Любой праздник проходит интересно и необычно, если участники одеты в костюмы разных персонажей. Новый год, тематический детский день рождения, домашний спектакль — чем не повод организовать костюмированную вечеринку? Что уж говорить об утренниках и праздниках, ежегодно проводимых в детских садах и школах?
Неотъемлемым атрибутом образа станет маска — это нехитрый способ преобразить внешность до неузнаваемости и сохранить интригу до конца праздника. Так что, если вы ищете дополнение к детскому карнавальному костюму, почему бы не рассмотреть варианты масок, тем более что многие из них можно без труда изготовить своими руками.
· Декоративные полумаски. Самый распространенный вид масок, они могут быть выполнены из картона, ткани, бумаги, папье-маше, глины и так далее, крепятся на резинке или с помощью ручки;
· Маски-шапочки.
· Маски для нижней части лица. Довольно нестандартный вариант масок, чаще всего его используют, если ребенок хочет стать супергероем или примерить на себя сказочный образ. Впрочем, обычные усы и яркие улыбки тоже не менее симпатичны;
· Маски на лицо. Этот вариант полностью закрывает лицо ребенка, маска может быть изображением животного или сказочного персонажа, это отличный вариант для постановки сказок или утренников;
· Объемные маски. Закрывают все лицо или только верхнюю часть, но не мешают движениям ребенка, поскольку изготавливаются с учетом линий лица (есть выпуклости для носа и скул), чаще всего их создают из картона или полимерной глины.
Каждая из вышеуказанных масок имеет право на существование, в этой статье мы рассмотрим разные вариации и их изготовление в домашних условиях.
Детям нравится перевоплощаться не только в животных или сказочных персонажей. При помощи картона, красок и степплера можно превратить домашний праздник в настоящее межгалактическое торжество.
Комета, полумесяц, звезды, планеты — все это рисуется на гофрированном картоне. В центре оставляем овал для лица ребенка, вырезаем, раскрашиваем. К голове маска крепится при помощи лент или резинки. Отрезные детали маски можно прикрепить при помощи степплера, чтобы уж наверняка во время праздника у кометы не отвалился «хвост».
Красивая и изящная полумаска, которая придется по душе и маленькой принцессе, и ее маме, а изготавливать ее своими руками — не только легко, но и весело.
Вам понадобится: лента, тюль, черная краска, ножницы, пищевая пленка, шаблон, клей.
Шаблон для маски проще всего распечатать на обычном листе А4, в интернете можно найти немало интересных масок с узорами. Накрываем лист с трафаретом пищевой пленкой и кладем на ровную поверхность.
Возьмите отрез старого тюля (размер примерно 25х13 см), положите сверху на наш шаблон.
Черные узоры на маске обведите при помощи краски для ткани или обычного маркера.
После того, как тюль высохнет, ее нужно аккуратно отделить от пленки.
Теперь маску можно вырезать по контуру, прорезать отверстия для глаз.
От ленты отрезаем два кусочка (длина каждого примерно 40-50 см), при помощи клея или степплера присоединяем каждый кусочек к краю маски.
Позволяем клею высохнуть, делаем контрольную примерку. Наша карнавальная маска готова!
Для их изготовления не потребуется много времени, можно подключить к этому веселому занятию и ребенка. Предложенные трафареты нужно увеличить и распечатать на принтере.
Готово? Теперь нам потребуется плотный картон, ножницы, простой карандаш, краски или фломастеры, а также мех и бусины для декора.
Вырезаем маску по контуру, переносим ее на плотный картон.
Вместе с детьми раскрашиваем мордочку животного карандашами или красками, вырезаем отверстие для глаз. При помощи меха и перьев нужного цвета добавляем маски реалистичности. Для крепления подойдет обычный клей в стиках или ПВА.
Крепиться маска может на палочке или на резинке. Для резинки в маске делаются дыроколом или ножом отверстия, палочку же можно просто приклеить сбоку маски. Главное — рассчитать длину, чтобы ребенку не было трудно держать ее в руках.
Можно сделать маску цельной и прикрепить на бумажный ободок и надеть на голову ребенка — это вариант для маленьких детей, которым неудобно полностью закрывать лицо.
Приложите картон к лицу ребенка, сделайте разметку глаз, согните вокруг носа, чтобы было легко дышать. Вырезаем маску.
Для украшения понадобятся стразы и блестки (их можно купить в магазинах для рукоделия), разноцветные перья, суперклей, зубочистка.
Если вы еще не знаете, как вы хотите декорировать маску, сделайте пробный образец в мини-варианте на бумаге и после этого приступайте к работе с оригиналом. Чтобы стразы и блестки приклеились аккуратно, используйте зубочистку: ее нужно макнуть в клей, подцепить стразик и осторожно поднести к маске. В основном бусинами декорируются отверстия вокруг глаз.
На нижнюю часть века можно приклеить блестки. Нанесите слой клея и аккуратно насыпьте на него блестки. Такие же блестки можно нанести и по верхнему и нижнему краю маски.
Можно использовать для декора и разноцветные перья — они добавят нашей маске колорита. Каждое перышко приклеивается на клей, пока вся маска не будет заполнена.
Теперь прикрепляем резинку или две ленты и оставляем маску сохнуть. Наше изделие готово!
Многим детям в садике или школе поручают собирать икебану из листьев и всевозможных даров природы: желудей, семян, каштанов и так далее. Из засушенных листьев и трав можно изготовить красивую маску.
Для этого вам понадобится: плотный картон, клей, ножницы, листья, семена, палочки и так далее.
Прежде всего, рисуем трафарет маски: собственно, его-то мы и будем декорировать в осеннем стиле.
Вырезаем маску из картона, вооружаемся клеем и приклеиваем по контуру листья. Сверху маски можно приклеить несколько колосков или трав — так она будет смотреться колоритнее. Отверстия вокруг глаз можно украсить половинками желудей или семенами. После этого при помощи скотча приклеиваем палочку (на резинках этот вариант не слишком удобен, листья могут прикасаться к лицу ребенка, а это не слишком приятно) и можно отправляться на осенний карнавал!
Отличный вариант как дополнение к маскарадному костюму девочки. Чтобы изготовить маску вам понадобится: плотный картон, клей, гофрированная бумага, ножницы, лента.
Сначала нужно вырезать трафарет из картона, сделать прорези для глаз.
Теперь изготавливаем сам декор. Из гофрированной бумаги нужно нарезать примерно 25 полосок (длина 20-40 см, чем больше — тем крупнее получится розочка). Каждая полоска складывается напополам.
Розочка из бумаги делается путем скручивания, полоску нужно постепенно переворачивать на 180 градусов. Некоторые места лучше скреплять клеем — так цветок не распадется.
Теперь розочки приклеиваем поочередно к маске, обильно нанося клей на нижнюю часть цветка. Закрепляем по бокам маски ленты, при желании можно декорировать изделие перьями или бусинами.
Серый волк — наверное, самый популярный злодей из сказки, поэтому неудивительно, что на детском утреннике хотя бы один персонаж да присутствует. Но что делать, если костюм уже готов, а маску подобрать не получилось? — сделать ее своими руками.
Для изготовления маски нам потребуется: фетр черного, серого, белого и серебристого цвета, бумажный шаблон маски, клей, резинка, ножницы, нитка и игла.
Возьмите две основных половинки маски и вырежьте отверстия для глаз. Лучше всего детали соединить с помощью клея: на картонную основу наносится клей, к нему прикладываем ткань и проводим горячим утюгом.
Маску обязательно нужно примерить, при необходимости можно расширить отверстия для глаз при помощи ножниц.
На серую основу крепим две дуги из черного фетра (проще всего пришить) — так глаза волка будут более выразительными.
Крепим темно-серый лоб, и полосу на носу, пришиваем сам нос, белые «брови». Теперь можно крепить резинку между двумя слоями маски, можно пришить ее вручную или приклеить — главное, чтобы она хорошо держалась.
Еще раз прошиваем или прострачиваем на швейной машинке все детали маски, швы должны быть аккуратными.
Отличное дополнение к маскарадному костюму готово!
Чтобы помочь своей дочке — маленькой артистке — перевоплотиться в героя сказки «О маленьком Змее Горыныче и его друзьях» я сделала для представления реквизит маску птицы — воробышка и опознавательное колечко с бусиной .
Для изготовления маски птицы мне понадобились:
1. Складываем лист бумаги пополам, от сгиба рисуем половину маски, обозначая отверстия для глаз.
Маска птицы — шаг 1
2. Дорисовываем перья по контуру.
Маска птицы — шаг 2
3. Вырезаю маску и примеряю ее на ребенка.
Возможно Вам понадобится подкорректировать форму маски и отверстия для глаз.
Маска птицы — шаг 3
4. Вот такая маска получилась у меня в развернутом виде. Я рисовала широкую, чтобы был закрыт почти весь лоб и щеки ребенка.
Маска птицы — шаг 4
5. Прикладываем маску к картону, обводим и вырезаем.
Маска птицы — шаг 5
6. Можно использовать цветной картон, но у меня его не было, поэтому сверху наклеиваю лист коричневой бумаги.
Маска птицы — шаг 6
7. Пока клей сохнет делаем клюв.
На картоне рисуем равносторонний треугольник. Сверху оставляем кромку, которая будет клеиться к маске.
Размеры я умышленно не даю — все детали делаются под ребенка.
Маска птицы — шаг 7
8. Вырезаем клюв и хорошо сгибаем его по пунктирным линиям.
Маска птицы — шаг 8
9. Наклеиваем поверх клюва желтую бумагу.
Маска птицы — шаг 9
10. Тем временем маска уже высохла, нужно обрезать цветную бумагу.
Маска птицы — шаг 10
11. Берем коричневый карандаш и росчерками изображаем перья.
Хорошо если у вас есть несколько оттенков коричневого. Около глаз они более мелкие, в верху темнее, а на «щеках» светлее.
Маска птицы — шаг 11
12. Вырезаем клюв и приклеиваем его к маске кромкой.
Маска птицы — коллаж
13. По краям маски делаем отверстия, протягиваем в них резинку требуемого размера.
Маска воробья готова!
Маска воробья
Что в сказке отличало воробушка от всех остальных воробьев? Конечно, колечко, которое досталось от матери.
Можно взять готовое, а можно смастерить его самим.
Понадобится:
1. На середину проволоки надеваем бусину, одним концом проволоки проходимся еще раз сквозь нее, так чтобы образовалась окружность. Это и будет основа кольца, и она должна быть немного больше чем требуемый размер колечка.
Колечко — шаг 1
2. На правую проволоку набираем бисер (у меня 12 шт.).
Количество бисеринок должно быть достаточным для того, чтобы его можно было обернуть вокруг бусины. Т.е. длины бисерной нитки должно хватить до противоположной дырочки.
Колечко — шаги 2-3
3. Продеваем правый конец проволоки слева направо и затягиваем.
Нужно следить, чтобы размер кольца остался прежним.
Колечко — шаги 4-5
4. Такое же количество бисеринок надеваем на левую проволоку и повторяем предыдущий шаг зеркально так, чтобы нанизанный бисер располагался снизу и сверху бусины.
Колечко — шаги 6-8
5. Основу кольца необходимо упрочнить.
Если у вас проволока достаточно толстая, то следующие 2 шага можно пропустить.
Колечко — шаг 9
6. Правый конец проволоки продеваем сквозь бусину с левой стороны, так чтобы «ободок» стал двойным.
Колечко — шаг 10
7. Левый конец проволоки продеваем сквозь бусину слева. Теперь основа стала тройной. Для проволоки 0,3 мм этого вполне достаточно.
Карнавальные маски из бумаги своими руками: мастерим с детьми. Мастер-классы для детей дошкольного возраста, конспекты для педагогов, коллекция идей.
В этой статье Вы найдете 5 мастер-классов по изготовлению карнавальных масок из бумаги вместе с детьми:
Все мастер-классы подготовлены для вас читателями сайта «Родная тропинка» — участниками конкурса сайта «Родная тропинка» и бесплатного журнала для родителей и педагогов
Торцевание из бумаги — это техника аппликации, в которой на основу — рисунок наклеиваются мелкие кусочки бумаги. В этом мастер-классе мы узнаем, как можно использовать эту технику в изготовлении маски зайца своими руками вместе с ребенком.
Для изготовления карнавальной маски зайца нам понадобятся:
Шаг 1. На картоне бумаги нарисуем мордочку зайки или распечатаем готовый шаблон маски.
Вырезаем маску.
Шаг 3. Далее берем клей и начинаем творить. Придумываем, какие части мордочки зайчика будут объемными и приклеиваем на них шарики из салфеток близко друг к другу. Пушистые части мордочки выполняем с помощью кусочков ваты.
Шаг 4. Фломастером прорисовываем глазки и реснички зайца на маске. Карнавальная маска готова!
Ход проведения мастер-класса для детей по изготовлению карнавальных масок из бумаги «Снеговик»
Под музыкальное сопровождение (песня «Новогодние игрушки») в группу входят дети.
Воспитатель : Здравствуйте, ребята! Приближается Новый год! Это волшебный праздник, который одинаково сильно ждут и дети, и взрослые. Чтобы новогодний праздник получился веселым и запоминающимся – мы должны к нему хорошо подготовиться. Сегодня мы пригласили Вас в нашу творческую мастерскую и предлагаем сделать новогоднюю поделку – маску.
Смотрите, что я обнаружила возле нашего детского садика – какой большой мешок! И к нему было прикреплено письмо. Давайте я его открою и прочту, что там написано (читает):
«Здравствуйте, дорогие ребята и воспитатели детского сада!
За окошком снег идет,
значит, скоро новый год!
Собираюсь к вам на праздник,
Буду долго к вам идти,
По заснеженным полям,
по сугробам, по лесам…
Принесу вам ёлочку в заснеженных иголочках.
С Новым годом вас поздравлю,
И подарки вам оставлю.
Вы ж без дела не сидите,
Украшайте группу снежинками, хлопушками,
гирляндами, игрушками
узорами морозными, серебряным дождем,
флажками разноцветными, рисунками приметными…Поэтому по всей стране российской я издаю Указ:
всем детским учреждениям открыть без промедления, без всякого сомнения
«Мастерские Деда Мороза»
Пусть все приходят клеить, и лепить, и вырезать…
Всех зовите в мастерские!
До скорого свидания, друзья!»
Воспитатель: Вот какой нужный указ издал дедушка Мороз! А что же там в мешке? Давайте откроем! (Дети и воспитатель открывают мешок).
Посмотрите, сколько всего нам передал Дедушка Мороз — и ножницы и цветную бумагу, вату, пластилин, клей и шаблон. Попробуем угадать: на кого похож этот шаблон? (дети отвечают). Конечно, на снеговичка.
Сейчас девочки расскажут нам стихотворения про снеговика:
Три шара, ведро, морковка
И для глаз- два уголька;
Палки-руки вставим ловко:
Клеим мы снеговика.
На дворе полно снежка.
Я слепил снеговика.
Руки, ноги, голова,
Нос- морковка, глаза два.
Нарисую краской рот.
Пусть порадуется народ!
Воспитатель: Молодцы, девочки! А теперь мы немного поиграем. Физкультминутка «Снеговик»:
Лепим мы снеговика-
(Дети показывают все, о чем говорят)
Шляпу, нос, глаза, бока.
Он не мал и не велик
(приседают, встают)
Вышел славный снеговик!
(Руки ставят на пояс,повороты корпусом Влево — вправо)
Давайте мы вместе сделаем новогоднюю поделку – маску снеговика.
Давайте мы вместе сделаем новогоднюю поделку – маску снеговика. Далее воспитатель показывает детям этапы изготовления маски — ободка «Снеговик». Дети выполняют маску. Как сделать маску снеговика с детьми младшего дошкольного возраста представлено на пошаговых фото ниже.
Шаг 1. Обводим шаблон снеговика.
Шаг 2. Вылепить из пластилина нос снеговика, сделать глазки, пуговицы. Способом размазывания пластилина по контуру детали выполнить ведро.
Шаг 3. Намазать снеговика клеем — карандашом. Приклеить пушистую вату.
Шаг 4. Украсить снеговика снежинками.
Воспитатель: Какие молодцы! Какие красивые снеговики у нас получились. Давайте вместе в наших карнавальных масках сфотографируемся и отправим Дедушке Морозу фотографию. Он будет очень доволен, что вы сделали такие красивые поделки и что мы все ждем наступления Нового года. Заканчивается мастер- класс «Мастерская Деда Мороза.
Маска Снеговик» чаепитием.
Материалы и инструменты для изготовления маски:
Сценарий мастер-класса: 1. Вводная часть мастер-класса.
— Добрый день, уважаемые гости. Мы очень рады видеть вас здесь, в нашей группе. Посмотрите, как мы с детьми оформили группу к новогоднему празднику! Новый год один из самых весёлых праздников, в Новый год происходят чудеса. ак вы веселитесь на Новый год? — Отгадайте загадки. Ведущий задает одну загадку про маскарад с ответом — рифмой, например:
Был у каждого наряд.
Удался наш … ? (маскарад).Лица новые у всех,
Слышен громкий детский смех,
Шляпы, платья из бумаги,
Деревянные там шпаги,
Будто сказочный парад
Этот праздник … (маскарад).
Выходят 3 ребёнка в масках (образцы) и рассказывают стихотворения. Родители должны угадать своих детей.
1-ый ребёнок:
Разноцветный, яркий, шумный
Новогодний маскарад
И забавному костюму,
И веселой маске рад.
2-ой ребёнок:
От веселых превращений
Мир становится иным:
Добрым, сказочно-волшебным,
Остроумным и смешным.
3-ий ребёнок:
Новогодний карнавал
Лица масками скрывал
И в костюмах маскарадных
Целый вечер танцевал!
Ведущий рассказывает историю карнавала:
«Карнавал как вид народного гулянья с уличными шествиями и театрализованными играми живет во многих странах. Главные атрибуты любого карнавала — костюмы и маски, которые помогают скрыть социальные различия и уравнять каждого на время празднества.
В России рядиться и веселиться в масках разрешили только в Рождество и Масленицу. Инициатором маскарадов в России был Петр I — страстный любитель рядиться. В 1721 году было устроено пышное уличное костюмированное шествие». Маску можно не только купить в магазине, но и сделать ее самим из самых разных материалов: бумаги, кожи, ткани, папье-маше. Взрослые и дети рассматривают образцы масок. Мы предлагаем вам сегодня смастерить маску. Попробуйте создать свой шедевр. И пусть полет вашей творческой фантазии поможет вам.
Ведущий объясняет технологию изготовления маски:
Шаг 1. Рисуем контуры маски на картоне. Или обводим шаблон маски. Вырезаем.
Шаг 2. Делаем разметку отверстий для глаз, вырезаем их.
Шаг 3. Украшаем основу маски декоративным материалом.
Шаг 4. Прикрепляем к карнавальной маске резинку или ленточку.
Ведущий мастер-класса напоминает детям и взрослым правила техники безопасности при работе с ножницами:
2. Основная часть мастер-класса. Практическая работа по изготовлению новогодней маски. Оформление изделия. Самое трудное позади, и наши маски почти готовы. Давайте оставим маски, пусть они немного подсохнут.
Ведущий проводит физкультминутку для детей.
Вот студеною зимой
Ветер дует ледяной
(Дети машут руками, изображая ветер)
И вздымает снега тучу.
Он суровый и могучий.
(Дети выполняют круговые движения руками как зимний вихрь)
Зайцы прячутся в кустах.
Даже хитрая лиса
(Дети садятся в глубокий присед нанесколько секунд, потом встают. Как будто они зайки, которые прячутся от лисички)
Притаилась и сидит,
Ну а снег летит, летит.
(Дети выполняют движения руками, показывая падение снега)
Но утихла злая вьюга,
Солнце светит в небесах.
(Потягивания — руки в стороны.)
Скачет по полю лиса.
(Прыжки.)
Ну а мы чуть-чуть пройдемся
(Ходьба.)
И домой к себе вернемся.
(Дети садятся за столы.)
А сейчас самое интересное – мы начнём украшать наши карнавальные маски. Способов украсить маски существует множество – всё зависит от вашей фантазии и ловкости рук, самый популярный способ украшения маски – наклеивание различных аксессуаров. В качестве украшений можно использовать всё что лежит перед Вами на столах.
3. Заключительная часть творческой мастерской:
Ведущий благодарит детей и взрослых. Полезный совет: хорошо будет в конце мастер-класса устроить настоящий карнавал под новогоднюю музыку, поиграть всем вместе, потанцевать.
Еще одна традиционная техника изготовления масок, доступная детям с 6 лет и старше — это техника папье-маше.
В этой технике можно вылепить маску любой, самой причудливой формы. Как можно сделать маску из папье-маше из обычного рулона…туалетной бумаги Вы узнаете из этого пошагового видео. К изготовлению папье-маше можно привлечь и малышей. Конечно, им будет еще сложно вылепить маску, но они с удовольствием будут ее раскрашивать акриловыми красками.
Вот какую маску сделала из бумаги в технике папье-маше Дарья Холина (6 лет). Воспитатель — Рим Елена Анатольевна (МБДОУ «Детский сад комбинированного вида №75 «Сказка» Московская область, Сергиево-Посадский район, с.Шеметово, м-н Новый).
Как сделать такую маску:
Шаг 1. Сделать слепок из пластилина — основу для выполнения маски. Нужно выполнить ту форму маски, которую Вы желаете изготовить. При этом нужно особое внимание уделить слепку носа и глаз. это очень важно.
Шаг 2. Слой за слоем укладываем куски бумаги (туалетная бумага) на основу при помощи клея ПВА.
Таких слоев должно быть 5-6 (для прочности изделия).
Шаг 3. Через 2-3 дня, после высыхания маски, придаем ей нужный цвет, украшаем и вдеваем резинку по размеру головы. Вот что получилось у шестилетней Даши.
Совсем не обязательно делать сложную маску. Самую простую маску из бумаги можно сделать очень просто и быстро, а ее изготовление доступно даже малышам.
Вот примеры таких масок.
Первую маску сделала Кристина Шматкова, 6 лет. Воспитатель — Абашева Юлия Мансуровна (МБДОУ «Детский сад комбинированного вида №75 «Сказка» Московская область, Сергиево-Посадский район, с.Шеметово, м-н Новый).
Как сделать такую маску быстро и просто:
Шаг 1. Придумать образ маски для ребенка.
Шаг 2. Вырезать маску из плотного картона.
Шаг 3. Украсить аппликацией и пайетками. Вдеть резинку по размеру головы ребенка.
Маска готова!
Совет 1.
Такие маски можно сделать и на основе готового шаблона. В этом случае распечатывается картинка маски на принтере и вырезается ножницами. Она наклеивается на плотный картон. По сторонам маски делаются дыроколом отверстия для резинки. В маску вставляется резинка по размеру головы ребенка.
Совет 2. К маске можно пришивать детали. В этом случае вырезается деталь для изнаночной стороны маски, которая по форме точно повторяет контур маски. Швы прячутся под эту деталь.
Совет 3. Любую маску можно раскрасить. Лучше раскрашивать маски акриловыми красками, т.к. они прочные и не пачкаются в дальнейшем. Маску можно будет хранить и использовать и в последующие годы.
Вот еще пример простой карнавальной маски из бумаги, выполненной из картона. Маска была нарисована на картоне, вырезана по шаблону. Далее ребенок раскрашивает маску. По краям делаются отверстия для резиночки и она вставляется в маску. Можно идти на карнавал.
Эти карнавальные маски из бумаги выполнены детьми из детского сада ГБОУ Лицей 1564 д/о Радуга совместно с родителями.
Педагоги — Кишка Надежда Алексеевна и Магомедова Сайгибат Абдулкадыровна.
Веселого вам маскарада! Путь сделанные своими руками карнавальные маски радуют вас, ваших детей, друзей и близких! До новых встреч на Родной тропинке!
Еще идеи по изготовлению своими руками карнавальных костюмов для детей Вы найдете в рубрике .
Приобрести готовую или сделать своими руками? Это решать Вам. Но, как мне кажется, самое замечательное в этом празднике — подготовка, так называемая предновогодняя суматоха. Поэтому, если есть время и вдохновение, сделайте маску для ребенка своими руками. Маску из бумаги, например, можно надевать дома, а вот маска из фетра будет очень достойно смотреться и на утреннике.
Материалы: лист бумаги А4, краски с кисточками, ножницы, дырокол, скотч, резинка.
Ваши действия:
Пускай это делает взрослый, так будет аккуратнее. Получившуюся заготовку приклеиваете на картон, чтобы сделать маску более жесткой.Конечно, бумага — не самый прочный материал. Поэтому есть риск, что маска порвется после первого же применения. Чтобы укрепить эти места, обклейте их скотчем.
Вам понадобится: бумажная тарелка, розовая краска и кисть, клей, ножницы, обычная бумага, дырокол, резинка.
1. Белую бумажную тарелку красим розовой краской и оставляем до высыхания.
2. Распечатываем шаблон маски. Можно распечатать на черно-белом принтере и раскрасить.
3. Вырезаем детали. На деталях глазок нужно аккуратно сделать круглые отверстия.
5. Чтобы окончательно превратить тарелку в маску свинки, приклеиваем все детали на свои места.
6. Проделайте отверстия, используя дырокол, по обе стороны от глаз. Проденьте в них резинку и завяжите ее концы.
Это быстрый и простой способ изготовления маски. Фоамиран — эластичный материал для творчества. Для маски лучше всего подойдет фоамиран толщиной 2 мм.
Если хотите сделать маску обезьянки, потребуется фоамиран двух цветов. Можно использовать классическое сочетание коричневого и бежевого, а можно сделать обезьянку, например, в синем цвете.
Что еще нужно?
Маска состоит из нескольких частей. Основу маски вырезаем из синего материала, накладные элементы (глазки, ротик и 2 ушка) — из светло-бежевого фоамирана. Переводится выкройка на фоамиран легко и быстро. Сам материал пористый и мягкий, на нем остаются следы от острого предмета. Так, например, используя зубочистку, можно просто обвести шаблон.
Вырезается фоамиран тоже без проблем. С помощью обыкновенных маленьких ножниц или канцелярского ножика. Когда все элементы вырезаны, располагаем их на основе и приклеиваем клеем или с помощью двустороннего скотча. Красным фломастером рисуем улыбающийся ротик. Осталось закрепить резинку. Отверстия для нее можно сделать обычной зубочисткой.
Вот пример маски из фетра, которую можно сделать за 10 минут.
Маска лисы. Материалы: фетр трех цветов (оранжевый, белый, черный), шаблон маски, ножницы, горячий клей, детские солнцезащитные очки.
Шаг 1: Перевести шаблон маски на фетр на и вырезать.
Шаг 2: После того как вы вырезали детали маски, приклейте мех, нос и уши к основной детали.
Шаг 3: Готовую маску приклейте на солнцезащитные очки, из которых нужно предварительно удалить линзы.
Маски из фетра имеют целый ряд достоинств: они яркие, мягкие, не мнутся, не рвутся. При этом они могут быть самыми разнообразными.
Легко и без больших затрат можно создать неповторимый образ для своего ребенка. Вот фото замечательных масок из фетра. Смотришь на них — и улыбка сама появляется на лице. Вдохновляйтесь:)
«История солдата» попала в конкурс «Эксперимент» — это междисциплинарный проект «Платформы», объединивший московский ЦЕХ и танцкомпанию Club Guy And Roni из Нидерландов. Гай Вайцман и Рони Хавер, отвечающие за танцевальную часть, оценены отдельной номинацией — как хореографы. Для российского спектакля соавторам пришлось переработать уже существовавший танцтекст, поставленный ими в Голландии на музыку Стравинского. Потому что «История солдата», написанная композитором после Первой мировой по мотивам сказок Афанасьева, явно не годилась для российского проекта, задуманного как правдивый рассказ о ветеранах, вернувшихся с современных войн и пытающихся найти себе место в мирной жизни. Новую музыку к истории новых солдат написал Алексей Сысуев.
Драматург Екатерина Бондаренко, опросив реальных участников боевых действий, превратила их воспоминания в документальный монолог — жесткий, горький, с ненормативной лексикой; его читает актриса Исакова с теми пацанскими интонациями, которые так идут красивым женщинам. Пятеро танцовщиков — Черт, два Солдата, Принцесса и ее двойник-Чертовка — пытаются придать жуткой военной правде высокохудожественное измерение. И все время на сцене молча сидит настоящий солдат — один из тех, которые умирали, убивали и могли быть убитыми. И которые вовсе не думали, что про это можно танцевать.
Номинант в разделе «Современный танец» — петербургские «Кукушки» танцкомпании «Каннон данс». «Кукушки» поставлены женщиной (Алисой Панченко), исполнены женщинами (восемью) и предназначены исключительно женщинам (неопределимого количества), поскольку трудно поверить, что какого-либо мужчину может заинтересовать проблема «поиска своего «ку-ку»», как обозначена тема спектакля в одном из анонсов. Безудержно веселясь и умеренно страдая, героини порхают в поисках самоидентификации под музыкальную окрошку от Чайковского и Моцарта до группы Apparat.
Но только черствый взгляд увидит в этих существах «кукушек», готовых подбросить своих детей кому ни попадя, чтоб не мешали погоне за призрачным счастьем. На самом деле, считает хореограф Панченко, они сами — подкидыши. И, по ее уверениям, «процесс подбрасывания своей сути себе же, с последующим ее выталкиванием, будет захватывающим периодом, не лишенным глупостей, радостей и откровений».
«Кукушки»: Центр имени Мейерхольда, 7 апреля, 19.00
«История солдата»: Проект «Платформа», 12, 13 апреля, 20.00
Татьяна Кузнецова
Батсухийн Зориг, Найдакова В. Ц. Монгольский театр: первая пол. ХIХ в. — нач. ХХI в. М.; Улан-Удэ, 2006.
Этим летом я побывала на своей родине, в Бурятии,
в Улан-Удэ — городе контрастов и мистических совпадений.
Восток и Запад сошлись в этом месте и, будто
сговорившись, создали свой, не поддающийся обычной
логике мир.
В этом городе живет и работает доктор
искусствоведения, профессор, театровед Валентина
Цыреновна Найдакова. Она рассказала мне, что
в 2005 году к ней обратились друзья безвременно
ушедшего из жизни монгольского театроведа Батсухийн
Зорига, известные театральные деятели Монголии
и Москвы, с просьбой отредактировать текст диссертации
об истории монгольского театра, чтобы впоследствии
его можно было издать.
Найдакова не сразу согласилась стать редактором. Ведь диссертация и монография — два разных жанра.
Да и само исследование Б. Зорига завершалось 1980-ми, а шел уже 2005 год. Издавать книгу по этим материалам в 2005 году было бы нецелесообразно. Но и не делать книгу было нельзя: в ней содержались открытия. Ведь раньше считалось, что в Монголии не было своего постоянно действующего театра. Ученые опровергли этот факт. На протяжении тридцати лет велись научно-исследовательские работы, которые подтверждают: наравне с фольклорными видами театра бытовал театр, который с подлинной художественностью отражал жизнь кочевников. Этот «театр впервые открыл занавес в Гоби в 1832 году и просуществовал почти 100 лет» (с. 43). Его инициатором был ноёнхутухта V Дулдуйтын Равжаа*, сформулировавший основные требования к постановке спектакля и исполнению актеров. Для первой своей постановки он выбрал «Историю Лунной кукушки» и решил ее в жанре жития. Это история о принце, постигшем искусство йоги, которое дало ему возможность перемещать сознание из одного тело в другое. Но принц стал жертвой коварного обмана: его физическая плоть была выброшена в воду, а сознание перешло в тело кукушки. И все же обман и предательство не разрушили чистоту его помыслов и не поколебали высокие принципы буддийской этики. Д. Равжаа полагал, что в этой этике наиболее точно и доступно изложено учение буддизма, что позволяло создать спектакль, отвечающий национальному менталитету. Постановщика увлекли художественность и изначальная поэтичность этой истории. В оригинале название звучит как «Назидательное сказание царевич-бодхисатва, или Лунная кукушка Голубая шейка». Оно вместило в себя религиозно-философскую основу буддийского учения, сочетая его с бытовыми картинами повседневной кочевой жизни.
1 Дулдуйтын Равжаа (1803–1856), подлинное имя Данзанравжаа, известен в народе как «гобийский ноён-хутухта» (ноён — господин, хутухта — одно из наиболее высоких духовных званий в ламаизме).
Под театр приспособили помещения храма, что дало возможность создать двухъярусную сцену. Театр активно привлекал зрителей разных сословий, которые размещались перед храмом тоже ярусно: первый ряд имел сидения, во втором — сидели в седлах на конях, а в третьем зритель располагался на верблюдах. Даже в сокращенном варианте спектакль шел десять дней (были случаи, когда укладывались и в меньшие сроки). Для того чтобы сыграть его полностью, потребовалось бы больше месяца. Этот театр — воплощение того лучшего, что можно было встретить в Китае, Индии и Тибете. Все это явилось поворотным моментом, изменившим отношение к феномену монгольского театра. Встреча с авторами новой книги об этом театре и для меня стала событием.
«История Лунной кукушки» развеяла сомнения В. Ц. Найдаковой, она взяла на себя смелость стать не только редактором, но и соавтором книги. Так была написана четвертая глава, охватившая период истории монгольского театра с 1989 по 2006 год. Изменилось название книги и ее временные границы.
Книга Б. Зорига и В. Ц. Найдаковой — это труд, основывающийся на архивных материалах. В нем использованы воспоминания артистов и режиссеров, исследования ученых, театроведов, историков Монголии, России и Бурятии.
При всех дружественных отношениях между бывшими СССР и МНР, начиная с народной революции в Монголии, то есть с 1921 года, театральное искусство этой страны широкому кругу российской общественности мало известно. Первая книга о монгольском театре на русском языке вышла в 1947 году в Москве (Г. А. Уварова «Современный монгольский театр»). Книга Б. Зорига, В. Найдаковой — вторая. Она знакомит читателей с древними пластами зрелищной народной культуры, идущими от исполнителей-сказителей героического эпоса, преданий, песен-диалогов, песен-пьес, от творчества сказителей «юртового» искусства«, религиозных ритуалов — шаманских и буддийских. Б. Зориг виртуозно описал все детали, нюансы мистериального театра Цам, дал сравнительный анализ с Цамом Тибета, образно комментируя своеобразие монгольского религиозного обряда, при котором возникает объем реальных событий, но присутствует и сокровенно авторское.
Особенно привлек мое внимание раздел «Театр Данзанравжи». О великом ноёне-хутухте V Дулдуйтыне Равжаане рассказано в предыстории появления книги, и все же вернуться к этой замечательной личности необходимо. Д. Равжаа — религиозный деятель, представитель направления красношапочников (сажийн ёсны). Он получил блистательное образование в области буддийской философии и поэтики, слыл талантливым переводчиком с тибетского на монгольский язык, разбирался в искусстве и эстетике. И в то же время был обычным человеком, наслаждавшимся жизнью, красотой и общением с женщинами, знал вкус вина, что совсем не сочеталось с жизнью буддийского священнослужителя. За свои неполные 53 года он испытал все радости и горести жизни в бренном мире. Но именно он увековечил «Историю Лунной кукушки» и начал отсчет развития монгольского стационарного театра. Актеры играли на двух этажах, оркестр был спрятан в карманах сцены, где, по-видимому, располагался дирижер. Там же, чуть выше сцены, находился рабочий, управлявший динамичной и функциональной бутафорией — кто-то или что-то падает в реку, кто-то поднимается в гору, пролетают крупные и мелкие птицы. Повыше в кустах устраивался юный принц, неожиданно для себя превращавшийся в кукушку. Одежда актеров, пластика, вокальные партии и речевые диалоги — все было тщательно продумано и подготовлено.
Порядок проведения спектакля был установлен Д. Равжой и почти 100 лет после него соблюдался его преемниками. И это проходило в Гоби начиная с 30-х годов XIX века и до самой революции.
Б. Зориг смог подать разрозненный и скупой исторический материл, сохраненный в архивах, как живую историю театра. Выразительно переданы автором собранные материалы о музыкальном сопровождении, подробно и красочно описано художественное оформление спектакля, говорящее о высоком техническом уровне постановки: «На заднике сцены обычно рисовали горы, реки, лес, степь… среди голубых волн волнующегося озера были видны то появляющиеся, то исчезающие птицы. Имелись способы для изображения природных звуков и световых эффектов. Дождь вызывали способом сильного давления на большой кузнечный мех, наполненный водой, которая выливалась через душ, закрепленный в горловине меха, гром изображали с помощью железного листа, дождь и град путем разбрасывания белых круглых семян „сарам“, вспышки желтого огня и молнии — путем сжигания специального состава „танжуу“, приготовленного из древесной смолы. Пол сцены на нижнем и верхнем этажах был двойной, с отверстиями для появления человека снизу или спуска вниз, для имитации огня и дыма» (с. 50).
Но еще удивительнее, что на сцене прославленного монгольского театра, где шли лучшие постановки западноевропейской классики («Отелло», «Король Лир», «Макбет», «Гамлет» Шекспира, «Кукольный дом» Ибсена, драмы Шиллера), комедии и драмы А. Н. Островского, «Мертвые души» Н. В. Гоголя, где были представлены лучшие произведения советских драматургов и, конечно же, национальной классики, в 2005 году по просьбе земляков великого ноёнахутухты V из Восточно-Гобийского района Монгольский академический театр драмы им. Д. Нацагдоржа поручил режиссеру Б. Мунхдоржу поставить «Повесть о Лунной кукушке». Был написан новый современный текст пьесы и показан спектакль, а земляки Данзанравжи оплатили все постановочные расходы. В этом закономерность и особенности развития театрального искусства Монголии.
Во второй главе монографии Б. Зорига и В. Ц. Найдаковой прослеживается живая связь национальных традиций народного творчества с профессиональной сценической школой. Авторы исследуют основные этапы формирования и становления профессионального монгольского театра в различные периоды его истории. В 1930–1950-е годы шло формирование национальной сценической школы.
Содержательным представляется раздел в третьей главе, где Б. Зориг пишет о сохранении богатых национальных традиций монгольской культуры и применении их в художественной практике театра в 1970— 1980-е годы, они определяли направления творческих поисков драматургов, режиссеров-постановщиков и актеров этого времени.
И все же образ монгольского театра был бы не полным, если не упомянуть страницы книги, связанные с его обращением к переводной драматургии в 1970–1980-е годы. Текст Б. Зорига и В. Ц. Найдаковой о постановках Шекспира на монгольской сцене полон жизни и глубоко аналитичен. Синкретизм, церемониальность, условность, сплетение зрелищных фольклорных форм и органичное, почти природное существование актера на сцене стали созвучны поэтическому духу Шекспира, в этом и своеобразие его постановок в Монголии. Поразительно, что уже в наше принципиально неромантическое время в Монголии сохраняются героико-романтические традиции в постановках трагедий Шекспира и выразителем сценического стиля является актер, не скованный концептуальной режиссерской формой. Земля великих вождей, священных буддийских монастырей и бурханов, особой эстетики буддийской философии взращивает и питает актерскую природу.
В конце ХХ века, усвоив опыт прошлого и следуя своим лучшим традициям, монгольский театр вступил в период кардинальных изменений. Молодая профессиональная режиссура «работает уверенно и дерзко, ставя на сцене произведения в защиту человека и человечности», а «соборность» стала одним из творческих принципов деятельности современного монгольского театра. Этому посвящена завершающая глава монографии «Монгольский театр в условиях посттоталитарного режима (1990–2006)». Она была написана, как говорилось выше, В. Найдаковой. К безусловным достоинствам книги необходимо отнести приложение, составленное Валентиной Цыреновной. С самой искренней и глубокой симпатией она создала краткие эссе-портреты основоположников и мастеров театра современного периода. Появилась новая книга — новая история, рожденная «Лунной кукушкой» в театре кочевников.
{«id»:168659,»url»:»https:\/\/tjournal.ru\/news\/168659-beglov-obyasnil-pochemu-v-peterburge-ne-razdayut-maski-besplatno-slishkom-mnogo-priezzhih»,»title»:»\u0411\u0435\u0433\u043b\u043e\u0432 \u043e\u0431\u044a\u044f\u0441\u043d\u0438\u043b, \u043f\u043e\u0447\u0435\u043c\u0443 \u0432 \u041f\u0435\u0442\u0435\u0440\u0431\u0443\u0440\u0433\u0435 \u043d\u0435 \u0440\u0430\u0437\u0434\u0430\u044e\u0442 \u043c\u0430\u0441\u043a\u0438 \u0431\u0435\u0441\u043f\u043b\u0430\u0442\u043d\u043e \u2014 \u0441\u043b\u0438\u0448\u043a\u043e\u043c \u043c\u043d\u043e\u0433\u043e \u043f\u0440\u0438\u0435\u0437\u0436\u0438\u0445″,»services»:{«vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/tjournal.ru\/news\/168659-beglov-obyasnil-pochemu-v-peterburge-ne-razdayut-maski-besplatno-slishkom-mnogo-priezzhih&title=\u0411\u0435\u0433\u043b\u043e\u0432 \u043e\u0431\u044a\u044f\u0441\u043d\u0438\u043b, \u043f\u043e\u0447\u0435\u043c\u0443 \u0432 \u041f\u0435\u0442\u0435\u0440\u0431\u0443\u0440\u0433\u0435 \u043d\u0435 \u0440\u0430\u0437\u0434\u0430\u044e\u0442 \u043c\u0430\u0441\u043a\u0438 \u0431\u0435\u0441\u043f\u043b\u0430\u0442\u043d\u043e \u2014 \u0441\u043b\u0438\u0448\u043a\u043e\u043c \u043c\u043d\u043e\u0433\u043e \u043f\u0440\u0438\u0435\u0437\u0436\u0438\u0445″,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»facebook»:{«url»:»https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/tjournal.ru\/news\/168659-beglov-obyasnil-pochemu-v-peterburge-ne-razdayut-maski-besplatno-slishkom-mnogo-priezzhih»,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/tjournal.ru\/news\/168659-beglov-obyasnil-pochemu-v-peterburge-ne-razdayut-maski-besplatno-slishkom-mnogo-priezzhih&text=\u0411\u0435\u0433\u043b\u043e\u0432 \u043e\u0431\u044a\u044f\u0441\u043d\u0438\u043b, \u043f\u043e\u0447\u0435\u043c\u0443 \u0432 \u041f\u0435\u0442\u0435\u0440\u0431\u0443\u0440\u0433\u0435 \u043d\u0435 \u0440\u0430\u0437\u0434\u0430\u044e\u0442 \u043c\u0430\u0441\u043a\u0438 \u0431\u0435\u0441\u043f\u043b\u0430\u0442\u043d\u043e \u2014 \u0441\u043b\u0438\u0448\u043a\u043e\u043c \u043c\u043d\u043e\u0433\u043e \u043f\u0440\u0438\u0435\u0437\u0436\u0438\u0445″,»short_name»:»TW»,»title»:»Twitter»,»width»:600,»height»:450},»telegram»:{«url»:»tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/tjournal.ru\/news\/168659-beglov-obyasnil-pochemu-v-peterburge-ne-razdayut-maski-besplatno-slishkom-mnogo-priezzhih&text=\u0411\u0435\u0433\u043b\u043e\u0432 \u043e\u0431\u044a\u044f\u0441\u043d\u0438\u043b, \u043f\u043e\u0447\u0435\u043c\u0443 \u0432 \u041f\u0435\u0442\u0435\u0440\u0431\u0443\u0440\u0433\u0435 \u043d\u0435 \u0440\u0430\u0437\u0434\u0430\u044e\u0442 \u043c\u0430\u0441\u043a\u0438 \u0431\u0435\u0441\u043f\u043b\u0430\u0442\u043d\u043e \u2014 \u0441\u043b\u0438\u0448\u043a\u043e\u043c \u043c\u043d\u043e\u0433\u043e \u043f\u0440\u0438\u0435\u0437\u0436\u0438\u0445″,»short_name»:»TG»,»title»:»Telegram»,»width»:600,»height»:450},»odnoklassniki»:{«url»:»http:\/\/connect.ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/tjournal.ru\/news\/168659-beglov-obyasnil-pochemu-v-peterburge-ne-razdayut-maski-besplatno-slishkom-mnogo-priezzhih»,»short_name»:»OK»,»title»:»\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,»width»:600,»height»:450},»email»:{«url»:»mailto:?subject=\u0411\u0435\u0433\u043b\u043e\u0432 \u043e\u0431\u044a\u044f\u0441\u043d\u0438\u043b, \u043f\u043e\u0447\u0435\u043c\u0443 \u0432 \u041f\u0435\u0442\u0435\u0440\u0431\u0443\u0440\u0433\u0435 \u043d\u0435 \u0440\u0430\u0437\u0434\u0430\u044e\u0442 \u043c\u0430\u0441\u043a\u0438 \u0431\u0435\u0441\u043f\u043b\u0430\u0442\u043d\u043e \u2014 \u0441\u043b\u0438\u0448\u043a\u043e\u043c \u043c\u043d\u043e\u0433\u043e \u043f\u0440\u0438\u0435\u0437\u0436\u0438\u0445&body=https:\/\/tjournal.ru\/news\/168659-beglov-obyasnil-pochemu-v-peterburge-ne-razdayut-maski-besplatno-slishkom-mnogo-priezzhih»,»short_name»:»Email»,»title»:»\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,»width»:600,»height»:450}},»isFavorited»:false}
11 465 просмотров
сезон 2005/2006
НОМИНАНТЫ/ЛАУРЕАТЫ
ДРАМА
Лучший спектакль большой формы:
«Дом Бернарды Альбы», Саха театр им. П. Ойунского, Якутск
«Пролетая над гнездом кукушки» («Затмение»), театр «Ленком», Москва
«Король Лир», Малый драматический театр – Театр Европы, Санкт-Петербург
«Мнимый больной», Малый театр, Москва
«Нелепая поэмка», МТЮЗ
«Похождение, составленное по поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души», Театр п/р О. Табакова, Москва
«Тартюф», театр «Красный факел», Новосибирск
«Трамвай «Желание», МТЮЗ
Лучший спектакль малой формы:
«Амиго», «Коляда-театр», Екатеринбург
«Господа Головлевы», МХТ им. А.П. Чехова, Москва
«Захудалый род», театр «Студия театрального искусства», Москва
«Рассказ о семи повешенных», Театр п/р О. Табакова, Москва
«Трамвай «Желание», театр «Приют Комедианта», Санкт-Петербург
«Федра. Золотой колос», Театр Наций, Москва
Лучшая работа режиссера:
Михаил Бычков – «Трамвай «Желание», Театр «Приют Комедианта», Санкт-Петербург
Кама Гинкас – «Нелепая поэмка», МТЮЗ
Лев Додин – «Король Лир», Малый драматический театр – Театр Европы, Санкт-Петербург
Сергей Женовач – «Мнимый больной», Малый театр, Москва
Сергей Женовач – «Захудалый род», театр «Студия театрального искусства», Москва
Андрей Жолдак – «Федра. Золотой колос», Театр Наций, Москва
Миндаугас Карбаускис – «Похождение, составленное по поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души», Театр п/р О. Табакова, Москва
Миндаугас Карбаускис – «Рассказ о семи повешенных», Театр п/р О. Табакова, Москва
Александр Морфов – «Пролетая над гнездом кукушки» («Затмение»), театр «Ленком», Москва
Сюзанна Ооржак – «Дом Бернарды Альбы», Театр драмы им. П. Ойунского, Якутск
Андрей Прикотенко – «Тартюф», театр «Красный факел», Новосибирск
Кирилл Серебренников – «Господа Головлевы», МХТ им. А.П. Чехова, Москва
Генриетта Яновская – «Трамвай «Желание», МТЮЗ
Лучшая женская роль:
Степанида Борисова (Бернарда Альба) – «Дом Бернарды Альбы», Саха театр им. П. Ойунского, Якутск
Елена Лядова (Стелла) – «Трамвай «Желание», МТЮЗ
Мария Миронова (Федра) – «Федра. Золотой колос», Театр Наций, Москва
Алла Покровская (Головлева) – «Господа Головлевы», МХТ им. А.П. Чехова, Москва
Мария Шашлова (Варвара Протазанова) – «Захудалый род», театр «Студия театрального искусства», Москва
Лучшая мужская роль:
Александр Абдулов (Макмэрфи) – «Пролетая над гнездом кукушки» («Затмение»), театр «Ленком», Москва
Александр Баргман (Ковальски) – «Трамвай «Желание», театр «Приют Комедианта», Санкт-Петербург
Игорь Белозеров (Тартюф) – «Тартюф», театр «Красный факел», Новосибирск
Василий Бочкарев (Арган) – «Мнимый больной», Малый театр, Москва
Алексей Девотченко (Шут) – «Король Лир», Малый драматический театр – Театр Европы, Санкт-Петербург
Владимир Лемешонок (Оргон) – «Тартюф», театр «Красный факел», Новосибирск
Евгений Миронов (Порфирий Головлев) – «Господа Головлевы», МХТ им. А.П. Чехова, Москва
Петр Семак (Лир) – «Король Лир», Малый драматический театр – Театр Европы, Санкт-Петербург
Игорь Ясулович (Инквизитор) – «Нелепая поэмка», МТЮЗ
Лучшая работа художника:
Сергей Бархин – «Похождение, составленное по поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души», Театр п/р О. Табакова, Москва
Сергей Бархин – «Нелепая поэмка», МТЮЗ
Сергей Бархин – «Трамвай «Желание», МТЮЗ
Давид Боровский – «Пролетая над гнездом кукушки» («Затмение»), театр «Ленком», Москва
Давид Боровский – «Король Лир», Малый драматический театр – Театр Европы, Санкт-Петербург
Олег Головко – «Тартюф», театр «Красный факел», Новосибирск
Тита Димова – «Федра. Золотой колос», Театр Наций, Москва
Мария Митрофанова – «Рассказ о семи повешенных», Театр п/р О. Табакова, Москва
Александр Шишкин – «Гамлет», МХТ им. А.П. Чехова, Москва
ОПЕРА
Лучший спектакль:
«Бал-маскарад», Театр оперы и балета Республики Башкортостан, Уфа
«Война и мир», Большой театр, Москва
«Волшебная флейта», Большой театр, Москва
«Норма», театр «Новая Опера», Москва
«Пиковая дама», Театр оперы и балета, Челябинск
«Поворот винта», Мариинский театр, Санкт-Петербург
«Риголетто», Музыкальный театр, Ростов-на-Дону
«Синдерелла, или Сказка о Золушке», Театр оперы и балета, Пермь
«Так поступают все женщины», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
«Фальстаф», Мариинский театр, Санкт-Петербург
Лучшая работа дирижера:
Александр Ведерников – «Война и мир», Большой театр, Москва
Вольф Горелик – «Так поступают все женщины», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
Роберт Лютер – «Бал-маскарад», Театр оперы и балета Республики Башкортостан, Уфа
Феликс Коробов – «Норма», театр «Новая Опера», Москва
Лучшая работа режиссера:
Грэм Вик – «Волшебная флейта», Большой театр, Москва
Дэвид Маквикар – «Поворот винта», Мариинский театр, Санкт-Петербург
Кирилл Серебренников – «Фальстаф», Мариинский театр, Санкт-Петербург
Александр Титель – «Так поступают все женщины», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
Уве Шварц – «Бал-маскарад», Театр оперы и балета Республики Башкортостан, Уфа
Лучшая женская роль:
Анна Аглатова (Памина) – «Волшебная флейта», Большой театр, Москва
Ирина Васильева (Гувернантка) – «Поворот винта», Мариинский театр, Санкт-Петербург
Екатерина Щербаченко (Наташа Ростова) – «Война и мир», Большой театр, Москва
Альфия Каримова (Оскар) – «Бал-маскарад», Театр оперы и балета Республики Башкортостан, Уфа
Ирина Крикунова (Джильда) – «Риголетто», Музыкальный театр, Ростов-на-Дону
Наталья Мурадымова (Фьордилиджи) – «Так поступают все женщины», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
Татьяна Павловская (Алиса Форд) – «Фальстаф», Мариинский театр, Санкт-Петербург
Татьяна Печникова (Норма) – «Норма», театр «Новая Опера», Москва
Лучшая мужская роль:
Флориан Беш (Папагено) – «Волшебная флейта», Большой театр, Москва
Алексей Долгов (Феррандо) – «Так поступают все женщины», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
Петр Макаров (Риголетто) – «Риголетто», Музыкальный театр, Ростов-на-Дону
Илья Павлов (Гульельмо) – «Так поступают все женщины», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
Борис Стаценко (Наполеон) – «Война и мир», Большой театр, Москва
Виктор Черноморцев (Фальстаф) – «Фальстаф», Мариинский театр
Владимир Чеберяк (Риккардо) – «Бал-маскарад», Театр оперы и балета Республики Башкортостан, Уфа
БАЛЕТ
Лучший спектакль:
«Золушка», Театр оперы и балета, Новосибирск
«Игра в карты», Большой театр, Москва
«Кармен-сюита», Большой театр, Москва
«Русские сезоны», Театр оперы и балета, Новосибирск
«Ундина», Мариинский театр, Санкт-Петербург
«Шинель», Мариинский театр, Санкт-Петербург
«Экзерсис ХХ», Театр балета им. Л. Якобсона, Санкт-Петербург
СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ
Лучший спектакль:
«Альфа-Чайка», Театральный проект «Apparatus», Москва
«Выше неба», Эксцентрик-балет Сергея Смирнова, Екатеринбург
«Не соло», Проект Владимира Голубева, Челябинск
«Она едет на велосипеде», театр «Крепостной балет», Санкт-Петербург
«Одри», Театр современного танца, Челябинск
Лучшая работа балетмейстера/хореографа:
Ноа Д. Гелбер – «Шинель», Мариинский театр, Санкт-Петербург
Пьер Лакотт – «Ундина», Мариинский театр, Санкт-Петербург
Алексей Ратманский – «Игра в карты», Большой театр, Москва
Кирилл Симонов – «Золушка», Театр оперы и балета, Новосибирск
Алла Сигалова – «Русские сезоны», Театр оперы и балета, Новосибирск
Елена Прокопьева – «Она едет на велосипеде», театр «Крепостной балет», Санкт-Петербург
Лучшая женская роль:
Мария Александрова (Кармен) – «Кармен-сюита», Большой театр, Москва
Евгения Образцова (Ундина) – «Ундина», Мариинский театр, Санкт-Петербург
Лучшая мужская роль:
Леонид Сарафанов (Маттео) – «Ундина», Мариинский театр, Санкт-Петербург
Андрей Иванов (Акакий Акакиевич) – «Шинель», Мариинский театр, Санкт-Петербург
ОПЕРЕТТА/МЮЗИКЛ
Лучший спектакль:
«Маугли», театр «Московская оперетта», Москва
«Москва, Черемушки», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
«Figaro», Театр музыкальной комедии, Екатеринбург
Лучшая работа режиссера:
Дмитрий Белов – «Figaro», Театр музыкальной комедии, Екатеринбург
Ирина Лычагина – «Москва, Черемушки», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
Лучшая женская роль:
Анастасия Бакастова (Люся) – «Москва, Черемушки», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
Мария Виненкова (Сюзанна) – «Figaro», Театр музыкальной комедии, Екатеринбург
Елена Костюкова (Керубино) – «Figaro», Театр музыкальной комедии, Екатеринбург
Лучшая мужская роль:
Владимир Алексеев (Граф Альмавива) – «Figaro», Театр музыкальной комедии, Екатеринбург
Александр Бабенко (Маугли) – «Маугли», Театр «Московская оперетта», Москва
Александр Копылов (Фигаро) – «Figaro», Театр музыкальной комедии, Екатеринбург
Лучшая работа художника в музыкальном театре:
Владимир Арефьев – «Так поступают все женщины», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
Пол Браун – «Волшебная флейта», Большой театр, Москва
Татьяна Маккаллин – «Поворот винта», Мариинский театр, Санкт-Петербург
Виктор Шилькрот, Ольга Шагалина – «Figaro», Театр музыкальной комедии, Екатеринбург
КУКЛЫ
Лучший спектакль:
«Вий», Большой театр кукол, Санкт-Петербург
«Золоченые лбы», Театр кукол Республики Карелия, Петрозаводск
«Робин-Бобин», театр «Кукольный формат», Санкт-Петербург
Лучшая работа режиссера:
Руслан Кудашов – «Вий», Большой театр кукол, Санкт-Петербург
Алексей Смирнов – «Золоченые лбы», Театр кукол Республики Карелия, Петрозаводск
Лучшая работа художника:
Анна Викторова – «Робин-Бобин», театр «Кукольный формат», Санкт-Петербург
Екатерина Петухова – «Золоченые лбы», Театр кукол Республики Карелия, Петрозаводск
Алевтина Торик, Андрей Запорожский – «Вий», Большой театр кукол, Санкт-Петербург
Лучшая работа актера:
Любовь Бирюкова (Она) – «Золоченые лбы», Театр кукол Республики Карелия, Петрозаводск
Денис Пьянов (Хома Брут) – «Вий», Большой театр кукол, Санкт-Петербург
НОВАЦИЯ
«Донкий Хот», театр «Школа драматического искусства», Москва
«Кетцаль», театр «Дерево», Санкт-Петербург–Дрезден
«Орфей», ансамбль солистов «Opus Posth» и театр «Тень», Москва
«Переход», Центр драматургии и режиссуры и студия «SounDrama», Москва
«Фауст в кубе. 2360 слов», Русский инженерный театр «АХЕ», Санкт-Петербург
«Эйнштейн и Маргарита, или Обретенное в переводе», проект Ираиды Юсуповой, Дмитрия Пригова, Александра Долгина, Стивена Сеймура, Москва
Специальная Премия Жюри драматического театра и театра кукол:
Мария Шашлова (Варвара Протазанова) – «Захудалый род», Театр «Студия театрального искусства», Москва
Петр Семак (Лир) – «Король Лир», Малый драматический театр – Театр Европы, Санкт-Петербург
Специальная Премия Жюри музыкального театра
Теодор Курентзис – «Золушка», Театр оперы и балета, Новосибирск
Максим Аксенов (Германн) – «Пиковая дама», Челябинск
Премия «Приз критики»:
«Рассказ о семи повешенных», Театр п/р О. Табакова, Москва
Премия «За лучший зарубежный спектакль, показанный в России»:
«Долгая жизнь», Новый Рижский театр, Латвия
Премия «За честь и достоинство»:
Марина Семенова
Владимир Гуляев
Премия «За поддержку театрального искусства России»:
Владимир Чуб, Губернатор Ростовской области
Маска красного Человека паука делается довольно легко и быстро. Для ее изготовления понадобятся следующие основные материалы:
Пошаговая инструкция, как сделать маску Человека паука:
Вирусные респираторные инфекции опасны тем, что передаются воздушно-капельным путем. Человек может подхватить ее в любой момент – в магазине, на работе, на учебе, в любом другом общественном месте. Достаточно одного кашля или чиха, чтобы заразиться.
Базовые правила ношения защитной противовирусной маски таковы:
Не следует недооценивать правило о том, что повязки одноразовые. Надевать уже использованную ранее маску повторно запрещается.
В том случае, если нет желания шить изделие из ткани, можно воспользоваться бумажным шаблоном. Маска нового Человека паука из Противостояния делается очень просто.
Для ее изготовления необходимо распечатать предлагаемый шаблон на цветном принтере и наклеить его для прочности на картонную основу. По бокам на основе из картона следует проделать 2 дырочки и продеть сквозь них резинку для крепления маски Человека паука на голове.
Наверно почти каждому ребенку захочется вложить и свои силы в изготовление изделия. Маска Человека паука из обычной бумаги может быть изготовлена вместе с ребенком. Для этого стоит распечатать черно-белый шаблон и наклеить на картонную подложку. После этого можно предложить ребенку самому раскрасить изделие.
ПОСМОТРИТЕ: Маска Бабы-яги — непростая задача
Распечатать Спасибо, отличный урок +12
Такой супергерой, как человек паук, известен во всем мире. Уже с малых лет мальчишки представляют себя на его месте и на Новый год или другой маскарадное торжество желают одеть костюм такого персонажа. Поэтому посвящаем этот урок по изготовлению маски именно поклонникам человека паука. Такую маску можно легко сделать вместе с ребенком, где вы доверите ему простые действия.
Те родители, у кого есть возможность и желание заняться папье маше, могут изготовить вместе с ребенком в этой технике элемент костюма супергероя.
Для изготовления понадобятся:
Алгоритм, показывающий, как самостоятельно сделать маску нового Человека-паука в технике папье маше таков:
Такое изделие отлично подойдет в качестве карнавального костюма на новогодний праздник.
Все супергерои носят узкую одежду, будь-то комбинезон, леггинсы или костюм, облегающий все тело. Выберите один или два основных цвета и начните создавать свой костюм, начиная со спандекса.
Отыщите леггинсы во всю длину и рубаху с длинными рукавами.
Большинство супергероев покрывают свое тело полностью, чтобы их никто не узнал.
Если вы готовы к моменту неловкости, можете купить наряд в костюмерном магазине или заказать онлайн через вебсайт, такой как superfansuits.com.
Будучи супергероем, крайне важно скрыть вашу личность от потенциальных врагов. Сделайте маску, чтобы спрятать лицо и не допустить возможности быть опознанным. Есть несколько способов сделать маску в домашних условиях.
Вырежьте маску из бумаги.
Возьмите лист картона, примерьте его к лицу и попросите своего друга очертить на нем два кружочка для ваших глаз и точку для носа (также вы можете использовать бумажную тарелку).
Вырежьте форму вашей маски и проткните два отверстия с той стороны где будут ваши уши.
Сложите три слоя фольги вместе и надавите ею на лицо, чтобы воссоздать его отпечаток.
Проделайте отверстия с каждой из сторон, где будут находиться ваши уши, и вденьте шнурок или ленту, чтобы маска держалась на лице.
Надуйте воздушный шарик размером с вашу голову. Разместите плашмя газету на столе или полу, чтобы использовать ее как рабочую поверхность.
Смешайте в миске 2 стакана муки и 1 стакан воды. Вы можете использовать 2 чашки клея вместо муки, если ее нет под рукой.
Большинство супергероев сложно встретить без такого бравого аксессуара. Сделайте плащ из любого прямоугольного куска ветхой ткани, валяющейся у вас дома, например, из старой простыни, которую вам разрешат разрезать. Войлок также подойдет для плаща, так как он недорогой, и его можно купить в большинстве магазинов декоративно-прикладного искусства.
Соберите вашу ткань в плечевой области и отметьте точки, соединяющие уголки, откуда будет ниспадать плащ.
Убедитесь что плащ не слишком длинный, чтобы не наступать на его края и не спотыкаться.
Вырежьте нужную вам форму плаща.
Используйте линейку, чтобы отметить точки и вырезать из ткани прямоугольник.
Украсьте плащ.
В его центре прикрепите символ или букву, которая олицетворяет силу вашего супергероя.
Вы можете прикрепить ваш символ с помощью либо клеевого пистолета, либо ленты-липучки.
Завяжите ткань в узел, который будет закреплен на груди булавкой, или соберите ткань в плечевой области на липучку, которая будет обхватывать вас с обеих сторон.
Если у вас есть пара отличных резиновых сапог, включайте их в свой наряд, чтобы сделать его по настоящему популярным.
Наденьте спортивные высокие гольфы.
Если вы не собираетесь гулять по улице, вы можете ходить только в них. Цвет выбирайте по своему вкусу.
Сделайте клейкие сапоги.
Если вы собираетесь бороздить окрестности или танцевать до упаду, клейкие сапоги – быстрый и недорогой вариант цветным сапогам.
Сшейте валенки.
Станьте на картон и обведите фломастером вашу правую и левую стопу, оставляя 1/4 дюйма между контуром и вашей стопой.
Прикрепите декоративное оружие или украсьте ваш наряд таким образом, чтобы показать соседским детишкам, какой вы могущественный супергерой.
Если вы собираетесь быть в образе существующего супергероя, убедитесь, что ваш аксессуар подходит вашему персонажу.
Сверхспособности супермена – его неотъемлемая часть. Воссоздайте его образ, закрепив спереди на рубашке героическую букву «S». Вы можете ее сделать из войлока, склеенного термопистолетом, или из картона. Прикрепите букву к рубашке горячим клеевым пистолетом или липучкой.
Как и Супермену, Спайди не нужно причудливое оружие для борьбы с преступностью. Чтобы создать костюм Спайдермена, разрисуйте весь наряд паутиной, выделяя место на груди, где будет центр паутины.
Также вы можете вырезать паука из бумаги или войлока, закрепив его в центре вашей паутины.
Бэтмен носит черный пояс с квадратными карманами по бокам, в которых он хранит все свои технические приспособления. Если хотите, вы можете сделать пояс из фетра и пришить к нему карманы, либо переделайте старый пояс, прикрепив по бокам к нему футляры от бинокля, чтобы хранить в них свои гаджеты.
Если ни рации, ни наручников у вас нет, вы можете их сделать из картона или нарисовать на элементе костюма.
Золотое лассо, золотой пояс, золотые защитные браслеты и сияющая тиара явно отличают эту героиню.
Наденьте на запястья широкие золотые браслеты, выбрав либо подручные браслеты, либо нарукавные повязки, вырезанные из блестящей ткани или золотистой фольги. Расположите их вокруг запястья
Острые когти Росомахи легко сделать из фольги и картона.
Мастерицы могут связать крючком или сшить шапочку Человека паука. Схема прилагается.
Смотрите похожие мастер-классы: Как сделать костюм железного человека.
Как мы уже сказали, ситуации бывают разные. Если ваш ребёнок просто хочет побегать дома «супергероем», то нет ничего страшного в том, чтобы сделать ему даже если они. так сказать, растут не из того места. А вот если вам нужен новогодний костюм супергероя для мальчика на какой-нибудь утренник, то тут встает закономерный вопрос: а стоит ли позорить своего ребёнка? Ведь сколько в интернете ходит баек и смешных фотографий из серии «папа сделал костюм»!
Именно поэтому, возможно, будет проще приобрести костюм «Супергерой» для мальчиков в магазине. Причем даже тут есть множество вариантов.
Если же траты вас не устраивают, то придется создавать костюм супергероя для мальчика самостоятельно.
Это основная часть, которая нужна, чтобы сделать костюм супергероя для мальчика. В более дешевых вариантах вы можете использовать обычную водолазку, купленную в магазине. Если вы не хотите портить одежду вышитыми узорами, использование двустороннего скотча станет спасением. Для штанов лучше всего будет использовать леггинсы, благо что они и стоят сейчас недорого.
Для создания более затратного варианта придется потрудиться и найти одежду сделанную из спандекса. Эта эластичная ткань как нельзя лучше подходит для создания обтягивающего геройского костюма.
Вам понадобится:
Ножницы
Черная краска для ткани
Пищевая пленка
Шаблон для маски.
Клей (момент, суперклей, клей для ткани)
1. Приготовьте шаблон для маски, используя бумагу и маркер или принтер, и положите его на стол. Накройте шаблон пищевой пленкой.
2. Приготовьте тюль и отрежьте от него прямоугольник с размерами примерно, 25 х 13 см.
3. Начните обводить черную часть маски с помощью краски для ткани.
4. Пусть краска высохнет, а затем аккуратно снимите тюль с пленки.
5. Вырежьте маску, включая отверстия для глаз.
6. Приготовьте ленту, и отрежьте от нее 2 кусочка, каждый длиной примерно 50 см.
7. С помощью клея присоедините ленты к маске. Пусть клей высохнет.
Можете ленты сделать короче. Главное, чтобы вы могли их свободно завязать.
показывать: 10255075100200 61—70 из 363
прямая ссылка 08 февраля 2008 | 02:49
прямая ссылка 15 января 2010 | 11:55
прямая ссылка 23 сентября 2009 | 23:57
прямая ссылка 09 мая 2007 | 01:56
Чтобы спастись, нужно всего лишь начать действовать.
прямая ссылка 03 февраля 2011 | 09:27
прямая ссылка 07 января 2010 | 20:48
прямая ссылка 26 июня 2013 | 18:42
Никакого экшна, никакой пошлости, никакой второстепенности.
прямая ссылка 18 марта 2011 | 13:25
прямая ссылка 26 мая 2010 | 00:09
Противостояние
прямая ссылка 13 августа 2009 | 02:11показывать: 10255075100200 61—70 из 363 |
Вот моя маска с часами с кукушкой в виде черепа для Марди Гра 2016! Вау, это было сложно и весело! Вот краткая версия…
Эта маска состояла из множества отдельных частей бумагоделательной машины, которые я построил отдельно и собрал. Вот очень краткое изложение деталей и того, из чего они сделаны:
Вот (очень) длинная версия! Это часть первая ; см. часть вторую, часть третью и статью, которую я написал о скелете маленькой птички.
Я начал с лица черепа; Я сделал это очень похоже на то, что я сделал в прошлом году для своей маски черепа скрипки.
Я начал с круглой основы из пенопласта и нарисовал на ней свой череп.
Затем я вырезал несколько кусков изоляционных трубок из пенопласта для самых больших форм — скул, надбровных дуг, передней части челюсти — и приклеил их на место.
Я вылепила лицо одной упаковкой глины Activa Plus (на этот раз красновато-коричневой) и дала ей несколько дней, чтобы она полностью высохла.В этом году произошла странная вещь, которой не было в прошлом году — глина сжалась при высыхании! Диск из пенопласта слегка загибался внутрь, и внешние края глины фактически отступали от внешних краев пенопласта примерно на четверть дюйма. Черты лица не уменьшились и не изменились, так что в этом не было ничего страшного. Самые тонкие внешние края глины потрескались и немного сломались, что было страшно, но оказалось, что это не имеет значения. Я всегда покрываю все лицо глиняного черепа тонкими полосками малярного скотча перед тем, как приступить к бумажному маше; он служит в качестве разделительного агента для бумажного маше, что означает, что он облегчает удаление глины с внутренней стороны готовой поверхности бумажного маше.Приклеивая малярную ленту, я смог аккуратно приклеить все маленькие сломанные части на место и покрыть их дополнительным слоем ленты, чтобы сгладить трещины. К тому времени, когда я делал первый слой бумажного маше, вы не могли сказать, что основа была немного потрескавшейся и сломанной.
Итак, я наложил шесть слоев бумаги маше на лицо черепа в течение нескольких дней, чередуя газетную бумагу и крафт-бумагу; мою статью о моем методе и материалах paper maché здесь.Краткая версия: я использую универсальный клей для обоев Roman PRO-543 (платная ссылка) и чередую слои газетной и коричневой оберточной бумаги.
Я всегда заканчиваю на коричневой крафт-бумаге, а не на газете, чтобы немного облегчить рисование, и я всегда делаю последний слой пасты, разглаживая всю маску руками. Благодаря этому готовое лицо будет выглядеть красиво, гладко и ровно.
Когда лицо было готово и высохло, я перевернул его и разрезал пенопласт на спине ножом X-acto.Затем я удалил всю глину и пену — большие куски глины было на удивление трудно разбить и удалить! — а затем я осторожно снял всю малярную ленту, оставив мне очень легкий и крепкий череп, сделанный из бумаги и клея.
Я вырезал отверстия для глаз, носа и рта ножом X-acto , а затем укрепил все края крошечными кусочками бумаги маше.
Мой друг подал мне отличную идею превратить лицо черепа в дверь, которая может открываться (видео здесь!) — намного удобнее для питья! Я подумывал использовать для этого металлическую петлю , но в итоге сделал что-то еще проще; Я купил прочную пластиковую папку , вырезал ее по форме и использовал в качестве петли.Лицо черепа закреплено на кольце из пенопласта (вы увидите это на изображении внутреннего лица), и я прикрепил пластиковую папку между лицом черепа и поролоновым кольцом. Я использовал малярный скотч, чтобы закрепить все эти части, а затем покрыл все парой слоев бумаги маше. Конечный результат был красивым и прочным. Много позже я прикрепил циферблат и шарнир к корпусу часов в форме домика. Подробнее об этом в ближайшее время.
Я также установил несколько магнитов , чтобы дверь была закрыта.Я купил их в Home Depot; это крошечные магниты в форме колец, которые очень сильны. Я использовал нож X-acto, чтобы выкопать две маленькие дырочки у края лица черепа, воткнул магниты и наложил на них прочную упаковочную ленту , чтобы они не вырвались наружу. Затем я нанесла на них немного бумаги маше. Позже я проделал то же самое с передними стенками часов. Подробнее об этом чуть позже. (Примечание: перед тем, как вставить магниты в маску, я провел несколько тестов с разным количеством слоев ленты и бумажной машины, чтобы определить правильную прочность двери — для меня правильная комбинация была два магнита на лице, соединенных с двумя магнитами. в корпусе каждый магнит с одним слоем ленты и двумя слоями бумаги маше, плюс, конечно, краска.)
Поскольку лицо будет открываться, как дверь, это первый раз, когда мне приходилось беспокоиться о том, как выглядит внутренняя часть маски! Внутри папье-маше было немного рваным от того места, где я вырвал всю эту глину, пену и скотч, поэтому я накрыл его еще одним слоем бумажного маше, чтобы разгладить.
Вырезал куски из черного пластика , экран зайти в лицевые отверстия; Вы можете купить это в большом рулоне, как на сетку. Я приклеил их на место сзади, а затем применил немного бумаги маше по краям внутри маски, чтобы внутренняя часть маски выглядела немного аккуратнее.
Я решил покрасить внутреннюю часть черепа перед тем, как прикрепить его к телу, так как было бы намного сложнее получить его сразу. Я защитил черные области экрана синей малярной лентой (такой, которую очень легко удалить), а затем закрасил внутреннюю часть черепа черно-белой акриловой краской, используя кисти и губку. См. Мою статью о процессе рисования. Для этой части нет аэрозольной краски.
Я набросал на бумаге форму часов, чтобы определить размеры, а затем вырезал стены и панели крыши из нескольких листов пенопласта.Я вырезал большое круглое отверстие для лица и меньшую дверь, через которую выходит птица, а затем собрал четыре стены с помощью прочной упаковочной ленты Scotch. Я отложил панели крыши, чтобы над ними поработать позже.
Углы формы часов немного необычны. Как видите, передняя часть часов узкая внизу и расширяется кверху. Вдобавок ко всему, я сделал заднюю панель меньше передней, так что у всех часов есть иллюзия, что они увеличиваются в размерах от задней части к передней.Это означает, что боковые стенки должны делать то же самое: они менее высокие на заднем крае и более высокие спереди. То же самое и с панелями крыши (на подходе). Мне нравится создавать такие неправильные формы, потому что они придают им немного больше жизни и движения. Если бы все часы имели идеальную форму коробки с прямыми углами, они были бы относительно безжизненными. Обратной стороной работы с этими странными размерами является то, что гораздо сложнее правильно выстроить все части! Требуется много-много измерений и набросков, а иногда и математики.
Я применил слой paper maché снаружи собранных стен, и произошла пара странных вещей! Во-первых, когда папье-маше высохло, все стены загнулись внутрь. Вероятно, это как-то связано с тем фактом, что я кладу бумагу маше только снаружи, и она сжималась при высыхании. Мне действительно очень понравилось, как это выглядело! Но на следующий день я заметил, что папье-маше оторвалось от пенопласта, образовав плотную поверхность, напоминающую барабан, на всех четырех стенах. Я выяснил, почему это произошло: у дешевого пенопласта, который я использую, есть тонкие листы бумаги с каждой стороны, и я заметил, что его довольно легко отделить.Когда папье-маше высыхало и сжималось, оно стягивало эту бумажную поверхность с пенопласта! Таким образом, в результате получилась изогнутая стена из пенопласта со слоем бумаги маше, приподнятым над ней и плотно натянутым. Я немного беспокоился, что эта форма может сломаться из-за натяжения поверхности бумажного маше, поэтому решил исправить это. Я разрезал бумажное маше ножом X-acto в виде большой звездочки, а затем приклеил кусочки обратно на пену. Это сработало. Бумага хорошо высохла и осталась прилипшей к пене.Стены остались слегка изогнутыми, но менее изогнутыми, чем раньше, и теперь они кажутся красивыми и сильными. Я сделал три слоя папье-маше снаружи стен и один слой внутри, добавив пару дополнительных слоев внутри всех углов, чтобы немного усилить их.
Я сделал открытые балки из крафт-пены , приклеил их и нанес на них слой бумаги маше. Легко.
Позже я решил вырезать кучу отверстий, чтобы было больше мест, откуда можно было видеть, и чтобы улучшить циркуляцию воздуха.Я укрепил узкие балки и стены плоскими деревянными мешалками для кофе; Я приклеил их на место внутри маски, а затем покрыл их малярным скотчем, а затем бумажным маше.
Вот и все, часть первая ! Далее: построим крышу, оконные ставни и т. Д. Во второй части (или переходите к третьей части или скелету птицы!).
ТАМПА, Флорида >> Вот и все, что касается приказа мэра, требующего масок на вечеринках Суперкубка. Толпы фанатов, в основном без масок, вышли на улицы и в спортивные бары, пока часы на стадионе Реймонда Джеймса отсчитывали время, когда команда Tampa Bay Buccaneers выиграла Суперкубок в родном городе.
«Это немного расстраивает, потому что мы так много работали», — сказала мэр Тампы Джейн Кастор во время утренней пресс-конференции с Комитетом по проведению Суперкубка. «На данном этапе борьбы с COVID-19 вы чувствуете некоторое разочарование, когда это видите».
Около 200 000 масок было роздано перед игрой, и «большинство» людей и предприятий следовали правилам, сказала она.
Чтобы соответствовать протоколам коронавируса, НФЛ ограничила толпу до 25000 человек на стадионе, который обычно вмещает около 66000 болельщиков, и требовались маски.
Но за пределами стадиона можно было увидеть толпы болельщиков, которые не носили масок и не практиковали социальное дистанцирование, празднуя победу «Буканьерс» 31–9 над «Канзас-Сити Чифс» в воскресенье вечером. Люди аплодировали, запихивались в бары и обнимались в нескольких горячих точках города — и роились по улицам — и все это без масок.
В надежде обуздать так называемые мероприятия с суперраспространением, Кастор подписал в основном добровольный указ, согласно которому люди должны носить защитные маски во время празднования Суперкубка, даже когда они находятся на открытом воздухе.Она умоляла людей праздновать благополучно, отметив, что город может наложить штраф в размере до 500 долларов.
Сегодня было неясно, сколько цитат выдал город, если таковые были.
Местные приказы были отменены в прошлом году губернатором Флориды Роном ДеСантисом, чье распоряжение усложнило местным органам власти применение политики в отношении масок, поскольку оно запрещает им штрафовать людей, которые не подчиняются. Во Флориде никогда не было политики масок.
На другом берегу залива Тампа в Санкт-Петербурге мэр Рик Крисман был уже недоволен вечеринкой без маски, устроенной рэпером Кертисом «50 Cent» Джексоном в ангаре аэропорта Альберта Уиттеда в пятницу вечером.На фотографиях с вечеринки, размещенных в социальных сетях, было запечатлено очень плотное мероприятие, на котором немногие люди носили маски для защиты от распространения коронавируса.
«Мы не должны так праздновать Суперкубок», — написал мэр в субботу в Твиттере. «Это небезопасно и неразумно. Это глупо. Мы собираемся очень внимательно посмотреть на это, и в конечном итоге это может стоить кому-то намного больше, чем 50 центов ».
Национальный эксперт по инфекционным заболеваниям, доктор Энтони Фаучи, также предостерег от превращения Суперкубка в суперразбрасыватель, сказав перед игрой, что люди должны «просто бездельничать и остывать.”
Согласно медицинским записям штата, вФлориде зарегистрировано 1,7 миллиона подтвержденных случаев коронавируса и более 28000 смертей. В воскресенье официальные лица штата заявили, что 667 830 человек во Флориде были полностью вакцинированы от COVID-19.
Кастор сказал, что город и Буканьеры планируют официальное празднование, которое состоится позже на этой неделе.
«Эта победа была от команды Buccaneer, но эта победа была для всего нашего сообщества», — сказала она. «Они заслуживают того, чтобы праздновать вместе с командой.Каждый сможет безопасно участвовать ».
Финн Джонс и Пико Александр, которые присоединились к Apple TV + шоу «Дикинсон» во втором сезоне, рассказывают AppleInsider о последних сериях и почему все больше «повышенный», когда дело доходит до работы над серией Apple.
Дикинсон , часто анахроничная драма периода с Хейли Стейнфельд в главной роли в роли американской поэтессы XIX века Эмили Дикинсон, стала одним из неоспоримых успехов на раннем этапе развития Apple TV +.Одно из шоу, которое дебютировало при запуске потокового сервиса в ноябре 2019 года, Dickinson в январе стало первым шоу Apple TV +, дебютировавшим во втором сезоне.
За несколько месяцев до этого Dickinson стал первым шоу на сервисе, получившим продление на треть. Кроме того, шоу, удостоенное награды Пибоди, похоже, является первым оригинальным шоу Apple, которое привлекло молодых и активных поклонников в сети.
Для второго сезона Дикинсон добавил в свой ансамбль пару актеров.Английский актер Финн Джонс присоединился к актерскому составу в роли редактора газеты Сэмюэля Боулза. Джонс наиболее известен своей ролью сира Лораса Тирелла в Игра престолов и звездой позднего сериала Marvel / Netflix Железный кулак .
Американский актер Пико Александр, сыгравший главную роль в сериале Home Again вместе с Риз Уизерспун, также был добавлен в сериал. Александр играет Генри Шипли, молодого поклонника сестры Эмили Дикинсон Лавинии (Анна Барышникова).
Во втором сезоне Боулз Джонс — основанный на исторической фигуре с таким же именем — стремится опубликовать работу Эмили в своей газете.И этот сезон показывает признаки того, что их отношения могут стать более чем профессиональными.
Тем временем Генри Александра сближается с Анной в течение всего сезона, включая памятную сцену, в которой они читают «Письмо Скарлетт» Хоторна в спальне.
AppleInsider поговорил с Финном Джонсом и Пико Александером об их опыте работы с Dickinson и о том, как набор Apple отличается от всех других наборов, на которых они были.Они также обсудили твердые мнения некоторых фанатов сериала о том, кто должен быть в отношениях с Эмили Дикинсон.
Хейли Стейнфельд и Финн Джонс во втором сезоне сериала «Дикинсон», который сейчас транслируется на Apple TV +.
AI: Чем вы двое занимались последний год, во время пандемии?
Пико Александер: Большую часть времени я сидел на корточках в Нью-Йорке, провел здесь все время, за исключением двух или трех месяцев осенью, в течение которых я работал над фильмом в Калифорнии.
Финн Джонс: Вначале я был в Калифорнии, я работал над телешоу, а потом все было отключено, так что я был там немного, а потом летом поехал через всю страну обратно в Нью-Йорк. , и с тех пор я был в Нью-Йорке. Теперь я собираюсь вернуться в свою машину, вернуться на дорогу и продолжить движение.
AI: Был ли у кого-нибудь из вас опыт ношения таких костюмов на работе ранее?
ЗП: Не совсем этот уровень для меня.Вроде намекает. Но это было так хорошо, как кажется. Они делали эти куртки у своего парня в Стамбуле.
ФД: Да, эти ребята были серьезными. У нас были действительно замысловатые костюмы на Game of Thrones , и я помню, как был похож на Dickinson , в равной степени с уровнем Game of Thrones гардероб. Такой замысловатый, такой тщательно продуманный. Эти ребята были на пике карьеры.
Пико Александр во втором сезоне сериала «Дикинсон» сейчас транслируется на Apple TV +.
AI: Кто-нибудь из вас хорошо знал жизнь или работу Эмили Дикинсон до того, как стал частью этого шоу?
ФД: Нет. Я вырос в Великобритании, и Эмили Дикинсон не была из тех, кого мы действительно изучаем в Великобритании. Так что я вообще не был знаком с ее работами, и только до этого шоу она меня привлекла.
AI: Я хочу спросить, каково было работать с Apple. Было ли оно сильно отличаться от предыдущих шоу, над которыми вы работали?
FJ: Я был очень удивлен, насколько все было возвышенно.Они действительно потратили деньги там, где это было необходимо. Они не скупились на гроши, они позволяли творческому процессу занять свое время, они не пытались ни с чем торопиться. И действительно, они нанимали на работу наиболее квалифицированного и наиболее квалифицированного человека.
И у них просто потрясающее чутье на творчество. С ними отлично работать, правда. Я думаю, они действительно отлично справляются с Apple TV.
PA: Я пытался подумать, смогу ли я выделить какие-то конкретные моменты в съемке, где я подумал: «Это Apple», но я думаю, это своего рода свидетельство Apple, что я не мог отличить их набор от любого другого. другой набор, да? Я предполагаю, что в некотором смысле это означает, что они добрались до цели достаточно быстро, без практики или чего-то еще.
ФД: Да, действительно.
PA: Я чувствую себя окружающим Apple, окружающим шоу, как все говорят об этом: «ну, это Apple, так что» они все сделают правильно. Просто с точки зрения того, как все организовано и как все работает.
Финн Джонс во втором сезоне сериала «Дикинсон» сейчас транслируется на Apple TV +.
AI: Итак, Финн, вы были на Игра престолов , и вы делали шоу Marvel для Netflix. И Game of Thrones, и Marvel известны своими довольно интенсивными фандомами.Каково было иметь дело с фандомом Dickinson ? У вас есть ощущение, что у фандома есть личность, и вы много слышите от них?
FJ: Фандом Дикинсон определенно очень увлечен отношениями Эмили и Сью. Так что я думаю, что мой персонаж входит и действительно все портит. Было действительно весело наблюдать за их реакцией. Они ненавидят персонажа, но по правильным причинам. Это действительно забавно.Это круто — мне нравится играть плохого парня.
Анна Барышников и Пико Александр во втором сезоне сериала «Дикинсон», который сейчас транслируется на Apple TV +.
AI: Пико, как тебе понравилось сниматься в сцене из «Скарлетт Леттер» в пятом эпизоде?
ПА: Боже, это было так весело! Я должен был говорить смешным голосом и одеваться. Все это было просто весело. Каждая чертова сцена такая безумная и чрезмерная. Снимать было просто здорово, и работать с Анной [Барышниковой] было здорово, она лучшая.
AI: Мы знаем, что Dickinson был продлен на третий сезон. Вы знаете, когда они приступают к производству?
ФД: Честно говоря, я не уверен. Я думаю, что Алена [Смит, создатель и шоураннер] пишет его в данный момент, так что я полагаю, что они скоро будут в производстве. Я знаю, что Хейли [Стейнфельд] снимает то шоу Marvel, Hawkeye , так что я предполагаю, что ей придется закончить это, прежде чем они смогут начать съемки. Я уверен, что скоро будет.
AI: Мой последний вопрос, просто дайте людям краткую презентацию — если люди еще не смотрели Dickinson , почему они должны его смотреть?
FJ: Думаю, это весело, беззаботно, но в то же время решает действительно интересные вопросы. И это очень социально актуально, и это просто великолепное шоу, которое стоит посмотреть. Так что да — сексуально, весело и интересно.
PA: И отличный саундтрек.
Второй сезон Dickinson продолжается до 26 февраля на Apple TV +.
Сегодня Google объявил, что их новейший раунд игр, подготовленных для Stadia, будет среди «более 100 игр», которые будут добавлены на платформу в 2021 году. По данным Google, более 100 игр будут добавлены в магазин Stadia ». в 2021 году ». Это не обязательно означает, что все игры будут абсолютно новыми для мира, но они определенно будут новыми для Stadia.
Сегодня Google также представил набор из 7 новых игр, которые скоро появятся на Google Stadia. Среди них Hellpoint от Cradle Games, Street Power Football от Maximum Games, Killer Queen Black от Liquid Bit, Judgment от Sega of America, Kaze and the Wild Masks от SOEDESCO, FIFA 21 от EA SPORTS, Shantae: Half-Genie Hero Ultimate Edition от WayForward, Shante: Risky’s Revenge — Режиссерская версия WayForward, и Triangle Studios пришла из космоса и съела наши мозги.
Игры Shantae будут выпущены 23 февраля 2021 года. Игра Half-Genie Hero Ultimate Edition будет представлять собой полную версию игры, которая раньше появлялась на других платформах. В этой версии также есть все ранее выпущенные DLC.
Казе и дикие маски выглядят невероятно. Внешний вид Stadia этой игры был представлен еще в сентябре 2020 года, но игра выйдет только в марте 2021 года. Это платформер в стиле 90-х годов с яркими цветами и современной пиксельной графикой.
Judgment выйдет в апреле — это игра очень взрослого вида и полнокровной. Street Power Football выглядит как самая уникальная игра в списке. Это будет «скоро» от Maximum Games, и это будет раздуто.
Stadia представит безумную линейку игр в 2021 году, в том числе такие, как Hello Engineer и Far Cry 6. У Stadia есть полный список уже доступных игр, готовых к выпуску на Stadia dot com, и мы сообщим вам что делать, что дальше!
За последние несколько лет полицейские все чаще заявляют о своем пренебрежении к рядовым гражданам, осуществляющим свое конституционное право на запись взаимодействия с властями.Создается впечатление, что многие из них чувствуют себя выше закона, но мы отвлекаемся. Теперь некоторые офицеры, похоже, пытаются уклоняться от видеороликов о них, распространяемых в социальных сетях, с помощью хитрой — если не совсем безупречной — стратегии: громко и достаточно долго проигрывать музыку, защищенную авторским правом, чтобы ее пометила программа автоматической цензуры в таких приложениях, как Instagram.
В недавней загрузке от Сеннета Девермонта, активиста аккаунтов @mrcheckpoint_ и @alwaysfilmthepolice в Instagram, обычное взаимодействие с полицейским Беверли-Хиллз по поводу запроса FOIA (Закона о свободе информации) отклонилось от темы, когда полицейский понял, что разговор транслировался в прямом эфире.Через несколько секунд Sgt. Билли Фэйр встал в очередь на «Santeria» Sublime (из всех песен) и начал играть ее на большой громкости из-за плексигласового барьера на участковой стойке.
Несколько примеров того, как полиция воспроизводит музыку на видео — «Сэр, вы включаете музыку, пока я пытаюсь с вами поговорить. Вы можете выключить это? Это немного смешно», — можно услышать, как Девермонт говорит: за которой последовала значительная пауза от сержанта. Справедливый. «Я просто пытаюсь увидеть, сколько людей смотрят это.Поскольку вы не ответили на мой простой вопрос, я попытался найти его сам », — наконец отвечает офицер из-за лицевой маски Blue Lives Matter, намекая на их обсуждение несколькими моментами ранее относительно того, сколько людей может смотреть прямую трансляцию.
Отдельная встреча с тем же офицером происходит в том же отредактированном клипе рядом с местом, которое, похоже, является действующим местом преступления. «Что — почему вы играете музыку?» — повторяет Девермонт, на что сержант Фэйр дразняще спрашивает: «Что? Я тебя не слышу.»
Вроде умно, но определенно ненадежно — Согласно отчету Vice , Девермонт также располагает аналогичными кадрами из прошлых взаимодействий с правоохранительными органами, что указывает на тенденцию некоторых офицеров пытаться нарушить прямые трансляции. Теоретически эта стратегия может сделать видео объектом пометки контента или даже приостановки и блокировки аккаунтов. Тем не менее, алгоритмы мониторинга контента Instagram в лучшем случае несовместимы, и каждая загрузка встреч Devermont остается в приложении социальной сети.
Во всяком случае, эти видео разъяренных копов, использующих версию 2021 года «Ла-ла-ла, я не слышу вас!» настолько же смешны, насколько и тревожны. В большинстве случаев съемка дежурных полицейских — это американское право, защищенное Первой поправкой. Правоохранительные органы осведомлены об этом больше, чем большинство граждан, поэтому людям нравится Sgt. Fair и другие точно знают, что делают, когда начинают играть музыку.
