В мире множество талантливых и потрясающих художников, что поражают зрителей и остальную публику своей неисчерпаемой фантазией, разнообразием форм, красок, стилей и даже вещей, на которых они рисуют и используют их в качестве холста. И американская художница из Калифорнии Мэри Кенион (Mary Kenyon) не стала в этом исключением. Она – одна из наиболее талантливых мастериц современности, что сочетает в себе не только художественный, но и глубоко эстетический и философский взгляд на многие вещи.
Юная красавица. Автор: Mary Kenyon.
Большинство современных художников стремится найти нечто новое, занять свою, особую нишу, что и будет привлекать к нему зрителей и ценителей искусства. Чего только не было в мире: и людей, рисующих на чайных пакетиках, и тех, кто создаёт крошечные картины в миниатюре, и даже вязаные полотна, что точно и максимально детализировано передают все оттенки и красоты пейзажей и небесных светил. Как показала практика, чем меньше предмет, на котором выполняется рисунок – тем больше восторга он вызывает у зрителей. Но крылья бабочек уже давно заняты другими художниками, так же, как и остальные мини-полотна из природного мира, а потому мастерице Мэри не оставалось другого способа, кроме как найти своё, нечто новое и удивительное – морские ракушки, что и стали её своеобразным холстом.
Именно ракушки превратили её работы в чрезвычайные произведения искусства, их матовый блеск делает даже самую обычную картину уникальной, а особая поверхность каждого моллюска придаёт своего шарма и очарования, превращая маленькие полотна в настоящие сокровища, что можно найти на глубине океана, там, где затонули древние, ветхие корабли.
Портрет девушки. Автор: Mary Kenyon.
Художница рассказывает, что тяга к творчеству и ко всему необычному проявилась у неё от отца: «Его душа всегда лежала к творчеству, он отлично сочетал в себе талант художника, пишущего маслом и краской, и резчика по натуральной коже. Когда его не стало, в его мастерской осталось множество материалов: блестящие масляные и акриловые краски, величественные холсты всех форм и размеров, обрезки кожи, точно отлаженные инструменты. Всё это стало моим вдохновением, маленьким миром, из которого я черпала свою музу и благодаря чему решила связать свою судьбу с искусством».
Ещё один образ из работ Альфонса Мухи. Автор: Mary Kenyon.
Уникальность её работы заключается в особой технике исполнения. Мэри работает в стиле декупажа, то есть покрывает всю поверхность ракушки выбранным и заранее продуманным изображением. После того, как картинка закончена, она наносит на неё декор и последние штрихи: золочённую краску, блестящую в лучах солнца, разнообразные трёхмерные украшения, самыми популярными из которых являются стразы и латунные детали от Сваровски. Всё это отлично гармонирует и дополняет картинки, что находятся в глубине ракушек: чувственных русалок в окружении морских просторов, женщин-бабочек, что распахивают свои крылья навстречу этому миру, подражая танцовщицам из 60-х годов, портреты знатных дам и аристократок, блестящие, манящие каждой деталью и трепещущими крыльями стрекозы и многое другое. Всё это не оставляет никаких сомнений в том, что такое уникальное и стильное украшение, на ряду с веерами, ручными зеркальцами и многим другим, могло в своё время принадлежать знатной даме из высшего света, что любила похвастаться своими находками и приобретениями ручной работы.
Альфонс Муха. Автор: Mary Kenyon.
Примечательно, что мастерица начала свой путь относительно недавно, но вдохновлялась при этом многими вещами. К примеру, она частенько замечала в Интернете различные мастер-классы и видео-уроки на тему украшения ракушек, а точнее – их наружной поверхности красками, стразами и многим другим. Увлекшись этим, Мэри признаётся, что потратила множество часов, просматривая уроки на Ютубе и осознав, что именно с этим и будет связано её дальнейшее творчество, да только вот выглядеть оно будет по-особому и совсем иначе, и она значительно усложнит себе задачу, взявшись на разукрашивание внутренней части ракушки, той, где прежде была красивая, перламутровая жемчужина, ставшая чьим-то украшением.
Бабочка богиня. Автор: Mary Kenyon.
Русалка. Автор: Mary Kenyon.
Самое интересное, что у Мэри нет художественного образования. Она смущённо заявляет, что является лишь художником-самоучкой, что в раннем детстве даже не пытался взять в руки кисточку и рисовать хотя бы на стандартной бумаге. Вся её жизнь протекала в наблюдении за тем, как работает её отец, как творят другие, и лишь в более зрелом возрасте она поняла, что её предназначение – дарить миру нечто кардинальное новое и даже неслыханное. Она признаёт, что родилась как раз в нужное время, когда мир стремительно меняется и сам по себе является холстом, на котором многие рисуют наляпистыми, неясными красками, и в которые она хотела привнести хоть немного разнообразия, роскоши и истинной, природной красоты.
Цыганская душа. Автор: Mary Kenyon.
Кенион стала так популярна и известна благодаря всемирной сети обмена фотографиями – Инстаграм. Когда она только начинала там вести свою страницу, то её работы не получали должного отклика, ведь всё новое, что появляется в этом мире, должно пройти свою, особую стадию познания и принятия другими людьми. Но художница не сдавалась, не обращала внимания на низкие отзывы своих работ или малое количество лайков. И не зря, ведь с каждой новой ракушкой, с каждым шедевром, что она наносила на блестящую поверхность, армия её фанатов росла, так же, как и признание её творчества. А потому сегодня она – популярный и востребованный блогер, который с любовью и заботой отзывается о каждом своём подписчике. Она искренне верит в то, что именно эти люди, которые ставят сердца под её работами, вдохновляют её продолжать, делиться с миром своими нестандартными идеями и виденьями прекрасного.
Крылья бабочки. Автор: Mary Kenyon.
Художница называет себя настоящим наркоманом, творческим маньяком, который рьяно исследует все, даже самые крошечные детали и тематики, доступные ей. Она искренне радуется тому, что имеет доступ к сети Интернет, откуда может черпать идеи, любоваться картинами других художников, искать предметы старины и знакомиться с тем, как они выглядели, чтобы, в конечном счёте, воплотить это в своих работах, да так умело, что не остаётся никакого сомнения в том, что автор максимально творчески подошёл не только к труду, но и к подготовке. Это отображается в высокой детализации, в прорисовке деталей, в каждом штрихе, что наносится на мягкую и прохладную поверхность морских обитателей.
Русалка. Художник: Джон Уильям Уотерхаус. Автор: Mary Kenyon.
Цветение. Автор: Mary Kenyon.
На вопросы о том, почему именно морская тематика и почему именно ракушки в качестве холстов, Мэри разводит руками. Она говорит о том, что в своё время частенько гуляла по пляжам в своём родном городе, наслаждалась мягким и тёплым песком, солнечным светом, пением волн, а также любила собирать ракушки, набивая ими карманы до отказа, и принося домой, тщательно раскладывая их в своей комнате и наслаждаясь блеском каждой из них. То, что радовало маленькую девочку, теперь стало вдохновением для взрослой художницы, переносящей детский восторг в свои работы. Ведь море и океан – многогранны, они не имеют границ, ровно так же, как и человеческая фантазия. Это и вдохновило Мэри на её работы, тот факт, что каждый обитатель морей и океанов – особенный, и каждая ракушка, найденная ею в песке и заботливо очищенная водой, огранённая морскими волнами, уникальная и вторую такую невозможно отыскать. И дело не только в виде морских обитателей, но и в том, что структура, тени, тональность самого рисунка в любой из раковин – свои, особые, дающие простор для фантазии и открывающие маленькое окошко в мир неизведанного. Ведь, если потрудиться, то с лёгкостью можно представить в какой-то из ракушек определённую картинку, что и делает художница на протяжении нескольких лет.
Павлин. Автор: Mary Kenyon.
Стрекоза. Автор: Mary Kenyon.
Кенион говорит о творчестве следующим образом: «Пусть то, что ты делаешь, будет тем, что ты любишь больше всего». Это её главный девиз, который не даёт ей опустить руки и свернуть с проложенной дорожки. Она действительно любит свою работу, что чётко видно в каждой, даже самой маленькой детали, тонком и ровном штрихе, произведённом с особым рвением и восторгом самого автора. Художница не определяет себя к одному виду творчества и не считает, что её работы можно отнести исключительно к картинам или прикладному искусству. Она сочетает в себе черты одного и другого, соединяя их между собой столь гармонично и умело, по сей день вызывая восторг у миллионов пользователей по всему миру, что всегда мечтали иметь дома нечто из глубин самого океана – наиболее таинственного и неизведанного из всего, что есть на нашей благодатной планете.
Розы. Автор: Mary Kenyon.
Пара павлинов. Автор: Mary Kenyon.
Источник
За время отпуска мои очумелые ручки сотворили вот это панно из ракушек. Множество раковин давно уже томились на полках и ждали момента, когда они смогут «выйти в люди» и показать свою красоту.
Когда-то я просил своих знакомых привозить мне разные красивые ракушки, и мне навезли их со всего света столько, что коллекция стала превышать критическую массу. Надо было срочно что-то придумать – как-то пустить в ход часть ракушек, или как-то по-другому разместить экспонаты, освободив шкафы и полки (ага, для новых…). Идея пришла не сразу, но уж когда пришла, не мешкая взялся за дело. Первый результат – перед вами.
Ракушки очень любят фотографироваться. И поодиночке, и группами. На этом фото – набор ракушек в сетке и большая ветвистая раковина, которые первыми оказались на панно. Плюшевый мишка остался сидеть, наблюдать и молча одобрял. Все этапы сборки панно я сфотографировал, чтобы не забыть, что и как делал. А теперь подумал – вдруг мои фотки кому-то ещё пригодятся, и решил их опубликовать, снабдив пояснительным текстом.
Основа панно – кусок оргалита (он же – ДВП), размером 55х45 см, который я нашёл даже не помню и где. Сначала сделал фон.
Фон для панно – момент важный, и тут без идеи не обойтись. Задумка была такая: красивые ракушки и разные «богатства» скопились на морском дне. А в море заброшена рыбацкая сеть, которая все эти залежи выудила и тащит вверх. Стало быть, фон должен обозначить как бы морскую глубь, песчаное дно и рыболовные сети.
Как изобразить морские глубины – вопрос, конечно, интересный. Рисовать мне не хотелось и я, долго не раздумывая, нарезал ткань синих и зелёных цветов на кусочки и в несколько слоёв приклеил на оргалит клеем ПВА. Нижнюю часть будущего панно тоже намазал ПВА и высыпал на него сухой песок. Что прилипло, то прилипло, остатки стряхнул. Получилась картинка в стиле Пабло Пикассо, кубизм в чистом виде.
Развиваю идею дальше – окончательно оформил песчаное дно, посадил водоросли и забросил сеть. Для этого песок смешал с клеем ПВА и вылил на панно. Образовался слой амёбообразной формы, толщиной около 3 – 5 мм. И вот этот слой я посыпал крупным сухим песком, ладонью вдавливая его в песчано-клеевую смесь. Туда же пошли несколько мелких ракушек. Получилось фактурное крупнозернистое дно. Темноватое только… Посветлее бы камушков добавить, но не было. Придётся искать другую песочницу.
Растения сделал из пряжи грязно-зелёного цвета, обмакнув её в клей ПВА и приложив к поверхности волнистыми линиями. То, что несколько лет не могло найти применения из-за своего гадкого цвета, здесь оказалось прямо-таки в тему. В следующий раз можно будет закрутить из этих нитей целое Саргассово море.
Ну вот, всё наконец-то высохло. Создание картины затянулось почти на месяц, и всё из-за того, что всё время что-нибудь должно хорошенько просохнуть. Ну, тут уж никак не ускоришь. Следующий этап – покрыл всё бесцветным матовым нитролаком НЦ-2139. Матовый лак почти не блестит, малозаметен, и при этом создаёт достаточно крепкий защитный слой. Для чего это нужно? – Для более удобного ухода за будущим готовым изделием. Как известно, все эти панно – изумительные пылесборники и чудовищная проблема для чистюль. Есть даже такие поделки-недотроги, с которых приходится просто сдувать пыль, причём в буквальном смысле, феном, а больше никак и ничего не поделать. Но у меня – другое дело, можно будет ещё затащить панно в душ и окатить его струёй воды. Ракушкам и так ничего не будет, а теперь и фон не размокнет.
Чтобы избежать множества досадных переделок, попробовал несколько вариантов размещения предметов на панно, и каждый вариант фотографировал. Потом выбирал тот, который больше понравился. Окончательный вариант заметно отличается от проб, я нащупывал направление, по которому дальше составлял композицию.
Центром своей композиции я сделал останки двух ветвистых мурексов. Этот потрясающий моллюск живет в обширном регионе Индийского и Тихого океанов. Первые раковины были привезены в Европу еще в XVII веке и с тех пор неизменно вызывают восхищение у любителей и коллекционеров. Раковина снабжена тремя рядами ветвящихся выростов. Чаще встречаются чёрно-белые или белые образцы. Ветвистый мурекс входит в «стандартный» набор сувенирных лавок любого морского курорта. Несколько лет назад я сделал этот фотонатюрморт с мурексами, кувшинчиком и коробочками льна. Теперь мурексы позируют на панно.
Сразу встал вопрос о том, как крепить эти раковины. Они большие – до 20 см в длину и тяжёлые – ни один клей не удержит. И я решил привязать их к ДВП проволокой за отростки-ветви. Выбрал подходящий отросток, обмотал его проволокой, концы которой вывел на обратную сторону панно и там скрутил. Плюс саму раковину приклеил горячим клеевым пистолетом в нескольких точках. Держится прочно!Проволоку замаскировал, обклеив место крепления мелкими ракушками и камушками.
Проволокой пришлось закрепить ещё несколько раковин, но у них не было таких длинных и крепких отростков. Пришлось сверлить. Вот эту раковину под названием «Бурса Бубо» прицепил за просверленное отверстие. И также плюс клей в нескольких точках.
И тоже замаскировал место крепления.
Несколько слов о сверлении и других способах продырявливания ракушек. Казалось бы, всё просто – взял дрель и просверлил в раковине дырку. Я тоже так думал поначалу. Через двадцать минут работы электродрелью я осмотрел получившуюся ямку в четверть миллиметра глубиной и понял, что ракушки – чрезвычайно неблагодарный материал для сверления. Погуглив в интернете на эту тему обнаружил вторую неприятность – возможное откалывание края ракушки. А мне этих дырок требовалось насверлить много. Засада, короче.
Зато обнаружился ещё один способ дыркоделания – ковыряние маникюрными ножницами или иглой от шприца. Посмеиваясь про себя, опробовал все способы на тонкой раковине гребешка, и ведь проковырял…
Иглой делать отверстие дольше всех. Просверливание же даёт более аккуратный и предсказуемый результат, при этом надо наклеить на раковину малярный скотч и периодически прерывать сверление, чтобы раковина и сверло остыли, тогда трещин не будет. Запасся терпением и доделал то, что хотел. В общем, всё получилось.
Большинство ракушек я всё же посадил термопистолетом на клей. Вот этот гребешок с жемчужиной сначала тоже был подклеен. На следующий день он отвалился…
Эта пористая штуковина – остатки коралла, я её подобрал на одном из пляжей Таиланда. Коралл оказался гораздо мягче ракушек, был просверлен и прикреплён за пару минут. Отправил его в угол, он сам напрашивался туда своей формой.
А это – глиняный кувшинчик, в котором должен сидеть джинн, брошенный в бездну вод. Поначалу появление его не планировалось, но без джинна, мне кажется, будет как-то скучновато. Чтобы он не вылез, я заткнул кувшинчик пробкой. Осталось только найти того джинна, который бы согласился посидеть в этом сосуде. Надо бы ещё сургучом потом залить…
Закреплён горячим клеевым пистолетом и проволокой за одну из ручек. Чтобы кувшин держался прочнее и не вздумал перекатываться с боку на бок, я подпихнул ему под бока мелкие ракушки и камушки.
Рогатая морская звезда (Protoreaster nodosus) неожиданно стала суперзвездой композиции, сделав её праздничной и яркой. Звезда прилетела ко мне по почте с набором мелких ракушек. По прибытии она имела бледненький пыльно-розовый цвет и выглядела довольно невзрачно. Но как только я покрыл её лаком, она внезапно превратилась в красотку насыщенного брусничного цвета. А на фоне зелёных и синих лоскутов просто засияла!
Налепил из паперклея рыбок, раскрасил и расположил вокруг звезды, но, увы – рыбки смотрелись чужеродно, заменил их на стеклянные шарики (точнее – полусферы), именуемые «марблс». Обычно они имитируют капли воды, а у меня изображают пузырьки воздуха. Двадцать прозрачных марблсов приклеил горячим пистолетом, прозрачность их при этом не потерялась совсем – и вокруг морской звезды закружился хоровод пузырьков. Чтобы звезде не пришлось краснеть одной, невдалеке от неё поместил кусочек красной яшмы.
Ещё один артефакт, появление которого изначально также не планировалось – настоящий серебряный полтинник 1924 года. Будем считать, что он брошен в море на счастье. Рядом с круглыми перламутровыми пирамидками смотрится вполне органично.
Приклеен термопистолетом. Перед подклейкой этим способом металлические изделия рекомендуется немного подогреть, что я и сделал, сунув монету в кипяток. Пока нёс к панно, полтинник ещё был горячим, и клей надёжно прихватил его к поверхности.
Ну вот, композиция уже более-менее нарисовалась, вокруг больших раковин расположил ракушки помельче, разноцветные камушки и янтарь.
Настала пора давать панно название. Итак, э-э-э… На этом мысль останавливается.
Все пафосные названия типа «На дне морском…» или «Мечты о море», «Воспоминания о…» и т.д. и т. п., я отмёл сразу, но взамен в голову ничего не пришло. Вернее пришло, но какая-то ерунда: «Лопнула авоська Нептуна» и «Свалка ракушек в аквариуме». То есть, если бы у меня был аквариум, то эти ракушки, скорее всего, оказались бы там, и лежали такой же кучей.
Не зря, не зря художники возрождения придумали заключать свои картины в резной багет. Рама – это не просто декор, это тоже часть картины, придающая ей завершённость и стиль. Мне, честно говоря, хотелось раму из категории «дорого – боХато», но мастер-багетчик, порывшись в своих закромах минут пять, вытащил вот эту багетину, приложил к панно и поиски на этом прекратились. Рама, на мой взгляд, очень даже подошла, прибавив работе нечто вроде винтажного налёта.
На этом фото – панно в раме висит на стене. Вместе с рамой его размеры стали 70 х 60 см. Панно получилось пёстрым и нарядным, как я и хотел. На нём присутствуют все семь цветов радуги: красная морская звезда, оранжевые гребешки и рапаны, желтый янтарь, зелёные, голубые и синие лоскуты ткани, фиолетовый панцирь морского ежа. Каждый охотник желает знать, где сидит фазан… ))
Вид немного сбоку. Собсна, вот и всё…
Никого не удивишь сегодня ракушками, привезенными с моря. Для того чтобы немного порадовать детей, занять их свободное время, а возможно даже украсить интерьер собственного дома можно сделать красивые поделки из ракушек, чтобы воспоминания о море навсегда остались и радовали вас каждый день.
Остановимся более подробно на нескольких вариантах поделок, которые отлично подойдут для детей самого разного возраста.
Краткое содержимое статьи:
Если ребенок еще не ходит в школу, то вы наверняка ранее уже замечали, что ему не интересна кропотливая работа на протяжении длительного времени.
Именно поэтому для него подойдут простые варианты поделок из ракушек для детей с использованием техники аппликации или же выполнения декора на основе такого материала, как пластилин. В итоге можно попробовать сделать даже какого-нибудь зверька или открытку на праздник.
Дети старшего возраста зачастую отказываются от аппликации и им гораздо интереснее выполнять различных объемных зверей. Для этого понадобится обязательно пинцет с клеем, а также ватные палочки, и различные элементы декорирования.
Кроме того, имейте в виду, что придется запастись терпением, поскольку работа потребует от вас не только кропотливости, но и внимания.
Рассматривая фото поделок из ракушек очень часто можно встретить красивые цветы, что неудивительно, поскольку красивые раковины напоминают лепестки различных цветов.
Невозможно не воспользоваться таким интересным сходством и не сделать красивую композицию для дома или на какой-либо весенний праздник.
Если посмотреть на большинство домов, то сложно будет найти такой, в котором не было бы цветов. Безусловно особое внимание каждая девушка уделяет непосредственно горшку, в котором цветок посажен.
Устроим небольшой мастер класс по поделкам из ракушек и посмотрим, как интересно и легко преобразить классический горшок дешево, в максимально короткий срок.
Для того, чтобы выполнить самостоятельно поделку необходимо будет приготовить заранее: горшок для цветов, подставку для него, различные ракушки, красивые камни, герметик или клей, молоток и любую ткань.
Первое, что необходимо будет сделать – это отобрать из большого количества ракушек только те, которые примерно одного размера. Далее необходимо взять битые ракушки, завернуть их в ткань, и при помощи скалки или молотка размять их до максимально мелкого состояния.
После этого подставка цветочного горшка смазывается при помощи герметика и посыпается получившейся пудрой из ракушек. Таким образом оформляется одна часть горшка.
К оформлению второй части и приклеиванию камней и цельных ракушек одного размера на горшок можно переходить сразу после того, как ракушечная пудра окончательно схватится.
Если вы уже освоили различные техники изготовления поделок из ракушек, то можно переходить к следующему этапу и созданию красивых панно с морской тематикой. Такой предмет интерьера будет прекрасным украшением, напоминающим вам о незабываемом отпуске на море.
Для того, чтобы получилось по-настоящему красивое панно понадобится плотный картон, различные элементы для декора, а также морские ракушки и небольшого размера камни.
Процесс декорирования достаточно простой и будет состоять из трех этапов:
Чтобы сделать панно более интересным, можно украсить интересными узелками из бечевки имеющиеся промежутки между ракушками.
В преддверии новогодних праздников, если посмотреть как сделать поделку из ракушек своими руками, то можно заметить, что очень часто они используются для создания рождественских ангелов, несмотря на тот факт, что в принципе напоминают чаще всем о лете.
Для того чтобы создать такую интересную поделку понадобится клей, различные элементы декора, вроде бусин, а также перья и нить. С помощью клея ракушки декорируются и затем просто закрепляются на нить.
Порой кажется, что у человека безграничная фантазия. Некоторые дизайнеры сегодня даже активно используют ракушки в своих проектах и совсем не стесняются их дешевизны.
В завершение стоит отметить, что если вы – по-настоящему творческий человек, то у вас в руках конечно любая вещь сможет преобразиться до неузнаваемости, однако морские ракушки – это тот случай, когда даже ребенок может проявить свои способности и таланты, выполнив из них красивую композицию без особых временных затрат.
Кроме того, если вы любите дарить подарки, сделанные своими руками, то морские ракушки станут для вас незаменимым помощником, поскольку при помощи них можно создать по-настоящему оригинальный подарок для близкого и родного человека, который он будет еще долго помнить.
Все, что от вас потребуется – это заранее поискать идеи и инструкции как сделать поделку, которая придется по душе именно вам.
Морские ракушки – самые бюджетные и атмосферные сувениры, которые можно насобирать на берегу моря и привезти домой. Эти вещицы будут еще долго напоминать о теплой водичке, ярком солнышке и красочном лете. К тому же они станут необычным дополнением интерьера и создадут в вашем доме атмосферу легкости и беззаботности.
В создании оригинального интерьера пригодятся любые украшения, сделанные вами собственноручно.
Декор из ракушек является элементом экостиля в интерьере.
Украшения, сделанные собственноручно, позволяют создать уникальный дизайн вашего дома. Похожего интерьера вы не найдете ни у кого из ваших знакомых, ведь в каждую такую хендмейд-вещицу вы вкладываете частичку себя.
Немаловажная деталь в декоре из ракушек — обойдётся такая вещь намного дешевле, чем купленная в магазине.
Ракушки, привезенные с моря, – идеальный материал для такого творчества. Морские раковины достаточно просты в использовании и не требуют наличия особых навыков и талантов. При этом идей оформления различных предметов ракушками существует огромное множество. Ими можно декорировать:
Песок, ракушки, морские звёзды, камушки – это те натуральные материалы, с помощью которых можно создать уникальный стиль.
Большие и маленькие раковины используют и как самостоятельные украшения интерьера. Например, крупная объемная ракушка может стать отличной карандашницей или даже горшком для цветка.
Подарите себе атмосферу морского бриза — оформите интерьер вашего дома в морском стиле.
Ракушки могут использоваться практически повсеместно. Самое логичное место их расположения в доме – это ванная, но они также хорошо впишутся и в гостиную, и в спальню. Даже самая обыкновенная ракушка на полке или прикроватной тумбочке будет смотреться необыкновенно.
Также без них сложно представить аквариум, где они зачастую просто необходимы.
| Комната | Стиль | Элементы |
| Ванная | Любой | Зеркало, свечи, стаканы |
| Гостиная | Морской, эко стиль | Рамки для фото, картины и панно, вазы, топиарии, декоративные буквы, аквариум |
| Спальня | Морской, эко стиль | Зеркало, рамки для фото, свечи, картины и панно, ловец снов, декоративные буквы, гирлянды, аквариум |
| Кухня или столовая | Морской, эко стиль | Картины, часы, стаканы, кувшины |
Главное в этом стиле — сохранить энергетику природы.
Морские ракушки в интерьере – это всегда чистые и блестящие раковины, будто сошедшие с картинок. Однако природа создает их не совсем такими.
Для того чтобы они стали идеальными украшениями и подошли для использования в декоре, придется немного над ними потрудиться.
Продлить жизнь раковинам поможет предварительное замораживание. Сложите все свои морские сокровища в морозилку. Когда они будут заморожены, достаньте их и с помощью ножа очистите от внутренностей. Для абсолютного результата стоит проварить моллюсков около 15 минут, еще раз почистить и прополоскать в воде.
Декор из ракушек снова в моде!
На последнем этапе раковины отбеливают. Отбеливающее средство можно использовать любое. Залейте ракушки и оставьте на несколько часов, после чего промойте, высушите, смажьте растительным маслом и покройте лаком.
Смотрите такжеСвоими руками: украшаем зеркало.Ванная преобразится до неузнаваемости, если декорировать зеркало морскими ракушками. Для создания фона композиции, выполненной в морском стиле, используйте золотую или бирюзовую акриловую краску.
Морские ракушки, камешки, бусины небольшого размера красивой формы, станут прекрасным декором для зеркал.
Приклеивая ракушки, необходимо позаботиться о прочности такого крепления. Клей должен подходить для влажных помещений, ведь на зеркало будут постоянно попадать вода и испарения.
Сделать такой оригинальный декор сможет каждый самостоятельно.
Морские ракушки в интерьере спальни будут смотреться не менее эффектно, но здесь лучше придерживаться пастельной цветовой палитры.
Декор зеркала должен быть более сдержанным и подходить к комнате по стилю.
Декор из ракушек — это красота, создать которую очень просто. Для оформления зеркала пригодятся:
Украсьте оправу ракушками разной величины и цвета.
Перед началом работы промойте и просушите ракушки. Зеркальную поверхность защитите от повреждений, накрыв тканью или бумагой.
Наслаждайтесь атмосферой курорта, не выходя из собственной квартиры.
Смотрите такжеПанно для кухни своими руками, фото.Даже самая простая фоторамка может стать стильным и оригинальным аксессуаром. Декор из ракушек поможет вам добиться такого эффекта. Помимо морских раковин вашими помощниками станут все та же акриловая краска, а также камешки, песок, бисер и блестки. Интересно будут смотреться также детали из канатной нити или морские звезды.
Рамка из ракушек будет напоминать о теплых солнечных деньках.
Расставьте их по полочкам, повесьте на стену или расположите над камином. Такие рамки просто созданы для того, чтобы поместить в них фотографии с берегов моря и вспоминать о счастливых моментах отпуска холодными зимними вечерами.
Такую рамку вы не увидите у соседей, – она существует только в одном экземпляре и является проявлением вашей индивидуальности.
Смотрите такжеКак сделать веер из бумаги своими руками.Интересно будет смотреться даже простой стеклянный сосуд, наполненный дарами моря. Насыпьте в вазу, аквариум или широкий стакан немного песка, добавьте морских камушков и ракушек. Такой декор из ракушек используют для сервировки стола к празднику или просто располагают на полках, шкафах и тумбочках.
Такая ваза украсит любую обстановку.
Оригинально выглядят цветочные горшки, украшенные морскими ракушками изнутри или снаружи. Раковины необычной формы можно положить внутрь горшка рядом с цветами. А если у вас много одинаковых ракушек правильной формы, то их лучше наклеить на внешние стенки или ободок.
Ваза, декорированная разноцветными ракушками, внесет оригинальность в интерьер
Смотрите такжеАквариумы фотоВыше мы описали наиболее популярные способы использовать ракушки в интерьере. На самом деле их гораздо больше, и среди них встречаются довольно необычные варианты.
Сегодня топиарий — модное урашение любого интерьера, которое приобретает все большую популярность.
Таким изделием можно украсить любое помещение.
Если ракушек много и они очень большие, то можно делать отдельные буквы путем склеивания их между собой.
Ракушки – это практически готовые миниатюрные подсвечники, которые только и ждут, чтобы их дополнили парафином и фитилем.
Они не только украсят интерьер, но и позволят не превратить морские подарки в груду мусора.
Украшения в виде бусин, перьев и ракушек делают Ловец снов ярким и нарядным.
Сколько бы ракушек вы не привезли с отпуска, в интерьере им всегда найдется применение. Работать с таким материалом легко и интересно.
Эксклюзивный декор ракушками, выполненный собственными руками, будет круглый год напоминать вам о лучших моментах отдыха на море.
Смотрите такжеДекор штор — обязательный элемент интерьераПосле летнего отдыха мы приезжаем домой в городские квартиры с кучей красивых ракушек, которые насобирали на море или речке вместе с детьми. Что можно сделать из этих ракушек? Множество прекрасных поделок! Такие поделки помогут вам с детьми весело и с пользой провести время, а интерьер вашего дома пополнится новыми красивыми изделиями. Из ракушек можно изготовить своими руками картины, свечи, панно и многое другое.
К примеру, чтобы изготовить из ракушки свечу, нужно просто растопить парафин или воск на водяной бане, залить его в ракушку и вставить фитилёк-верёвочку. Вот и готова стильная и оригинальная свеча!
Рамки для фото, украшенные ракушками, выглядят нежно и освежают фотографии. Особенно здорово смотрятся в таких рамках фотографии, сделанные на море!
Для изготовления украшенных ракушками рамок потребуются:
собственно, сами ракушки,
простые самые дешёвые деревянные фоторамки,
клей ПВА или другой.
Также можно использовать и различные бусины, солому, красивые камушки и даже речной песок. А дальше всё зависит только от вашей фантазии. Просто экспериментируйте и наклеивайте ракушки на рамку. Смотрите какие фоторамки можно изготовить:
Фоторамка украшена ракушками частично, а основная часть рамки посыпана песком | Фоторамка украшена ракушками по всему периметру |
Фоторамка, украшенная морскими ракушками и стразами |
По тому же принципу можно украсить ракушками и рамку для зеркала или даже настенные часы
Ракушки для поделок можно использовать в их обычном виде или предварительно раскрасить.
Это довольно простая поделка, которую нетрудно склеить. Нужны только ракушки и хороший клей. Ракушки склеиваются таким образом, чтобы образовался цветок (смотрите фото). Кстати, цветами из ракушек можно украсить и различные вещи. Например, шкатулку для драгоценностей. Украшенная такими цветами шкатулка станет отличным подарком для мамы!
Цветы из ракушек | Шкатулка с цветком из ракушек |
Поделка своими руками из ракушек — эксклюзивная карандашница
Замечательную карандашницу, декорированную ракушками, можно изготовить своими руками из глины или солёного теста. Такая эксклюзивная карандашница украсит любой стол!
Для изготовления поделки-карандашницы потребуются:
глина или солёное тесто,
ракушки,
краски.
Раскрасьте ракушки яркими красками. Вылепите из глины или теста карандашницу желаемой формы и декорируйте её раскрашенными ракушками, вдавливая их в стенки карандашницы. Для надёжности можно сначала смазать каждую ракушку клеем. Теперь поделку необходимо просушить, чтобы карандашница затвердела.
Из обыкновенной пластиковой или стеклянной бутылки, песка, гальки и ракушек можно сделать забавную поделку – пляж в бутылке. Эту поделку могут изготовить дети любого возраста. Нужно просто насыпать в бутылку речной песок и небольшие ракушки, гальку и закрыть бутылку крышкой. Вот и всё – пляж в бутылке готов! Кстати, засыпание в бутылку песка, гальки и ракушек отлично развивает мелкую моторику.
Из ракушек можно изготовить забавные сувениры в виде животных или людей различной степени сложности. К примеру, черепашку способен сделать даже трёхлетний ребёнок. Нужно всего лишь склеить пять ракушек вместе – одну большую в качестве панциря, четыре маленьких в качестве лап и ещё одну в качестве головы черепахи. На мордочке можно нарисовать или наклеить глаза и прицепить на голову черепахи шляпку из картона или соломы.
Более сложные поделки подойдут детям постарше. Возможно, при их изготовлении потребуется помощь взрослого.
Медведи из ракушек | Ангел из ракушек |
Очень красивые декоративные украшения для интерьера представляют собой панно и картины из ракушек. Для создания такой картины помимо ракушек понадобятся краски, клей и любые другие декоративные элементы, в зависимости от вашего желания. Можно использовать бусины и бисер, травинки, палочки, песок, ткань, пуговицы… Процесс создания картины или панно порадует и ребёнка, и вас, а результат превзойдёт самые смелые ожидания! Повесьте готовую картину в рамку и на стену и гордитесь своим творением!
Ракушками можно декорировать в принципе что угодно!
Кто из нас не собирал ракушки! Многие даже коллекционируют. И, возвращаясь с отдыха на берегу моря или реки, везут новые и новые экспонаты. Если у вас таковых дома много — эта тема для вас. Попробуйте пофантазировать, привлеките к работе обязательно своих деток и соорудить вот такую замечательную картину.
Ход работы:
Собранные ракукшки (около сотни ) следует тщательно промыть в проточной воде. Если у некоторых обнаружится матовый налет — не отчаивайтесь. Блеск легко вернуть, обработав поверхность зубной щеткой, смоченной 10%-ным раствором соляной кислоты. Очищенные ракушки отсортируйте по цвету и размерам.
Теперь можно приступить к составлению композиции. Сначала на листе картона разложите ракушки так, чтобы получить желаемый рисунок. Вариантов здесь множество, всё зависит от выбора вашей фантазии. Возьмите обычное органическое стекло (покрашенное или затонированное). Затем раковины последовательно перенесите на стекло и закрепите. Используйте клей «Момент» особопрочный. Когда композиция подсохнет, покройте раковины 2 — 3 слоями лака. Вставьте нашу работу в рамочку.
Разумеется композиция из ракушек будет зависеть только от ваших творческих способностей. Можно ведь не ограничиваться простым узором, а составить целые картины. А можно и настольные фигурки и сувениры сделать.
http://luntiki.ru/blog/priroda/543.html
Красивые поделки из ракушек
Вот и пришла пора отпусков! Счастливцы выбирают купальные костюмы и пакуют чемоданы… А кто-то уже приехал с южных побережий с шоколадным загаром, незабываемыми впечатлениями, фотографиями… И, конечно же, хотя бы с горсточкой камушков и ракушек, подобранных на берегу ласкового теплого моря, из которых можно сделать красивые поделки.
Когда мы попадаем на пляж, мы, вместе с одеждой, сбрасываем с себя всю свою солидность и превращаемся в больших детей, которые вместе с маленькими строят песочные замки и увлеченно собирают дары моря. Да и как их не собирать? Гладкие гальки, которые так приятно держать в руках, разнообразных цветов и рисунков… Отшлифованные волнами осколки кораллов — таинственных подводных царств, в которые нам удалось заглянуть… Чудесные ракушки — даже самые скромные из них можно разглядывать до бесконечности, так они поразительны совершенством форм.
И вот в наших карманах растет коллекция бесплатно доставшихся нам, но оттого не менее ценных сувениров. Ну, а если мы поехали отдыхать с ребенком, то нет сомнения, что наш багаж увеличится на полкило «сокровищ». И так — в каждую поездку!
Вы не задумывались, как поступать с этими коллекциями? Ведь если хранить все, что мы собираем, в нашем доме вскоре не останется места для жизни! Одна моя знакомая придумала: она с детьми ездит на природу «отпускать камни»!
Ну, а у меня другой рецепт. Я делаю из камушков и ракушек красивые поделки в виде картинок, которые могут прижиться в собственном интерьере, на память о незабываемом путешествии, а могут послужить оригинальным, существующем в единственном экземпляре, подарком.
Теперь вы знаете, как создавать красивые поделки из ракушек. Успехов!
http://diy.ru/yourself/Hobbies/hand-made/krasivyie-podelki-iz-rakushek/
Предлагаем собрать парусник своими руками.
Если Вы будете на морском побережье, не покупайте готовые ракушечные сувениры.
Лучше сами насобирайте коллекцию ракушек и своими руками смастерите изящный, красивый парусник!
Вам понадобятся:
Материалы:
— один средний рапан для корпуса;
— три деревянные палочки (тонкие шпажки или ветки) для мачт и одна – для бушприта;
— 6 спичек для реев;
— десяток-полтора небольших ракушек для парусов;
— нитки для такелажа;
— большая ракушка-гребешок для подставки.
Инструменты:
— ножик;
— клей (лучше суперклей «Момент», он действительно моментально схватывается. Не будете же Вы полчаса прижимать ракушку к мачте, ожидая, пока парус приклеится!)
Изготовление:
Отмеряем длину мачт, делим палочки на нужные отрезки. Верхушки для красоты заточим ножиком.
Приклеиваем к мачтам паруса: вверху – маленькие ракушки, снизу – покрупнее.
Если желаете сделать модель сложнее и красивее, приклеим к мачтам также поперечные реи из заточенных с двух концов спичек, на которых будет крепиться «такелаж».
Для прочности в местах соединения с мачтой примотать реи ниткой. Подождем, чтоб все крепко приклеилось.
Теперь установим мачты в корпусе из рапана.
Для устойчивости рекомендуем вставить их в приклеенные внутри рапана пластилиновые шарики, а затем закрепить капельками клея. Снова ждем: важно, чтоб мачты крепко держались. Для дополнительной устойчивости можно нижние реи приклеить к корпусу.
Спереди парусника вклеим заточенную длинную палочку – бушприт. К нему и корпусу клеим передние паруса – кливер и стаксель, а на корме парусника задний парус – бизань. Когда все склеится, натягиваем тонкие белые нитки между верхними и нижними реями каждой мачты, а также между верхним реем передней мачты и бушпритом.
Чтоб нитки не разматывались, капните чуть клея. Для красоты можно еще флажки из разноцветных ракушечных кусочков приклеить на верхушки мачт. Наконец, приклеим парусник к подставке.К плаванию готов!
http://www.bookwit.ru/podelki-svoimi-rukami-6.php
Для поделок из природного материала (из ракушек) нам потребуются дополнительные материалы:
— быстросохнущий клей или пластилин,
— паста для моделирования, застывающая в течении 36 часов (для формирования некоторых частей тела и мелких элементов),
— лак для ногтей (цветной и бесцветный),
— гуашь и колонковые кисти №0 и №1 (для рисования глаз, рта, усов),
— бисерины, бусины и пайетки (для глаз фигурок),
— проволока, леска и куски шнурка (для хвоста и рогов),
— природный материал — зерна, семечки, шляпки желудей, веточки деревьев.
И еще вам потребуется терпение и фантазия!
Дикобраз Колючка
Дракон вертихвост.
Выучить язык любой страны невозможно без знания ее искусства. Картина Великобритании помогает вам узнать британскую культуру и британскую культуру.
Живопись в Англии 17-19 веков представлена рядом великих художников, и в этот период на нее большое влияние оказали иностранные художники.
18 век был «золотым веком» английской живописи. В этот период была создана поистине национальная школа живописи.Он подарил миру множество гениальных художников.
Уильям Хогарт (1697–1764) был первым человеком, который поднял британское изобразительное искусство на уровень важности. Его ранний вкус к рисованию был замечательным, но свой успех он объяснил тяжелым трудом. Он писал: «Гений — это не что иное, как труд и усердие».
Уильям Хогарт был великим английским художником и гравером, известным своими изображениями человеческих слабостей.
Он родился в Лондоне. Его отец был школьным учителем. С детства Хогарт проявлял талант к рисованию. Он был учеником гравера по серебряным тарелкам до 1720 года, когда он занялся своим собственным бизнесом в качестве гравера. Он также изучал живопись в художественной школе сэра Джеймса Торнхилла, а в 1729 году женился на дочери Торнхилла.
Уильям Хогарт «Дети Грэма»
Самой ранней завершенной серией из шести картин Хогарта, благодаря которой он впервые прославился, была Прогресс блудницы , завершенная в 1731 году.Затем последовали две другие серии: A Rake’s Progress , восемь картин, и Marriage a la Mode , шесть картин. Все это он сделал гравюры.
Уильям Хогарт (; 10 ноября 1697 — 26 октября 1764) был английским художником, гравером, живописцем-сатириком, социальным критиком и редакционным карикатуристом. Его работы варьируются от реалистичных портретов до серии картин в стиле комиксов, называемых «современные моральные сюжеты». Он, пожалуй, наиболее известен своими сериями «Прогресс блудницы» , «Прогресс повесы» и «Брак в моде» .Знание его работ настолько широко, что сатирические политические иллюстрации в этом стиле часто называют «хогартскими».
В своей жизни Хогарт боролся с притеснением, жестокостью и праздностью богатых. Он изображал их поведение на своих полотнах. Его кисти принадлежат многие прекрасные портреты простых людей. В таких картинах, как «Девушка-креветка», «Слуги художника», воплощен весь остроумие и живучесть лондонцев, их ясность и честность. Он также любил рисовать детей, и в его картине «Дети Грэма» изображена восхитительно веселая молодая семья, нарисованная с восхитительной свежестью.
Девушка-креветка — это картина английского художника Уильяма Хогарта. Он был написан примерно в 1740–1745 годах и хранится в Национальной галерее в Лондоне. Картина, относительно поздняя работа Хогарта, является одной из нескольких, в которых он экспериментировал со свободным, почти импрессионистическим стилем.
Хогарт писал портреты и исторические полотна, но прославился своими сатирическими работами. Его картины общественной жизни, которые он называл «современным моральным предметом», принесли ему известность и положение.Среди его любимых работ — шесть картин под названием «Брак в моде».
«Брачный контракт» — первая из серии картин Хогарта, образующих знаменитый «Брак в моде». Сюжет картины — протест против брака из-за денег и тщеславия.
Брак A-la-mode The Tete A Tete
Вторая картина из серии изображает семейную ссору. Молодые люди, вышедшие замуж из-за денег и тщеславия, не могут быть счастливы.В центре картины «Врата Кале» толстый монах, касающийся куска мяса, — символ жадности. На картине «Спящая община» художник высмеивает богатых гордых горожан, спящих в церкви во время проповеди скучного священника. Таким образом, Хогарт показывает разных представителей английского общества, иногда с любовью, иногда с иронией.
Работы Хогарта в основном сатирические карикатуры. Они стали широко популярными и массово производились с помощью гравюр еще при его жизни, и он был безусловно самым значительным английским художником своего поколения.Чарльз Лэмб считал изображения Хогарта книгами, наполненными «разнообразным, плодотворным и многообещающим значением слов. Другие картинки, на которые мы смотрим; его картины мы читаем ».
Микеланджело, возможно, потратил четыре долгих года, чтобы нарисовать свою фреску на потолке Сикстинской капеллы, но его ранние предшественники потратили значительно больше времени на совершенствование своих собственных шедевров.Ученые обнаружили, что на создание доисторических наскальных рисунков уходило до 20000 лет. Вместо того, чтобы создаваться за один сеанс, как раньше думали археологи, многие из произведений, обнаруженных в Европе, были созданы сотнями поколений, которые дополняли, обновляли и закрашивали оригинальные произведения искусства.
До сих пор было чрезвычайно сложно определить, когда были созданы доисторические наскальные рисунки и резьба, но новаторская техника позволяет исследователям впервые точно датировать наскальное искусство и показать, как эти работы создавались на протяжении тысяч лет.Эксперты теперь надеются, что этот метод позволит получить ценную информацию о том, как развивалась и изменялась ранняя человеческая культура, когда первые современные люди переселились по Европе около 40 тысяч лет назад.
Доктор Алистер Пайк, археолог из Бристольского университета, который руководит исследованием, сказал: Искусство дает нам действительно сокровенное окно в умы людей, которые его создали, но мы не знаем, какими именно людьми они были. мы не знаем точно, когда это искусство было создано. Если мы сможем датировать искусство, тогда мы сможем связать это с артефактами, которые мы находим в земле, и начать связывать символические мысли этих людей с тем, где, когда и как они жили.’
Сотни пещер были обнаружены по всей Европе со сложной доисторической росписью и резьбой на стенах. Считается, что рисунки, на которых часто изображены сцены с животными, были созданы около 40 000 лет назад — спустя некоторое время после того, как люди начали перемещаться из южной Европы в северную Европу во время последнего ледникового периода.
Традиционные методы датирования основывались на углеродном датировании древесного угля и других пигментов, использованных в картинах, но это может быть неточным, поскольку дает только дату создания древесного угля, а не дату создания работы.«Сегодня, когда вы заходите в эти пещеры, на земле все еще лежит древесный уголь, поэтому художники в то время могли использовать старый уголь, а не делать его свежим сами», — пояснил доктор Пайк.
«Если бы это было так, то дата картины была бы очень неправильной. Взятие образцов для датировки углерода также означает уничтожение части этих драгоценных картин, потому что вам нужно удалить немного пигмента. Что касается резных фигурок, то датировать их практически невозможно, так как в них нет органических пигментов, содержащих углерод.’
Ученые использовали свою технику, чтобы датировать серию известных палеолитических картин в пещере Альтамира на севере Испании. Известные как «Сикстинская капелла палеолита», сложные работы были построены примерно 14 000 лет назад. Но в исследовании, опубликованном на новом веб-сайте Planet Earth Совета по исследованиям окружающей среды, доктор Пайк обнаружил, что возраст некоторых картин составляет от 25 000 до 35 000 лет. Самым молодым картинам в пещере было 11000 лет.Доктор Пайк сказал: «Мы обнаружили, что большинство этих пещер не было написано за один присест, но роспись охватывала до 20 000 лет. Это противоречит тому, что обнаружили археологи, проводившие раскопки в пещерах. Вероятно, люди не жили в пещерах, которые они нарисовали. Кажется, пещеры, в которых они жили, были где-то в другом месте, и в раскрашенных пещерах было что-то особенное ».
Доктор Пайк и его команда смогли датировать картины, используя метод, известный как датирование по урановым сериям, которое первоначально было разработано геологами для датирования горных образований, таких как сталактиты и сталагмиты в пещерах.Поскольку вода просачивается через пещеру, она несет чрезвычайно низкие уровни растворенного радиоактивного урана вместе с минеральным карбонатом кальция. Со временем небольшие количества карбоната кальция осаждаются, образуя твердый слой на полотнах, и этот слой также удерживает уран. Из-за своих радиоактивных свойств уран медленно распадается, превращаясь в другой элемент, известный как торий. Сравнив соотношение урана и тория в тонких слоях наскальных рисунков, исследователи смогли вычислить возраст картин.
Исследователи также применили свою технику к гравюрам, найденным на скалах вокруг скал Кресвелл в Дербишире, которые являются единственными образцами пещерного искусства в Британии. Они доказали, что гравюры были сделаны не менее 12000 лет назад. Профессор Пабло Ариас, эксперт по пещерному искусству палеолита из Университета Кантабрии, Испания, сказал: «Примерно десять лет назад датировать пещерное искусство можно было только по стилю фигур, но эта новая техника разработана Бристольским университетом. позволяет точно заключить эту дату в квадратные скобки.Мы хотим изучить, как люди того времени вели себя и как они себя чувствовали, а искусство палеолита дает нам возможность взглянуть на тип символов, которые были важны для них, поэтому нам нужно знать, когда люди, которые создавали это искусство, на самом деле жили. . ‘
Соответствуют ли следующие утверждения информации, данной в отрывке для чтения 1? Напишите
ВЕРНО , если выписка соответствует информации
ЛОЖЬ , если утверждение противоречит информации
НЕ ДАНА если нет информации по этому
1 TRUEFALSENOT GIVEN
Ответ: НЕ GIVEN Наскальные рисунки вдохновили Микеланджело расписать потолок Сикстинской капеллы.
2 TRUEFALSENOT GIVEN
Ответ: ЛОЖЬ Теперь кажется, что наскальные рисунки были нарисованы за один раз, а затем оставлены нетронутыми.
3
Китайский пейзаж живопись, в общем, известное искусство живописи, в котором пейзажи рассматриваются как темы, рассматривает естественные горы и реки как основные объекты описания. Картина с изображением горы и реки изысканной китайской живописи принадлежит к китайской пейзажной живописи.
Мы можем внимательно оценить художественную концепцию, художественный стиль, дух или дух китайской живописи кистью. настроение и тон от китайских пейзажных рисунков. В Китае нет другой отрасли рисунка художников, которая могла бы дарить китайцам больше эмоций, чем китайские туши и картины пейзажа, особенно такие как горы, река, скала, пейзажная живопись долины или традиционная китайская пейзажная живопись свитками.
Пожалуй, нет иного вида искусства в мире, чем классический китайский пейзаж. которые могут обратить внимание на культурную осведомленность о наблюдении за ландшафтом, горными и реки хорошо, и гармоничное сосуществование человека и природы.
В галерее китайской живописи Inkdance выставлено более 800 современных прекрасных азиатских восточных пейзажных картин, в том числе сине-зеленая пейзажная живопись, черно-белая пейзажная живопись, вертикальная и горизонтальная пейзажная живопись, китайская пейзажная живопись размером 6 футов. Они прекрасное декоративное искусство.
Если вы ищете магазины, где можно купить оригинальную китайскую пейзажную живопись в Великобритании (Англия), в Нью-Йорке, в США (США), в Австралии или Сингапуре, наша галерея также станет вашим лучшим выбором.Мы можем отправить вам китайские пейзажи с бесплатной безопасной и быстрой международной доставкой и беззаботной политикой возврата.
«Приветствую! Получила свою картину