Крестьян, изображенных Венециановым, отличают человеческое достоинство, благородство, простота; порой в их внешнем облике сохраняются черты той идеальной красоты, которую утверждал в искусстве классицизм. Известен своими историческими картинами; росписями Владимирского собора в Киеве, храма Александра Невского в Абастумани, Покровского храма Марфо-Мариинской обители в Москве; мозаиками и иконами церкви Спаса на крови в Петербурге; и лиричными портретами родных, духовно-близких людей и людей искусства и науки.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
В образную ткань его картин органично вошли излюбленные краски удмуртских мастериц, народное представление о красоте, народные обычаи, образ жизни удмуртов.
Но в его исполнении житейская сцена лишается обыденности. Художник стремится приподнять своих героинь над повседневностью. Полные обаяния молодости леди одеты в белые парадные платья, их головы украшают высокие, торжественные прически, фигуры помещены на фоне тяжелого занавеса, двух мраморных колонн на высоком каменном парапете и пейзажа, открывающегося на заднем плане.
Эти средства используются художником для создания напряженной, зачастую драматической, эмоциональной атмосферы, в которой живут и действуют его герои.
Пушкина, Москва.
Отказавшись от литературных сюжетов и жанровой занимательности, писала картины, отражающие современную городскую жизнь, женские и детские портреты, отмеченные ощущением безмятежного покоя и умиротворения.
. Это цитата
Вышивальщицы. Картины знаменитых художниковВышивальщицы
Подборка вышивальщиц с картин разных художников
Zimm
Theodore Robinson
Mary Cassatt
Berthe Morisot
Camille Pissarro
Mary Cassatt
Edmund Blair-Leighton
Joseph Severn
F.R. Deleub
Francois-Hubert Drouais
Julien Gabriel Guay
Everdingen, Cesar Boetius van
Mary Cassatt
Leman
Aved, Jacques-Andre-Joseph
John William Waterhouse — I am half-sick of shadows, said the Lady of Shalott (1916)
Reynolds, Sir Joshua, 1770-1780
Сергей Морозов
Leon Anna India
Kaufmann 1773
Венецианов, 1843
Zorya (1915 – 2002)
Bozhiy 1960
Charles Francis Marchal, 1868
Александр Лактионов
Albert von Keller
Robert Andersen
Albert Anker
Auguste Macke
Berthe Morisot
Charles Hawthorne
Charles Ulrich
Greece
Edmund Leighton
Edouard Vuillard
Edward Henry
Елена Ясько
Frederick Bridgman
Frederick Frieseke
Heinrich Strehblow
Gilbert Stuart
Henri Fantin-Latour
Игорь Сидельников
Игорь Каменев
James Sword
James Beckwith
Jean-Antoine Watteau
John Waterhouse
Karl Gampenrider
Claude Monet
Kwan Fai
Louis Lang
Mary Cassatt
Michail Zichi
Mihali Muncaksy
Odilon Redon
Paul Serusier
Philip Mercier
Ralph Coleman
Pierre-Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir
Theodore Robinson
Василий Тропинин
Борисов-Мусатов
William Hunt
William Hekking
William Paxton
Зичи М.
А. (1827 — 1906)
Вышивальщица. 1878
Нестеров М. В. (1862 — 1942)
Портрет Е.П.Нестеровой за вышиванием. 1909
Неврев Н.В. (1830 — 1904)
За вышиванием
Веласкес Диего де Сильва
Вышивальщица
Керстинг Георг Фридрих
«Вышивальщица у окна». 1812
Виноградов С.Н.
Вышивальщица 1959
Cassatt
Лидия за вышивкой
Hugues Merle (French, 1823-1881)
Урок вышивания
Вышивальщицы
Подборка вышивальщиц с картин разных художников
Zimm
Theodore Robinson
Mary Cassatt
Berthe Morisot
Camille Pissarro
Mary Cassatt
Edmund Blair-Leighton
Joseph Severn
F.R. Deleub
Francois-Hubert Drouais
Julien Gabriel Guay
Everdingen, Cesar Boetius van
Mary Cassatt
Leman
Aved, Jacques-Andre-Joseph
John William Waterhouse — I am half-sick of shadows, said the Lady of Shalott (1916)
Reynolds, Sir Joshua, 1770-1780
Сергей Морозов
Leon Anna India
Kaufmann 1773
Венецианов, 1843
Zorya (1915 – 2002)
Bozhiy 1960
Charles Francis Marchal, 1868
Александр Лактионов
Albert von Keller
Robert Andersen
Albert Anker
Auguste Macke
Berthe Morisot
Charles Hawthorne
Charles Ulrich
Greece
Edmund Leighton
Edouard Vuillard
Edward Henry
Елена Ясько
Frederick Bridgman
Frederick Frieseke
Heinrich Strehblow
Gilbert Stuart
Henri Fantin-Latour
Игорь Сидельников
Игорь Каменев
James Sword
James Beckwith
Jean-Antoine Watteau
John Waterhouse
Karl Gampenrider
Claude Monet
Kwan Fai
Louis Lang
Mary Cassatt
Michail Zichi
Mihali Muncaksy
Odilon Redon
Paul Serusier
Philip Mercier
Ralph Coleman
Pierre-Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir
Theodore Robinson
Василий Тропинин
Борисов-Мусатов
William Hunt
William Hekking
William Paxton
Зичи М.
А. (1827 — 1906)
Вышивальщица. 1878
Нестеров М. В. (1862 — 1942)
Портрет Е.П.Нестеровой за вышиванием. 1909
Неврев Н.В. (1830 — 1904)
За вышиванием
Веласкес Диего де Сильва
Вышивальщица
Керстинг Георг Фридрих
«Вышивальщица у окна». 1812
Виноградов С.Н.
Вышивальщица 1959
Cassatt
Лидия за вышивкой
Hugues Merle (French, 1823-1881)
Урок вышивания
Вышивальщицы
Подборка вышивальщиц с картин разных художников
Zimm
Theodore Robinson
Mary Cassatt
Berthe Morisot
Camille Pissarro
Mary Cassatt
Edmund Blair-Leighton
Joseph Severn
F.R. Deleub
Francois-Hubert Drouais
Julien Gabriel Guay
Everdingen, Cesar Boetius van
Mary Cassatt
Leman
Aved, Jacques-Andre-Joseph
John William Waterhouse — I am half-sick of shadows, said the Lady of Shalott (1916)
Reynolds, Sir Joshua, 1770-1780
Сергей Морозов
Leon Anna India
Kaufmann 1773
Венецианов, 1843
Zorya (1915 – 2002)
Bozhiy 1960
Charles Francis Marchal, 1868
Александр Лактионов
Albert von Keller
Robert Andersen
Albert Anker
Auguste Macke
Berthe Morisot
Charles Hawthorne
Charles Ulrich
Greece
Edmund Leighton
Edouard Vuillard
Edward Henry
Елена Ясько
Frederick Bridgman
Frederick Frieseke
Heinrich Strehblow
Gilbert Stuart
Henri Fantin-Latour
Игорь Сидельников
Игорь Каменев
James Sword
James Beckwith
Jean-Antoine Watteau
John Waterhouse
Karl Gampenrider
Claude Monet
Kwan Fai
Louis Lang
Mary Cassatt
Michail Zichi
Mihali Muncaksy
Odilon Redon
Paul Serusier
Philip Mercier
Ralph Coleman
Pierre-Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir
Theodore Robinson
Василий Тропинин
Борисов-Мусатов
William Hunt
William Hekking
William Paxton
Зичи М.
А. (1827 — 1906)
Вышивальщица. 1878
Нестеров М. В. (1862 — 1942)
Портрет Е.П.Нестеровой за вышиванием. 1909
Неврев Н.В. (1830 — 1904)
За вышиванием
Веласкес Диего де Сильва
Вышивальщица
Керстинг Георг Фридрих
«Вышивальщица у окна». 1812
Виноградов С.Н.
Вышивальщица 1959
Cassatt
Лидия за вышивкой
Hugues Merle (French, 1823-1881)
Урок вышивания
Ренуара, «Раннюю весну» А. К. Саврасова, «Женщину с полотном»
К. А. Трутовского, «Итальянский пейзаж» И. К. Айвазовского, «Сергиеву пустынь»
Н. К. Рериха, «Венгерскую цыганку Нана» А. М. Шилова и еще много других
работ. Ранее они демонстрировались в Государственной Думе, в культурных
центрах некоторых организаций и учреждений. Осенью этого года их можно
будет увидеть на II российской выставке-конкурсе «Вышитая картина» во Всероссийском
музее декоративно-прикладного и народного искусства. Очень многие люди, побывавшие на выставках
М. И. Сусловой, делились в книге отзывов своими впечатлениями. Одни отмечали,
что вышивальщица «сумела передать не только богатую палитру красок, тонкую
светотеневую игру, но и почерк художника». Другие были поражены, «как вышивка
может достигать такого совершенства». Кто-то находил, что в вышитых копиях
картин «даже больше души и тепла, чем в оригиналах», что «картины мастеров
Возрождения и наших современников живут новой жизнью».
Рукодельницам «хотелось
попробовать себя в этом жанре, чтобы достичь такого же мастерства». А вот что написала о вышивках М. И.
Сусловой преподаватель Института повышения квалификации учителей О. И.
Нагель: «Впервые увидела вышитые картины такого высокого уровня мастерства.
… Можно спорить о том, нужно ли копировать работы великих художников
в другой технике, используя нетрадиционный материал. Мне кажется, что это
вполне допустимо, и, более того, работая с великими произведениями искусства,
мастер так или иначе погружается в это искусство, изучая «кухню» мастерства
великих. А что касается зрителей, несомненно одно: приятно встречаться
с уже виденным, узнаваемым. И сразу же ошеломляет неожиданная подача мастерицей
этого узнаваемого. Начинаешь пристально вглядываться в детали: оценивать
все в целом, невольно сравнивая с оригиналом, запечатленным в памяти. Возможно,
зритель после этой выставки более внимательно вглядится в оригинал, встретившись
с ним вновь».
Вышивальщица М. И. Суслова за работой.
Самодельные пяльцы.
Вышивка М. И. Сусловой по картине Г. Ребёрна «Мальчик с кроликом».
На подрамнике — начальный этап вышивки по картине Н. К. Рериха «Гималаи».
Художественная вышивка Марии Сусловой по картине Леонардо да Винчи «Дама с горностаем».
Художественная вышивка по картине И. К. Айвазовского «Итальянский пейзаж. Вечер» (фрагмент).
И. Романова «Орлик олимпийский».
К. Кляйн «Ветка яблони».
‹
›
— Мария, вы так профессионально вышиваете, а как давно вы увлекаетесь вышивкой?
— Вышивать научилась рано. Я родом из Украины.
Детство прошло в деревне под Полтавой. В 50-60-е годы девочек учили вышивать,
как правило, с малолетства. Серьезно занялась этим рукоделием уже после
окончания школы, когда вышла замуж и переехала в Москву. Было это в 1983
году.
Сначала вышивала крестом иконы. Руки наловчились выкладывать очень
мелкие стежки. Появились выносливость и способность делать довольно масштабные
работы. Когда сынишка пошел в первый класс, стала выкраивать время не только
на вышивки, но и на посещение выставок.
Как-то в конце 1993 года услышала по радио
объявление, что на Варварке организуются встречи с самодеятельными мастерами
декоративно-прикладного искусства. Там я познакомилась с уникальной московской
вышивальщицей — Евгенией Николаевной Козиевой. Коллекция картин этой удивительной
женщины, которая более 35 лет вела кружки вышивки в разных министерских
учреждениях, меня потрясла. Казалось, что ее вышивки выполнены не иголкой,
а кистью. Договорилась, что буду брать у нее уроки.
Сейчас Евгения Николаевна уже не вышивает, возраст не тот, да и глаза подводят.
Но тогда, в 1994 году, она научила меня всем техническим приемам, которыми
владела сама, показала, как подготовить кальку, как перевести картину на
ткань, какие пяльцы должны быть у вышивальщицы, какой подрамник.
Рисовальный
шов отрабатывали на цветах. Очень скоро они стали получаться у меня такими
же живыми, как и у моей учительницы.
Дальнейшие шаги были самостоятельные. Появилась мечта: перевести на язык вышивки наиболее известные картины художников разных эпох, стран, стилей и направлений, чтобы в коллекции были не только цветы, но и портреты, пейзажи, натюрморты, бытовые сценки. Первый опыт удался. Это была вышивка по картине шотландского живописца Генри РебЈрна «Мальчик с кроликом». Репродукцию я взяла из журнала «Огонек». Сама картина находится в Лондоне — в Королевской академии художеств. В свое время живописец получил за нее почетное звание академика. Несколько лет назад эту картину, среди прочих шедевров Королевской академии художеств, привозили на выставку в Москву — в Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, но, к сожалению, мне не довелось ее увидеть.
— Ваши вышивки — праздник для глаз.
Они очень живописны, обрамлены красивыми рамами. С помощью ниток вам удается
передавать все тонкости фактуры каждой вещи, блеск и мягкость ткани, ее
нежную прозрачность, солнечные блики на море, легкие, воздушные облака.
Наверное, для этого нужно иметь специальное художественное образование?
— Я закончила Институт культуры. Специального художественного образования у меня нет. Рисовать красками не умею, а вот цветными карандашами кое-что получается, особенно цветы. Это умение еще со школы. Думаю, оно научило меня видеть и чувствовать цвет.
Как сотни лет назад работали над шитыми
иконами искусные вышивальщицы? Художники-иконописцы на ткани делали рисунок,
а мастерицы заполняли его тысячами стежков. Такие вышивки шили лицевым
шитьем разноцветными шелками. Другое название этой техники — живопись иглой.
Вышивальщицы не создавали сюжеты, но в душе, конечно же, были художницами
и имели тонкое чувство цвета.
Кто умеет писать картины, тот не вышивает.
Вышивка — занятие очень кропотливое, требующее большой усидчивости и огромного
терпения. Чтобы вышить картину, ее нужно
увидеть и прочувствовать.
— Расскажите, как вы работаете? Какие ткани и нитки используете?
— Сравнивая, как работают разные вышивальщицы, я понимаю, что у меня несколько иная школа вышивки. Евгения Николаевна научила меня: никогда не закреплять ни пяльцы, ни подрамник, они всегда должны быть подвижными.
За вышивкой нужно сидеть так, чтобы свет падал с левой стороны. Правая рука всегда находится над подрамником, левая — под ним. Стол перед вышивальщицей должен быть достаточно высоким, чтобы на него можно было опереть пяльцы или подрамник.
Пяльцы лучше сделать самим. Для нижнего
обруча (высотой 5-6 и диаметром не менее 30 сантиметров) можно использовать
сито или три одинаковых кольца деревянных пялец, склеенных между собой.
Этот обруч следует в несколько слоев обернуть бинтом. Для верхнего обруча
нужно подобрать ремень из натуральной кожи (плотный и чтобы не красился)
и сшить его на срезах. Ремень должен очень туго соприкасаться с нижним
обручем, тогда ткань на пяльцах не придется всякий раз подтягивать. После
нескольких вышивок ремень немного растягивается, поэтому его приходится
укорачивать и вновь сшивать. Достоинства самодельных пялец — в отсутствии
всяких шероховатостей, структура тонких и нежных тканей в таких пяльцах
не нарушается.
Подрамник должен быть без единого гвоздя и обязательно из мягкого дерева, тогда, закрепляя ткань, в него легко воткнуть кнопки. Чем меньше вес подрамника, тем удобнее вышивальщице работать. Для вышивки картин нужно иметь несколько подрамников, самый маленький — размером 30 х 40 сантиметров.
Небольшие картины лучше вышивать на пяльцах, большие — только на подрамнике.
Ткани можно использовать разные.
Конопляное
полотно годится для вышивки крестом различных иконописных сюжетов. Для
картин, выполняемых рисовальным швом, больше подходят тонкий, плотный хлопок
или поплин. На шелке лучше всего вышивать цветы, у которых фон целиком
не зашивается. Если же фон полностью зашивается, нет смысла использовать
шелк.
Чтобы вышивать хорошие вещи, нужна большая коллекция ниток мулине. У меня они упорядочены по номерам — тональность к тональности — и намотаны на картонные полоски с выемками вверху и внизу. На одной картонной полоске все оттенки красного цвета, на другой — зеленого и т. д. Это, конечно, занимает какое-то время, зато очень удобно в работе.
Вышивая картины, вышивальщицы пользуются
разными швами. Но какой бы шов они ни применяли, везде главенствует его
величество стежок. Стежки должны быть разной величины и располагаться как
бы в шахматном порядке, перекрывая друг друга. Их размер колеблется в пределах
от одного миллиметра до двух сантиметров и зависит от размера вышиваемого
элемента. Зашивать все только маленькими стежками нельзя, иначе фактура
вышивки получится рябой.
Вначале, когда опыта еще нет, направление стежков можно наносить на ткань карандашом. Все стежки следует прокладывать на лицевой стороне вышивки, изнанка нужна для того, чтобы перейти от одного стежка к другому.
Я всегда вышиваю в одну нитку — в две нити невозможно передать тонкие тональные переходы. Когда изображаю лицо, эту одну ниточку растягиваю, чтобы она стала еще тоньше. Использую при этом светлые мулине одного тона, для притенения по абрису и вокруг глаз беру мулине тоном немного темнее, чем основной.
У разных ниток своя роль. Для вышивки лица как нельзя лучше подходят ленинградские мулине, а вот импортные — не годятся: они объемнее, пушистее и больше блестят. Их хорошо использовать для вышивки одежды.
— Копируя полотна великих художников,
вы добиваетесь большого сходства своих работ с оригиналом, довольно точно
передаете общий колорит картины.
Все ли детали вы переносите на ткань?
И как это делаете?
— Если переносить на ткань все мелкие детали картины, потом в них можно просто запутаться. Переносить нужно только основные контуры, а все остальное делать «от руки». С опытом вырабатывается точность глаза.
Технически перевод картины на ткань выглядит
так. Беру достаточно прозрачную кальку (ту, что годится под тушь), смазываю
ее с одной стороны растительным маслом, затем тщательно вытираю бумажными
или тряпочными салфетками и просушиваю. От этого калька становится еще
прозрачнее. Подготовленную таким образом кальку накладываю на картину и
срисовываю все ее основные контуры. Следующий этап — перевод рисунка с
кальки на ткань. Использую для этого тонко заточенный, не очень мягкий
простой карандаш и тонкое двухмиллиметровое стекло размером 10 х 15 сантиметров
с гладкими ошкуренными краями (со стеклом большего размера работать неудобно).
Сначала ткань закрепляю кнопками на подрамнике так, чтобы она была сильно
натянута. Затем кальку с рисунком прикрепляю двумя-тремя булавками к изнанке
ткани. Подрамник в вертикальном положении прижимаю своим телом к столу
так, чтобы изнаночная сторона подрамника (та, где к ткани прикреплена калька)
была слева. Свет от окна должен падать на изнанку подрамника. Дальше я
подкладываю к кальке стекло и перевожу фрагмент рисунка на ткань. Передвигаю
стекло — и перевожу следующий фрагмент. И так до конца, пока весь рисунок
не будет перенесен на ткань.
— Направление стежков на ваших картинах везде разное. Есть какие-то правила, как, к примеру, вышивать лица или облака?
— В каком направлении класть стежки, чаще
всего подсказывает чутье. У художника мазки могут идти в одном направлении,
а в вышивке стежки приходится класть совсем по-другому. И не всегда заранее
знаешь как. Но некоторые правила все же существуют.
Когда изображаешь небо,
стежки — так меня учили — следует располагать только горизонтально. Они
держат картину. Если повести их не горизонтально, а по вертикали, то получатся
скалы, а не небо. Так же, строго горизонтально, надо класть стежки и когда
изображаешь облака или море в спокойном состоянии. Передавая округлости
облаков, нельзя располагать стежки дугой, иначе выйдут корабли, а не облака.
Горизонтального направления стежков нужно придерживаться и тогда, когда
вышиваешь лица.
Трудности на пути встречаются всегда. Работая
над глазами леонардовской «Дамы с горностаем», я проложила стежки дугой.
Посмотрела на вышивку с расстояния двух метров и увидела на ней монголку.
Два раза пришлось выпарывать нитки. И лишь когда сделала и веки, и брови
горизонтальными стежками, монголка исчезла. Хотя в других лицах я иногда
вышивала эти детали стежками в виде дуг, и все получалось хорошо. Не знаю,
в чем здесь секрет.
Всегда трудно предугадать,
что получится.
Нельзя слишком закруглять щеки. Нитки дают такой блеск, что, глядя на вышитое лицо с расстояния, видишь на щеке подобие флюса. Также нельзя увлекаться стежками округлых форм для передачи округлостей фигуры. Лучше моделировать эти округлости нитками одного цвета, но разных тонов, где-то потемнее, где-то посветлее.
Самой сложной для воспроизведения оказалась картина А. М. Шилова «Венгерская цыганка Нана». Но все-таки удалось найти прием, как передать руки, просвечивающиеся сквозь прозрачные рукава платья. И руки, и прозрачные рукава надо вышивать одновременно. Направление стежков диктует форма рукава.
— Интересно, сколько времени уходит на вышивку одной картины?
— Все зависит от погоды и от времени года.
Весной и летом работа идет быстрее. Вышивая по восемь-десять часов в день,
можно сделать картину за два или три месяца.
Осенью и зимой, когда дни
короткие и в основном темные, я гладью не вышиваю, только крестом. Вышивать
гладью нужно при хорошем дневном освещении. Электрический свет меняет цвета,
и тогда сделанную вечером работу утром приходится всю выпарывать. К тому
же от электрического света нитки бликуют, и глаза очень устают. Вышивка
меня так захватывает, что я не замечаю времени. Мне интересно разрабатывать
приемы передачи теней, полутонов, придумывать, как сымитировать, чтобы
шелк был похож на шелк, бархат — на бархат.
Каждый раз, когда заканчиваю картину, смотрю на нее и с близкого, и с далекого расстояния, проверяя, все ли в ней гармонично, не надо ли что-то исправить. А еще очень хороший метод проверки — через зеркало. Отражение картины в зеркале выявляет порой то, что не видно даже при пристальном ее рассмотрении.
— Ну вот картина вышита, никаких исправлений не требует — что дальше?
— Не снимая картину с подрамника, проглаживаю
ее с изнанки через мокрую ткань утюгом.
Если картина на пяльцах и утюгом
гладить неудобно, кладу ее лицевой стороной на чистую мягкую ткань, без
какого-либо рельефа, и проглаживаю с изнанки ложкой из нержавейки. Делаю
это очень интенсивно, чтобы ложка разогрелась. После этого натягиваю вышивку
на плотный картон и вставляю в раму под стекло. Самое подходящее место
на стене то, куда не попадают прямые солнечные лучи, иначе нитки будут
выцветать. Стирать вышитые гладью картины не рекомендую.
Живопись — это разговор художника со зрителем по средством красок нанесённых на холст или бумагу, кистью или мастихином.
Анри Матисс «Разговор под оливковыми деревьями»
А разговоры, как и картины, бывают разные. Можно, перемолвится парой слов, с близким человеком, ответить на вопрос, или кратко рассказать о событиях прошедшего дня. Можно вести долгие задушевные беседы, вспоминать одно событие за другим, или строить планы на будущее, обсуждая их в приятной беседе.
Конечно, беседы не всегда бывают приятными и задушевными, иногда бывают крики и обвинения. Но сегодня поговорим о другом.
Если с этой аналогией подойти к картине, то вы начнете видеть, как перед вами разворачивается целая история жизни, предмета, живописного места или человека, поведанную нам художником.
Для того чтобы понять эту историю и окунуться в мир, который открылся перед вами благодаря картине, не нужно знать на каком языке говорит художник. Ведь слова здесь вовсе не нужны. Нужно только внимание и умение чувствовать. А это есть у каждого из нас.
Анри Матисс «Женщина перед аквариумом»
Говоря о картинах, наверное, чаще представляется натюрморт с цветами, или фрукты в красивой вазе, пейзаж или влюблённая парочка ,гуляющая по алее, укрывшись под зонтом. Но рассказать можно не только об этом. Эту статью я хочу посвятить вышивальщице. Женщине, которая сидит часами возле столика с разложенными нитками, разных цветов и оттенков. На пяльцах натянута ткань и быстрые пальчики, выполняющие миллионный раз движения иголкой с ниткой создают причудливый узор на канве ткани.
Благодаря движению этих пальчиков появляются птицы, цветы, орнаменты, которые украсят наволочку подушки, настенный гобелен, платье или жилет.
Василий Тропинин «Золотошвейка»
Образ девушки с вышивкой в руках с давних времён привлекал художников. Им хотелось поведать историю этой особы, окунуть зрителя в мир этого создания, которое творит чудо, тысячный раз, продевая нитку в иголку и пропуская её сквозь толщину ткани.
F.Zimm. «Юная вышивальщица»
Наряд девушки, головной убор, её платье, прическа с лёгкостью поведает о том, в какое время она живет. Так же много расскажет и обстановка, окружающая девушку: стена, стол, окно. Вы видите, как перед вами открывается целый мир, наполненный событиями жизни вышивальщицы. Насколько она гармонично вписанна в окружающую обстановку.
Wenzel Ulrik Tornoe «Рукодельницы»
На полотнах можно видеть как совсем юных особ осваивающих вышивку, так и зрелых мастериц. Женщина может вышивать ради удовольствия, коротая дневные часы с подругами, за рукоделием и весёлой трелью разговоров.
Francois-Hubert Drouais «Мадам Помпадур за вышиванием»
Reynolds, Sir Joshua «Портрет сестер Уолдгрейв»
Есть и мастерицы, для которых вышивка — труд, благодаря которому они могут зарабатывать на хлеб насущный.
Everdingen, Cesar Boetius «Девушка за вышиванием»
Все они разные, молодые и не очень, бедные и богатые. Но их объединяет притягательное вышивание. Завораживает даже сама возможность создания чего- то прекрасного и неповторимого с помощью иглы и нитки.
Глядя, на такие картины всегда интересно угадать, о чем сейчас она думает? Какие мысли наполняют голову мастерицы, о чем переживает, что ждёт, о чем мечтает. Что сейчас она будет делать, когда оставит вышивку и встанет из-за стола?
А.Анкер «Маленькие вышивальщицы»
Наталья Милашевич «Маленькая рукодельница»
Мастерство художника чем-то схоже на вышивание, только художник использует другие инструменты. Он с помощью красок создаёт чудо на холсте, привнося в него всего себя со своими мыслями, мечтами и надеждами.
Передавая через краски настроение и эмоции.
Спасибо за внимание, наш дорогой читатель!
С вами была художник Екатерина Голикова.
В рукодельных сообществах вышивальщицы часто предлагают отдать недошитые картины другим мастерицам – бесплатно – лишь бы те их доделали. Таким образом, повышается продуктивность вышивальщицы: вместо того, чтобы «зависать» на одной большой картине и делать ее «через не хочу», в то же время вышивается несколько маленьких работ, а большая вышивается постепенно. Вышивальщица гладью Надежда Макуха – единственная в Псковской области, кто обладает даром и талантом в изготовлении прекрасных, вышитых гладью картин на обыкновенной ножной швейной машинке «Чайка-3».
Вышивальщицы, которые делают большие и сложные картины крестиком, по праву заслуживают аплодисментов и уважения.
На таких стенах красиво смотрится вышивка в интерьере, оформленная в виде картин.
Спасибо. Именно вышивка считалась лучшим занятием для незамужних девушек из благородных семей, которые проводили за этим занятием долгие часы. Тематика вышивки должна соответствовать и обстановке комнаты.
Если нет готового набора, а все элементы для вышивки подбираются самостоятельно, предварительно нужно также правильно рассчитать размер канвы (для этого следует просто воспользоваться калькулятором ткани), прогладить ее, чтобы ткань дала усадку. Гармония рамки и сюжета вышивки должна быть безупречной. Используя простую иглу и нити, на чистом полотне рукодельницы создавали настоящие шедевры. А это уже смешение стилей, выгодно оттеняющее одну вышивку перед другой.
Такие картины больше подойдут для интерьера кухни или столовой. Перед вышивкой ее надо прогладить утюгом, можно также отпарить. Отдельно взятая картина всегда должна быть видна в самом выигрышном ракурсе. Размер портрета 74 x 60 см, холст, масло. Тогда композицию картин объединит цветовое решение. Завершенная прекрасная картина будет замечательным вознаграждением за труды и старания.
Далее вышивается веточка, только потом – вишенки.
Схемы в таких наборах уже пронумерованы соответствующими оттенками нитей. Картина испанского художника Диего Веласкеса «Вышивальщица». Работать над картиной нужно до тех пор, пока не выйдет терпение, а затем отложить его и переключиться на простой рисунок (по возможности контрастный картине). Художники иногда годами работают над своими картинами, так и вышивание может занять месяцы и даже годы работы. А что если взять и перенести схему на канву и тогда вышивка станет проще и быстрее, сначала – перенести всю схему, а затем вышить.
Она с детства любила рисовать, вязать, вышивать крестом и гладью. Тематика вышивки должна подходить к обстановке комнаты.
Ткань в таком случае даст усадку и готовая картина после глажки не деформируется. Было бы нелепо развешивать яркие натюрморты из овощей и фруктов в спальне. Многие мастерицы используют свое хобби как основной вид заработка. Это кропотливый процесс, требующий максимум терпения и усилий, которому можно научиться.
Тот же принцип подходит и для картин с вертикальным направлением сюжета. Следует подумать не только о рисунке. что надо разумно подходить к выбору сюжета, палитры и размеров будущей картины. В случае большой стены и нескольких небольших картин стоит подумать о создании композиций. Края канвы также нужно предварительно обработать, чтобы они не осыпались (для этого достаточно провести по ним щеточкой, обмакнутой в клей ПВА).
А теперь самое важное. Это очень утомляет глаза и замедляет сам процесс вышивания. Далее приступаем к самому процессу. Можно вышивать и при этом разговаривать с родными или смотреть телепередачи.
Серо-зеленоватый фон картины «Вышивальщица» кажется воздушным, обладающим глубиной, свободно положенные мазки образуют тончайший слой, сквозь который просвечивает крупнозернистый холст. С чего лучше начинать и какая последовательность действий будет уместной. В данном случае понадобится три цвета: зеленый, красный и желтый. Большие картины, соответственно, дольше вышиваются.
Среди основных видов европейского прикладного искусства вышивание занимало особое место. Всех Вам благ и творческих успехов.
Так, в первую очередь нужно поработать с канвой. Важно решить, какого размера должна быть готовая работа.
И не верьте словам тех, кто говорит: «Я вышиваю крестиком быстро еще с первого раза, не изучая техники и способов». Либо наоборот, вышивка крестом сможет оттенить тонкость рисунка глади. Важно перебороть это желание и продолжать.
После того как работа готова, она обязательно проглаживается и оформляется в рамку. На канве нужно найти центр и от него начинать работать. Единственное, следует внимательно различать стежки.
Например, в гостевой зоне, напротив дивана лучше всего повесить пейзаж, ассоциирующийся с видом из окна. Также нужно учесть количество цветов ниток – чем их больше, тем сложнее вышивать. Так как вышивать лучше сверху вниз, работать будем сначала с листочками. Моя десятилетняя дочурка увлеклась в последнее время вышиванием.
Стоит помнить, что все крестики должны «ложиться» в одну сторону, в таком случае рисунок получится красивым. Мало того, что рамка должна гармонично сочетаться с самой работой. Она быстро научилась вышивать простые узоры на полотне и теперь хочет научиться создавать собственноручно картины, вышитые крестом. Как и любое рукоделие, вышивка может быть сложной, средней и простой. Вышивая, приходится переводить взгляд с вышивки на схему и обратно. Если захочется, фон можно зашить белым, в таком случае понадобятся еще и белые нитки.
Итак, как правильно вышивать картины. Если рисунка в центре по схеме нет, начинаем работу от близлежащего предмета (предварительно отсчитав от центра канвы нужное количество крестиков в соответствующую сторону). Идеальным считаются цвета пастельных тонов.
Каждая вышитая работа требует тщательного продумывания стиля оформления.
Десять лет вышиваю картины и, прочитав вашу статью, поняла. Искусство украшение ткани с помощью стежков называется вышиванием.
В начале двадцать первого века вышивка крестом переживает новый расцвет, обретает всё большую популярность, покоряя сердца и юных рукодельниц, и представительниц старшего поколения. Наши современницы отдают предпочтение такой разновидности вышивального искусства, как вышитая картина. Это — особый вид художественного творчества, сочетающий черты изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Вышитая крестом картина сродни произведению графики — кропотливо уложенные крестики в виде линии, штриха передают объем изображенного, светотень, фактуру предметов, перспективу, световоздушную среду.
Вышивка крестом подвластна людям, умеющим связать математическую точность — точность схемы и художественный взгляд на мир, и, конечно, тем, для кого трудолюбие, собранность, терпеливость – характерные качества. К вышивке крестом склонны особы многогранные, обладающие разносторонними интересами и неизбывной любовью к прекрасному.
Ярким примером человека многогранного таланта является вышивальщица Светлана Анатольевна Елисеева. Имея экономическое образование, до выхода на пенсию работала по профессии, проявляя творческую энергию в своих увлечениях, в стремлении украсить мир вокруг себя и близких. Обладая вокальными данными, в разное время была участницей различных самодеятельных ансамблей: и в школьную, и в студенческую пору, и после окончания института. В настоящее время — член музыкального коллектива «Ретро» Хвалынского городского Дворца культуры.
С детства любит рукоделие — сшить экстравагантный наряд для себя или дочерей не составляет для неё трудности, практически любая, созданная её умелыми руками вещь, безупречна в исполнении, и замысел обычно воплощен с «изюминкой».
А что Светлана Анатольевна с творческим огоньком, поймёт каждый входящий в её дворик – забор не просто выкрашен, а раскрашен «в цветочек», радуя любого гостя и хозяйку. Настоящих цветов во дворе гораздо больше – их выращивание и садоводство – одно из любимых её занятий.
«Рисование» иглой увлекло Светлану Анатольевну ещё в юности, а «захватило» по-настоящему лет десять назад, вышитые ею картины уже не раз демонстрировались на групповых выставках вышивальщиц.
Восхищает аккуратность и ювелирная тщательность исполнения работ, мастерица использует самую мелкую канву, стежки можно рассмотреть, лишь приблизившись вплотную.
На выставке экспонируется около двух десятков творений, составляющих лишь часть её работ. Светлана Анатольевна признается, что выбирает сюжеты, созвучные своему душевному миру. Несмотря на то, что рукодельница пользуется готовым рисунком, простым копированием схемы зачастую не ограничивается, проявляя творческую индивидуальность в вариациях цветового решения, дисгармоничного порой, по её мнению, на образце. Иногда бывает возможность сравнить полученный результат, если такой же сюжет вышивают знакомые, не отступая от схемы-рисунка. В таком случае все отмечают сравнение в пользу вышивки Светланы Анатольевны, что говорит о её развитом чувстве цвета.
Мотивы представленных работ разнообразны: и гжельский узор, и осенний пейзаж, и милые котята, и замечательная утиная парочка, и очаровательный малыш с голубем…
Большую часть экспозиции составляют оригинальные вариации живописных композиций, созданных знаменитыми художниками, что подчеркивает интерес и любовь мастерицы к высокому искусству. Можно увидеть переведённые на язык текстиля прославленную «Джоконду», «Вазу с подсолнухами» Клода Моне, «Утро в сосновом лесу» Шишкина. Образы Густава Климта особенно впечатляют Светлану Анатольевну. На выставке представлены несколько их интерпретаций: «Мать и дитя», «Поцелуй», «Ожидание» и «Дама с веером».
Последняя – эксклюзивный образец, поскольку героиню мастерица «заставила» улыбнуться веселее, отступив от схемы-проекта, и тоновое решение вышивки разработано автором. Конечно, она не видела живописного оригинала, но много читала о творчестве Климта и цветопередача репродукции ей показалась неверной. Подобранные ею более насыщенные тона разноцветных нитей придали большую выразительность и эффектность вышитой картине. И пусть это не настоящее произведение всемирно известного художника, но вряд ли хоть одного зрителя оставит равнодушным, ведь каждый из десятков тысяч стежков на полотне выполнен с любовью и несёт положительную энергетику.
Мастерица считает, что вышивку недостаточно называть рукоделием, это волшебство, преображающее жизнь, дарящее радость созидания. Каждая вышитая картина для вышивальщицы — не просто украшение интерьера, это маленькая история, частица её жизни.
Общение с мастерицей стало гармоничным дополнением к вернисажу, она поделилась историей создания рукотворных чудес и рассказала о благотворном влиянии вышивания на здоровье, в её исполнении прозвучали старинные романсы.
А.В. Перегородова
Самому далекому от вышивки человеку понятно, какой кропотливости требует создание вышитых картин, подушек или других красивых и оригинальных вещей. Даже задавшись трудом посчитать количество крестиков на готовой работе и сбившись после очередной тысячи, легко понять, сколько времени и труда вложено в работу. А ведь вышивка крестиком — любимое занятие многих людей разного возраста. И увлекаются ей вопреки стереотипам, не только женщины и девушки. Психологи утверждают, что вышивка успокаивает, а созерцание постепенно, но неизбежно, появляющегося результата приносит удовлетворение и радость творчества.
Вышивка крестиком не требует исключительных художественных способностей. Тщательно следуя профессиональной схеме создать прекрасную картину может каждая. Картина, открытка или подушка, созданная своими руками с большой любовью, украсит дом, и станет хорошим и оригинальным подарком. Для истинных любителей вышивка становится отдушиной, способом проведения свободного времени и общения с единомышленниками. Если в прошлом обменивались рисованными схемами и копировали их через масляную бумагу, то сегодня в интернете существуют тематические сайты для всех любителей этого вида рукоделия.
Компания «Золотое Руно» занимает топовые позиции на рынке по производству наборов для вышивания крестиком. С самого основания компании вся производимая продукция соответствовала самым высоким требованиям. На протяжении многих лет работы компания подняла планку еще выше — постоянно разрабатываются новые дизайны. И это не просто известные картины или фотографии переведенные в формат схемы. Компанией создаются новые оригинальные рисунки специально для вышивки крестом.
Дизайн студия компании представляет новинки не раз в год, как многие известные компании в этой области, а каждый месяц. Каждый месяц можно найти новые товары, которые вдохновят на творчество и украшение окружающего мира. Еще несколько десятилетий назад процесс подготовки к вышивке занимал едва не больше времени, чем сама работа. Нужно было подобрать ткань с равномерно переплетенными нитями, отобрать и покрасить нити и нарисовать задуманную картину на линированной бумаге. Даже недавно, когда времена окрашивания ниток ушли в небытие, требовалось немало времени, чтобы выбрать нужные материалы, особенно если вышивальщица проживала в провинции. Кто-то привозил из заграницы сказочные наборы, где были нитки, схема, ткань и даже специальная иголка с закругленным кончиком. Такая иголка скользила через канву, но не колола пальцы… Это казалось пределом мечтаний для любой любительницы рукоделия.
Благодаря таким наборам, вышивальщица может посвятить все свое свободное время любимому занятию, а не продолжительным походам по магазинам в поисках нужного оттенка ниток. Огромное преимущество таких товаров – это тщательно выверенные схемы, проработанные до мелочей. Количество цветов выбрано оптимально, и позволяет создавать выразительные, яркие картины, без надобности не усложняя работы неоправданным количеством цветов. Часы, проведенные дизайнерами за разработкой схем, обернутся сэкономленными днями для вышивальщицы. Если в схемах присутствуют одиночные крестики, будьте уверенны — они оправданы и необходимы для создания картины.
Сегодня покупатель может выбрать дизайн из более, чем шестидесяти серий. Это могут быть детские картинки, классическая серия или большие картины с повышенным уровнем сложности. Найти свой набор сможет каждый. Ведь мама — вышивальщица будет рада видеть рядом дочку, увлеченную вышивкой. К тому же, такое занятие способствует развитию мелкой моторики детей, развивает усидчивость и художественное мышление. Представленные совершенно уникальные монохромные схемы, настолько далекие по своему виду от итогового результата, что неизощренный глаз даже не сразу примет такую картину, как вышивку.
Производитель непрестанно расширяет ассортимент не только простым добавлением новых картин, но и предлагает, например, набор для вышивки часов, которые полностью функционируют. Если у вас есть подруга — вышивальщица, никогда не придется ломать себе голову над выбором подарка — наборы вышивки будут стопроцентным попаданием. Что уже говорить о задаче для мужа — поверьте, удачно выбрать набор намного проще, чем угадать с выбором духов. А любимая всегда оценит такой подарок.
Наборы для вышивки крестиком «Золотое Руно» не только профессионально подготовлены, но и прекрасно оформлены, такой подарок можно преподнести даже без дополнительной упаковки. А широкий ценовой диапазон позволит выбрать подарок, подходящий любому бюджету. Качественные материалы от производителя «Золотое Руно» отличаются приемлемой ценой, особенно если их сравнивать с зарубежными производителями, предлагающими аналогичные наборы.
Выбрав набор «Золотое Руно» можно ни о чем больше не задумываться и получать удовольствие от занятия.
Раньше у меня не было опыта вязания крючком вокруг пялец, и я понятия не имел, как прикрепить к ним рисунки. Я попросил совета у своих подписчиков в Facebook и получил несколько замечательных идей! Большое спасибо за помощь !! Вот три из них:
Сначала вам нужно обрезать изображение по размеру отверстия в рамке (см. Рисунки ниже). Я предлагаю вам сначала потренироваться с листом твердой бумаги, чтобы сделать шаблон идеального размера, подходящего к вашей раме. Поместите кольцо с каймой крючком на бумагу и карандашом нарисуйте круг вдоль отверстия. Вырежьте круг на 3-5 мм больше, чем проем каркаса. Позже вы попытаетесь вставить его в готовую рамку, и, возможно, вам нужно будет вырезать еще немного, чтобы круг стал меньше.Как только вы будете удовлетворены размером и ваш круг идеально впишется в рамку, вы можете использовать этот шаблон для вырезания своих изображений.
Не забудьте подписаться на еженедельную рассылку, чтобы не пропустить ни одной публикации. И вы также можете подписаться на меня в Facebook, Pinterest и Instagram.
Несомненно, вышивка способна полностью изменить внешний вид наряда.Оцифровку вышивки можно считать искусством, которое очень любят модные люди. С помощью такой работы вы можете привлечь внимание и выделиться из толпы. Это практикуется с ранних лет и продолжает доминировать в индустрии моды. Оцифровка картинок для вышивки — это новый разговор в городе. Вам больше не нужно придерживаться старых дизайнов, и вы можете проявить творческий подход и изобретательность. Наряду с технологическим прогрессом в других отраслях, оцифровка вышивки также продвинулась на шаг впереди.
Дайте волю своему воображению, с оцифровкой изображений для вышивания есть бесконечные возможности для удовлетворения ваших требований. Сегодня оцифровка дает вам возможность наложить стежки на ткань с помощью машины. Машины эффективны и точны по сравнению с работой человека, что позволяет сэкономить много времени и усилий. Они проложили путь для массового производства, позволяя брендам работать в глобальном масштабе. Если вы не бренд, а домашний вышивальщик, вы все равно можете использовать машину и работать с тканями.Независимо от того, работаете ли вы в большом или маленьком масштабе, вам нужны оцифрованные файлы для вышивания.
Вы можете использовать любую картинку для своего следующего вышивального проекта. Это может быть детский мультфильм, животное, человек или пейзаж. Результат будет выдающимся, если процесс оцифровки будет на должном уровне. Оцифровка — непростая задача. Необходимо иметь навыки работы с любым программным обеспечением для оцифровки вышивки и знание поведения ткани под иглой.Часто хочется добиться тех же результатов на разных тканях. Стоит отметить, что использовать одну и ту же пилку для спинки куртки и левой груди совсем не рекомендуется. Проблема здесь в разнице в размере, которая зависит от места размещения.
Приступая к оцифровке изображений для вышивания, первым делом необходимо выбрать изображение. В зависимости от уровня вашего мастерства выберите тот, у которого меньше всего нежелательных предметов. Профессиональные дигитайзеры могут работать даже с грязным изображением, но работа с одним объектом экономит время.
Чтобы начать процесс, вам нужно открыть изображение в программе оцифровки. Существует множество программ на выбор, например Embird, Hatch by Wilcom и многие другие. Вы можете выбрать любой понравившийся; любое программное обеспечение способно оцифровывать.
На примере программного обеспечения Wilcom выполните следующие действия:
1. В верхней строке меню щелкните вкладку изображения
2. В раскрывающемся меню щелкните «Вставить файл»
3. Во всплывающем окне выберите путь, по которому будет сохранено изображение
4.Выберите изображение и нажмите OK, чтобы импортировать
Следуя вышеуказанным шагам, вы импортируете выбранное изображение в программное обеспечение. Теперь вы готовы приступить к работе. Если вы впервые используете программу, вам нужно будет изменить настройки. В более новых версиях у вас есть возможность перетаскивать инструменты, где это возможно.
Для получения безупречного результата прошивки очень важны настройки. Если вы еще не установили свойства стежка, вам нужно сделать это сейчас.Начните работу с контура и сделайте из него стежки столбиков. С помощью программного обеспечения для оцифровки вышивки вы можете выбрать сразу несколько объектов. Сжимайте или расширяйте их, чтобы они идеально подходили друг другу.
Убедитесь, что вы не забыли подложку. Столбчатые стежки не должны выступать из-под подложки. Для больших дизайнов увеличьте стежки столбцов, но убедитесь, что они недостаточно велики, чтобы сломаться. Вместо того, чтобы делать стежки слишком длинными, лучше использовать заполняющие стежки.Устойчивый набивочный материал позволяет избежать лишних вытягиваний ткани.
Если вы оцифровываете изображения для вышивания с нуля, настройки подложки не применяются. В случае работы с уже оцифрованным файлом стежки подложки будут существовать. В случае редактирования предварительно оцифрованного файла потребуются дополнительные стежки для подложки для управления компенсацией натяжения. Чтобы впоследствии не расстраиваться, всегда настраивайте параметры подложки с самого начала.Стандартная практика многослойной заливки — работать с тремя слоями. Используйте всего 1/3 стежка для каждого слоя, создавая идеальные настройки для каждого доступного слоя. Если вы используете в общей сложности 21 000 стежков, на одном слое будет всего 9 000 стежков.
При работе с большими проектами видна каждая мельчайшая деталь. Поэтому, чтобы сохранить последовательность и красивый внешний вид, работайте также и с окружающими элементами. Вы можете легко заполнить текстуру рельефной заливкой фона.Человеческий глаз видит только верхний слой, поэтому второй и третий слои скрыты. Они придают стойкость дизайну, и вы можете проявить творческий подход к цветовым решениям во время шитья. Слои стежков помогают избежать деформации, а также усиливают стежки. Сделайте это стандартной практикой для всех ваших будущих оцифровок изображений для вышивания.
Если приведенные выше инструкции слишком сложны, вы можете сэкономить время и усилия, используя аутсорсинг.С помощью эксперта вы избавите себя от ошибок. Получите высочайшее качество оцифровки изображений для вышивания на сайте Absolute Digitizing. Наша служба оцифровки вышивки находится в США и имеет более чем двадцатилетний опыт работы. Благодаря нашему опыту мы получили глубокие познания в тонкостях дизайна. Наша команда состоит из экспертов, которые умеют работать над новыми проектами и изменять предварительно оцифрованные файлы. Вы можете рассчитывать на нас в достижении наилучших результатов при минимальном времени выполнения работ.
Свяжитесь с нами в любое время суток по нашим каналам связи. Вы можете использовать наш онлайн-чат, отправить электронное письмо или воспользоваться нашей формой запроса. Один из наших опытных представителей будет рад обслужить вас и понять ваши требования. Мы можем легко и безупречно обслуживать срочные заказы, поэтому не стесняйтесь сообщить нам об этом. Позвольте нам подключиться и начать работу над вашим новым проектом уже сегодня!
Вы можете подумать, что процесс машинной вышивки так же прост, как загрузить свой логотип в компьютер и позволить вышивальным машинам работать.Однако процесс оцифровки логотипа на самом деле намного сложнее. К счастью, у нас есть старший специалист по дигитайзеру по мерхологии Брендон О’Фланаган, который нам поможет. Брендон оцифровывает логотипы более 20 лет и является одним из лучших в своей области!
Вышивальные машины не могут читать те же типы файлов, что и ваш компьютер, поэтому вам необходимо оцифровать свой логотип так, чтобы машины могли понять, прежде чем они смогут выполнять свою работу.С точки зрения дигитайзера это обычно означает получение файла в формате JPG или PNG с логотипом компании клиента или иллюстрацией и преобразование в файл вышивки. Тип файла вышивки определяется типом вышивальной машины, которую вы будете использовать. В Merchology мы используем файлы .dst для наших коммерческих вышивальных машин Tajima. Вот некоторые другие коммерческие типы файлов для вышивания.
Как только вы узнаете, с какой вышивальной машиной вы работаете, вы можете перейти к преобразованию рисунка или логотипа в файл нужного типа.Для этого на вашем компьютере должна быть установлена программа для оцифровки. Наш Senior Digitizer рекомендует программное обеспечение Wilcom Advanced Digitizing Software для коммерческой оцифровки. Среди других популярных программ для оцифровки — Brother Embroidery Design Software, Husqvarna Premier + Embroidery Software, Janome Digitizer Software и Embird Machine-Independent Embroidery Software. После того, как вы выбрали программное обеспечение для вышивания, выполните следующие действия.
На этом первом этапе вы просто вставляете свой логотип или файл дизайна (JPG, PNG и т. Д.)) в программу и обрежьте ненужное пустое пространство вокруг изображения, которое вы хотите вышить.
Введите желаемые размеры для вышитого логотипа или дизайна. Это будет именно тот размер, в котором ваше изображение появится на вашем изделии, поэтому сначала внимательно измерьте доступное пространство для вышивки на изделии! Как только у вас все получится, не забудьте заблокировать изображение, прежде чем переходить к следующему шагу.
Существует множество различных типов стежков, которые используются для создания различных образов, текстур и многого другого. Каждый тип стежка имеет максимальную длину стежка, которую необходимо учитывать. Вы также должны учитывать тип ткани и «тянуть и тянуть» одежду при выборе типов строчки. Вот 3 наиболее распространенных типа строчек для машинной вышивки.
Прямая строчка — это основная строчка для вышивания, в которой прямые линии стежков повторяются для создания рисунка.Вы можете создавать толстые линии, повторяя прямую строчку много раз. Важно отметить, что прямые стежки предназначены не только для прямых линий, их можно использовать и для изогнутых форм!
Если вы хотите вышить текст, то, вероятно, вам подойдет атласная строчка. Более длинная нить атласной строчки придает ей блестящий вид, который идеально подходит для надписей.Максимальная длина стежка гладью 12,1 мм.
Также известный как стежок татами или стежок уступки, заполняющий стежок обычно используется для заполнения узоров, как и предполагает его название. Набивочные стежки используют чередующиеся линии, чтобы придать вышивке вид ткани. Максимальная длина стежков заполнения составляет 4 мм.
Установка направления строчки — это, по сути, создание дорожной карты, которой должны следовать ваши вышивальные машины. На этом этапе вы расскажете, как предоставить машинам пошаговые инструкции для каждого стежка. Можно использовать разные рисунки строчек, чтобы получить разные контуры, текстуры и оттенки.Пропуск этого шага приведет к слишком большому количеству обрезков, скачков и неприглядного рисунка машины. Создание эффективного направления стежка также сэкономит вам время и нить!
Выберите цвета ниток для вышивания на шкале цветов. Убедитесь, что цвета вышивальных ниток соответствуют цветам Pantone вашего корпоративного логотипа. Если вы не уверены, какие у вас цвета Pantone, ознакомьтесь с нашей таблицей соответствия цветов PMS, а затем просмотрите их в виде ниток в нашем Руководстве по цветам ниток для вышивания.
Перенесите преобразованный файл вышивки (dst, exp, jef и т. Д.) На вышивальную машину. Это можно сделать с помощью USB-кабеля, флэш-карты или напрямую с компьютера, на котором запущено программное обеспечение для вышивания.
Чтобы подготовить вышивальные машины к вышиванию оцифрованного логотипа или дизайна вашей компании, необходимо выполнить несколько шагов.Сначала вам нужно проинформировать машину об элементах дизайна, выбрав правильные иглы, нитки, ориентацию и последовательность вышивания. Убедитесь, что на вашей машине есть нитки нужного вам цвета. Затем поместите изделия или ткань в петли для вышивания или пяльцы и вставьте их в ручки вышивальной машины.
Смотрите, как ваша вышивальная машина работает над новым оцифрованным логотипом или дизайном.Это займет всего несколько минут! По завершении осмотрите вышитый дизайн, чтобы узнать, нужно ли вносить какие-либо корректировки оцифровки, прежде чем вышивать свои изделия. При необходимости внесите корректировки и повторите тест, пока не будете удовлетворены результатом. Тогда вы готовы вышивать изделия своим идеально оцифрованным логотипом!
Теперь, когда вы знаете, как оцифровывают логотип, пора узнать, как оцифрованный логотип наносится на вашу одежду.Существует несколько различных техник вышивки, которые можно использовать для получения различной текстуры и глубины. Вот посмотрите на методы вышивки, которые мы используем здесь, в Merchology.
Вышивка на заказ — это наш самый популярный метод украшения, который используется здесь для индивидуализации одежды. Это потому, что нестандартная вышивка выглядит великолепно, прочна и доступна по цене, особенно оптом. Вышивка чаще всего используется для изготовления поло, толстовок, курток, сумок и шляп.Узнайте больше о коммерческом процессе вышивки здесь.
Подобно традиционной вышивке, трехмерная вышивка буфами используется для добавления текстурного элемента к логотипу или дизайну вашей компании. Однако при трехмерной вышивке слоеным слоем используется дополнительный слой поролона, который придает вышивке большую объемную глубину. Вышитые 3D логотипы также прочные и четкие, но, как правило, требуют больших затрат, чем традиционно вышитые логотипы, из-за добавленной ткани.Узнайте, как это делается, в нашем Руководстве по 3D-вышивке слоеным слоем.
Лазерная вышивка аппликаций — это форма многослойной вышивки, которая используется для придания текстурного вида большому вышитому логотипу. Вышивка аппликацией — отличный способ сэкономить стежки для больших логотипов на нестандартных свитшотах и куртках! Прочтите наше полное пошаговое руководство по индивидуальной лазерной вышивке аппликаций здесь.
Процесс вышивки для пользовательских нашивок настолько прост, насколько это возможно (если только вы не создаете вышитый дизайн на нашивке).Все, что вам нужно сделать, это установить контур нашивки, выбрать прямую строчку и позволить машине работать. В Merchology мы используем патч-вышивку только для нестандартных шляп и шапок.
Теперь, когда вы знаете, как оцифровать, вы можете приступить к созданию собственных векторных изображений и файлов для вышивания. Хотите, чтобы мы сделали это за вас? Не беспокойтесь, с Merchology вы получите бесплатную установку логотипа на всех наших продуктах. Это означает, что один из наших экспертов по оцифровке, например Брендан, позаботится о том, чтобы логотип вашей компании был оцифрован наилучшим образом.А пока вы можете использовать наш инструмент для создания макетов логотипа, чтобы увидеть, как ваш логотип транспонирован на наши продукты, чтобы получить представление о том, как он будет выглядеть!
| Количество шрифтов: | {{параметры.quickView.currentVariant.numberOfDesigns}} |
| Ш / В: | {{options.quickView.currentVariant.stitchWidthIN | number: 2}} «x {{options.quickView.currentVariant.stitchHeightIN
| номер: 2}} « {{параметры.quickView.currentVariant.stitchWidthMM | число: 2}} мм x {{options.quickView.currentVariant.stitchHeightMM | число: 2}} мм |
| Ш / В: | {{options.quickView.currentVariant.stitchHeightIN | номер 2}}» |
| Ш / В: Ш / В: Цвет: Размер: Размер: Размер: Вариант: | |
| Стежки: | {{$ parent.options.quickView.currentVariant.stitchCount}} |
| Размер пялец: | {{$ parent.options.quickView.currentVariant.hoopSizeMin}} «x {{$ parent.options.quickView.currentVariant.hoopSizeMax}}» |
| Форматы: | {{параметры.quickView.currentVariant.fTA | прописные | formatFiletypes}} |
| Наличие: | {{$ parent.options.quickView.selectedProduct.availability}} |
| Торговая марка: | {{options.quickView.selectedProduct.brand || options.quickView.selectedProduct.vendor_Code}} |
| Артикул: | {{options.quickView.selectedProduct.sKU}} |
| Автор: | {{$ parent.options.quickView.selectedProduct.artist}} |
| Тип шрифта: | {{$ parent.options.quickView.selectedProduct.fontType}} |
| Тип: | Машина Дизайн вышивки Графика Индивидуальная Катушка с нитками |
Поделитесь любовью!
Узнайте, как сделать снимок и превратить его в рисунок вышивания.Этот учебник по вышивке покажет вам, как сканировать, обводить, переносить и сшивать.
Ручная вышивка и вышивка может быть очень полезным. Я нахожу это расслабляющим и идеальным занятием, которое можно взять с собой, где бы вы ни находились.
Из этого урока вы узнаете, как создать собственный дизайн и шаблон с изображением. Это супер простой и отличный способ настроить вышивку для себя дома или для кого-то еще.
Как превратить ваш дом в вышивальную мастерскую –Учебник по вышиванию1} Сфотографируйте свой дом.Цифровой, если это вообще возможно. Гораздо проще и сразу же приносит вознаграждение.
2} Измените размер до примерно 4 X 6 дюймов. Вы можете выбрать другой размер.
Для этого я использовал старую добрую программу PAINT. Как показано ниже на нечетком снимке экрана:
3} Распечатайте черно-белое изображение — размер, который вам нужен. Ой, разве мой дом не такой милый! Это вишневое дерево впереди … да, это чудовище, которое продолжает расти прямо вверх, даже если мы его подрезаем.
4} Возьмите маркер Sharpie и начните рисовать линии на всех основных частях дома + все вокруг. Например, крыша, дымоход, дерево, окна, двери… Понятно? Не заставляйте меня больше в списке. Теперь, как и в программе рисования, мы можем перемещать объекты. вперед, продолжать. никто не будет проверять. Я не включил тот пятифутовый куст розмарина прямо под деревом.
5} Положите чистый белый лист бумаги поверх этого резкого черно-белого изображения и поместите его в световой короб. ваши руки будут благодарить вас позже — вы знаете, держась за окно -.Снова проследить. я знаю, но это поможет! Просто сделай это! Если вы внимательно посмотрите на этот и готовый продукт, вы обнаружите некоторые изменения. В том большом треугольнике, который закрывало дерево, есть окно! и я переместил тротуар, чтобы он был более «центрированным».
6} Теперь пора взять кухонное полотенце, хлопок, муслин или что-то еще и снова нарисовать узор на ткани. Я использовал механический карандаш. Легкий.
7} Надеть пяльцы и прострочить. Прошивай, как будто завтра не наступит.Я добавил некоторые «архитектурные» детали, такие как черепица на крыше, камень на месте камня, еще несколько круглых сайдингов в большом треугольнике и несколько линий на окнах. Это помогает занимать большие пространства и делает их немного лучше для глаз. Не беспокойтесь о том, чтобы получить в него все. Вы не сделаете этого, и он будет выглядеть слишком многолюдным. Ваш разум отлично справляется со своими задачами, и все выглядит нормально. Так что не беспокойтесь об этом. Я имею в виду, посмотрите на эту причудливую лозу, растущую в беседке слева.что бы ни….
Я думал об этой вышивке, и мальчик, у нее много возможностей … … отлично подходит для подарков бабушкам, даже соседям … … сфотографируйте, когда они ушли, или они подумают, что вы нустоиды, сделайте снимок эта вечеринка — каждый приносит свою фотографию, а потом вы показываете, как это делать, о, каждый начинает создавать свои маленькие вещи в HOOPS. Разве это не выглядело бы мило ?! Вы также можете сделать какой-нибудь симпатичный бокс вокруг этого с каким-нибудь викторианским шрифтом для даты или года или установленного….или немного вина
Так что иди и сделай снимок и увековечивай свой дом.
Вот этот сейчас висит на кухне. Не уверен, хочу я его использовать или нет.
Я думаю, что это самое сложное в ручных работах. Вы хотите использовать их, вы хотите делать полезные вещи, но иногда требуется, чтобы кто-то другой схватил его грязными руками и лицом и вытер все свои киски, чтобы вы согласились с этим. (этого не произошло, но я просто знаю, что это произойдет)
Файл DST — это формат вышивальной машины, в котором хранятся команды вышивания функций машины.Все эти команды представляют собой набор инструкций, которые используются вышивальной машиной.
Файл dst может быть создан дигитайзером для вышивания.
Файл, изначально запущенный компанией Tajima. Но в наши дни это наиболее часто используемый формат вышивки для всех других машин.
Требования:
Сначала вам нужно будет вставить файл изображения в программное обеспечение.Таким образом, сделав это, вы сможете манипулировать файлом изображения для других задач.
Это файл изображения jpeg, который мы преобразуем в файл вышивки. Нет никаких ограничений, вы можете конвертировать любой файл изображения в dst или любой другой формат машинной вышивки.
Желаемый размер лучше установить в начале рабочего процесса, а не позже. Итак, сначала мы обрежем картинку, прежде чем двигаться дальше.
Примечание: Перед тем, как сделать это, убедитесь, что вы выбрали файл. Также вы можете использовать для этой цели оконную краску, потому что это не обязательно делать только в этом программном обеспечении.
Примечание: щелчок левой кнопкой мыши используется для углового узла и щелчок правой кнопкой мыши используется для узла скругленного угла. Во время выбора области изображения вы должны использовать оба щелчка для лучшего выбора.В конце, когда вы выбрали область изображения, нажмите клавишу ввода для процесса обрезки. Фотография автоматически будет обрезана.
Теперь пора установить размер файла. Это будет размер дизайна вышивки. Изменение размера файла на ранней стадии не означает, что мы не можем изменить размер после завершения работы. Конечно, мы можем это сделать, но это хорошая привычка делать это в начале рабочего процесса.Итак, приступим!
Почему вам нужно заблокировать иллюстрацию? Потому что мы не хотим ничего делать с этой картинкой.Так что лучше заблокировать это. Блокируя файл изображения, вы защищаете его от неожиданных изменений. После этого вы можете безбоязненно работать с файлом jpeg, потому что файл просто заблокирован и не может быть перемещен, пока не будет разблокирован.
Примечание : перед этим необходимо выбрать изображение. В противном случае вы не сможете выполнить эту задачу.
Это основные факторы, которые используются при оцифровке. Поэтому внимательно прочтите их и запомните для следующего рабочего процесса.
Снова измените параметр измерения, сделав это, от нас до показателей, вы получите дополнительный контроль над размером дизайна. Потому что «us» показывает размеры в дюймах, что может затруднить измерение мелких объектов.
Перед началом работы по оцифровке вышивки необходимо обязательно измерить объект в начале работы. Сделав это, вы можете проверить размер объекта, а затем проанализировать, какой стежок подойдет для этого объекта.Как я уже упоминал выше, разные стежки также различаются по длине стежка. Итак, нажав клавишу «m» на клавиатуре, вы можете измерить объект. Вам просто нужно установить начальную точку, от которой вы хотите проводить измерения, а затем прокрутите мышь до конечной точки. При этом небольшое всплывающее окно покажет вам фактический размер объекта, который вы видите на экране. Этот размер указывает нам, что мы можем использовать атласную строчку, которая поддерживает эту длину.
По умолчанию выбрана атласная строчка.Так что менять его не нужно. Выберите инструмент «Кольцо» в строке меню. Как показано на картинке. Помнить! Эта полоса будет находиться в левой части экрана.
После выбора инструмента достаточно навести указатель мыши на пайетку или кольцо. Нажмите и удерживайте левую кнопку мыши в центре от пайетки / кольца и перетащите его до точки окружности. Это будет высота окружности круга. Снова вам нужно нажать на точку окружности, и это нарисует ширину круга. На шаге 3 rd и 4 th вы начертите высоту и ширину внутреннего круга.Просто перетащите указатель мыши на точку окружности внутреннего круга и затем щелкните, это нарисует высоту внутреннего круга. На последнем шаге проделайте то же действие, что и в шаге 2 и для внешнего круга. Просто перетащив указатель мыши на точку окружности внутреннего круга, вы нарисуете ширину внутреннего круга. Похлопайте себя по спине, потому что вы удачно нарисовали кольцо в форме вышивки.
Это цветовая полоса, где вы можете выбрать определенные цвета.Он будет находиться внизу экрана просмотра дизайна.
Вы можете выполнить этот процесс для отдельного объекта или для всего проекта сразу. Этот цикл будет повторяться столько раз, сколько вам нужно, чтобы изменить цвета. Итак, вы должны быть эффективны в этом процессе.
Горячие клавиши
« Щелчок левой кнопкой мыши » для копирования объекта
«T» для истинного вида дизайна
« S» , чтобы скрыть дизайнерские стежки или перейти для просмотра каркаса проводов
Если вы хотите скрыть или просмотреть стежки дизайна, вы можете сделать это, используя указанные выше короткие клавиши. Мы завершили один объект, а другие идентичны, поэтому мы выполним функцию копирования и вставки.Прежде всего, выберите цель, которую вы недавно выполнили. Нажмите и удерживайте правую кнопку мыши и перетащите элемент на другие вещества, похожие друг на друга. Но перед перетаскиванием необходимо настроить перетаскиваемый элемент в соответствии с изображением. Проделайте то же самое с расширением изображений.
Выберите инструмент «Круг» в меню левой панели, где вы выбрали инструмент «Кольцо». Если нажать и удерживать левую кнопку мыши, отобразятся другие инструменты, а затем выровняйте курсор мыши по контуру потока.
Курсор мыши должен находиться в центральной точке желтого объекта с резьбой. Когда вы думаете, что я нахожусь в правильном положении, нажмите левую кнопку мыши и перетащите ее по окружности круга.
При этом будет нарисован круг, который автоматически преобразуется в форму вышивки. Но есть проблема, вы могли заметить или нет. Главное, чтобы размер кружка был больше нашей длины гладью.
Значит, оцифровать в атласную строчку невозможно.Если мы хотим, чтобы он был четкой и красивой формы, нам нужно преобразовать его в татами или заполнить строчку. Вы можете преобразовать тип стежка любого объекта, просто выбрав нужный объект и применив тип стежка.
Всякий раз, когда вы видите, что на изображении есть два или более одинаковых объекта. Тогда было бы намного эффективнее оцифровать только один объект, а не по отдельности. Итак, на нашей картинке thread con имеет два одинаковых объекта.Мы успешно преобразовали один объект в форму вышивки. Теперь нам нужно скопировать и вставить тот объект, который мы преобразовали в форму вышивки. Процедура такая же, как и раньше. Щелкните правой кнопкой мыши завершенную часть изображения и нажмите CTRL, а затем перетащите его в идентичную часть изображения.
Процедура изменения цвета также такая же, как и на предыдущем этапе.
Подберите подходящий инструмент для нужного объекта.Для резьбового соединения мы будем использовать входной инструмент « A ». Этот инструмент находится на панели инструментов левой боковой панели. Просто наведите указатель мыши и выберите инструмент.
Вы знаете, что выводы синего цвета, и процедура будет такой же, как мы применили к другим объектам. Для начала нам нужно пробить форму иглы в булавках. Для этого мы воспользуемся инструментом ввода. Об использовании этого средства вы уже знаете. Итак, следующим шагом будет рисование круга, такого же, как верхняя и нижняя части нитки.
Помните
Наш второй последний пункт был успешно выполнен. Как я это сделал? Процесс настолько прост, используйте инструмент ввода, чтобы нарисовать линию иглы и, наконец, нарисуйте отверстие иглы. Возможно, вы заметили или нет, но на самом деле это не дыра, а маленький белый предмет наверху на линии иглы. Вы можете спросить меня, почему я нарисовал эту маленькую фигуру на игле вместо того, чтобы сделать ее отверстием для иглы.Ответ на этот вопрос прост и понятен. Когда вы думаете, что верхняя форма достаточно больше, вырежьте ее из основного объекта. В противном случае сделайте небольшую форму сверху на основном объекте.
Возьмите инструмент тройного прохода справа от нижней части и введите инструмент. Нажмите левую кнопку мыши и удерживайте ее некоторое время. Через мгновение будут показаны другие инструменты, выберите нужный инструмент из данной опции и начните работать над ним.
Использование этого инструмента простое и понятное. Просто начните с начальной точки и действуйте так же, как рисование прямой линии с узлами. Наиболее важные моменты: продолжайте перекрывать и рисуйте сначала нижний объект, а потом верхний. Вы можете задаться вопросом, как продеть нить из игольного отверстия, но это так просто, чем вы думаете. Как я сказал ранее, первым делом сначала нарисуйте нижний объект, а потом — верхний. А затем установите между ними связь. Итак, нить выглядит так, как будто она прошла через игольное отверстие.И, наконец, измените цвет, как вы это делали на других объектах. Весь этот процесс также называется преобразованием jpeg или png в файл вышивки dst. Окончательный вид нашего дизайна будет как.
Для завершения мы должны выполнить некоторые дополнительные настройки перед отправкой проекта на машину. Что мы должны сделать?
Это дополнительные настройки, которые мы собираемся применить в нашем проекте. Такие как: флорентийский эффект на нитку, плотность стежка, обрезки и т. Д.Давайте выполним шаги
Вы можете спросить, что это такое и зачем нам этот эффект. Как просто, мы хотим отполировать наш проект до окончательного вида. Итак, окончательный вид нашего проекта должен выглядеть как настоящая картинка. Поэтому нам необходимо применять эти типы эффектов. После применения флорентийского эффекта наша резьба на конусе будет иметь форму закругленной резьбы на конусе резьбы.
Выберите флорентийский эффект на последней панели стежков. Выделен флорентийский инструмент.
Помните, что перед тем, как выбрать этот инструмент, необходимо выделить объект. После применения этого инструмента нажмите клавишу H, чтобы отредактировать эффект и указать направление резьбы, и она должна выглядеть как закругленная резьба на конусе, как я сказал ранее. Когда форма будет завершена вами, нажмите Enter или ESC, чтобы увидеть реальную форму con thread.
Посмотрите на коническую нить, и тогда вы увидите, что углы стежков были изменены и имеют округлую форму.
Примечание: перемещение кривой из центра или влево / вправо фактически изменяет углы стежков.Вы можете придать стежку какое угодно направление. Это полностью зависит от вас, но я предпочитаю придавать естественный вид, поскольку вещи находятся в реальной форме.
Помните, что подкладка используется для предотвращения сморщивания ткани. Фактически подложка представляет собой нижнюю часть рисунка. Это может быть выполнено только с некоторыми стежками, но в форме контура. Он охватывает весь макет дизайна, а дизайн остается под контуром.
Наиболее важные моменты
Сначала выберите объекты, на которые вы хотите нанести подложку. Вы можете выбрать несколько одинаковых объектов, одинаковых по типу стежка или форме. Лучше нажать t , чтобы перейти в не истинный вид. Где хорошо видно подложку. На картинке видно, где проходит подложка. После выбора перейдите к опции свойств объекта в правой части рабочего экрана. Выберите первую подложку как зигзагообразную, а вторую подложку как кромку. Вы можете выбрать такие настройки, как интервал, длину и поля, в соответствии с вашими потребностями.Если вам не нужно ничего менять, не беспокойтесь об изменениях. Потому что по умолчанию все настройки в правильном виде. Когда вы определились с настройками, примените их, просто нажав клавишу ввода или нажав кнопку сохранения в нижней части панели свойств.
Примечание
Подложка центрального хода будет использоваться для игл и ниток. А круглая область булавок была покрыта нашей недавней настройкой, которую мы применили. Так что не нужно беспокоиться о круглой площади штифтов.
Помните, что настройки, которые я применил, действительны только для объектов типа атласной строчки.И настройки для татами не могут быть такими же, как для атласной строчки.
Наконец, нитка, оцифрованная стежком татами, будет покрыта подложкой типа татами. Итак, выберите свой полный довод и перейдите к параметру свойства. В опции свойств вы должны выбрать первую подложку в качестве стежка татами и вторую подложку в качестве прохода по краю. Также вам необходимо внести изменения в маржу кромки. Просто увеличьте запас хода по краю. Итак, край не выходит за пределы области дизайна. Мы вносим изменения, потому что этот объект больше других.
Может быть, это новинка для вас, или вы уже слушали ее раньше. Основная цель этой функции перемещения — создание четкого рисунка для машинной вышивки. Итак, машина будет следовать этой четкой схеме так же плавно, как и мы. Если этого не сделать, будет слишком много обрезков, скачков и некрасивого машинного рисунка, за которым следует машинная вышивка. И это нарушает вышивку. Поэтому это самый важный и завершающий этап, чтобы сделать дизайны машинной вышивки более гладкими и четкими.
Давайте узнаем, как мы можем применить это в нашем дизайне. Прежде всего, удерживайте и перетащите эту строку меню с левой стороны экрана. Вы можете видеть, что это панель инструментов для путешествий, поэтому во время подъема убедитесь, что вы перетаскиваете нужную панель инструментов.
Важные моменты:
Сегодня давайте узнаем, как оформить нашу ручную вышивку в простые рамки для картин из ближайшего магазина 🙂
Я уже показывала, как монтирую готовую вышивку на художественные полотна.Эти холсты очень прочные, , и мне нравится, как они позволяют рукоделию действительно всплывать. Больше нет ничего, что могло бы отвлечь внимание от ваших стежков, вы сосредотачиваетесь только на вышитой поверхности.
Но обрамляющая вышивка — не менее отличный способ улучшить ее окончательный вид!
Разница в том, что как дизайнер вышивальных рисунков я предпочитаю, чтобы моя работа была в центре внимания, когда я ее показываю, поэтому я в основном монтирую эти работы на художественных холстах. Но когда дело доходит до чего-то, что я сделал просто для удовольствия и считаю это красивым украшением стены / стола, тогда рамы для картин пригодятся.
Вы действительно можете сделать это в магазине обрамления, если можете позволить себе потратить копейки на высококачественную тушу.
Однако даже простая фоторамка, купленная за несколько баксов, может заставить ее работать 🙂
Рама из сегодняшнего поста, например, пластиковая и стоит около 4 долларов. Есть, конечно, и более дешевые варианты, но при экономии делайте с изяществом ! Эту, несмотря на цену и материал, сложно отличить от рам, которые я заказал в местной студии (например, в , этот пост ).Вероятно, это будет мой единственный совет о том, как выбрать рамку для изображения, потому что в целом, я считаю, что это совершенно отдельная тема для обсуждения.
Как обрамить ручную вышивку Этот пост упрощен, потому что я уже подробно объяснял некоторые шаги ранее. Поэтому обязательно ознакомьтесь с руководством по , как закрепить ручную вышивку на холсте , прежде чем приступить к этому. Особенно, если речь идет о выполнении «уголков кармана» и шнуровке!Материалы и инструменты:
Рамка для фото
Картон (толщина 1,5мм и более)
Нож канцелярский (короборез)
Коврик для резки
Иглы и швейные нитки
Коврик для резки не является обязательным.Вам просто нужно будет разрезать картон, и коврик поможет предотвратить разрезание поверхности стола по пути. Если у вас его нет, вы можете использовать ножницы вместо ножа. Края не будут такими ровными, но они будут закрыты рамой, так что это не так уж и плохо.
Шаг 1
Разобрать раму. В зависимости от рамы будет стеклянная или акриловая защита. У меня здесь был акрил, и я его выбросила, потому что он бесполезен для вышивки лентами.Однако отсутствие защиты означает проблемы с пылью, поэтому используйте свою, если ваша вышивка не слишком габаритная! Тем не менее, сохраняйте поддержку, это то, что нам понадобится в следующих шагах.
Шаг 2
Возьмите картон и вырежьте фигуру той же формы, что и подложка. По возможности используйте нож для резки бумаги и коврик для резки, чтобы края были ровными.
Шаг 3
Убедитесь, что размеры идентичны. Далее монтируем ткань на картон, и это прибавит лишних миллиметров к ширине.Не паникуйте, вы все равно сможете вставить его в раму, просто убедитесь, что вырез не больше реальной основы.
Шаг 4
Положите ткань с вышивкой поверх картона. С этого момента мы будем следовать тем же шагам, что и в в этом руководстве . Я опущу некоторые подробности, чтобы не повторяться, поэтому ознакомьтесь с ними, прежде чем читать дальше.Шаг 5
Переверните вырез из картона вместе с тканью лицевой стороной вниз.И загибаем уголки.
Затем сложите каждую из сторон, чтобы получились диагональные складки. Ничего страшного, если они не идеальны, просто сделайте их достаточно тугими. Затем сшейте их вместе, используя невидимую строчку .Шаг 6
Используя иглу и швейную нить, начните шнуровать стороны. Сделайте это плотно, но помните, что картон может согнуться, поэтому будьте осторожны с силой.
Вот результат спереди и сзади:
Шаг 7
Пришло время собрать все вместе.Возьмите рамку и положите лицевой стороной вниз. Поместите внутрь защиту, если вы ее используете, затем вставленный картон, затем подложку.
И это все!
Вот как обрамить ручную вышивку. Самая сложная часть — это углы и шнуровка, но вы поймете суть этого, если попробуете! В остальном это совсем несложный процесс, учитывая, что у вас есть все материалы и инструменты.
А украшение в рамке выглядит в 10 раз красивее, вам не кажется?
В вышивке лентами есть что-то, я всегда хочу, чтобы она была красиво обрамлена и немного сочна, хотя я обычно предпочитаю более минималистичные дизайны, ха-ха.