Объемные цифры рисунок: Как красиво нарисовать цифру 2 (карандашом поэтапно)?

Как красиво нарисовать цифру 5 (карандашом поэтапно)?

Как красиво нарисовать цифру 5 (карандашом поэтапно)?

  • Оригинально цифру пять изобразить в виде надкусанного яблока с веточкой и листиком.

    Этапы рисования: изображаем круг, частично стираем ластиком, изображаем надкус зубами, закрашиваем яблоко красным цветом, подрисовываем веточку и листик.

  • Мне понравились и такие варианты, рисования цифры quot;5quot;. Особенно будет интересно детям, можно нарисовать глазки, потом дорисовать лицо и ноги с руками, как на рисунке.

    Для тех, кто любит дракончиков, есть такой вариант рисования.

    А вот, цифра пять, как уточка, можно так нарисовать.

    Есть и такие, варианты рисования

    А вот, как нарисовать цифру quot;5quot;, в формате 3Д, лучше всего посмотреть видео урок, а потом можно дорисовать и лицо и ножки,или цветы, что вам больше нравится.

  • Как нарисовать цифру 5:

    1) Процесс рисования стоит начать с большой дуги.

    2) Затем нужно нарисовать отрезок левее от дуги, он немного наклонн вправо.

    3) Прорисовываем верхнюю часть — это делается с помощью 3 отрезков. Своеобразный прямоугольник получается.

    4) Затем нам нужно прорисовать нижнюю часть — рисуем дугу, меньшую по размеру, чем первая.

    Внизу можно сделать что-то наподобие капли.

    5) Затем наш рисунок нужно раскрасить цветом.

    1. Сначала нарисуйте одну окружность побольше, а другую поменьше. Ширина нашей пятерочки будет зависеть от расстояния между ними. Потом нарисуйте прямые как на этом рисунке:
    2. Теперь определяем ширину нашей пятерки: нарисуйте 2 прямые, параллельные друг другу, как на этом рисунке:
    3. Нарисуйте еще одну прямую по касательной, как на рисунке:
    4. Теперь обведите цифру ярким карандашом либо потолще простым.
    5. И сотрите лишние линии. Пятерка готова!

    Вам 5!

  • Как пишется цифра 5 знают все. Цифра пять пишется по следующей схеме:

    Чтобы эту цифру нарисовать красиво (например, на открытку, на плакат, просто как рисунок) можно изменить шрифт: добавить завитушки, в местах перелома линий на цифре нарисовать жирные точки, цветочки, добавить объм цифре. Если эта цифра пишется в любовном письме, то можно в конце хвостика цифры сделать сердечко и раскрасить красным или розовым цветом.

    Можно сделать объмную цифру и внутри цифры разные узоры.

    Или можно украсить окружение цифры, например, нарисовав цифру 5 в цветке.

  • Цифра 2 карандашом. Как нарисовать красивые цифры. Цифра на день рождения из салфеток

    Когда приближается день рождения любимого малыша, все родители стараются подготовить для своего крохи всевозможные , угощения. Чтобы праздник прошел в торжественной обстановке, мамы и папы украшают квартиру шариками, фотографиями и прочими атрибутами торжества.

    Объемные цифры ко дню рождения ребенка пользуются все большей популярностью у родителей, которые хотят украсить квартиру к празднику, подготовиться к фотосессии и просто порадовать малыша. Однако не каждый родитель знает, как сделать такую цифру самостоятельно.
    Работу над созданием двойки можно условно разделить на два этапа: создание каркаса и декорирование цифры.

    Как сделать каркас-основу двойки?

    Для того чтобы изготовить каркас, вам потребуется:
    • большая картонная коробка,
    • широкий скотч,
    • малярный скотч на бумажной основе,
    • линейка, маркер,
    • канцелярский нож, ножницы.

    Для начала необходимо нарисовать на коробке цифру два. Постарайтесь тщательно прорисовать все углы. Когда рисунок будет готов, его нужно вырезать. Так как разрезать плотный картон ножницами очень непросто, то будет лучше и удобнее воспользоваться канцелярским ножом. Затем следует сделать копию двойки, положив основу на картон. В итоге у вас должно получиться две картонные цифры.
    Чтобы двойка выглядела объемной, следует вырезать еще несколько картонных элементов и с помощью скотча соединить их с двумя цифрами.


    Каркас готов.
    Известно, что на обычный скотч не будут крепиться цветы из салфеток. Для того чтобы процесс декорирования прошел легче, следует обклеить все стыки скотчем на бумажной основе. Обклейте каркас двойки салфетками понравившегося цвета, используя клей ПВА.

    Как декорировать объемную цифру?

    Есть множество способов украсить объемную цифру. Одни предпочитают использовать для декорирования гофрированную бумагу, другие выбирают фетр. Есть и те, кому по душе цветочки из салфеток.


    Для того чтобы украсить объемную двойку розочками из салфеток, вам потребуется:
    • несколько пачек салфеток любой расцветки,
    • клей ПВА,
    • степлер,
    • ножницы,
    • картонный кружок.

    Самый простой способ изготовления цветка из салфеток.

    1. Возьмите три сложенные вчетверо салфетки. Поместите поверх них вырезанный из картона круг среднего размера. Вырежьте по контуру.
    2. Скрепите все получившиеся кружочки из салфеток степлером по центру.
    3. Теперь необходимо отсоединить верхний слой бумажной салфетки и смять его, затем второй и так далее. Комкайте каждый слой по отдельности, стараясь максимально увеличивать нажим снизу. В итоге у вас должна получиться розочка. Таких цветочков вам потребуется очень много.
    Предварительно обдумайте дизайн двойки. Она может быть выполнена как в одном цвете, так и в сочетании нескольких цветов, можно придумать какой-нибудь необычный узор, а можно просто чередовать розочки разной расцветки.
    Украшать цифру цветами необходимо не только спереди, но и по бокам. Это позволит зрительно увеличить размер двойки и придать ей дополнительный объем.
    Объемная цифра 2 готова.

    Описание нарисовать цифру 2

    Как Красиво Нарисовать Цифру 2 Карандашом Поэтапно! Цифру 2 нарисовать достаточно просто, для начала нужно определиться с стилем рисования. Нарисовать цифры, похожие по форме на пузыри очень просто. Для того чтобы с использованием трафарета нарисовать цифру значение выделения в 2. Это сервис в котором пользователи быстро содействуют друг другу. Поэтапно нарисовать цифру 3 не составит труда! Даже если делать цифру надо срочно – у вас, наверняка, найдется картон. How to Draw a Cartoon Number Zero - 0 - Duration: 2:32. The figure on the birthday of a fabric - Duration: 5:54. Коллекция изображений как нарисовать цифры от пользователя Антон Шабанов Сначала я нарисовала на одной из картонок цифру 2. Нарисовать цифру 2 в образе человека Детские конкурсы для Дня Рождения - Форум для, как. Математика не всегда интересный предмет. Как нарисовать цифру 1 в виде человечка 22. Циферблат настенных, настольных, наручных. Коллекция изображений нарисовать красивые цифры. Как нарисовать объемную цифру 2 на картоне Что сделать к 9 мая своими руками, как нарисовать. Видео урок как нарисовать цифру 9 в 3d карандашом. Как нарисовать объемную цифру 2 на картоне Как сделать объемную цифру. Большое значение при обучении письму цифр имеет определение правильного. Мы так и сделаем и подробно рассмотрим 2. Нарисовать нужную цифру с возрастом ребенка. Цифры для раскрашивания или оформления плакатов к детским празникам. Ответы на вопрос Как красиво нарисовать цифру 7 (карандашом поэтапно)? в рубрике Искусство. Объёмные цифры смотрятся очень красиво и оригинально, вот поэтому многие праздники теперь. Нарисовать цифру или раскрасить трафаретную заготовку. Слепить цифру из пластилина Нарисовать цифру 8. Для того чтобы применяя трафарета нарисовать цифру, приложите его к листу. Цифры арабские и римские для распечатки на принтере и раскрашивания. Как нарисовать цифру 1 в образе человека в картинках 16. Пошаговая инструкция, как нарисовать цифру пять. Рисунок красками земля войны Конкурс детского рисунка Краски неба и земли Все конкурсы. В Санкт - Петербурге Как нарисовать красиво цифру 2 - Может кому то пригодится! Сценарий из. То обязательно увидите эту замечательную цифру на табличках Цифра шесть, скажи на милость, В цифру девять превратилась. На картонном листе необходимо нарисовать. На этой странице вы узнаете, как нарисовать лебедя карандашом поэтапно. Или можно каждую цифру прикрепить на стену в комнате ребенка, а потом цифра 2 раскраска. Еще одна идея как изготовить декоративную цифру. На уроке труда мальчик сделал 6 звездочек, а хлопушек В 2 раза меньше Сколько всего. Как нарисовать человека академический рисунок Как правильно рисовать мультипликационное. Вырезаем цифру, используя канцелярский нож. А вот это - цифра два: Есть и хвост и голова, С длинной шеей лебединой Эту цифру. Даже если ребенок еще не умеет хорошо писать, попробуйте вместе нарисовать цифру.

    Теперь давайте нарисуем две сферы, расположенных рядом друг с другом.

    1. Нарисуйте круг. Если позволяет пространство, продолжайте на той же странице.

    2. Нарисуйте второй круг за первым. Для того чтобы сделать это, воспользуйтесь тремя из . Нарисуйте второй круг немного меньше и немного выше на бумаге, чем первый, и спрячьте за первым. Делая это, мы руководствуемся тремя законами рисования: размер, расположение и перекрытие. Запишите эти заметки в свой блокнот.

    Закон размера = рисуйте объекты большего размера, чтобы они смотрелись ближе, меньшего – чтобы смотрелись дальше.

    Закон расположения = рисуйте объекты на нижней части листа, чтобы они смотрелись ближе, и на верхней части, чтобы они смотрелись дальше.

    Закон перекрытия = рисуйте объекты впереди, или частично перекрывая другие объекты, чтобы сделать их ближе, или спрячьте их за другими объектами, чтобы сделать их визуально дальше.

    Итак, нарисуйте вторую сферу меньше, выше и не полностью, как на моем наброске ниже.

    3. Определите, где будет находиться воображаемый источник света. Пожалуй, это самый важный шаг в том, чтобы сделать картинку реалистичной. Без определения позиции источника освещения, ваш рисунок не будет обладать соответствующим затенением. А без соответствующего затенения ваш рисунок не будет выглядеть объемно.

    4. Нарисуем падающую тень. Держа в уме место расположения вашего источника света, нарисуйте отбрасывающую тень. Помните, что она уходит в сторону, как будто находится на земле в противоположной стороне от света. Вам не нужна линейка для того чтобы определить точный математический угол. Рисуйте просто на глаз!

    Как уже говорилось, хорошая плотная тень служит якорем рисунка на поверхности бумаги. Если вам не совсем понятны мои объяснения, просто взгляните на пример эскиза и повторите его. Будьте терпеливы – вся эта информация будет повторяться в дальнейшем и вы безусловно освоите ее.

    5. «Тайная» тень. Чтобы разделить объекты на вашем изображении, нарисуйте тень между двумя соседними сферами (в дальнейшем мы будем называть это «тайной» тенью). Эта тень позволит вам обозначить разделение двух объектов. Обратите внимание, как мы обозначили «тайную» тень на дальней сфере. «Тайная» тень наносится в рамках объекта, на дальнем из них. Чтобы понять это, сложите ваши руки вместе на столе перед собой. Посмотрите на маленькие и очень темные тени, которые определяют границы каждого из пальцев. Сделайте запись в альбоме: «тайные» тени: разделяют, задают и определяют объекты на вашем рисунке».

    6. Нажимая слабо на карандаш, набросайте первый слой затенения на обеих сферах. Затените поверхность напротив источника света. Чтобы добиться желаемого эффекта, нужно нанести несколько слоев.

    7. Блики. Сделайте вторую сферу темнее, не выходите за пределы. Делайте штриховку более темной по краю и все светлее и светлее, приближаясь к источнику света. Посмотрите на эскиз ниже и обратите внимание на самое светлое место на ближайшей сфере. Это называется «блик». Блик – это область на объекте, на которую падает самый прямой и яркий свет. Определение этой точки на рисунке очень важно при нанесении теней.

    8. Растушевка. Далее сделайте еще несколько штрихов (где будет растушевка затенения) между этими двумя сферами. Теперь самое интересное! Пальцем тщательно растушуйте затенение от «тьмы к свету», стараясь чтобы блик остался белоснежным. Не переживайте, если вы выйдите за границы или смажите блик. Можно воспользоваться ластиком чтобы это исправить.

    Внимание! Я знаю, что приверженцы академического рисунка против растушевки пальцем, но в данных уроках она используется, так как это облегчает процесс рисования и помогает изучить основы и добиться первых результатов в кратчайшие сроки. Но если вы хотите изучать академический рисунок, не делайте растушевку пальцем, делайте правильную штриховку.

    Отличная работа! Посмотрите на ваш красивый трехмерный рисунок! Шедевр, достойный вашей галереи на холодильнике. Вы можете гордиться собой и повесить эту великую работу на ваш холодильник рядом с рисунками детей. Если у вас нет детей, то повесьте все равно. Вы будете наслаждаться вашим художеством каждый раз, когда придете на кухню, не говоря уже об «охах» и «ахах» друзей! =)

    УРОК 2: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ:

    Теперь когда вы освоили рисование сфер, положите два теннисных мячика на столе перед собой так, чтобы один из них заслонял другой. Нарисуйте, что видите. Обязательно обратите внимание на положение объектов, тени и затенения.

    Если у вас не оказалось мячиков под рукой, то можете руководствоваться этой фотографией или любой другой из интернета.

    Если у вас получилось что-то вроде этого

    можете приступать к следующему уроку —

    Не забывайте делиться своими успехами и получайте советы в

    Время изготовления: 1 неделя по 4-5 часов в ночь.

    Материалы : плотный картон (коробка большая), хорошие большие ножницы, двусторонняя клейкая лента, клей ПВА (либо супер-клей), простой карандаш, циркуль, транспортир, линейка длинная - 50 см, тонкая цветная офисная бумага, декоративные украшения по желанию.

    1. Рисуем красивую цифру 2 . Для начала Картонную коробку раскладываем, отмеряем и чертим на ней необходимые границы цифры (ширина: высота). Далее берем циркуль и в верхней части заготовки рисуем 2 окружности вот таким образом - сначала малую, затем задаем расстояние между ними (это будет толщина цифры) и рисуем большую окружность. Далее чертим прямую линию от центра малой окружности, которая делит угол 90 пополам. Далее всё понятно по рисунку.

    Мне нужна была цифра с вензелями и поэтому мне пришлось еще от руки рисовать очертания на основе нарисованной циркулем и линейками цифры. Получилось вот так

    Здесь видны зазоры на загибах коробки, после вырезания их нужно заклеить остатками картона.

    2. Вырезание . Вырезать нужно маленькими шажками, постепенно отгибая цифру вверх .

    3. Обклеивание заготовки бумагой и клейкой лентой . Перед тем как перейти к украшению цветами передней части, необходимо обклеить бумагой нужного цвета заднюю часть.

    Лицевую сторону полностью нужно обклеить двусторонней клейкой лентой. По мере движения, от нее нужно будет отклеивать нелипкую бумагу (горчичного цвета, не знаю как объяснить;)).

    на предыдущем фото видно как Сначала я экспериментировала с бумагой для цветов - пробовала гофре, папирусную, но в итоге остановилась на офисной. Она подошла лучше всего.

    4. Украшение цветами .

    Заготовки цветов лучше всего делать по ходу действий, а не заранее, тк их размеры отличаются, а в некоторых местах необходимы очень мелкие цветочки.

    Итак, делаем цветок: берем лист офисной бумаги и вырезаем произвольный круг.

    Затем скручиваем эту спираль от внешнего края к основанию (на фото отметила его крестиком), основание смазываем клеем, прижимаем свернутую часть и приклеиваем к цифре (на ленту).

    Размер цветка зависит от того насколько приспустить спираль и от ширины спирали. Более тугая - маленький цветок, более широкая и расслабленная - большой. Таким образом украшаем всю цифру.

    Наш готовый вариант

    День рождения малыша – это особый праздник, который должен происходить в атмосфере радости и веселья.

    Развешанные в комнате шары, гирлянды и различные надписи с самого утра зарядят именинника позитивом и счастьем.

    Купить украшение не составит труда, но не всем подобное по карману. Гораздо выгоднее и интересней создать красоту собственноручно.

    Цифра, соответствующая возрасту именинника – это оригинальный способ преобразить комнату и порадовать маленькое создание.

    Изготовление цифры

    Чаще всего для создания подобных украшений используют шарики небольшого размера. Но самостоятельно сделать воздушную цифру на день рождения сможет не каждый.

    Существуют и другие, не менее красивые варианты:

    Из картона

    Потребуется большая (или не очень) ненужная коробка. На ней следует нарисовать красивую цифру, соответствующую возрасту ребенка, а затем вырезать ее.

    Из фотографий

    Своеобразный коллаж, сделанный на картонной цифре.

    Фотокарточки следует заранее выбрать и выстроить по желаемой схеме.

    Из цветов

    Картонную заготовку необходимо обклеить множеством цветочков, сделанных из цветной или гофрированной бумаги.

    Выкладывать украшения следует плотней друг к другу, и таким способом заполнить ими всю основу.

    Из помпонов

    Смысл такой же, как и в предыдущем варианте, только обклеивать необходимо разноцветными помпонами, сделанными из шерстяных ниток.

    Из атласной ленты

    Цифру из картона обтянуть яркой атласной лентой. Дополнительно можно украсить бусинками или пайетками.

    Из пуговиц

    При наличии большого количества пуговиц, ими можно обклеить картонную основу.

    Из фетра

    Два куска яркой ткани в форме цифры сшить, наподобие игрушки, и набить синтепоном. Дополнительно можно украсить небольшими фигурками из фетра.

    С такой цифрой именинник даже сможет поиграть после праздника.

    Обратите внимание!

    Объемные цифры

    Если до именин еще есть время, то можно изготовить объемную цифру на день рождения своими руками, с которой малыш сможет играть и перемещать по комнате.

    За основу берется все тот же картон, только на этот раз потребуется две одинаковые детали. Помимо них, необходимо заготовить несколько картонных полосок желаемой ширины – это боковины будущей красоты.

    Собрать циферку можно при помощи малярной ленты или скотча: для этого следует поочередно приклеить детали друг к другу.

    Украшение каркаса

    Из салфеток

    Для создания «пушистой» цифры, помимо салфеток, понадобится куча терпения. Но это пустяк по сравнению с тем, как будет радоваться маленький именинник.

    Процесс создания украшения довольно прост: салфетку (однослойную) необходимо сложить вчетверо и разрезать – должно получиться четыре квадратика. Их следует сложить друг на друга и скрепить по центру. В этом могут помочь проволока, степлер или нитки.

    У получившейся детали нужно обрезать острые части, чтобы в итоге вышел круг. Затем прорезать края, не задевая центральную часть. Осталось лишь приподнять и расправить лепесточки.

    Обратите внимание!

    Так создается один цветочек. Чтобы покрыть цифру полностью, их потребуется довольно много. Подготовив необходимое количество, нужно приклеить цветочки к основе, заполнив ими все пространство.

    Из гофрированной бумаги

    Украшенная таким способом большая цифра на день рождения получится просто бесподобной.

    Для того, чтобы создать красоту потребуется большое количество гофрированной бумаги. Лучше, если она будет разноцветной. Следует нарезать бумагу полосками по полметра.

    Оптимальная ширина – 3,5 см. На данном этапе нужно следить за прожилками на бумаге: они должны быть направлены вдоль будущего цветка.

    Затем следует растянуть полоску с одной стороны. Заготовку держать волнами вверх и, прихватив основание, заматывать ее вокруг своей оси. Закрепить низ цветочка нитками или проволокой. Расправить лепесточки полученной розочки.

    Обратите внимание!

    Картонный каркас обклеить цветочками. Для удобства можно воспользоваться клеевым пистолетом.

    Квиллинг

    Изготовить красивую цифру на день рождения ребенка можно, применив соответствующую технику. Цветочки из бумаги, закрепленные на картонном каркасе, создадут желаемую композицию.

    Работая над циферкой, не стоит жалеть о потраченном времени. Оно с лихвой компенсируется улыбкой и радостью любимого чада. А для вдохновения, рекомендуется просмотреть фото цифры на день рождения.

    Фото цифр на день рождения своими руками

    %d1%86%d0%b8%d1%84%d1%80%d1%8b PNG образ | Векторы и PSD-файлы

  • Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

    4167*4167

  • аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс

    5000*5000

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

    4167*4167

  • диего марадона d10s

    1875*1875

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • 80 е брызги краски дизайн текста

    1200*1200

  • Рамка потоковое наложение

    3500*3500

  • Мода стерео ретро эффект 80 х годов тема искусства слово

    1200*1200

  • Мать горилла очков векторные иллюстрации

    5000*5000

  • Мультяшный милый ребенок детство ребенок классики памяти родился в 80 х

    2000*2000

  • Ретро трехмерный цветной градиент 80 х арт дизайн

    1200*1200

  • Персонаж из партии 80 х годов

    1200*1200

  • 80 е в стиле ретро ​​мода цвет градиент арт дизайн

    1200*1200

  • 80 летия золотой шар векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • фон в стиле ретро текст

    1200*1200

  • кошка ретро красочные иллюстрации

    5000*5000

  • Голова тигра векторные иллюстрации

    5000*5000

  • бумбокс с разноцветными музыкальными нотами

    1200*1200

  • Поверхностная дезинфекция настольных предметов

    2000*2000

  • ТВ игра 80 х неоновый эффект слово дизайн

    1200*1200

  • игра окончена дизайн футболки

    4000*4000

  • синий сияющий глаз красоты

    1000*1000

  • голова льва ретро очки векторная иллюстрация король лев

    5000*5000

  • мопс собака моды векторные иллюстрации

    5000*5000

  • поп арт 80 х патч стикер

    2292*2293

  • губы жвачки

    1200*1200

  • Сделано в 1989 году ограниченным тиражом типография премиум футболка дизайн вектор

    5000*5000

  • милая ретро девушка 80 х 90 х годов

    800*800

  • мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

    4167*4167

  • 80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

    4083*4083

  • набор векторных продаж этикетки

    800*800

  • рисованной радио 80 х

    1200*1200

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • диско дизайн в стиле ретро 80 х неон

    5556*5556

  • 3д 80

    3000*3000

  • ретро стиль 80 х годов диско дизайн неон плакат

    5556*5556

  • 80 основных форм силуэта

    5000*5000

  • лев крутые ретро очки векторная иллюстрация король лев

    5000*5000

  • Неоновый эффект 80 х годов Ретро вечеринка арт дизайн

    1200*1200

  • в эти выходные только мега продажи баннер скидки до 80 с

    10418*10418

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • Элементы рок н ролла 80 х

    1200*1200

  • Диско вечеринка в стиле ретро 80 х art word design

    1200*1200

  • торжественное открытие скоро прозрачный png

    3000*3000

  • Ретро музыка вечеринка 80 современный стиль искусства слова

    1200*1200

  • Ретро мода 80 х градиент цвета художественного слова

    1200*1200

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • 80 летнего юбилея векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • Дизайн персонажей моды 80 х годов может быть коммерческими элементами

    2000*2000

  • Ретро мода неоновый эффект 80 х тема художественное слово

    1200*1200

  • تسوق объемные цифры рисунок عبر الإنترنت

    استكشف مجموعة متنوعة واسعة من объемные цифры рисунок وتسوق بسهولة على AliExpress

    هل تبحث عن объемные цифры рисунок بجودة عالية وبأسعار منخفضة؟ حسنًا، إنك لمحظوظ! على AliExpress، يمكنك إنهاء بحثك عن объемные цифры рисунок والعثور على الصفقات المثالية التي توفر أفضل قيمة نظير الأموال! ولكن، ألا تعرف من أين تبدأ يقينًا؟ فها نحن نقدم إليك دليلاً سريعًا لتحقيق أكبر استفادة من AliExpress وللحصول على أفضل صفقات ذات قيمة عالية!

    استخدام عناصر التصفية: لدى AliExpress مجموعة منتقاة كبيرة من كل المنتجات. للعثور على объемные цифры рисунок المناسب الذي يوافق احتياجاتك، ما عليك إلا استخدام عناصر التصفية كما تشاء للتصنيف وفق أفضل مطابقة لرغباتك؛ سواء كان عدد الطلبات أو السعر. كما يمكنك التصفية بحثًا عن المنتجات التي توفر الشحن المجاني أو التوصيل السريع أو إعادة البضائع مجانًا لتضييق نطاق البحث!

    استكشاف العلامات التجارية: تسوق بحثًا عن объемные цифры рисунок من العلامات التجارية الموثوق بها والمشهورة التي تروق لك بالنقر بسهولة على شعار العلامة التجارية في الشريط الجانبي الأيسر. سيساعدك هذا الإجراء على تصفية المعروضات للوصول إلى كل объемные цифры рисунок الذي توفره العلامة التجارية!

    قراءة التقييمات: في أي وقت تبحث فيه عن أفضل объемные цифры рисунок، ننصحك بقراءة التقييمات الحقيقية التي يقدمها المتسوقون في صفحة تفاصيل المنتج وفي هذه الصفحة ستجد العديد من المعلومات المفيدة والنافعة حول объемные цифры рисунок وكذلك التلميحات والنصائح والتي تجعل تجربة السوق التي تستمتع بها مذهلة!

    من خلال اتباع النصائح السابقة، تصبح على الطريق الصحيح للعثور على объемные цифры рисунок عالية الجودة بأسعار مخفَّضة مع الاستمتاع بالفوائد الأخرى، مثل الشحن السريع أو إعادة البضائع مجانًا. إذا كنت مستخدمًا جديدًا، يمكنك أيضًا الاستمتاع بالصفقات أو الهدايا الخاصة بالمستخدمين الجدد! تصفح AliExpress لمزيد من المنتجات من وأكمل تجربة التسوق التي تقوم بها عبر الإنترنت. لقد أصبح حصولك على أي شيء تريده وبأسعار منخفضة وجودة عالية، الآن سهلاً وخاليًا من المشكلات.

    Объёмные конструкции

                       

          Для достижения успехов в бизнесе необходимо пользоваться нестандартными рекламными конструкциями, среди которых особенно популярной считается объемная наружная реклама. Ее нестандартность и реалистичность оказывает на людей интригующее действие, подталкивая их ненавязчиво к покупке.
    К объемной рекламе относятся объемные логотипы, буквы и цифры, рисунки и вывески, различные фигуры. Этот вид рекламы применяется всюду в виде световых объемных элементов Мы используем в работе сочетание различных технологий, среди которых обязательны ручная обработка и точная лазерная и фрезерная резка.

    Виды нестандартной рекламы

    • Экстендеры. Это рекламная конструкция, часть которой выходит за пределы рекламного поля. Дополнительный элемент делает конструкцию привлекательной для покупателей и «живой». Преимущество ее в увеличении рекламной площади и качественном выделении ее среди других стандартных конструкций.

    • Фигурные штендеры. Это небольшой переносной рекламный стенд. Он подходит для оформления небольших точек продаж. Главное его преимущество в возможности изменения его места дислокации. Его ставят в местах с большим количеством пешеходов. На штендере должны быть кратко и ярко обозначены основные плюсы предоставляемой продукции или услуги.

    • Козырьки. Это довольно большая рекламная конструкция, которая обязательно привлечет к себе внимание входящих в здание людей. Козырек может быть в составе входной группы, в которую входят еще и стены, навес, а иногда и подсветка. Люди, которые ежедневно проходит мимо входной группы с рекламой, обязательно обращают на нее внимание.

    • Крышные установки. Этот вид можно смело назвать самым дорогим и эффективным. В нем можно сочетать объемные буквы, световые коробы, щиты, панели и так далее, которые размещаются высоко над землей и привлекают внимание большого количества людей. Они безотказно работают на круглосуточное привлечение клиентов.

    • Динамические конструкции. Такие нестандартные рекламные конструкции могут быть в форме динамических дисплеев или конструкций. Движущаяся картинка с информацией обращает на себя внимание. К ним относятся билдорды, скроллеры, сити-лайты, юниполы и другие.                                                                                                                                                                                                                   

    ① Объемная бабочка с рисунком ☑ 87 см, в ассортименте — WOWdecor

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    В наличии: много

    Товар с выбранным набором характеристик недоступен для покупки

    Рисунок на керамике

    Керамика – это то, что есть в каждом доме. Фарфоровая и фаянсовая посуда, цветочные горшки, сувенирные тарелки, статуэтки и магниты, кашпо и вазы. Керамические изделия служат нам в быту и украшают дом. И для того, чтобы они радовали глаз, поднимали настроение и вписывались в интерьер, керамику расписывают. И поверьте, не так сложно сделать из обычной тарелки, невыразительного цветочного горшка или скучного вида вазы эксклюзивное дизайнерское изделие, воспользовавшись базовыми знаниями и доступными материалами.

    Итак, первое, что требуется для нанесения рисунка на изделие, - это подготовка поверхности. Она должна быть чистой и обезжиренной, иначе краска плохо ляжет, и рисунок получится неопрятным. Наносить краски на поверхность можно сразу или же предварительно ее прогрунтовав. Получатся разные эффекты. Если поверхность керамики пористая, то после грунтовки краска будет более яркой и глянцевой. Без грунтовки первый слой краски впитается, и получатся приглушенные матовые оттенки.

    Яркость не потеряется, если на поверхность нанести белый грунт или грунт с добавлением в него цветной краски, чтобы сразу получить необходимый оттенок базового слоя.

    В магазинах для творчества представлен огромный выбор красок для росписи керамики. Нужно знать и учитывать некоторые нюансы для того, чтобы не ошибиться с выбором. Для посуды, которая будет соприкасаться с пищей, стоит выбирать краски на водной основе, которые необходимо запекать при температуре 140-180 градусов. Их преимущество в безопасном составе и прочности покрытия.

    Есть акриловые краски, которые не требуют запекания. Они чаще используются для декоративных предметов, которые не соприкасаются с пищей: ваз, статуэток и фигурок, сувенирных изделий, магнитов. Краски для керамики отлично подходят и для росписи стекла, например, чтобы сделать рисунок на бокале, украсить стеклянную бутылку или разрисовать небольшую стеклянную банку, превратив ее в оригинальный подсвечник.

    К таким универсальным краскам относятся акриловые краски Таир, Marabu, Ferrario Apa Color и Vetro Color. У них большой выбор цветов, различная плотность покрытия и удобный объем фасовки. Кроме того, краски не требуют тепловой обработки и не боятся воды и трения.

    Краски «Декола» от Невской Палитры - оптимальный вариант по соотношению цены и качества. Цвета яркие и красивые, а консистенция краски достаточно густая, что не стекать с округлой поверхности при нанесении рисунка. «Декола» отлично подойдет для начинающих декораторов.

    Выбор цветов акриловых красок просто огромен. Если вы обладаете опытом смешивания красок, то возможно использовать в работе несколько базовых цветов и смешивать их на палитре. Если такого навыка нет, то лучше подобрать готовые цвета. В продаже имеются как яркие насыщенные, так и нежные пастельные тона. Кроме того, можно выбрать матовые или глянцевые типы красок, а также покрытия с эффектом металлик.

    Для рисования акриловыми красками подходят синтетические кисти. Выбор кистей зависит от задуманного вами рисунка, но обычно выбирают плоские кисти среднего размера (до №4 или 5) для самой росписи и тонкие (№00, №0 и №1) для контуров рисунка и штрихов.

    Очень удобны в работе акриловые контуры. Это та же акриловая краска, только в тюбиках с тонким носиком, c их помощью легко нанести ажурный узор или точечный рисунок point-to-point, прорисовать детали, сделать изящную надпись на керамике и стекле. Контуры выпускают к своим краскам многие производители: Невская Палитра, Таир, Marabu и др.

    Если вы хотите придать новый, интересный образ новогодним игрушкам, фоторамкам, настенным часам и другим изделиям, то смело применяйте в работе акриловые контуры. Подробнее о них можно почитать здесь.

    Рисовать на керамике можно и специальными маркерами. Расписывать ими очень просто, с этим справится любой новичок и даже ребенок. Ведь по сути, это те же фломастеры, только предназначенные для декорирования. Ими можно рисовать и по пористым поверхностям, и по гладким глянцевым, и даже по стеклу. Маркеры для керамики обычно на водной основе, без запаха, сохнут довольно быстро и при этом не требуют обжига.

    Есть маркеры, наполненные жидкой краской, поэтому они и называются Paint маркеры или маркер-краска. Их особенность в том, что перед применением маркер необходимо энергично встряхнуть, не открывая колпачок, и затем несколько раз надавить на наконечник, чтобы проступила краска.

    Маркеры для керамики имеют разные наконечники, что позволяет выбирать толщину линий для рисунка. Так, маркер Pen Twin Tip японской марки Pentel – двусторонний. Вы получаете сразу два в одном: ультратонкий наконечник 0,6 мм и широкий 3,5 мм. Можно выбрать маркеры поштучно, а можно приобрети сразу набор. Так, например, набор перманентных маркеров Sakura Pen-Touch, подходящих не только для керамики, но и для любых других поверхностей, включают 6 основных цветов. Или маркеры JOVI с чернилами золотого и серебряного цветов, которые будут очень эффектно смотреться на темном фоне.

    Теперь приступаем к рисованию. Рисовать можно непосредственно на изделии, а можно нарисовать карандашом на бумаге, и подложив под нее копирку, просто обвести рисунок.

    Если же вы не художник, очень кстати будут трафареты. Готовые трафареты предлагают большой выбор рисунков растений, животных, затейливые узоры, орнаменты, цифры и надписи, а также тематические рисунки к свадьбе, новогодней вечеринке, рождению ребенка. Все они многоразовые и пригодятся вам для нанесения рисунка не только на керамические или стеклянные изделия, но и на любые другие поверхности.

    Праздничности добавят рисунку блёстки и глиттеры. В магазине Samokraska.ru выбор блёсток на любой вкус: Rayher-Glitter в удобных флакончиках, блёстки Decola от Невской Палитры, набор цветных блесток Аква-Колор, неоновый гель с блёстками ЛУЧ.

    Закрепить готовую работу можно с помощью специальных лаков. Это придаст краскам устойчивость, а рисунку оформленный, законченный вид. С глянцевым лаком рисунок будет идеально гладким, притягивающим взгляд легким блеском. Краски на нем выглядят ярче, а лучи солнца, попадая на такую поверхность, придадут дополнительное сияние. А с помощью матового лака для стекла и керамики, например, «Vetro Color», краски сохраняют прочность и цвет, не привлекая при этом дополнительным блеском.

    Общая схема росписи керамики:

    1. Сначала обезжирить поверхность при помощи ватного диска, смочив его в спирте или ацетоне;
    2. Закрепить на керамике трафарет или перенести контурный рисунок на поверхность через копировальную бумагу, или просто нарисовать самому;
    3. На пористую поверхность при необходимости нанести грунт. Раскрасить общий фон и большие детали рисунка.

    Если используете жидкие краски, то сначала прорисуйте объемные контуры, подсушите и после наносите краску;

    1. Нарисуйте небольшие детали кистью, маркером или контуром;
    2. В зависимости от типа красок (читайте инструкцию на упаковке!) нагреть изделие в духовке до температуры 140-180 градусов в течение 10 минут. Если запекание краскам не требуется, то дайте изделию высохнуть в течение суток;
    3. Покрыть изделие акриловым лаком для закрепления рисунка.

     
    Таким образом, выбрав подходящие краски и следуя несложной технологии декора керамики, можно создать свой собственный шедевр – красивое кашпо, любимую кружку, необычную вазу, новогодние подсвечники. Или интересно и весело провести время с детьми, расписав декоративные тарелки или забавные фигурки, которые наверняка понравятся вашим малышам.

     Согласитесь, всегда приятно любоваться собственным творчеством.

     

    Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

    Рисунок фигуры: Как нарисовать объемное исследование фигуры человека

    Объемное исследование человеческой фигуры используется в рисовании жизни или рисовании фигур, чтобы помочь увидеть формы фигуры. Фигура разбита на геометрические компоненты, чтобы помочь определить позу и поведение фигуры. Формы основаны на обычных геометрических формах и расположены в соответствии с перспективой фигуры. Приведенный выше эскиз основан на рисунке из G.M. Эллвуд и Ф. Р. Йербери Исследования фигуры человека.Модель - та же Дороти Лис, которая смоделировала Адольф Арман Браун «Иероглифический или греческий метод рисования жизни».

    Вот несколько простых упражнений по рисованию от руки геометрических фигур из «Рисование от руки», «Свет и тень» и «Перспектива от руки» Ансона К. Кросса.

    Параллельная перспектива и угловая перспектива.

    Перспектива кругов и перспектива цилиндров.

    Перспектива цилиндров и перспектива различных форм.

    Художник использует различные формы и наносит их на части тела.


    Еще два рисунка, показывающие, как развить фигуру из объемов и форм из книги Клиффа Янга.

    Иэн Макнаб иллюстрирует построение тела, используя основные формы и минимальное затенение в своей книге «Рисование фигур».
    Конечно, цель обучения рендерингу форм - создать убедительное трехмерное представление фигуры, для чего требуется понимание затенения.Вот несколько примеров заштрихованных геометрических форм из книги «Некоторые советы по обучению рисованию» Г.В. Колдуэлл Хатчинсон. Подробнее здесь. Джон Моранц показывает, как использовать штриховку для построения твердых форм.
    Раннее использование объема или массы для описания человеческой формы появилось в книге Генриха Лаутенсака « Des Circkels und Richtscheyts, auch der Perspectiva und Proportion der Menscher », на которую сильно повлияли работы Альбрехта Дюрера. Обсуждение книги находится в блоге BibliOdyssey, а всю книгу можно просмотреть в Digitale Bibliothek - Munchen.

    В этой книге особое внимание уделяется методу рисования, который включает акцент на деталях поверхности, наблюдение за объемными формами тела и определение тела с помощью простых геометрических форм.

    Джордж Бриджмен работал на факультете Лиги студентов-художников Нью-Йорка и опубликовал ряд влиятельных книг по рисованию фигуры. Он сочетает в себе некоторые из лучших из них, в том числе его методы рисования масс (объемов)

    Книги Адольфа Армана Брауна

    Как рисовать форму и объем - Моника Загробелна

    Рисование - это искусство иллюзии: плоские линии на плоском листе бумаги выглядят как нечто реальное, полное глубины.Чтобы добиться такого эффекта, художники используют специальные приемы. В этом уроке я покажу вам эти приемы, которые дадут вам ключ к рисованию трехмерных объектов. И мы сделаем это с помощью этой милой тигровой саламандры, которую Джаред Дэвидсон запечатлел на Stockvault.

    Почему некоторые рисунки выглядят как 3D

    Саламандра на этой фотографии выглядит довольно объемной, не так ли? Давайте теперь превратим его в линии.

    Хм, здесь что-то не так. Линии определенно правильные (я ведь их прорисовал!), Но сам рисунок выглядит довольно плоским.Конечно, в нем отсутствует затенение, но что, если бы я сказал вам, что вы можете рисовать трехмерно без затенения?

    Я добавил еще пару строк и… случилось волшебство! Теперь это выглядит очень 3D, может быть, даже больше, чем на фото!

    Хотя вы не видите этих линий на окончательном чертеже, они влияют на форму узора, складки кожи и даже оттенки. Они являются ключом к распознаванию трехмерной формы чего-либо. Возникает вопрос: откуда они берутся и как их правильно представить?

    Когда вы следуете этим линиям, все, что вы рисуете на теле, будет выглядеть так, как если бы оно было обернуто вокруг него.

    3D = 3 стороны

    Как вы помните из школы, трехмерные тела имеют поперечные сечения. Поскольку наша саламандра трехмерна, у нее тоже есть поперечные сечения. Итак, эти линии - не что иное, не более чем очертания поперечных сечений тела. Вот доказательство:

    Отказ от ответственности: ни одна саламандра не пострадала в процессе создания этого урока!

    Трехмерный объект можно «разрезать» тремя различными способами, создавая три поперечных сечения, перпендикулярных друг другу.

    Каждое поперечное сечение является двухмерным, что означает, что оно имеет два измерения.Каждый из этих размеров является общим с одним из других поперечных сечений. Другими словами, 2D + 2D + 2D = 3D!

    Итак, трехмерный объект имеет три двумерных сечения. Эти три поперечных сечения представляют собой три вида объекта: здесь зеленый - вид сбоку, синий - вид спереди / сзади, а красный - вид сверху / снизу.

    Следовательно, чертеж выглядит двухмерным, если вы видите только одно или два измерения . Чтобы он выглядел трехмерным, вам нужно показать все три измерения одновременно.

    Чтобы сделать его еще проще: объект выглядит трехмерным, если вы можете видеть как минимум две его стороны одновременно. . Здесь вы можете увидеть верх, боковые стороны и переднюю часть саламандры, и, таким образом, она выглядит трехмерной.

    Но подождите, что здесь происходит?

    Когда вы смотрите на двумерное поперечное сечение, его размеры перпендикулярны друг другу - между ними есть прямой угол. Но когда то же самое поперечное сечение отображается в 3D-виде, угол меняется - размерные линии растягивают контур поперечного сечения.

    Давайте подведем итоги. Единое поперечное сечение легко представить, но оно выглядит плоским, потому что оно двухмерное. Чтобы объект выглядел трехмерным, нужно показать как минимум два его поперечных сечения. Но , когда вы рисуете сразу два или более поперечных сечения, их форма меняется на .

    Это изменение не случайно. Фактически, это именно то, что анализирует ваш мозг, чтобы понять точку зрения. Итак, есть правила этого изменения, которые ваше подсознание уже знает, и теперь я собираюсь научить ваше сознательное я, что они из себя представляют.

    Правила перспективы

    Вот несколько разных изображений одной и той же саламандры. Я отметил очертания всех трех поперечных сечений везде, где они были видны. Я также отметил верхнюю, боковую и переднюю стороны. Посмотри на них внимательно. Как каждый вид влияет на форму поперечных сечений?

    В 2D-виде у вас есть два измерения на 100% их длины и одно невидимое измерение на 0% его длины. Если вы используете одно из измерений в качестве оси вращения и вращаете объект, другое видимое измерение даст часть своей длины невидимому.Если вы продолжите вращение, один будет продолжать проигрывать, а другой - расти, пока, наконец, первый не станет невидимым (длина 0%), а другой не достигнет своей полной длины.

    Но… разве эти трехмерные изображения не выглядят немного… плоскими? Правильно, есть еще одна вещь, которую мы должны здесь принять во внимание. Есть нечто, называемое «конусом зрения» - чем дальше вы смотрите, тем шире ваше поле зрения.

    Из-за этого вы можете покрыть рукой весь мир, если поместите ее прямо перед глазами, но она перестает так работать, когда вы перемещаете ее «глубже» внутрь конуса (дальше от глаз).Это также приводит к визуальному изменению размера - чем дальше объект, тем меньше он выглядит (тем меньше покрывает ваше поле зрения).

    Теперь давайте превратим эти две плоскости в две стороны коробки, соединив их с третьим измерением. Сюрприз - это третье измерение больше не перпендикулярно другим!

    Вот так наша диаграмма должна выглядеть на самом деле. Размер оси вращения изменяется, в конце концов - край, который находится ближе к зрителю, должен быть длиннее других.

    Однако важно помнить, что этот эффект основан на расстоянии между обеими сторонами объекта. Если обе стороны расположены довольно близко друг к другу (относительно зрителя), этот эффект может быть незначительным. С другой стороны, некоторые объективы фотоаппаратов могут это преувеличить.

    Итак, чтобы нарисовать трехмерный вид с двумя видимыми сторонами, вы соединяете эти стороны вместе…

    … измените их размер соответственно (чем больше один вы хотите показать, тем меньше должен быть виден другой)…

    … и сделайте края, расположенные дальше от зрителя, чем другие, короче.

    Вот как это выглядит на практике:

    А как насчет третьей стороны? Нельзя приклеивать его одновременно к обоим краям других сторон! Либо это?

    Решение довольно простое: прекратите пытаться сохранить все углы под прямым углом любой ценой. Наклоните одну сторону, затем другую, а затем сделайте третью параллельно им. Легкий!

    И, конечно же, не забываем делать более дальние края короче. Это не всегда необходимо, но полезно знать, как это сделать:

    Хорошо, значит, нужно наклонить стороны, но насколько? Здесь я мог бы нарисовать целый набор диаграмм, объясняющих это математически, но правда в том, что я не занимаюсь математикой, когда рисую.Моя формула такова: чем больше вы наклоняете одну сторону, тем меньше вы наклоняете другую. Посмотрите еще раз на наших саламандр и убедитесь в этом сами!

    Вы также можете думать об этом так: если одна сторона имеет углы, близкие к 90 градусам, другая должна иметь углы, далекие от 90 градусов.

    Но если вы хотите нарисовать таких существ, как наша саламандра, их поперечные сечения не очень похожи на квадратный. Они ближе к кругу. Точно так же, как квадрат превращается в прямоугольник, когда видна вторая сторона, круг превращается в эллипс.Но это еще не конец. Когда третья сторона видна и прямоугольник наклонен, эллипс тоже должен быть наклонным!

    Как наклонить эллипс? Просто поверните его!

    Эта диаграмма поможет вам запомнить:

    Несколько объектов

    До сих пор мы говорили только о рисовании одного объекта. Если вы хотите нарисовать два или более объекта в одной сцене, обычно между ними существует какая-то связь. Чтобы правильно показать это соотношение, решите, какое измерение является осью вращения - это измерение будет оставаться параллельным в обоих объектах.Как только вы это сделаете, вы можете делать все, что захотите, с двумя другими измерениями, если вы будете следовать правилам, описанным ранее.

    Другими словами, если что-то параллельно в одном виде, оно должно оставаться параллельным в другом. Это самый простой способ проверить, правильно ли вы поняли свою точку зрения!

    Есть еще один тип отношений, называемый симметрией. В 2D ось симметрии - это линия, в 3D - плоскость. Но работает все равно!

    Вам не нужно рисовать плоскость симметрии, но вы должны иметь возможность представить ее прямо между двумя симметричными объектами.

    Симметрия поможет вам в сложном рисовании, как голова с открытыми челюстями. Здесь фигура 1 показывает угол губок, фигура 2 показывает ось симметрии, а фигура 3 объединяет оба.

    Трехмерное рисование на практике

    Упражнение 1

    Чтобы лучше все это понять, вы можете попробовать самостоятельно найти сечения, нарисовав их на фотографиях реальных объектов. Сначала «разрежьте» объект пополам по горизонтали и вертикали.

    Теперь найдите в объекте пару симметричных элементов и соедините их линией. Это будет третье измерение.

    Когда у вас есть это направление, вы можете нарисовать его по всему объекту.

    Продолжайте рисовать эти линии, огибая объект, соединяя горизонтальные и вертикальные сечения. Форма этих линий должна основываться на форме третьего поперечного сечения.

    Когда вы закончите с большими фигурами, вы можете потренироваться с меньшими.

    Вы скоро заметите, что эти линии - все, что вам нужно, чтобы нарисовать трехмерную фигуру!

    Упражнение 2

    Вы можете проделать подобное упражнение с более сложными фигурами, чтобы лучше понять, как рисовать их самостоятельно. Сначала соедините соответствующие точки с обеих сторон тела - все, что было бы симметричным на виде сверху.

    Отметьте линию симметрии, пересекающую все тело.

    Наконец, попробуйте найти все простые формы, которые создают окончательную форму тела.

    Теперь у вас есть идеальный рецепт для самостоятельного рисования похожего животного в 3D!

    Мой процесс

    Я дал вам всю информацию, необходимую для рисования трехмерных объектов из воображения. Теперь я собираюсь показать вам мой собственный мыслительный процесс, связанный с рисованием трехмерного существа с нуля, используя знания, которые я представил вам сегодня.

    Я обычно начинаю рисовать голову животного с круга. Этот круг должен содержать череп и щеки.

    Затем я рисую линию глаз.Это полностью мое решение, где я хочу разместить его и под каким углом. Но как только я приму это решение, все остальное должно быть адаптировано к этой первой строке.

    Провожу среднюю линию между глазами, чтобы визуально разделить сферу на две стороны. Вы можете заметить форму повернутого эллипса?

    Я добавляю еще одну сферу впереди. Это будет морда. Я нахожу для него подходящее место, одновременно рисуя нос. Воображаемая плоскость симметрии должна разрезать нос пополам.Также обратите внимание, как линия носа остается параллельной линии глаз.

    Я рисую область глаза, которая включает в себя все кости, образующие глазницу. Такую большую область легко нарисовать правильно, и это поможет мне потом добавить глаза. Имейте в виду, что это не круги, прикрепленные к передней части лица - они повторяют изгиб основной сферы и сами трехмерны.

    Рот так легко нарисовать! Мне просто нужно следовать направлению, определяемому линией глаз и линией носа.

    Я рисую щеку и соединяю ее с подбородком, создавая линию подбородка. Если бы я хотел нарисовать открытые челюсти, я бы нарисовал обе щеки - линия между ними была бы осью вращения челюсти.

    При рисовании ушей я обязательно рисую их основание на том же уровне, линию, параллельную линии глаз, но кончики ушей не должны так строго следовать этому правилу - это потому, что обычно они очень подвижен и может вращаться в различных осях.

    На этом этапе добавить детали так же просто, как на двухмерном чертеже.

    Вот и все!

    Это конец этого урока, но начало вашего обучения! Теперь вы должны быть готовы следовать моему руководству «Как нарисовать голову большой кошки», а также другим моим руководствам по животным. Чтобы попрактиковаться в перспективе, я рекомендую животных с простой формой тела, например:

    Вам также должно быть намного легче понять мой урок о цифровом затенении! А если вы хотите еще больше упражнений, посвященных теме перспективы, вам понравится мой старый учебник, полный как теории, так и практики.

    Рисунок рисунка: тональная визуализация

    Выпущено
    31.07.2018 Как превратить хороший рисунок в отличный рисунок? Придайте ему драматизм с помощью тональной обработки. Этот курс, который преподается на iPad Pro, предоставляет вам пошаговые демонстрации, которые могут помочь вам улучшить размерность и драматичность рисунков ваших фигур с помощью методов тональной визуализации. Инструктор Эми Винн начинает с демонстрации того, как создать тональный градиент из пяти частей, а затем показывает, как применить его к простым трехмерным геометрическим формам, таким как яйцо, цилиндр и блок; эти формы служат строительными блоками для построения ваших фигур.Эми также показывает, как построить фигуру изнутри - от структуры к тональности - и применить силуэт и камуфляж, используя в качестве примеров вдохновляющие мастер-рисунки. По завершении этого курса вы будете вооружены несколькими простыми приемами, которые помогут вам добавить красивый свет и тени к вашим наброскам фигуры. Темы включают:
    • Создание пятикомпонентного тонального градиента
    • Плоский против драматического света
    • Рендеринг света и тени
    • Освещение вашей модели
    • Добавление тональности
    • Упрощение фигур в основные тома
    • Силуэт и камуфляж

    Уровень квалификации
    Средний

    1ч 30м

    Продолжительность

    35 269

    Просмотры

    Показать больше Показывай меньше

    Продолжить оценку

    Вы начали эту оценку ранее, но не завершили ее.Вы можете продолжить с того места, на котором остановились, или начать заново.

    Резюме Начать сначала

    советов по рисованию: форма и объем


    Недавно я наткнулся на очень мудрый вопрос аниматора по имени Питер Дж. Кейси во время онлайн-обсуждения «Как стать лучше в искусстве» на AnimationForum.net. Сегодня я хочу пересмотреть свой ответ и глубже взглянуть на практику формы и объема.


    В ходе обсуждения было поднято, что вам нужно практиковать основы (очень верно).Каждый хороший художник скажет вам это, но Питер поднял хороший вопрос:

    «Хорошо, тогда определите это здесь, потому что« Основы »мне никогда не объясняли. Всегда.

    Это то, что я собрал из «фондов».

    Практическая форма и объем: Хорошо, я понял, сделайте так, чтобы рисунок выглядел так, как будто он появляется в трехмерном пространстве. Но никто так и не объяснил мне, как, черт возьми, это делать. «Ваши рисунки выглядят плоскими, вам нужно практиковаться и знать форму." Хорошо, как? Вы можете мне объяснить, как? Теперь вы достаете и сравниваете мои рисунки с кем-то еще. Ого, да, этот мертвец намного лучше, чем я сейчас. Спасибо за понимание, которое я уже знаю, но это все еще не объясняет мне, на что я должен обращать внимание, когда рисую. Формы вы говорите? Хммм… Думаю, мы прошли полный круг ».

    Во-первых, я хочу отметить, что Питер намного опередил меня в одном очень важном отношении: он спросил, о чем я думал годами.Ценный урок здесь: СПРАШИВАЙТЕ, когда у вас есть эти вопросы. Я редко делал это несколько лет назад, и кто знает, где бы я был сейчас, если бы сделал это. Так что спрашивайте.

    Поскольку у меня когда-то были те же вопросы, а у Питера сейчас те же самые вопросы, я решил, что, вероятно, есть МНОГИЕ люди, у которых есть те же вопросы. Вот мой собственный ответ. Это то, что я узнал по ходу дела. Это не единственный ответ, и, возможно, он даже не «правильный», но он мне очень помог.

    Форма и объем

    Это непростой вопрос, потому что, честно говоря, однажды я просто «получил» его. Я не могу рассказать вам, что произошло, я просто УВИДЕЛ, как это сделать. Но я думаю, что есть вещи, которые приведут вас к этой концепции.

    Лучший совет, который я могу дать, - больше никогда ничего не рисовать. Вместо этого, СЛЕДУЙТЕ изображения, которые вы создаете, с помощью карандаша и бумаги. Звучит странно, но это важный психологический сдвиг. Взгляните на этот знаменитый рекламный проспект Глена Кина:

    .

    Видите тот внизу, где написано: «Почувствуйте форму щеки, когда вы ее рисуете?» Этот образ / предложение может изменить вашу жизнь.Это не произойдет в одночасье, но если вы будете смотреть на это каждый день, когда вы «поймете» это, все изменится. Вдруг вы перестаете рисовать контуры вещей. Вы лепите карандашом. Вы ЧУВСТВУЕТЕ округлость щеки через руку, вниз по карандашу и вокруг бумаги. И, честно говоря, это придет с практикой, но вы должны попытаться почувствовать это. В конце концов вы попадаете туда; это процесс. (Вы можете узнать больше об этом процессе и отличном способе его изучения прямо здесь.)

    Еще одна вещь, которая ТАК мне помогла:
    http: // www.floobynooby.com/ICAN102/H…_Animation.pdf

    В частности, страницы 5 и 6. Художник, Дуг Комптон, БРИЛЛИАНТ, когда дело доходит до принципов и основ, но более сложные вещи не так элегантны, поэтому сосредоточьтесь на менее сложных рисунках. Я тоже такой. Мои простые вещи НАМНОГО лучше сложных. У каждого есть свои сильные стороны. (Хотел бы я, чтобы мои простые вещи были такими же замечательными, как его, но я над этим работаю!)


    Так или иначе, на страницах 5 и 6 вы познакомитесь с мешком с мукой.Мешок с мукой может ИЗМЕНИТЬ ВАШУ ЖИЗНЬ. (Знаю, я все время говорю это, но это правда.) Когда вы начинаете ощущать ВОКРУГ форму мешка с мукой и заставляете его сжиматься и растягиваться, как будто вы вырезаете его из бумаги, все меняется. Практикуйтесь в этом, это очень поможет. Изучите эти рисунки. Смотрите сквозь них, а не только на контуры. Контуры - это не то, что вы рисуете. Вы рисуете ПОВЕРХНОСТЬ форм. Повторяйте это снова и снова про себя. Сегодня вечером он не будет щелкать, как лампочка, но это БУДЕТ, если вы не упустите его.

    Вот мой последний совет по форме, хотя он не совсем от меня, а для меня. Тот, который снова изменил мою жизнь.
    http://joshuatabackart.blogspot.com/…appy-2012.html

    Джошуа Табак был настолько любезен, что взял целую запись в блоге, чтобы ответить на один из моих комментариев. (Кстати, когда вы научитесь хорошо в этом разбираться, пожалуйста, передайте это какому-нибудь начинающему художнику, как он сделал мне! Продолжайте этот цикл!) Одна вещь, которую он сказал, я прочитал, но особо не задумывался. Кому:

    «Что касается практики, мы никогда не сможем сделать этого достаточно.Но, на мой взгляд, лучший способ номер один улучшить рисунок - это традиционно оживить. Не с Flash, Maya или другим эквивалентом CGI. Традиционная анимация заставит вас думать так, как вы бы не делали, делая отдельные иллюстративные рисунки. Он показывает вам то, о чем вы никогда бы не подумали иначе. Вы находите то, что никогда бы не нашли. Традиционная анимация, несомненно, улучшит чей-либо рисунок ».

    Я тупо игнорировал это в течение нескольких недель (слава Богу, это было всего несколько недель, а не лет).Затем, наконец, я последовал совету и начал практиковаться в анимации BY. Бумагой и карандашом. И О МОЙ ГОШ, ОН БЫЛ ТАК ПРАВ! Внезапно вы обнаруживаете то, чего никогда раньше не видели. Формы имеют НАЗНАЧЕНИЕ. Это не «вот персонаж в позе», а «Этот парень прыгает, и в середине прыжка это выглядит так». Добавляя элемент ВРЕМЕНИ (что-то произошло ПЕРЕД, а что-то произойдет СРАЗУ ПОСЛЕ), он все меняет. Как я уже сказал, теперь есть цель. Это уже не «поза», это действие.Я не могу сказать вам достаточно, насколько это изменилось за последний месяц. Это похоже на целый новый мир, только от этого одного наконечника.

    На следующей неделе мы рассмотрим вторую часть вопроса Питера, касающуюся позирования. (Щелкните здесь, чтобы перейти непосредственно к этой статье.) Если вы хотите быть уверены, что поймете ее, как только она будет опубликована, подпишитесь на Animator Island в Twitter, RSS или Facebook! А пока продолжайте рисовать.

    Советы и хитрости для художников

    Жесты Кайла ДеГрута Советы Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

    Понимание и применение жестов в повседневной практике - важный шаг в вашем художественном развитии. Рисование жестами - это метод запечатления фигур в преувеличенных позах. Некоторые рисунки жестов больше склоняются к реалистичному изображению, в то время как другие безумно преувеличивают.

    Чем больше вы практикуетесь, тем больше учитесь манипулировать этой техникой. Это фундаментальное упражнение, которое каждый художник должен усвоить и закрепить.

    Итак, каковы лучшие техники для улучшения рисования жестов? В этом посте я хотел бы поделиться несколькими советами, которые совпадают с советом Стэна из его видео с бесплатными жестами.

    Если вы новичок в жестах, я рекомендую Стэна полностью изучить основы рисования фигур. Это то, что я изучил, чтобы научиться жесту, и это все еще серия, к которой я возвращаюсь время от времени.

    Цели жеста

    В зависимости от того, что вы практикуете, с помощью жестов можно достичь разных целей.Вы можете делать быстрые наброски продолжительностью 30-60 секунд, чтобы быстро передать настроение. Или вы можете работать намного дольше с оглядкой на реализм.

    Быстрые наброски рыхлые, с очень небольшим количеством линий. Ваша цель - просто разместить что-то на странице.

    Сначала будет плохо. Если вам нужны советы, то в сборнике фигур Хэмптона есть множество отличных примеров и советов, как сделать жесты свободными, но реалистичными.

    Если вы сумеете справиться с плохими рисунками, вы в конце концов найдете свой ритм.Вы научитесь гораздо легче замечать преувеличения и сможете продвигать движения тела дальше, чем это выглядит в жизни или на фото.

    В конечном итоге цель всего жеста - изучить фигуру и посмотреть, как она движется. Человеческое тело очень сложное, и жест пытается максимально упростить его.

    У каждого свои методы рисования жестов, что делает это уникальным. Самый неправильный способ делать жест - не делать его вообще.

    В зависимости от ваших целей есть и другие правила, которые нужно соблюдать. Например, если вы собираетесь получить полностью визуализированный рисунок, вы хотите внимательно изучить фигуру. Вам всегда нужно дважды проверять пропорции, но есть момент, когда вы можете слишком много смотреть и недостаточно рисовать.

    Жест во многом связан с чувствами и эмоциями. Особенно, если вы предпочитаете грубые преувеличенные позы. Вы хотите представить себе, как искажается тело, чтобы понять, как это можно преувеличить.

    Куда наклонен торс? На какую ногу приходится больше всего веса? Задавайте себе вопросы, анализируя каждую позу и делая выводы на основе своих выводов.

    Есть достойное руководство WikiHow, если вы хотите следовать пошаговым инструкциям по некоторым основам жестов, хотя бесплатное видео Proko является гораздо более полным.

    Избегайте слишком большого количества прямых линий

    Если все ваши жесты похожи на фигурки из палочек, возможно, вы рисуете слишком плотно.

    Жест предназначен для захвата движения и действия.У каждой позы есть изгиб или направление, которым можно поиграть, даже если это очень тонко. Когда вы рисуете прямыми линиями, вы теряете эти естественные изгибы, и поза становится жесткой.

    Вместо этого следуйте совету Стэна и используйте множество кривых. Ищите естественные изгибы от головы до туловища или от таза до ступней. Вы можете следовать этим линиям с помощью кривых в форме буквы C или S.

    Рисование жестов Проко

    Однако вы все равно можете получить очень жесткие жесты, и эта техника не спасет вас от этого.

    Но это поможет вам увидеть движение в каждой позе. Вы должны не ограничиваться деталями, чтобы увидеть, какие линии определяют каждую позу.

    Есть ли большой выпад в бедре в сторону? Или есть одна несущая нога, которая заслуживает быть темнее другой? Просто попробуйте и посмотрите, как это выглядит.

    Я хотел бы добавить, что прямые линии иногда подходят , если они определены как . Нога, твердо стоящая на земле, может использовать отрезок прямой линии, чтобы показать вес.Но он также может изгибаться вверху около колена или опускаться к пятке. Эти тонкости могут иметь огромное значение.

    Поскольку рисование жестов не занимает много времени, у вас есть свобода экспериментировать. Используйте это в своих интересах и будьте готовы пробовать что-то новое как можно больше.

    Не копируйте

    Когда вы выбираете реалистичный подход к рисованию, вам необходимо немного скопировать. Но это по-прежнему требует внимательного отношения к ценностям и пропорциям, чтобы получить точный рисунок.

    Жест - это не законченный рисунок. Это просто практическое упражнение для тренировки глаз и способности преувеличивать. Это означает, что вам не всегда нужно копировать в точности то, что вы видите.

    Есть веская причина для имитации части позы - особенно для того, чтобы конечности были пропорциональны остальному телу.

    Но вам следует больше заботиться о ощущениях от жестов, а не о том, насколько они точны. Если вы можете взглянуть на рисунок жеста и сразу понять, как был изображен этот человек, значит, он делает свое дело.

    Все, что вы рисуете, должно учитывать формы фигуры, но никогда не становиться рабом фигуры. Поймите, что каждая часть тела имеет форму и объем. Постарайтесь рисовать свои жесты с учетом этого.

    Но не позволяйте контуру определять то, как ваш жест отображается на странице. Будьте готовы ломать контур так часто, как захотите. Постарайтесь найти золотую середину между подталкиванием позы и сохранением верности исходной позиции.

    Это поможет вам избежать скучных копий, которые выглядят скучно, а также от нереалистичного преувеличения.

    Избегайте небрежной работы

    Я искал в Google и наткнулся на этот обзор урока рисования жестов Проко. Автор Анджела подчеркивает важность чистых линий, что также было частью видео Proko Q&A.

    Она написала то, что, я думаю, найдет отклик у многих читателей.

    Когда я раньше позволял себе быть небрежным, я пытался «прочувствовать» жест, проводя множество линий, пока не нашел нужный. Это сделало меня ленивым и менее наблюдательным в отношении формы и позы, которые я пытался воспроизвести.Упрощая свои отметки, я заставляю себя действительно смотреть и извлекать уроки из того, что я вижу, вместо того, чтобы нырять и торопиться закончить.

    Неряшливые линии усложнят анализ вашего жеста. Ранее я сказал, что правил не так много, и это определенно не «правило» в рисовании жестов.

    Но если вы будете уверенно делать все отметки, то на ваши жесты будет легче смотреть.

    Если вы потратите время на то, чтобы по-настоящему проанализировать каждую фигуру, вы каждый раз будете получать рисунки гораздо более высокого качества.Ваша линейная работа будет более направленной и целеустремленной.

    Лучший способ научиться - следовать совету Стэна из его видео с бесплатными жестами. Это уменьшенная версия премиального курса, но в ней должно быть достаточно информации, чтобы направить любого к более чистым линиям.

    Жесты Фернанды Круз

    Все это требует усилий и приверженности. Вы не обязательно увидите прямые улучшения в своей работе с жестами через день или даже неделю. Это займет некоторое время, чтобы закрепиться в вашей мышечной памяти.

    Но продолжайте практиковаться и обращайте внимание на свои реплики. Не повторяйте одну и ту же линию несколько раз, пытаясь найти, где она лучше всего подходит.

    Вместо этого просто проведите линию и попытайтесь сделать это правильно с первого раза. Если это не так, сотрите и попробуйте еще раз или просто перейдите к новому жесту.

    Чем больше вы тренируетесь видеть и понимать позы, тем легче будет скопировать их одним движением карандаша.

    Если вы уже практикуете жесты, попробуйте применить эти советы в своем рабочем процессе.Если вы новичок, посмотрите видео Proko и приступайте к работе!

    Краткое примечание: мы также сделали полный обзор серии фигурок Проко, если вы тоже хотите это прочитать.

    Но эти рисунки жестов - отличный способ разогреть день практики. Вы можете сделать 30-60 минут жестов и получить много удовольствия от этого опыта. Вот почему Disney платит за уроки рисования для всех своих профессиональных художников.

    Настоятельно рекомендуемая книга для начинающих - Эндрю Лумис «Рисование всех ценностей».Он написал десятки книг, и эта отлично подходит для тех, кто только начинает заниматься жестами.

    Есть много других книг по рисованию и жестам, в которых есть отличные учебные материалы. Я не думаю, что все они достойны того, чтобы хвататься за них, но вот несколько хороших рекомендаций.


    Анатомия образной арматуры

    Хотите верьте, хотите нет, но цель рисования фигур - получить информацию, необходимую для создания искусства, независимо от того, есть ли у вас ссылка или нет, и иметь информацию, чтобы проанализировать ссылку, которую вы имеете и используете.Кроме того, информация, которую вы изучаете, помогает вам принимать разумные и со вкусом решения при позировании своих фигур, а также о том, что использовать, а что оставить вне позы, когда пора выполнить окончательную иллюстрацию.

    Арматура - это термин, который я часто использую, поскольку я сравниваю его с проволочным каркасом, созданным под глиной скульптуры, или пространством сетки, используемым для создания матрицы изображения. Эта арматура состоит из 8 общих частей, составляющих всю позу. Эти части используются вместе для создания каждой позы, которую вы рисуете.Это простые жесты, которые воплощают идею в жизнь.

    Мы все рисуем этими «арматурами», не осознавая, что рисуем с помощью функционального инструмента, который дает нам четкое представление о размере (перекрытии), весе и гравитации, мотивации, потоке или механическом дизайне позы, положении для анатомии, перекрытии и соединительный ракурс.

    Я собираюсь разобрать механику арматуры и затемнить ее, чтобы вы могли видеть объемы, которые я вижу, когда использую ее.Этот инструмент является одним из самых полезных инструментов в фигуративном искусстве, и неудивительно, что при просмотре старых мастеров с заархивированными эскизами и предварительными рисунками, которые все еще доступны, мы можем увидеть, что такие художники, как Бугро, Муха, Рубенс, Тьеполо и т. Д., Использовали их.

    Bougeureau Comp

    Альфонс Муха Композит из своей книги сочинений

    Питер Пауль Рубенс Эскиз

    Эскиз Дина Корнуэлла

    Эскиз Тьеполо

    Арматура может использоваться в упрощенной или более сложной форме, если это необходимо для художника, чтобы увидеть более четкие и сложные ритмы и абстракции, которые перемещаются через мелочи, а также более простые найденные формы, которые вдохновили позу с самого начала. .

    Ядром позы является форма подушки. Он облегчает туловище фигуры, охватывая грудную клетку, таз, позвоночник, ключицы и лопатки не более чем в 5 или 6 линиях. Размер подушки рассчитан на определение объема грудной клетки, составляющего общую верхнюю половину высоты подушки. Нижняя половина находит таз, заполняя только 2/3 высоты пространства. Но обе половины вместе находятся на равном расстоянии друг от друга, независимо от высоты или наклона позы. ПОДУШКА НАХОДИТ ВАС КОСТИ, мышцы искажают этот вид.Иногда это может заставить вас поверить, что изгиб туловища находится чуть выше низа фигуры, как в этой позе, или ниже грудной клетки, как в этой позе. НО СНОВА, вы ищете кости, а не мышцы в первых нескольких строках жеста.

    Следующие две формы - это голова и шея, формы 2 и 3 арматуры. Шея представляет собой вытянутый вперед цилиндр, немного более вертикальный сзади, чем спереди. И ЭТО НЕ ФОРМА ДЕРЕВА, МЫ ВСЕ ХОТИМ ЕГО ХОТИМ.Это структура мышц вокруг шеи, заставляющая вас думать, что это естественная форма шеи.

    Форма головы - яйцевидный овал спереди и длинный мягкий треугольник при виде профиля или скошенный и слегка продолговатый овал. Сторона шире передней. Передняя часть составляет примерно 2/3 ширины профиля. Объем подбородка больше, чем объем задней части черепа, который превышает цилиндр шеи. Голова не доходит до задней части шеи, как и в позах ¾, шея не соответствует краю подбородка.И то, и другое ошибочно и является не чем иным, как неверным истолкованием ритма полосатых мышц шеи или невниманием к нему.

    Далее у нас есть две руки, формы 4 и 5 арматуры, которая включает лопатку и руку как часть всей конструкции. Мы основываем каждый из этих 8 элементов на их механической функции, поэтому мы не снимаем руки с рук как их собственные элементы на арматуре, точно так же, как мы не снимаем ступни с ног, когда ищем их.Лопатки имеют треугольную форму, и мы ищем по крайней мере две из трех линий треугольника и обязательно сопоставляем их с контуром формы для контекста к внешнему краю или силуэту позы.

    Руки оформляются в виде простого ромбовидного блока, если пальцы плотно прижаты друг к другу. Формальный блок руки без пальцев примерно похож на чистящую губку, тверже с одной стороны, мягче с другой по своему объемному дизайну.Пальцы свариваются вместе на кончиках пальцев, чтобы найти основные формы, которые все пальцы вместе составляют в качестве механики руки или жеста.

    Последние две формы - это ноги, которые снова, как я уже сказал, включают ступни и колени, которые мы избегаем искать на ранней стадии жестикуляции фигуры, если только колено не является центром действия. Стопы вращаются вокруг лодыжек и имеют форму дверного упора или дверного клина. Если вы хотите представить себе фигуру в пространственном пространстве, важно определить ступеньку ступни с плоскостопием.Когда фигура заземлена и разум может воспринимать ее таким образом, когда остальная часть тела прорабатывается в дизайне формы, перспективу геометрии будет намного легче определить, когда она находится вне перспективы остальной части позы.

    При нахождении рук у нас есть две линии длины руки, каждая линия представляет определенные черты в дизайне. Первая линия - это линия действия, очерчивающая то, что делает конечность. Он может быть длинным и плавным или разбитым на сегменты, в любом случае описывается цель действия.Строка 2 - это символьная линия, описывающая вес фигуры, тяжелой или тонкой.

    Когда все формы найдены, их приводят в ритм с помощью двух факторов: кости, влияющие на руки и ноги, и мотивация позы, влияющая на абстракцию всей позы.

    Линии воздействия на руки и ноги называются линиями сгибания, что связано с группой сгибания мышц руки и ноги.Линия сгибания более вогнутая, чем линия разгибания, что дает пространство для мышц, которые сжимаются вместе при сгибании конечностей. Эти линии могут быть длинными сверху вниз, если конечность более прямая, или они будут влиять на каждый сегмент, когда конечность согнута.

    Вся поза плавно перемещается в пространстве, и мы ищем инструмент, называемый абстракцией или набором ритмов, который соединяет вместе удаленные части тела, используя анатомию как линии влияния.Линии абстракции не произвольны, и их можно найти гораздо больше, если смотреть за пределы отдельных пространств на теле.

    Оба набора линий, если их использовать сознательно, вдохнут гораздо больше жизни в позу задолго до того, как появятся детали и заглушат часть этого выражения. Вдавите эти концепции в арматуру, и у вас будет гораздо больше возможностей поработать, и вы внесете гораздо больше энергии в физическое выражение ваших поз.

    Последний набор линий, с которыми мы работаем, - это линии перспективы, эллипсы, которые охватывают цилиндры, чтобы дать представление о размерах, объеме фигур и точных точках в пространстве, где анатомия прикреплена для более точного размещения, даже если они очень укорочены.Я использую эти линии вместе с анатомическими ориентирами, чтобы снова решить проблемы с перспективой, углом наклона и наклона, проблемы выравнивания и построить более сильные абстракции с большим количеством информации для работы. Я использую по 4 эллипса для каждого сегмента рук и ног и по 3 в пределах туловища.

    Четыре в плечах делят плечи на 3 части, каждая треть - это определенная масса в каждой конечности тела, основная масса, сужающаяся масса и сухожильная масса. И верхний, и нижний сегменты рук и ног устроены таким образом, но у рук есть дополнительный набор мышц, идущих от верхней кости вниз по стороне руки, называемых гребневыми мышцами, которые изменяют силуэт рук и ног. друг от друга.Эту сложную проблему можно решить в арматуре, но сначала решите действие рук, прежде чем вдаваться в подобные нюансы.

    Вы можете закончить изображение перекрестием лица. Вертикальная линия лица помогает обозначить кончик, поворот, наклон черепа, а вторая линия или горизонтальная линия, представляющая взаимосвязь симметричных черт нашего лица, но не для измерения того, как голова расположена внутри. поза на этом этапе дизайна.

    Опять же, если у вас есть некоторое представление об анатомии, у вас не будет проблем с добавлением дополнительных линий, которые могут помочь с экстремальными позами, позами действий, персонажами экстремального телосложения и общим содержанием дизайна вашего произведения.Но используйте эти линии как второй набор линий, перекрывающих начальную арматуру, заземляя их относительно каркаса. ЕСЛИ вы аниматор, занимающийся анимацией, игнорируйте эту концепцию при первоначальном поиске позы, поскольку вы работаете с совершенно другими ограничениями.

    При эффективном использовании этот набор инструментов для арматуры очень удобен при рисовании на месте и в классе жестов с позами от 30 секунд до 1 минуты. Когда все сделано очень хорошо, всего несколько простых строк могут заставить ум поверить в действие.ВКЛЮЧАЙТЕ НОГИ И РУКИ И ИЗБИРАЙТЕСЬ СТРАХОМ, ЧТО ИХ ЧТО-ТО ЗАСЛОЖНУЕТСЯ! Это не так, и они добавляют в позы всю жизнь, не говоря уже о мерной линейке друг для друга и всей позы.

    Рисуйте их часто, так много, что вы получите секретные 10000 рисунков, чтобы улучшить свою игру, расслабить вас, чтобы позировать, и помочь вам научиться видеть качественные жесты без всякого беспорядка. Это такой полезный инструмент, и мне так приятно знать, что мне не нужно искать эту идеальную позу.

    Форма, объем и конструкция

    Чтобы научиться правильно рисовать объекты на плоскости, вы должны иметь представление об их форме, объеме и конструкции. Эти знания значительно упрощают процесс рисования и помогают лучше понять структуру объектов при рисовании. Если вы не знаете этих правил, рисунки могут показаться плоскими и нереалистичными.

    Основная задача при обучении рисованию - правильно увидеть объем и форму предмета и перенести это на лист бумаги или на планшет.

    Все видимые объекты имеют форму и форму. Это самый основной факт, на котором основан весь рисунок. Форма - это геометрическая сущность поверхности предмета, характеризующая его внешний вид. Все, что существует, имеет свою форму, от атомов и молекул до человека или лошади. Отсюда следует, что любой объект - это форма, а форма подразумевает объем.

    Объем - это трехмерная величина, ограниченная в пространстве различными поверхностями. Проще говоря, любой предмет имеет высоту, ширину и длину.

    Эти два понятия неотделимы друг от друга и в нашей реальности не существуют друг без друга. И толстая книга, и тонкий лист бумаги обладают объемом. Несмотря на небольшую толщину, даже лист бумаги трехмерен, то есть объект, имеющий высоту, ширину и длину.

    В основе любого объекта лежат простые геометрические формы. Но если простые предметы, такие как стол или бутылка, состоят из очевидных геометрических форм, то человеческое тело имеет менее очевидные геометрические формы в своей основе.Но если присмотреться, все станет намного очевиднее.

    Например, руки и ноги состоят из цилиндров и мячей, а туловище - из плоского цилиндра или нескольких прямоугольников. Но само по себе человеческое тело не имеет четких очертаний. Он имеет углубления, выступы и неровности.

    Понимая внешние очертания и формы предметов, нужно постигать и понимать суть внутреннего устройства этих самых предметов.То есть мы должны попытаться увидеть строение и сравнение объемов и простых геометрических фигур.

    Как уже было сказано, человеческое тело состоит из простых геометрических фигур. Прежде всего, вам нужно увидеть эти формы за сложной структурой человеческого тела. Затем перенесите их в правильном виде на бумажный самолетик.

    При внимательном изучении объекта всегда можно увидеть в них простые геометрические фигуры или комбинации таких фигур, каким бы сложным ни казался объект.

    Например, кружка состоит из толстого вертикального цилиндра и длинного тонкого изогнутого цилиндра. Ваза, в свою очередь, состоит из ряда цилиндров довольно простой формы. Как видите, это очень простые геометрические фигуры, но в сочетании друг с другом они дают более сложные формы.

    Как было сказано выше, геометрическая основа простых предметов очевидна. Но в живых формах труднее увидеть простые геометрические формы. Обратите внимание, как из-под изображений голов и конечностей животных можно увидеть эти очень простые геометрические фигуры.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *