислота в ее наиболее распространенной форме, уксус (4% уксусная кислота).В тех местах, где остается кальцимин, который виден как мел, эту область можно покрыть белым шеллаком, который обеспечит устойчивую поверхность для новой краски.
Давление воздуха 200-500 фунтов на квадратный дюйм является эффективным для плоских поверхностей при слабом сцеплении с поверхностью подложки. Между слоем краски и основой вставляется плоское сопло, и давление воздуха просто приподнимает отслаивающуюся краску для легкого удаления. При осторожном использовании этот метод работает быстро и не причиняет большого вреда.
После того, как основание и его поверхность станут прочными и чистыми, свободными от крошек, рыхлого материала или пыли, следующим шагом будет подрезка и заполнение трещин на штукатурных поверхностях. Штукатурку, которая потеряла ключ и провисает, следует наложить или заменить. Рыхлую штукатурку и пробивную древесину необходимо укрепить. Деревянные поверхности должны быть такими же гладкими, какими они были исторически, чтобы пленка краски покрывала относительно однородную поверхность. Необходимо удалить сгнившую древесину и аккуратно врезать новую древесину.Наконец, гипсовые штукатурки можно красить, как только вода испарится; известковую шпаклевку или традиционную штукатурку можно загрунтовать почти сразу после высыхания, используя щелочно-стойкие грунтовки, такие как акриловый латекс.
Важность грунтовки трудно переоценить. Это промежуточный материал между непосредственным основанием, которым может быть старый слой краски или может быть голое дерево, штукатурка или металл (реже камень, как вокруг камина), и самой свежей краской.Грунтовка должна быть способна до некоторой степени впитываться материалом, находящимся под ней, при этом быть совместимой и сцепляться с краской, которая будет наноситься сверху. Большинство производителей красок предоставляют подробные инструкции о том, какие грунтовки наиболее совместимы с их красками. Эти инструкции следует соблюдать.
Вопрос о грунтовке под латексную краску продолжает обсуждаться. Традиционалисты рекомендуют использовать в качестве грунтовки между старой масляной краской и новой латексной краской масляную грунтовку, но усовершенствования латексной краски в последние годы привели многих экспертов к выводу, что сегодняшние латексные грунтовки высшего качества лучше всего подходят для латексных финишных красок.Если выбрана латексная грунтовка, на этикетке баллона должно быть четко указано, что это грунтовка, способная приклеиваться к старой масляной или масляной / алкидной краске.
Самое важное общее правило, о котором следует помнить, заключается в том, что более мягкие или более слабые краски всегда должны превосходить более твердые и более сильные краски. Например, поскольку латекс более прочен, чем масло, масляная или масляно-алкидная краска может наносить покрытие на хорошо приклеенный латекс, но обратное может привести к поломке. Использование грунтовки и финишных красок одной компанией — хороший способ гарантировать совместимость.
Чаще всего сегодня целью проекта является сохранение или реабилитация. Из-за непрактичности воспроизведения исторических красок реставрация проводится реже. Учитывая действующие законы, ограничивающие использование токсичных ингредиентов, таких как свинец, растворители и разбавители, необходимо использовать современные краски-заменители с использованием более безопасных ингредиентов. Многие компании по производству красок производят латексные краски цвета, близкого к историческим, а также соответствующего уровня глянца, но не содержат белого свинца и опасных летучих органических соединений.
Работа над исторической недвижимостью обычно требует услуг квалифицированного подрядчика по покраске, который имеет опыт работы не менее пяти лет и может перечислить сопоставимые работы, которые может увидеть потенциальный клиент. Кроме того, перед началом работы может быть целесообразно получить образец или макет какой-либо специальной работы. В то время как менее опытные рабочие могут быть приемлемыми для подготовки и грунтовки, для отделочных работ целесообразно привлекать самых опытных маляров.
Сегодняшняя версия масляной краски имеет связующее, которое обычно содержит некоторое количество льняного масла (читайте этикетку на банке с краской), но также имеет одно из улучшенных синтезированных масел, часто на основе сои, известное как алкид.Они сильно сохнут, обладают гибкостью и обесцвечивают гораздо меньше, чем льняное масло. Они также могут быть изготовлены для высыхания с высоким блеском и могут содержать достаточно тонирующего пигмента, чтобы создать даже очень глубокие цвета викторианской эпохи. Однако все они содержат летучие органические соединения и поэтому запрещены законом в некоторых частях Соединенных Штатов. Они также менее просты и более опасны в использовании, так как для очистки используются уайт-спириты.
Традиционные краски на водной основе и кисти художников используются для воссоздания исторической отделки в рамках реставрационного проекта.Фото: предоставлено Алексис Эльза.
Латексные краски — это синтетические смолы, переносимые водой. Прежде чем краска высохнет или сшивается, ее можно смыть водой. В начале истории латексных красок некоторые из них содержали стирол / бутадиеновые смолы. Сейчас почти все высококачественные латексные краски содержат акриловые смолы, которые превосходят их. Кроме того, до недавнего времени латексные краски, обладая высокой прочностью, быстрым высыханием и водоочисткой, имели некоторые недостатки для работ, которые должны были иметь исторический вид.Сегодня существуют линейки латексных продуктов с лучшими характеристиками блеска и более историческими цветами, из которых можно выбирать. Кроме того, латексные краски часто отлично сохраняют цвет и почти не выцветают. Тем не менее, всегда полезно купить литр и «пробную краску» цвета, выбранного для работы на месте, прежде чем брать на себя все обязательства.
Современные краски на водной основе, такие как кальцимин, можно купить сегодня, и они выглядят почти так же, как и предыдущие.То же самое и с современной побелкой, хотя сегодняшняя побелка не оставляет такой же вязкой текстуры поверхности, как предыдущая.
Глазури часто были частью исторической обработки красок. Традиционно масляные и скипидарные, иногда со скудным количеством пигментов, сегодняшние глазури могут быть составлены на водной основе, и их относительно просто наносить кистью. Прежде чем решить, использовать ли глазурь, а не глянцевую эмаль, следует проконсультироваться с опытным художником-декоратором.Глазурь способна обеспечить защиту, а также более точный исторический вид, включая большую глубину отделки.
Они не были доступны до относительно недавнего времени и поэтому не подходят для воспроизведения традиционной отделки.
Поскольку плоские поверхности стен обычно преобладают при внутренней окраске, ниже предлагается некоторая гибкость в аппликаторах:
Кисти с натуральной щетиной теперь конкурируют с синтетическими кистями из нейлона или полиэстера, которые хорошо подходят для нанесения масляных / алкидных или латексных красок.Будучи тверже натуральной щетины, они служат дольше. Поскольку кисти бывают самых разных типов, подходящих для разных типов работ, важно иметь художника, который будет использовать подходящую кисть для выбранной краски и для каждой части работы. Одним из сильных преимуществ нанесения краски кистью является то, что краска наносится на поверхность и на все ее недостатки. Таким образом, хорошее окрашивание щеткой может длиться дольше, если основание прочное, а грунтовка и финишный слой совместимы и имеют высокое качество.
Нет никакого вреда в использовании валика или даже безвоздушного распылителя для нанесения грунтовочного покрытия на большую плоскую поверхность. Поскольку все современные коммерческие краски в любом случае сохнут с гладкой поверхностью, использование валика или распылителя допустимо для грунтования и даже для первого финишного слоя. Однако, чтобы краска хорошо впитывалась в шарнирные поверхности и добавляла текстуру на более крупные плоские поверхности, лучше всего использовать кисть.
Масляная / алкидная: Нелетучие масла и смолы с разбавителями.(Алкиды — это синтетические гелеобразные смолы, состоящие из кислот и спирта.) Подходят практически любые красящие / укрывающие пигменты. Для внутренней обработки дерева и металла.
Акриловые краски на водной основе (латекс): Суспензия акриловых или поливиниловых смол в воде с другими смолами, а также кроющими и красящими пигментами и наполнителями. Высыхает при испарении. Коммерчески производимые акриловые или латексные эмали также доступны с полным спектром уровней глянца, которые производятся с добавлением различных акриловых полимеров.Особенно рекомендуется для внутренней штукатурки.
Эмали: Современные алкидные краски корректируются путем добавления синтетических лаков для получения полного диапазона уровней блеска.
Отделочные покрытия для металлов: Краски, предназначенные для использования на металлах, могут быть на алкидной, латексной или эпоксидной основе или их сочетаниями. Грунтовки, используемые для металлов, содержат ингредиенты, ингибирующие ржавчину.
Специальная отделка: отделки, например, краски на уретановой и эпоксидной основе, предназначенные для обработки поверхностей с очень высоким блеском.
Наконец, декоративные покраски в историческом интерьере — простые или стильные — заслуживают сохранения или восстановления, а когда предпринимаются такие необычные работы, всегда следует использовать традиционные инструменты. Упростить, используя сокращенные методы или отказавшись от раскрашенных украшений, действительно отвергнуть или исказить историю, а также потерять удовольствие от истинной исторической отделки.
При обнаружении важные исторические образцы, такие как это нарисованное карандашом граффити времен Гражданской войны, должны быть сохранены.Фото: Кэй Эллен Симонсон.
Во-первых, очень важно понимать диапазон подходов и обработок и делать выбор, зная как можно больше об оригинальных и последующих исторических красках, используя Стандарты министра внутренних дел для обращения с историческими объектами в качестве каркас.
Патина старения краски выражает десятилетия или столетия стойкости перед лицом меняющегося климата и условий.Документирование последовательности внутренних слоев краски и защита этой информации для будущего исследования должны быть неотъемлемой частью любого проекта по сохранению исторического наследия.
За исключением редких научных реставраций исторических интерьеров, в большинстве работ по перекрашиванию, выполняемых сегодня, будут использоваться современные составы красок. Современные краски могут воссоздать внешний вид исторических цветов, блеска и текстуры в различной степени, но при этом устраняют ранее токсичные компоненты, такие как белый свинец и летучие органические соединения.
Перед тем, как приступить к любому проекту по удалению краски, необходимо принять во внимание и тщательно соблюдать применимые государственные и федеральные законы по снижению выбросов свинцовой краски и ее утилизации. Требования штата и федеральные требования могут повлиять на доступные владельцам варианты удаления и перекраски. Эти законы, а также любые требования, запрещающие летучие органические соединения (ЛОС), следует запрашивать у государственного инспектора по охране памятников истории в каждом штате.
Ниже приводится краткое изложение опасностей для здоровья, о которых владельцы, менеджеры и рабочие должны знать, прежде чем удалять краску и перекрашивать:
Практически во всех красках, сделанных до 1950 года, белый или «скрывающий» пигмент представлял собой соединение свинца или, реже, оксид цинка. Работы по удалению свинцовой краски, например, соскабливание и сухое шлифование, высвобождают свинец — тяжелый металл, который наносит большой урон, — в пыль. Затем свинцовая пыль попадает в организм человека через поры кожи и легкие.Использование тепла для очистки также создает токсичные пары свинца, которые можно вдыхать.
Чтобы уменьшить опасность проглатывания, вдыхания или контакта свинцовой краски, чрезвычайно важно предотвратить циркуляцию пыли, замаскировав проемы комнат и удалив все занавески, ковровые покрытия и мягкую мебель. Ткани и маски, содержащие свинцовую пыль, перед удалением должны быть аккуратно заключены в плотные пластиковые пакеты. Рабочие и другие лица, находящиеся в помещении, должны носить высокоэффективные воздушные фильтры (HEPA) для удаления свинцовой пыли (дымовые фильтры, если используется теплоотвод), менять одежду сразу за пределами помещения, оставляя рабочую одежду внутри, и избегать любого контакта между обнаженной кожей ( руками) и удаляемую краску.Рабочие также не должны есть, пить и курить в местах, где присутствует свинцовая пыль. Наконец, любой, кто занимается удалением свинцовой краски, должен проходить периодические анализы крови. После работы обычной уборки пылесосом недостаточно для удаления свинцовой пыли; необходимы специальные пылесосы HEPA. Поверхности комнаты также необходимо окончательно промыть раствором тринатрийфосфата и воды, часто меняя моющий раствор и хорошо ополаскивая.
Помимо свинца, ранние масляные краски также содержали кобальт или другие соединения тяжелых металлов для ускорения высыхания.Небольшое количество ртути также входит в состав некоторых латексных красок, чтобы предотвратить образование плесени и плесени.
Органические средства для удаления краски, такие как хлористый метилен и масляные / алкидные краски, содержат летучие органические соединения в качестве растворителя. Вдыхание этих паров может привести к респираторным и другим заболеваниям, а также к раку. Эти соединения загрязняют воздух и могут нанести вред здоровью, особенно в закрытых помещениях (но также и на открытом воздухе).
Национальная ассоциация красок и покрытий
1500 Род-Айленд авеню.N.W.
Вашингтон, округ Колумбия, 20005
Подрядчики по малярным и декоративным работам Америки
3913 Old Lee Highway, Suite 33B
Fairfax, VA 22030
Федерация обществ по технологиям покрытий
492 Norristown Rd.
Blue Bell, PA 19422-2350
Спасибо техническим экспертам в этой области, которые рассмотрели черновик рукописи и внесли существенный вклад: Андреа М.Гилмор (директор архитектурных служб Общества сохранения древностей Новой Англии), Энди Ладиго (Тополиный лес Джефферсона) и Мэтью Дж. Моска, исторические исследования красок. Проницательные комментарии были также сделаны Э. Блейном Кливером, начальником Отдела помощи в сохранении. Кроме того, сотрудники Службы технической консервации (Х. Уорд Джандл, начальник) и Регионы NPS предоставили ценные предложения как по содержанию, так и по организации.
Кей Д.Weeks , Отдел помощи по сохранению, был директором этого совместного проекта публикации и главным редактором.
Настоящая публикация подготовлена в соответствии с Законом о сохранении национального исторического наследия 1966 года с внесенными в него поправками, который предписывает министру внутренних дел разрабатывать и предоставлять информацию об исторических объектах. Служба технической сохранности (TPS), Служба национальных парков, готовит стандарты, руководства и другие образовательные материалы по ответственным методам сохранения исторических памятников для широкой общественности.
июнь 1992
Кларк, Виктор С. История производителей в США Vol. III. Нью-Йорк: McGrawHill, 1929.
Геттенс, Резерфорд Дж. И Джордж Л. Стаут. Живописные материалы: Краткая энциклопедия. New York: Dover Publications, 1966.
Макдональд, Мэрили. Записки по консервации 21: Ремонт старинной плоской штукатурки — стены и потолки. Вашингтон, округ Колумбия: Служба национальных парков, Министерство внутренних дел США, 1989.
Масури, Джон У. Популярный трактат по искусству росписи домов: равнина и декоративный . Нью-Йорк: Д. Эпплтон и Ко.,. 1868.
недель, Кей Д. и Дэвид В. Смотри, AIA. Preservation Briefs 10: Внешний вид Краски на исторических деревянных изделиях. Вашингтон, округ Колумбия: Служба национальных парков, Министерство внутренних дел США, 1982 год.
Винклер, Гейл Каски и Роджер Мосс. Викторианский декор интерьера: Американские интерьеры 1830-1900 гг. Нью-Йорк: Генри Холт и компания, 1986.
Есть много декоративных идей, которые мы можем найти для нашей гостиной, и среди них мы, конечно же, должны упомянуть факт применения разных трендовых цветов, которые даже в сочетании могут дать нам впечатляющий результат в нашей гостиной. Поэтому поговорим о картинах для гостиной: Современные идеи на 2020 год.
Есть много идей, которые мы можем найти при выборе хорошего цвета или краски для нашей гостиной, и хотя всегда кажется, что они навязывают идеи, которые не выходят из моды, такие как использование белого цвета, чтобы все выглядело более просторным и освещенным. , правда в том, что сегодня мы можем выбрать тот цвет, который нам нравится, не учитывая пространство, как раньше.
Главное — знать, как комбинировать тона, и что они, как я уже сказал, намного разнообразнее, чем в предыдущие годы.
Таким образом, мы можем выбрать нейтральные тона, которые являются трендом и которые, как и белый, позволят ощущению амплитуды больше. Или мы можем выбрать более трезвые или темные тона, которые удачно сочетаются друг с другом, обновляя и улучшая внешний вид нашей комнаты.
Давайте теперь посмотрим на те идеи, которые, несомненно, убедят вас сделать вашу гостиную неповторимой, полностью современной и обновленной.
Затем мы можем начать с серой комнаты, поскольку именно этот тон, кажется, присутствует среди многих новых предложений по украшению 2020 года.
Таким образом, идея комнаты в мягком сером цвете в сочетании с мебелью и диваном может быть одного тона или похожего. Вы также можете комбинировать разные оттенки серого на разных стенах. Или скомбинируйте его с белым, как мы видим в следующем примере.
С другой стороны, у нас есть возможность выбрать комнату со стенами серого цвета, что-то более темное, чем предыдущая, и то, как идея сочетания ее с белым действительно впечатляет.
Если дополнительно добавить мебель синего цвета, в результате пространство будет выглядеть очень современно. Смешение серого и белого особенно хорошо подходит для современных или минималистских комнат и имеет то преимущество, что сочетается практически со всеми стилями и цветами.
Я уже говорил, что в этом году в тренде нейтральные тона, и среди множества вариантов на выбор одним из самых крутых является мягкий синий или небесно-голубой.
Таким образом, если у вас есть комната, которую нужно полностью украсить, просто покрасив ее в этот тон, мы можем полностью изменить ее внешний вид.Конечно, это цвет, который будет очень хорош, если пространство большое или если мы решим украсить его по минимуму.
Если мы продолжим видеть последние идеи нейтральных красок для гостиной, мы должны также упомянуть, конечно, бежевый, один из цветов, поэтому мы делаем больше ставки на оформление гостиных.
Таким образом, наша гостиная может быть полностью отремонтирована, если мы выберем бежевый или «яичный» цвет, как показано выше.Покрасьте единственную стену, при этом потолок может побелеть и мебель тоже будет в тон. Что вы думаете о примере изображения?
Если вы ищете более насыщенный цвет в своей гостиной, разнообразие также велико, и среди многих тенденций, возможно, самый актуальный из всех — оранжевый.
Вы должны быть осторожны при окрашивании оранжевой комнаты, так как это очень сильный и резкий цвет, который делает пространство более плоским и уменьшенным.Вот почему мы рекомендуем сочетать его с белым, чтобы дозировать его силу.
Таким образом, как на фото выше, мы можем покрасить стену гостиной в ярко-оранжевый цвет, оставив остальные белые. Идея состоит в том, чтобы комната не уменьшалась в пространстве из-за использования этого яркого цвета, и результат, без сомнения, впечатляющий.
Оранжевый и бежевый — это определенно цвета, очень похожие на цвет охры, один из наиболее часто используемых тонов в интерьере.Тон, который также очень хорошо сочетается с другими оттенками, такими как нейтральный или белый. Можно сказать, что оранжевый — самый рискованный вариант, а бежевый или охра — самые консервативные (хотя и довольно современные).
Нейтральные тона, земные тона и нюдовые тона применяются для таких помещений, как спальня, хотя мы также можем выбрать их, если нам нужно перекрасить комнату.
Таким образом вы добьетесь того, что ваша гостиная будет выглядеть элегантнее, чем когда-либо, будь то украшение, современное или более эклектичное.Кроме того, со стенами указанных тонов мы сможем комбинировать их с мебелью более насыщенных цветов.
Как мы говорим, эта картина особенно хороша в оформлении помещений в более урбанистическом стиле или даже в стиле эклектики и минимализма.
Зеленый — еще один трендовый цвет в отделке этого 2020 года, так что ваша гостиная может быть такой же современной, как та, которую вы видите выше, если вы выберете идею покраски стен довольно интенсивным оттенком зеленого.
Хотя большая комната — лучший вариант, правда в том, что мы должны знать, что наша комната хорошо сочетается с зеленью на стенах, не выглядя меньше, в идеале мы красим эти стены или стену возле окна или балкона и что Мебель и диван также расположены по направлению естественного света, который проникает в нас.
Продолжая насыщенные цвета, мы должны поговорить о приверженности красному цвету. Цвет, который, возможно, слишком ярок, стал очень модным для гостиных, у которых также есть другие цвета, такие как серый, который мы можем выбрать как для мебели, так и для дивана.
Да, будьте осторожны с оттенком красного, который мы выбираем, потому что он нам скоро надоест, поскольку это очень мощный цвет.
А коричневая комната? Многие бренды красок каждый год выпускают новые оттенки этого цвета, которые в конечном итоге могут быть наложены на стены нашей гостиной. Конечно, лучше всего сочетать насыщенный коричневый цвет на стенах с мебелью более светлых или нейтральных тонов.
До недавнего времени коричневый цвет полностью игнорировался, если речь шла о картинах для гостиной.Однако, как видите, современный декор не отвергает ни одного цвета
.Иногда нам кажется, что для того, чтобы гостиная была современной и привлекательной, ее нужно выкрасить в какой-то оригинальный цвет. Тем не менее, белый цвет по-прежнему остается одним из главных эталонов. Почему бы не покрасить нашу белую комнату?
Конечно, белый цвет имеет большое количество преимуществ. Во-первых, придерживайтесь практически всего. Мебель для гостиной может не прилипать или плохо смотреться с другими цветами, но с белым они будут делать это.другие — это цвет, передающий мир, чистоту и умиротворение. Что еще хуже, покраска белой комнаты — лучшее решение, если у нас темная комната или в нее не проникает солнечный свет.
Таким образом, отсюда мы защищаем белую краску для жилых комнат как вариант, который следует принимать во внимание, как всегда актуальный.
К тому же белый цвет хорош тем, что он сочетается со всем.Мы уже видели комбинации белой и синей краски, которые могут придать комнате особый вид. Но мы также можем выбрать другие, более любопытные синие тона, такие как бирюзовый, который мы видим на следующем изображении.
Бирюзовый цвет, кажется, добавляет тепла холодному синему цвету, и это тепло отражается в комнате. Если вам нравятся немного особенные и экзотические штрихи, бирюза может стать хорошим выбором для покраски вашей гостиной.
Мы продолжаем использовать самые холодные цвета, но они медленно становятся теплыми.Пурпурный или фиолетовый — это цвета, которые все чаще становятся трендом в живописи гостиной.
Хотя кажется, что нет, фиолетовый — это цвет, который дает жизнь и радость гостиной и хорошо сочетается с другими цветами. Конечно, мы также должны учитывать тип мебели или декора, который мы хотим для гостиной, поскольку в некоторых случаях это было бы не очень хорошо (например, мы не видели этого в комнате в стиле рустик).
Единственным недостатком, который мы можем отметить, является то, что некоторые оттенки фиолетового довольно темные, и не рекомендуется использовать их в комнатах, которые не слишком хорошо освещаются.
Всегда считалось, что розовый — любимый цвет девушек, и во многих случаях это правда. Однако в оформлении гостиных всегда отдавали предпочтение другим видам картин, не считая «ньоньяс» или детских.
Но что, если мы скажем вам, что вы можете нарисовать розовую комнату, не похожую на комнату девушки или комнату Моего дорогого пони? Вы можете использовать оттенок розового немного темнее и сочетать его с белым в других стенах комнаты.В этом случае действительно покраска всей комнаты в этот цвет может быть немного излишней.
Ни в коем случае не выбрасывайте розу как цвет для вашей гостиной, а если у вас есть сомнения, посмотрите несколько фотографий в Интернете и почерпните некоторые идеи и примеры, которые вы видите.
Желтый обычно считается ярким и ярким цветом, вместо того, чтобы расслаблять, заставляет нас нервничать и бодрствовать. Также это молодой цвет, веселый и маршевый.Многие люди думают, что желтый — неприятный цвет для взгляда, особенно для того, чтобы его окружали в нашей гостиной. Но вернемся к тому же, что и в предыдущем примере. Если мы будем грамотно комбинировать, это будет очень удобный цвет и, по сути, он может стать нашим фаворитом для гостиной.
Красный — один из наиболее популярных цветов для окраски классных комнат, потому что это теплый и привлекательный цвет. Однако верно и то, что существует множество типов и оттенков красного, каждый со своими особенностями.
Например уверен, что есть люди, которые предпочитают более сдержанный и темно-красный, тянут почти уже гранатовый. Этот цвет в настоящее время также является одним из предпочтительных для оформления жилых комнат. Лучшее — это прикосновение элегантности и удовлетворения, которое он дает, не забывая при этом о теплоте и чувственности.
Есть бесчисленное множество вариантов покраски нашей гостиной. В этом случае важно принять решение с учетом имеющейся у нас мебели и ощущения, которое мы хотим создать в комнате.
Отделка стен — обязательный элемент в дизайне помещения. Сегодня мы подробно рассмотрим вариант отделки стены — роспись. Это популярный и востребованный способ обновить и разнообразить интерьер. Покраска стен в интерьере дает простор для творчества и фантазии. Разнообразие расцветок на полках магазинов позволяет воплотить дизайнерские задумки и воплотить в жизнь интерьер своей мечты. Важен правильный выбор материала, так как от этого будет зависеть конечный результат.Для начала процесса покраски изучаются предлагаемые в магазинах материалы и выбираются подходящие.
Многие хозяева при отделке стен предпочитают использовать краску, а не обои. Чаще этот метод выбирают более творческие личности, ведь проявив фантазию, можно создать индивидуальный эффектный, потрясающий дизайн! Насколько тщательно нужно подготовить стены к покраске, сколько раз перекрашивать, какое оптимальное количество слоев — об этом мы поговорим подробнее.
На первый взгляд это самый простой вид отделки стен; На рынке представлен широкий выбор видов интерьерных красок без запаха, быстро сохнущих. В покраске стен есть особенности, которые необходимо учитывать.
Характеристики красок, которые важно знать:
Для окраски помещений необходимы только интерьерные краски, на упаковке которых есть пометка «для внутренних работ».
Способ взаимодействия краски с водой влияет на ее использование в различных помещениях: помещения с повышенной влажностью (ванная, кухня) нуждаются в влагостойкой краске. Для других помещений, где нет сырости и сырости, можно использовать невлагостойкие краски.
Все красящие материалы также делятся на две группы: воздухопроницаемые и нет. Паронепроницаемые (недышащие) краски следует выбирать только для помещений, где планируется мало времени. Стены в спальне, например, окрашены только паропроницаемой краской.Это залог здорового кровообращения и обновления воздуха.
Износостойкость. Это важный показатель краски, который показывает степень ее устойчивости к истиранию. Например, если вы планируете часто смачивать стены, краска должна быть износостойкой. Укрывистость, то есть способность краски покрывать поверхность. Это напрямую влияет на его расход.
Укрывистость банки означает, сколько этой краски необходимо, чтобы покрыть 1 квадратный метр поверхности.
Многие задаются вопросом: попробовать разные оттенки сразу на стене или на бумаге, которые потом нанести на стену? Конечно, вы можете использовать второй способ, но все же первый вариант будет более расчетливым.Ведь поверхность стены под покраску совсем не похожа на лист бумаги. Здесь разная впитываемость, укрывистость и т. Д. Просто сделайте тестовые раскраски в наименее просматриваемых местах. Так что с будущим цветом стен вы точно не ошибетесь.
Большую роль в окончательном облике помещения играет выбор цветовой гаммы. Это довольно сложный и важнейший процесс, ведь с помощью цвета можно скрасить недостатки и превратить обычное помещение в уютное и комфортное, а визуально скрыть все достоинства и испортить дизайн в целом.
Разнообразие цветов и оттенков позволяет сделать правильный выбор для конкретной комнаты. Прежде всего, необходимо понимать разницу между холодными и теплыми цветами. Отталкиваться от выбора цвета нужно как исходя из собственных ощущений, так и с учетом рекомендаций специалистов.
В первую категорию входят: синий, серый, бирюзовый, синий, графитовый, некоторые оттенки зеленого и пурпурный. Холодные тона подходят для тех комнат, которые не требуют дополнительного света из-за своего расположения.Они смотрятся в интерьере свежо и обнадеживающе, визуально создавая глубину.
Дизайнеры советуют использовать холодные оттенки как в больших, так и в маленьких помещениях. При необходимости холодные оттенки зрительно расширят пространство, добавив при этом глубины. От использования холодных цветов следует отказаться в помещениях, куда почти не проникает солнечный свет, потому что они будут выглядеть холодными и унылыми. Лучше обратить внимание на теплые оттенки, которые создадут в комнате уютную, приятную и комфортную атмосферу. Они не только благотворно влияют на настроение и мироощущение в целом, но и значительно повышают умственную активность и повышают работоспособность.
Второй важный момент при выборе цвета — это яркость, так как от этого будет зависеть настроение человека. Например, красный цвет — довольно яркий и даже кричащий элемент в дизайне интерьера, поэтому с эмоциональной и эстетической точки зрения он подходит далеко не каждому человеку. После нескольких дней проживания в красной комнате у многих начинает болеть голова, появляется раздражение или злость. Красный цвет считается тяжелым для восприятия цветом, поэтому специалисты рекомендуют использовать его в тех комнатах, где домовладельцы давно не бывали, в частности прихожей, гардеробной или кухне, но в дозированных количествах.При желании красный можно заменить каким-нибудь его оттенком, чтобы добиться спокойного натуры, но не скучного дизайна. То же правило касается и таких ярких цветов, как желтый,
.Важным нюансом при выборе оттенков для будущего дизайна является сочетание теплых и холодных оттенков, компенсирующее отсутствие составляющей в цветовой гамме. Например, желтый цвет — мгновенный, живой и очень активный, в результате чего он легко может перегрузить комнату, но в сочетании с более «прохладными» оттенками становится ярким акцентом, лишь украшающим комнату.Практически каждый год гуру мировых модных журналов составляют список «трендовых цветов», которые выглядят в интерьере максимально оригинально, интересно и необычно. В 2018 году к этому списку добавились зеленый, серый, белый, синий и карамельный цвета.
Выбор цвета также зависит от характера помещения. Так, детская комната должна приносить тепло и уют, поэтому здесь актуальны пастельные оттенки, а мебель или отдельные зоны, окрашенные в активные цвета, могут выступить яркими акцентами.В целом пастельные оттенки уместно смотрятся в любой комнате, особенно в дизайнах таких стилей, как классика, неоклассика, шебби-шик и, в некоторой степени, винтаж. Причем они могут выступать не только как самостоятельный элемент, но и как белый лист для всего дизайна.
Роспись стен своими руками позволяет существенно сократить расходы бюджета в процессе ремонта. Можно экспериментировать с цветами и фактурами, а если подойти к этой задаче творчески, всего за пару дней можно превратить обычную квартиру в произведение собственного дизайнерского искусства.
Конечно, стоит начать с выбора самой краски. Современный рынок предлагает самые разные фактуры и расцветки, но главное, на что стоит обратить внимание, — это характеристики. Особенно, если в ваши планы входит покраска стен в ванной или на кухне. Большинство декоративных красок дадут вам множество неоспоримых преимуществ как при работе с ними, так и при дальнейшем уходе.
Особенно практично окрашивание стен водоэмульсионной краской. Его главное преимущество — универсальность, простота применения, а также длительный срок службы (более 10 лет).Благодаря паропроницаемости такого покрытия вы получите здоровый микроклимат в помещении.
Еще одно преимущество использования краски на водной основе заключается в том, что она в основном доступна в белом цвете. Вы сами создаете необходимый оттенок, добавляя специальные красители, так называемые цветные. Выбор гаммы, которая будет сочетаться и гармонировать с общим пространством, — следующий важный шаг при покраске стен в комнате.
Для создания современного интерьера дизайнеры предлагают использовать несколько видов отделки стен.Для оформления одной комнаты часто используются обои и краска. Акцент делается на вертикальные поверхности. На потолок клеят обои. Одну стену выделяют среди других, приобретая для нее фотообои. На штукатурку можно нанести краску, что создаст оригинальный рельеф. Для загородного дома можно использовать дерево в сочетании с однотонной росписью стен. В гостиной или кухне для отделки используется камень или кирпич. Остальные стены покрывают красящим составом.
Несмотря на обилие доступных отделочных материалов для стен, покраска по-прежнему смело остается актуальной.Все-таки доступность и простота дизайна для большинства хостов — не пустой звук. Однако не нужно думать, что на этом все преимущества краски заканчиваются. По сути, это один из самых эффективных и выразительных способов придать вашему интерьеру запоминающуюся индивидуальность. В вашем распоряжении все цвета радуги и бесчисленное количество оттенков, способных создать необходимое настроение и атмосферу в квартире или доме. Между тем очень часто стены в квартире окрашивают в два цвета.И сегодня вы узнаете, почему это не желание усложнить цветовое решение комнаты, а намеренный ход для создания броского и запоминающегося дизайна. Пригодятся фото с популярными идеями.
Кого не случилось? Вы переделываете свой дом, вы красите свои стены в новый цвет, чистите, переставляете, и это прекрасно, но через некоторое время вам что-то не нравится или вы видите новую идею и думаете: «Я бы сделал это вот так» Чтобы этого избежать, мы представляем вам некоторые из цветов, которые будут в тренде в 2020 году, и чтобы при переделке вы были уверены, что не будет лучшей идеи, чем то, о чем вы думали.
Черно-белое
В краске для интерьера это два цвета, которые никогда не подводят, которые сочетаются практически со всем, но смесь обоих будет отлично смотреться в 2020 году. Некоторые тенденции в оформлении интерьеров черпали вдохновение из восточных дизайнов, которые отдают предпочтение минимализму, а также черного и белые — это специальные компоненты, которые придают ощущение простой элегантности.
Эта комбинация может выглядеть в любом пространстве, но мы рекомендуем ее особенно в главной комнате, где она может сделать ее более просторной и светлой.
Бежевый
Бежевый — это цвет, предлагающий несколько оттенков от песочного до цвета, похожего на карамель. Он идеально подходит для стены или предмета мебели, которые вы хотите выделить, а также сочетать с более яркими тонами, такими как оранжевый, который также будет в тренде. Это цвет, который отлично смотрится в гостиной или на кухне.
Светло-серый
С 2019 года наблюдается тенденция к скандинавским взглядам и стилям. Несколько оттенков холодного серого придают этому образу, который останется одной из тенденций в 2020 году.Особенно хорошо они смотрятся в гостиных и столовых; при его использовании просто убедитесь, что он сочетается с теплыми тонами или что в комнате много естественного света, чтобы избежать ощущения холода, которое приносит цвет.
Темно-синий
Темно-синий или кобальтовый придают помещению элегантный и глубокий оттенок. Идеально подходит для того, чтобы отойти от стены и привлечь внимание к определенной точке. Если вы хотите использовать этот цвет, убедитесь, что он контрастирует со светлыми цветами или используйте его в комнатах с большим количеством естественного света, иначе у вас будет ощущение маленького и темного пространства.
Оранжевый
Это очень яркий цвет, и это его основная функция при использовании в домашнем декоре, привлечение внимания к предмету или стене. Идеальный оттенок оранжевого будет зависеть от цветов, из которых состоит ваше пространство. Вы можете поэкспериментировать с этим цветом в любой комнате, главное, чтобы он не использовался чрезмерно.
Бирюзовый
Свежий и жизнерадостный цвет, прекрасно сочетающийся с жарким климатом. Этот оттенок появился с 2019 года и особенно хорошо смотрится в спальнях, гостиных и даже в ванной комнате.Предлагаем вам контрастировать с теплыми цветами или чуть более яркими, чем выбранный вами оттенок бирюзы.
После выбора цвета, который вам нравится, следует выбрать лучшую краску для интерьера; легко наносится и чистится.
Покраска дома часто является важным этапом процесса переезда. Если вашему дому или объекту аренды требуется свежий слой (или два) краски, вам нужно будет решить, как вы хотите действовать.Вы нанимаете профессионального маляра или сами разбираете лестницу и покупаете внешнюю краску дома? В зависимости от масштаба проекта, ваших временных рамок и того, будет ли это работа по покраске дома или интерьера, ответ может быть разным. Прочтите наши советы и рекомендации по покраске дома, чтобы узнать, какой вариант лучше всего подходит для вас.
Варианты покраски дома: помощь с наймом или сделай самПринимая решение о том, нанять ли помощника или заняться покраской дома самостоятельно, следует учитывать несколько факторов.В зависимости от уровня ваших амбиций определенные обстоятельства могут побудить вас оставить покраску дома профессионалам. Подумайте о своих потребностях в рисовании и посмотрите, как следующие ситуации применимы к вам.
Масштаб оказывает огромное влияние на принятие решения о том, нанимать ли помощника по рисованию или брать дело в свои руки. Если вы хотите покрасить свой дом, подумайте, реально ли это задача, которую вы можете взять на себя. Например, ваш дом — многоэтажный или таунхаус? Вы хотите просто покрасить кухню или весь экстерьер? Если учесть время, необходимое для выполнения подготовительных работ и нанесения нескольких слоев краски, покраска своими руками может усложниться.Если работа по покраске дома обширна, вы можете доверить ее профессионалам.
Покраска нового дома с гладкими поверхностями резко сокращает подготовительные работы. С другой стороны, если вы красите старый дом с облупившимися стенами или сайдингом, это займет намного больше времени. Принимая решение о том, нанимать ли профессионалов по покраске дома или делать это самостоятельно, примите во внимание текущее состояние краски. Если вы не готовы часами соскабливать и шлифовать, вам следует нанять помощника, чтобы добиться наилучших результатов.
Излишне говорить, что окраска фасадов обычно бывает более сложной. В помещении вам не придется иметь дело со стихиями. Однако при окраске дома необходимо учитывать труднодоступные места и непредсказуемость погоды. Если вы просто хотите перекрасить входную дверь, мы надеемся, что вы сможете сделать это сами. Напротив, полная переделка экстерьера требует профессиональной помощи.
Хотя мы не хотим сомневаться в ваших способностях к рисованию, сложная покраска будет намного более успешной, если ее выполнят профессиональные маляры.Тем не менее, есть много занятий рисованием, которые вы можете выполнить самостоятельно, обладая соответствующими базовыми знаниями.
Вариант 1. Наем профессиональных маляровЕсли вы определили, что у вас нет времени или опыта, чтобы покрасить дом самостоятельно, пора нанять помощника. Вот как действовать при найме профессиональных маляров:
Перед тем, как нанять маляра, вы должны получить от него подробную смету.Это должно включать затраты на рабочую силу, материалы, краску и сроки проекта. Предоставление подробностей заранее предотвратит возникновение проблем в дальнейшем. Спросите маляра, взимают ли они плату за время в пути, включает ли их оценка мойка под давлением и уплотнение, а также любые другие вопросы, которые могут у вас возникнуть.
Ищете кого-нибудь, кто покрасит ваш дом за вас, вы должны убедиться, что у него есть все разрешения и лицензии, которые требуются в вашем штате.Вам также следует спросить о страховке художника. Если кто-либо из рабочих получит травму или ваше личное имущество будет повреждено, вы должны убедиться, что страховка вашего маляра покрывает эти инциденты.
Даже если вы нанимаете профессионала, вам, возможно, придется сыграть небольшую роль в процессе покраски дома. Это может быть что угодно, от перемещения вашей мебели в центр комнаты до снятия плит переключателей и крышек розеток. Перед приемом на работу спросите своего маляра, сколько подготовительной работы от вас ожидается.Объем работы, которую вы готовы выполнить, может помочь вам выбрать подходящего художника для этой работы.
В общем, вы должны избегать любого маляра, который заставляет вас платить полностью авансом. Хотя маляры могут запросить первоначальный взнос в размере от 20% до 30% от общей стоимости работы, обычно вам не следует платить снова, пока работа не будет сделана. Все условия оплаты должны быть записаны в договоре с указанием точной стоимости с учетом материалов и трудозатрат.
Покраска дома — дело нелегкое.Хотя у вас может возникнуть соблазн купить самую дешевую краску, которую вы можете найти, помните, что вы хотите, чтобы краска хорошо выглядела и прослужила долго. Если вы не выбрали цветовую палитру, существует ряд приложений для дизайна квартир, которые могут вдохновить вас. После того, как вы определились со своей цветовой схемой, вам нужно будет выбрать, какую краску вы хотите.
Латексная краска относится к краскам на водной основе, наиболее популярным и экологически чистым краскам.Поскольку латексные краски отлично сохраняют цвет, они идеально подходят для наружных стен, которые подвергаются сильным атмосферным воздействиям. Латексные краски также являются хорошим вариантом для внутренних стен, которые подвергаются сильному воздействию влаги, например, для ванных комнат и прачечных. Кроме того, латексные краски сохнут быстрее, чем альтернативы на масляной основе, и имеют меньше запахов.
Краски на масляной основе, содержащие либо натуральные масла, либо синтетический алкилат, более долговечны, чем латексные краски.Краски на масляной основе следует использовать на поверхностях, на которых вы хотите, чтобы отделка держалась долгое время. Хотя этот вид краски имеет более сильный запах и дольше сохнет, ее долговечность не имеет себе равных. Сила красок на масляной основе делает их отличным выбором для лепки и отделки.
Краска может быть дорогой. Покупка слишком большого количества краски особенно неприятна, поскольку магазины краски не возвращают уже окрашенный галлон краски. Вот почему рекомендуется сначала купить около 80% необходимой вам краски, а затем купить оставшуюся часть, когда вы почти закончите.Такие факторы, как площадь в квадратных футах, тип поверхности и качество краски, влияют на то, сколько краски вам понадобится. Магазины красок должны быть в состоянии помочь вам определить, сколько краски вам нужно для конкретной работы. Если вы не знаете, сколько краски покупать, спросите совета у продавца.
От тусклого до блестящего финиша краска бывает нескольких видов блеска. Блеск краски зависит от смеси пигмента, смолы и дополнительных ингредиентов. Если вы не можете решить, какое покрытие вам нужно, обратите внимание, что более глянцевые покрытия, как правило, более долговечны и их можно стирать.С другой стороны, плоская краска лучше скрывает недостатки поверхности. Блеск перламутра и яичной скорлупы падает где-то посередине, так как они более смываются, чем плоская краска, и частично скрывают неровности.
Новый слой краски сразу преобразит внешний вид вашего дома. Для достижения наилучших результатов примите во внимание следующие советы, помня, что крупномасштабную многоэтажную покраску следует доверить профессионалам.Если вы решили заняться покраской своими руками, вот как начать.
Как вы понимаете, в году бывают хорошие и плохие времена для окраски фасада дома. Любой специалист согласится, что ненастная или экстремальная погода не идеальна для покраски дома. Это включает ветер, дождь и сильную жару, и это лишь некоторые из условий. Лучшее время года для покраски дома — температура от 40 до 90 ° F (если вы используете масляную краску).Если вы используете латексную краску для наружных работ, температура должна быть от 50 ° до 85 ° F. Для наилучших результатов высыхания относительная влажность должна быть от 40% до 70%.
Прежде чем отнести скребок к краю дома, быстро, но не слишком сильно вымойте дом снаружи. Это удалит отслоившуюся грязь или отслаивающуюся краску. После того, как внешняя поверхность будет очищена, используйте скребок для краски, шпатель или металлическую щетку, чтобы удалить остатки отслаивающейся или отслаивающейся краски.
Закрашивание гнилой древесины — это верный путь к катастрофе, которая либо продлит, либо усугубит гниение. Вместо этого вы должны немедленно заменить или отремонтировать любые гнилые доски, с которыми вы столкнетесь. Это поможет продлить покраску как можно дольше.
Использование шлифовальной машины для удаления краски — эффективный способ ускорить процесс удаления краски. Определите, какой тип шлифовального станка подходит для работы, и убедитесь, что вы принимаете надлежащие меры безопасности.
Нет ничего хуже, чем нанести краску туда, куда вы не хотели. Предотвратите несчастные случаи с покраской дома, заклейте двери, окна и любую фурнитуру малярным скотчем. В качестве дополнительной меры предосторожности накройте оборудование, например осветительные приборы, пластиковыми пакетами. Если это не слишком большая проблема, вы также можете пока удалить оборудование.
Если внешняя часть вашего дома неокрашена или была зачищена и отшлифована, вам нужно нанести слой грунтовки.Убедитесь, что грунтовка, которую вы используете, подходит для окрашиваемой поверхности. Хотя большинство поверхностей можно обработать акриловой грунтовкой, некоторые поверхности, такие как кедр и красное дерево, требуют грунтовки на масляной основе. Масло предотвращает просачивание танинов древесины через верхнее покрытие.
Используйте окрашиваемый внешний герметик, чтобы заполнить любые зазоры или трещины в отделке вашего дома. Герметик предотвратит попадание воздуха и влаги в стены вашего дома. Если на вашей отделке есть старый и потрескавшийся герметик, вам нужно соскоблить его, прежде чем добавлять новые.
Хотя многие профессионалы используют краскораспылители, они могут оставлять потеки и неровности покрытия в руках неопытного пользователя. Если вы настроены на домашнюю покраску своими руками, но у вас нет большой практики, возможно, вы захотите использовать валики и кисти. Кисти отлично подходят для краев и небольших участков, а валики можно использовать для окраски больших и длинных поверхностей, таких как сайдинг и отделка.
Практика безопасности лестницы — ключ к успеху.При использовании удлиненной лестницы всегда проверяйте ее положение под прямым углом, упираясь пальцами ног в ножки лестницы и вытягивая руки наружу. Под правильным углом вы должны иметь возможность удобно положить руки на перекладину перед вами. На лестнице всегда держите руки свободными и сохраняйте устойчивый центр тяжести.
Следующие рекомендации помогут вам добиться успеха. Сначала начните сверху и двигайтесь вниз.Во-вторых, не допускайте попадания солнечных лучей на поверхность, поскольку на солнце краска слишком быстро высыхает и отслаивается или образуется волдыря. Чтобы избежать появления пятен, попробуйте нанести кисть с одной влажной поверхности на другую. Если вам все же нужно рисовать на сухой поверхности, нанесите влажную краску на сухую поверхность внахлест на несколько дюймов.
Как и остальную часть экстерьера вашего дома, при покраске внешней отделки следует начинать сверху вниз. Если ваши подоконники выглядят особенно обветренными, вы можете нанести на них второй или третий слой краски.При покраске дверей сначала покрасьте панели, затем перила и перекладины и, наконец, края. Для получения более подробной информации прочтите инструкции по покраске отделки.
Большинство профессионалов в области малярных работ согласятся, что для дома необходимо два слоя краски. Одного слоя краски может показаться достаточным, но со временем она не продержится. С другой стороны, два слоя краски обеспечивают защиту, смываемость и помогают сохранить истинный цвет краски. Если вы все еще думаете о найме профессионального маляра, спросите, включены ли два слоя краски в смету.
Уборка — важная часть процесса покраски дома. Обязательно запечатайте остатки краски в банках и промойте кисти и валики теплой мыльной водой. Удалите использованную малярную ленту как можно скорее, так как если оставить ее слишком долго, будет сложнее снять.
Внутренняя покраска дома часто бывает проще, чем внешняя покраска дома, поскольку вам не нужно иметь дело с внешними элементами.Тем не менее, есть несколько шагов, которые необходимо предпринять, чтобы правильно покрасить стены.
Начните подготовку стен, удалив все крышки розеток или осветительные приборы (если возможно). Затем осмотрите стены на предмет дефектов. Если вы обнаружите трещины, вмятины или дыры в стенах, просто заполните их герметиком или шпаклевочной массой. Есть также ряд советов, как заполнить дырки от ногтей. Когда ремонтные работы высохнут, разгладьте их наждачной бумагой и протрите стены влажной губкой.
Чтобы предотвратить беспорядок при покраске, заклейте окна, дверные рамы и молдинги малярной лентой. Если вы не планируете красить потолок, также заклейте его периметр. Для успешного нанесения малярного скотча убедитесь, что он ровный и даже при этом краска не растекается.
Что касается пола, используйте ветошь, чтобы защитить его от капель и брызг краски. Это особенно важно, если вы снимаете дом.Вы также можете накрыть мебель тканью или просто вынести ее из комнаты во время покраски. При перемещении мебели примите соответствующие меры, чтобы не повредить мебель.
Вырежьте в комнате грунтовку перед тем, как нанести грунтовку на все стены. Врезка — это просто процесс обводки вашей комнаты краской от 2 до 3 дюймов по краям и рамкам. Эта техника устранит потеки и брызги, создав профессиональный вид.
Для этого лучше всего подойдет ручная щетка. Покрасьте грунтовку участками размером 3 × 3 фута, окрашивая сверху вниз. Здесь вы можете использовать валик и рисовать V-образными или W-образными мазками. Когда грунтовка высохнет, слегка отшлифуйте неровности и протрите стены влажной губкой.Выполните тот же процесс, что и при нанесении грунтовки, прорежьте стены выбранной краской. Для достижения наилучшего результата окрашивайте одну стену за раз. Это облегчает нанесение краски, пока она еще влажная.Работайте сверху вниз, раскатывая краску V- или W-образными мазками. Перед нанесением второго слоя подождите два-четыре часа. Затем продолжайте то же самое, что и для первого слоя.
После покраски необходимо плотно закрыть излишки краски в банках. Обязательно вымойте кисти и валики теплой мыльной водой и удалите использованную малярную ленту. Если оставить ее слишком долго, небольшие кусочки ленты могут порваться и остаться на ней.
Независимо от того, снимаете ли вы дом или владеете им, за недвижимостью требуется уход.Поскольку краска для наружной отделки дома подвержена атмосферным воздействиям, уход является ключевым моментом. С помощью этих мер вы можете продлить срок службы вашей внешней окраски.
Грязь и сажа должны образоваться на наружной краске дома через некоторое время. К счастью, вы можете легко очистить свой дом с помощью мойки высокого давления. Рекомендуется мыть дом под давлением примерно через пять или шесть лет после первоначальной окраски. Такие зоны, как подъезды и навесы, следует чистить чаще.Раз в год прокладывайте в этих местах садовый шланг.
Краска защищает деревянный сайдинг, замедляя процесс гниения. Это делает невероятно важным полностью покрыть нижнюю сторону угловых досок снаружи вашего дома. Независимо от того, занимаетесь ли вы покраской дома своими руками или нанимаете профессионалов, вам следует проверить угловые доски и ставни, чтобы убедиться, что они полностью окрашены.
Существует ряд мер, которые вы можете предпринять, чтобы предотвратить появление плесени на внешней стороне вашего дома.Краска против плесени предотвращает распространение плесени. Тем не менее, краска, защищающая от плесени, портится при длительном воздействии солнечного света и влаги. Чтобы предотвратить распространение плесени, лучше действовать быстро. Чтобы гарантировать, что вся плесень удалена, мы рекомендуем позвонить в профессиональную компанию по удалению плесени.
Перекраска — ключ к уходу за наружной краской дома. Материал, из которого сделан ваш дом, влияет на то, как часто вам следует перекрашивать. Например, дома, обшитые деревянными панелями, нужно перекрашивать в два раза чаще, чем дома из лепнины.Факторы окружающей среды также играют роль в том, как часто вам следует перекрашивать, поскольку суровый климат может быть тяжелым для дома. Как правило, домовладельцы должны перекрашивать свой дом каждые шесть-десять лет.
Как и в случае с краской для наружных работ, важно, чтобы ваш интерьер оставался в хорошем состоянии. Следующие советы помогут сохранить свежесть краски в интерьере.
Есть несколько способов предотвратить выцветание внутренней краски дома или предотвратить ее ухудшение.Одно простое решение — установить шторы или занавески, чтобы блокировать входящий солнечный свет. Если вы не хотите закрывать свет, вы также можете тонировать окна УФ-защитным средством. Однако выцветание не должно быть большой проблемой, если вы используете высококачественную краску для внутренних помещений.
Как только вы заметите пятна и разводы на внутренней краске дома, вы должны немедленно с ними разобраться. Это может быть так же просто, как мытье стены влажной губкой и водой.Если это не помогает, добавьте немного средства для мытья посуды на влажную губку и протрите поверхность.
Подобно внешней плесени, плесень с большей вероятностью появится в теплых и влажных местах. При этом комнаты, такие как ванные комнаты и подвалы, более подвержены плесени. Чтобы предотвратить появление плесени, используйте краски, устойчивые к плесени. Если вы обнаружите плесень на стене в своем доме, вы можете очистить ее простым раствором из одной части отбеливателя на четыре части воды.
Картина может связать несколько предметов в интерьере, которые самостоятельно друг с другом не гармонируют