Очень интересный и популярный вид творчества это создание картин из подручных материалов. Например, картины из крупы своими руками способны органично вписаться в интерьер любого помещения, они будут смотреться весьма интересно и необычно. Этот вид творчества отличается не слишком сложной техникой, поэтому создавать шедевры сможет научиться каждый желающий. Кроме того, отмечается и польза таких занятий для организма.
Считается, что создание картины из семян и круп своими руками успокаивает нервную систему, помогает бороться с депрессией и плохим настроением. Такая работа требует точных действий и прекрасно развивает моторику движений. Занятия развивают художественный вкус, чувство стиля и красоты.
Оглавление статьи:
В качестве материалов необходимы зерна различных культур и растений. Для этого используют зерна гороха, кофе, кукурузы и других культур. В качестве дополнительных материалов могут понадобиться различные листья, можно использовать бусины, кусочки ткани и так далее, то есть всё то, чем картину можно будет украсить.
Инструментальный набор включает в себя самые обычные предметы: пинцет, гуашь, которую применяют для покраски зерен, клей ПВА, карандаши, суперклей, ила и аэрозольный лак. Иглу используют для того, чтобы при необходимости скорректировать рисунок картины, а лаком покрывают готовое полотно.
В качестве основы для будущей картины в основном используют плотный картон, также подойдут упаковочные коробки от фена, телевизора и любой другой техники, а также другие жесткие материалы. Чтобы картины не теряли форму, и не размокали от клея их не делают из тонкого картона и бумаги, основа должна быть плотной.
Готовой работе для оформления понадобится рамка. Она может быть изготовлена как из дерева или пластика, так и из любого другого материала.
Новичкам, решившим впервые заняться таким творчеством, лучше всего выбирать простые рисунки, например квадраты из зерен или орнаменты. Постепенно рисунки можно выбирать и более сложные.
На выбранную картонную, фанерную или другую основу предварительно наносят рисунок при помощи простого карандаша. Для этого можно воспользоваться копировальной бумагой. Контур эскиза должен быть аккуратным, ровным, едва заметным и очерченным тонкой линией. Затем необходимо определиться с материалами. Выбирают нужные зерна, определяются с количеством и цветом. При необходимости зерна окрашивают при помощи краски. При выборе цвета зерен нужно соблюдать одно правило – не выбирать близкие по цвету материалы для расположения на соседних участках.
Процесс окрашивания не сложен, но требует определенных манипуляций. Выбранную крупу, чаще всего используют рис, помещают в емкость. Затем в нее добавляют несколько капель краски и перемешивают. Затем материал раскладывают на пленку и периодически перемешивают, чтобы зерна не слипались. После полного высыхания можно их использовать.
Постепенно рисунок заполняют зернами нужного цвета, выкладывая их на клей пинцетом. Для того, чтобы зерна лежали ровно их можно поправить иглой. После завершения создания рисунка зернам дают подсохнуть и покрывают лаком при помощи аэрозоля.
Особой популярностью пользуются картины с узорами или орнаментом, а также картины, отражающие простые геометрические фигуры. Готовую картину нужно поместить в рамку и можно украшать интерьер и обязательно сделать фото картины из крупы на память.
Наверняка, стоя в магазине перед витриной с крупами, мы обращали внимание на то, какие они цветные, разные, иногда незнакомые, «заморские и нееденные», но очень красивые! Такие мысли в голову приходят совсем не зря, — оказывается, из круп, зерен и семян делают замечательные мозаики!
Кому первому пришла в голову эта мысль, сказать трудно, но мозаики из круп делают во всех частях земного шара, и взрослые и дети.
Особенно хороша фасоль: есть белая, красная, темно-бордовая, бежевая, черная, коричневая, рябая. Гладкие, как будто полированные, яркие фасолинки — прекрасный материал для аппликаций.
Детям такое занятие очень интересно, оно развивает не только мелкую моторику, но и творческое мышление!
Крупинки и зерна отличаются цветом, величиной и формой, обладают хорошей прочностью — все эти качества можно смело использовать для создания декоративного мозаичного панно, которое может украсить не только кухню. Например такое панно из фасоли и гороха прекрасно смотрится в современной гостиной. Далеко не сразу станет понятно, из чего оно сделано.
Метод работы прост: мелкую крупу насыпают на участок, обильно смазанный густым клеем ПВА, крупные зерна укладывают по одному, используя пинцет. Корректируют работу с помощью скальпеля или зубочистки, равномерно распределяя зерна и стараясь чтобы просветы фона были минимальными, а крупинки лежали плотно, но в один слой.
Основа для панно — плотный толстый картон или ДВП. Всю поверхность будущей работы предварительно следует прогрунтовать клеем с обеих сторон и просушить под грузом, во избежание деформации. Рисунок на картон наносится простым карандашом, тонкими неяркими линиями. Фон можно и подкрасить, чтобы не просвечивал и цветные участки казались более однородными.
Называется эта техника «bean art», или «crop art». Сюда же можно отнести мозаики из зерен кофе, разной степени обжарки: от бежевого до темно-коричневого цвета. В 2012 году, в Москве, в парке имени Горького было создано самое большое панно из кофейных зерен, площадь которого составила тридцать квадратных метров. Пять мастеров и автор Аркадий Ким трудились над ним десять дней. Потребовалось более 200 кг кофе!
В Америке, на крупнейшей и очень популярной в США ежегодной сельскохозяйственной Ярмарке в Миннесоте проводится конкурс картин, созданных из зерен и растений, произрастащих в штате Миннесота.
Призеры и участники конкурса картин из зерен. Какие замечательные пейзажи!
И разноцветная кукуруза!
В течение многих лет лидером конкурса была Лилиан Колтон (1912-2007), она создала множество портретов известных и популярных личностей. Ей присвоено звание «Королевы семян», еще её называли «зерновым» Энди Уорхолом.
Принцесса Диана, работа Лилиан Колтон.
Барбара Стрэйзанд и Элвис Пресли. Работы Лилиан Колтон.
Никола Тесла.
А у нас, в небольшом городе Верея Московской области жила учительница русского языка и литературы — Зинаида Тимофеевна Коренева, которая на пенсии очень увлеклась созданием картин из круп, зерен и семян растений. Свои работы она называла «композиции из семян». О Зинаиде Тимофеевне писали в газетах и журналах, снимали телепередачи. Последнюю свою работу она сделала в 91 год, а на 93 году жизни продиктовала книгу «Как делать картины из семян».
Сейчас в доме, где жила Зинаида Тимофеевна, размещается галерея ее работ.
В некоторые работы добавлены цветные стеклышки.
В Белоруссии, под Гродно, в деревне Коробчицы, ресторан «Замок Зеваны» украшен настенным панно из круп и зерен, изображающим саму Зевану — богиню охоты в славянской мифологии. Зевана изображалась в богатой куньей шубе, отороченной белкой. Вместо плаща на нее накинута шкура медведя, а его голова служила шапкой. В руках у Зеваны натянутый лук, колчан со стрелами и нож. Красавица!
В мексиканском городке Тепостлан (Tepoztln) красочной мозаикой из семян украшены церковные ворота. Для мозаики использованны все злаки, семена и бобовые, произрастающие в этой стране. Работа очень масштабная, это видно. Местная достопримечательность.
Сверху работа покрыта густым слоем лака для защиты от птиц и атмосферных воздействий.
Изображена история завоевания Америки. Несладко пришлось индейцам…
Обращение в христианство…
Удивительно красивая, мастерски сделанная мозаика!
На другом конце света, во Вьетнаме, последние 10 лет мастера изготавливают картины из рисовых зерен. Перед работой зерна риса обжаривают, таким образом создается основная палитра цветов — белый, желтый, коричневый и черный. Изменяя время обжаривания риса, мастера добиваются тонких переходов от одного цвета к другому.
Эскиз будущей картины наносят на основу карандашом и крупинка за крупинкой выклеивают рисунок, учитывая переходы цвета и формообразующих линий.
Для создания картин используется особый натуральный клей, который при высыхании становится прозрачным.
После того, как работа закончена, ее высушивают на сонце, сушка делает ее прочнее, зернышки риса становятся блестящими и более яркими.
Конечно, чем больше картина, там больше времени уходит на выкладывание работы. Сюжеты самые разные: природа, портрет, традиционные пейзажи, животные.
Африканская тема тоже, видимо, популярна 🙂
А это работы белорусской художницы Анастасии Ковалевой, интерьерная бабочка и деревце.
Настя делает очень красивые коллажи из растений, используя в том числе семена, плоды и крупы.
Крупами также можно декорировать рамки, шкатулки, бутылки, даже пасхальные яйца!
И еще немного разных работ, найденных в Интернете.
Такая вот замечательная крупа! И конечно, художники!
Все материалы взяты из открытых источников.
Изготовленные из крупы панно и картины удивляют разнообразием цветов и фактур. К злакам нередко добавляют бобовые, семена, зернышки кофе, семечки.
По рисункам для вышивания с помощью цветной манки мастерицы умудряются создавать репродукции знаменитых полотен. И вас, и ребенка будет радовать поделка – картина милой зверушки из круп.
Детей увлекает процесс создания небольших панно с изображением любимых героев мультфильмов. Техника наклеивания крупы доступна детям дошкольного возраста.
Когда внимательно рассматриваешь фото картин и панно из круп, поражаешься разнообразию фактур. В гастрономических отделах есть широкий выбор круп всех цветов, размеров, оттенков.К примеру, рисунок бывает круглым, средней дины и длинным.
По цвету тоже различается. Бывает белым, золотистым (пропаренный), бурым и красным (нешлифованный), темно-коричневым и даже черным (дикий рис).
Греча бывает разного размера: крупнее и мельче. Различается по цвету: от зеленоватого до темно-коричневого. Пшено, это злак просо, в зависимости от сорта, тоже имеет разные оттенки: от бледного до ярко-желтого. Зерно ячменя, это перловка, встречается в целом и дробленом виде.
Этими крупами создаются оттенки серых цветов различной фактуры.
Пшеница тоже встречается в разных видах. Бывает обычное целое и дробленое зерно чуть желтоватого оттенка. Булгур и арановку делают из зерен различной степени созревания, это расширяет спектр цветов и оттенков.
Удивительные картины создаются из цветной манки. Шероховатая фактура делает их объемными. Дети используют яркую крупу вместо цветного песка. Согласитесь, манка экологичнее.
Так же как и манку, красят белые сорта риса, серым крупам добавляют нужные оттенки. Как же раскрасить крупу, спросите вы. Существует два способа
Естественный окрас злаков меняется от гуаши, акварельных красок, пищевых красителей. Крупу раскрашивают на подготовительном этапе. Иногда крупы красят сразу большими объемами. Их рассыпают по кулечкам, подписывают, убирают для следующих работ. Хранят цветную крупу в сухом месте.
Краситель удобнее разводить в водке или других спиртосодержащих прозрачных жидкостях. В этом случае манка не успеет набухнуть, быстро просохнет. Не будет комковаться. Если крупинки всё таки склеятся, прежнюю фактуру крупы восстанавливают при помощи скалки.
Таким способом можно подкрасить не только манку, но и серые мелкие крупы. В качестве красящих компонентов применяются:
Краситель помещают в блендер, размалывают в муку, смешивают с крупой. Детям такой поделочный материал вряд ли подойдет. Мелкие частички красителя могут вызвать приступы кашля и аллергические реакции.
Приготовьте плотную основу для панно, клей, тряпочку, рассыпьте крупы по разным чашечкам. Крупные зернышки предварительно перебирают, мелкую крупу помещают в сито, перемешивают и потряхивают, чтобы избавить от муки. Готовят шаблоны из бумаги.
Для картин и панно из крупы с крупными силуэтами или геометрическими фигурами, как правило, распечатывают готовые рисунки и картинки.
Размеченную основу будущего шедевра покрывают клеем. Делается это фрагментарно: выбирается участок определенного цвета. Затем на клеящий слой насыпаются целые или измельченные зернышки.
Если на картине есть контрастные тонкие линии, их делают до засыпания крупами больших фрагментов. Для этого достаточно повести кончиком клея по линии, сверху насыпать крупу. После высыхания клея лишние зернышки удаляются.
Готовый рисунок переносится на основу картины или панно. Затем каждый фрагмент помечается определенным цветом – можно приклеить по нескольку крупинок нужного оттенка. В остальном техника создания картин такая же, как в первой работе.
Важно просушивать фрагменты и стряхивать избыточные крупинки. Цветную манку обязательно покрывают лаком, например, для волос. Другой аэрозольный лак тоже отлично зафиксирует манку на картине.
Панно и картины создают на потном картоне, ДСП, тонкой фанере. Для этого используют донышки ящиков от старой мебели, обрезки строительных материалов.
Рамку делают из реек или потолочного пенопластового плинтуса. Заготовки при желании тоже украшают крупами, сверху покрывают акриловыми красками или толстым слоем лака. Закрепляют рамку к созданному вами шедевру после того, как он полностью просохнет.
Немного фантазии, желание реализовать творческий потенциал помогают сделать из доступных материалов эксклюзивные предметы декора.
Поделки из круп и семян могут надолго занять любого, даже неусидчивого ребенка и взрослого. Этот досуг приносит огромнейшую пользу – он тренирует мелкую моторику. А это, в свою очередь, способствует речевому развитию. Детки, которые занимаются созданием поделок из круп, становятся усидчивыми и терпеливыми.
фото 1Для того, чтобы начать работу, необходимо подготовить зерна разнообразных культур. Может понадобиться для создания картин:
Также в качестве вспомогательных материалов могут быть использованы листья, бусинки, ткань и некоторые другие предметы, с применением которых можно украсить изделие. Обязательно необходимо иметь и инструментальный набор. Здесь потребуются следующие простые предметы:
Для того, чтобы провести коррекцию на рисунке может понадобиться игла. Готовое полотно желательно покрыть лаком. Для основания картины лучше подобрать плотный картон. Это необходимо для того чтобы картина не потеряла форму. Лучше всего готовую работу поместить в рамку. Она может быть пластиковой или деревянной. Таким образом, картины из круп и семян будут выглядеть гораздо красивее, они смогут вписаться в любой эко интерьер.
фото 2Туя – это достаточно распространенное дерево. Ее очень часто можно встретить в парках. Необходимо заблаговременно собрать семена для изготовления будущей поделки. Эти семена тщательно высушиваются. Для работы нужны клей, гуашь, краска, искусственные листья, холст.
фото 3Сначала семена красятся краской. Для этого лучше всего использовать водоэмульсионную краску и колеры нужного цвета.
фото 4Необходимо нарисовать контуры букета сирени. Тут нет строгих правил и стоит полагаться только на свою фантазию и вкус. Можно нарисовать веточки или вазу. Последнюю лучше всего выкладывать из соломки.
фото 5Далее происходит основной этап работы. Семена нужно выкладывать и фиксировать при помощи клея. Очень красиво смотрится картина, если использовать семена, окрашенные в разные цвета. Осталось только дать картине высохнуть.
Детям нравится делать аппликации с изображением живых существ, а картины из семян их смогут заинтересовать и вдохновить. Следующий мастер класс дети должны делать вместе с родителями. Для работы понадобится крупа:
А также необходимы холст, клей, кисть, лак.
Сначала нужно найти изображение рыбки в интернете. Его же можно нарисовать самостоятельно, даже не имея особых навыков. По контуру рыбки нужно закрепить крупную крупу. Лучше всего использовать гречку. Не нужно использовать слишком много клея. Это может испортить поделку.
фото 6Далее на оставшиеся участки наносится клей и фиксируется остальная крупа. Нужно не оставлять пустых мест, но в то же время не сыпать слишком много крупы. При необходимости корректировки картины используют иглу.
фото 7Для того, чтобы поделка не осыпалась и долго хранилась, применяют лак. Но покрывать полотно нужно только после полного засыхания картины.
фото 8Если у вас появилось желания сделать картины из семян предоставленный мастер класс поможет вам в этом. Красиво получаются ежики, пчелки, котята, щенки и иные животные.
фото 9 
фото 10Еще одна красивая картина станет хорошим подарком и украшением интерьера. Для ее создания не нужно много времени. Стоит только подготовить материалы:
На бумаге необходимо нарисовать павлина. Если есть распечатанный шаблон, это еще лучше. Подойти могут даже самые обычные раскраски.
фото 11Концы перьев на картинке нужно смазать клеем. Далее их засыпают кукурузной крупой. Это же действие проводят и с лапами птицы. После того, как картина высохнет, ее нужно слегка стряхнуть. Излишки крупы удалятся сами.
фото 12Теперь нужно плотно приклеить арбузные семечки. Все остальное покрывается манной крупой. На завершающим этапе картина украшается и раскрашивается по своему усмотрению.
Картина из зерен и крупы фото 13В интернете можно найти самые разные картины из семян и круп фото см. картинку ниже. Некоторые мастера даже делают копии известных картин. Поделки могут быть сделаны на картоне, фанере, ДСП и т.д. Могут быть использованы ящики от мебели и некоторые строительные материалы. Рамки можно делать самостоятельно из реек, пенопластового плинтуса. Но закрепление рамки происходит только после того как изделие полностью высохнет. Не нужно забывать о том, что рисунок для долговечности покрывается лаком. Это может быть сделано даже в несколько слоев. При использовании крупы, ее можно предварительно окрасить в нужный цвет. Это поможет создать правильную цветовую гамму рисунка.
Картина крупой мастер класс фото 14
Оригинально смотрится картина из крупы, семян, зерен, макарон. Материал можно красить или использовать натуральный цвет. При помощи крупы можно создать цветочный сюжет, пейзаж, абстракцию и даже портрет. Творить крупяные картины лучше с детьми. Во-первых, развивается мелкая моторика, ловкость пальцев. Во-вторых, обогащается фантазия, воображение, формируются новые творческие способности.
Для работы потребуется плотный картон, ДСП или ДВП, фанера. На этой основе карандашом начертите образ цветка в круге или окружность с песочными часами. Можно перенести любой абстрактный сюжет. К примеру множество пересеченных кругов или квадратов.
Если не умеете рисовать, тогда распечатайте шаблон любой картинки. Лучше взять фото для витражной росписи, где сюжет уже разделен на цветовые куски. Распечатка должна быть по размеру картины, если это не так — переведите рисунок на основу. Цветовой шаблон подойдет в том случае, если используется крупа в той же цветовой гамме.
Чтобы получить картины из семян и круп, основу покрывают клеем ПВА и посыпают зерна. Начинают работу с определения границы, тогда центр легче заполнить. Мелкую крупу (пшено, манка, рис, геркулес) можно посыпать на клей горстью, а крупные зерна (фасоль, просо, чечевица, горох, кукуруза) следует приклеивать вручную. Чтобы панно получилось ровным, лучше использовать пинцет.
Каждый участок необходимо обклеивать крупой по отдельности. Если посыпаете картину, тогда оставьте ее на несколько минут, чтобы клей схватился, потом переверните работу. Лишний материал упадет. Далее переходите к следующему участку: покрываете клеем, снова посыпаете зернами.
Готовую работу покройте белым листом бумаги, разместите сверху гнет, оставьте на несколько дней. Это особенно важно, если картина хранится без стекла. В последнюю очередь покройте лаком, а через несколько дней повесьте на стену.
Дети тоже могут создать красивые работы. Подготовьте семена, крупу, картон, клей, краски, кисть, шаблон. Чем меньше ребенок, тем крупнее должен быть материал (фасоль, тыквенные семечки). Для старших детей подойдут семена томата, перца, цветов, мака. Материал должен быть подобран в соответствии с сюжетом, тогда получится оригинальная картина из крупы. Своими руками ребенок будет счастлив ее создавать!
Распечатайте любую картинку, наклейте на картон. Теперь покройте клеем поверхность. Возьмите семена тыквы, прикладывайте их плотно друг другу. Семена томата посыпьте горстью. Оставьте работу подсохнуть.
Теперь можно раскрасить картинку гуашью. В этом случае могут остаться просветы в работе. Если хотите получить более аккуратные картины, тогда семена покрасьте заранее гуашью или акриловыми красками. Шаблон также покрасьте теми же цветами или распечатайте на цветном принтере. Когда работа подсохнет, оформите ее в рамку. Для этого можно купить готовую фоторамку или сделать своими руками из подручного материала.
Панно можно сделать по принципу шерстяных картин. Найдите фото пейзажа и по нему подберите крупу, которую изначально покрасьте в нужный цвет. Картон смажьте клеем и слоями разноцветной манной крупы создайте небо, море, траву, дорогу. Оставьте подсохнуть. Через некоторое время переверните работу, чтобы осыпалась лишняя крупа.
Далее переходите к следующему слою. Чаек пинцетом выложите рисом, кусты и деревца сделайте из крашенного пшена, мака (можно заменить семенами колокольчиков). Теперь выложите боковые стволы деревьев из семян акации, пшена. Листву сделайте из разной крупы и мелких семян.
Картина из крупы почти готова. По бокам дороги посыпьте траву. Оставьте работу подсыхать (лучше под гнетом). Затем подготовьте рамку. Если берете готовую, то украсьте ее крупой или макаронами в соответствии с пейзажем. Или сделайте из картона. Вырежьте основание с паспарту, покрасьте, украсьте крупой. Далее склейте основание, картину и паспарту друг с другом, прикрепите петлю.
Для этой работы понадобится белая и черная фасоль, зеленый и желтый горох, семечки подсолнуха, желтоватый рис, гречка. На картоне нарисуйте сову на ветке. Зрачки сделайте из черной фасоли, в середине приклеив по отблеску (белой фасоли). Белки глаз будут из белой фасоли, а границы обклейте черными бобовыми.
Нос, лапы будут из желтого гороха, крылья, голова — из семечек подсолнечника. Все остальное пространство заполните рисом и гречкой. На грудке поверх крупы приклейте пару перьев (семечек). Ветку можно сделать из гречки, листья — из зеленого гороха. Фон покрасьте голубой гуашью.
Чтобы картина из крупы вписалась в интерьер, сделайте соответствующую рамку. Украсьте ее фасолью, кукурузой или горохом. Чтобы создать специфический узор, как у багетной рамы, используйте макароны, золотистые или серебристые акриловые краски. Покройте раму и картину лаком.
Мелкие семена развивают пальчики, но детям сложно работать с клеем ПВА и крупой. Они не распределяют клей по всей поверхности рисунка, из-за чего появляются бугры и пустоты. Кроме того, их поделки быстро осыпаются. В этом случае лучше заменить клей пластилином, глиной или быстро затвердевающей массой.
Используйте очень плотный картон или тонкую ДСП. Нарисуйте рисунок со всеми линиями. Возьмите пластилин по цвету крупы или под фон сюжета. Распределите его сначала по линиям и границе какого-то участка. К примеру, наносите пластилин на середину цветка. От внешнего края крепите, вдавливая желтые зерна кукурузы.
Далее вторым кругом идет черная фасоль или арбузные семечки. Середину заполните гречкой. Затем пластилин распределите по линиям лепестков, выкладывая их черными семенами, а все остальное пространство заполните красными зернами кукурузы.
Из натурального материала получаются необыкновенные картины из крупы и семян, своими руками их сделать вовсе не сложно, особенно если брать такие материалы, как сухоцветы, ягоды, листья. Эти работы стоит также обработать лаком, оформить и повесить на стену.
Из макарон, крупы, зерен, семян профессионалы создают портреты. Для этого нужно выбрать материал, одинаковый по толщине. К примеру макароны и бобовые, овальные объемные семена цветов, кукуруза. Найти нужно как можно больше оттенков и форм.
Фото следует перевести на картон или дощечку. Некоторые мастера делают следующим образом: прикладывают просвечивающую бумагу на фото или монитор компьютера, сводят изображение, прочерчивая линии и светлые пятна.
Далее наносят клей и приклеивают зерна, начиная с глаз, бровей, рта, носа. Сочетая крупную и мелкую фасоль, заполните полностью лицо. Обратите внимание на наклон зерен. Если класть все в определенном направлении, а потом изменить линию, то подчеркнете нужные черты. При выкладывании портрета обязательно опирайтесь на оригинал.
После того как выложено лицо, волосы, одежда, заполните фон. Через какое-то время прокрасьте некоторые части. К примеру, глаза, зрачок, ресницы, рот, ямочки на щеках. Картина из крупы своими руками практически сделана. Нужно потом нанести несколько слоев бесцветного лака. Обязательно изготовьте раму с использованием того же материала (макароны, фасоль). В этом случае приобретите краску и лак в баллончиках.
Некоторые мастера используют мелкую крупу для изготовления портретов, беря за основу бисерную технологию. Если выкрасить пшено в нужный цвет, то можно выкладывать любые картины по схемам для вышивки. Но есть еще одна технология, которую используют при создании икон.
Крупяные картины интересны своей технологией, необычны из-за материала и неповторимы в интерьере. Попробуйте свои силы на простых сюжетах и потом переходите на портреты.
Кофе не только прекрасный напиток, но еще и хороший материал. Ярким примером этому, является панно из кофейных зерен.
Кофе является самым модным напитком в мире, который обладает непревзойденным ароматом, насыщенным цветом и большим количеством полезных веществ (см. химический состав кофе). Зерна кофе широко используются в косметологии, медицине, а в последнее время – прекрасно дополняют интерьер жилых помещений. Из кофе делают поделки, картины, сюжеты, декорации и, конечно же, панно, которое прекрасно дополняет любой архитектурный стиль и сочетается с предметами интерьера и с мебелью.
Поделки из кофейных зерен сделанные своими руками — это необычное и современное творчество, которое имеет большое прикладное значение. Картины выглядят скромно, но изысканно.
Оглавление:
Кофейные бобы содержат множество фитонцидов – летучих веществ, молекулы аромата. Лучше всего вешать картины из кофейных зерен на кухню, в гостиную, в кабинет, но не в спальню или детскую, где тонкий ненавязчивый запах будет несколько возбуждающим, тонизирующим, мешающим уснуть. Довольно часто такой арт размещают в барах или кофейнях, где он смотрится исключительно уместно.
Важно понимать, что кофейное зерно – достаточно крупный элемент, поэтому наиболее удачно он смотрится в крупных масштабах, выступая лишь мелкой частичкой. Декор формата меньше А5 часто выглядит слишком грубым, эклектичным, так как зернышек мало, и они занимают много места. Есть способ делать такие открытки, но в целом, он не слишком популярен, так как зерна в таком случае смотрятся слишком большими. Это будет хороший подарок кофеману.
Для декорации важна степень обжарки:
| Обжарка | Описание и пример |
|---|---|
| Никакая | Обычный растительный зеленый цвет. |
| Средняя | Городская, американская, коричневая. Сочный коричневый цвет, с маслянистым блеском. |
| Сильная | Венская, полная городская. Тёмно-шоколадный оттенок с отливом. |
| Макси | Французская, итальянская. Почти черный. |
Читайте наш обзор — виды кофейной обжарки.
Сделать такой декор относительно нетрудно. С этим справится даже школьник, владеющий минимальной моторикой и навыками обращения с клеем, поэтому это может стать хорошим подарком для мамы или папы. Вы сможете изготовить такое своеобразное произведение искусства примерно за час, хотя многое, конечно же, зависит от масштабов и сложности проекта. Как вариант, понадобится время для высыхания основы, поэтому может потребоваться один день или даже два.
Пожалуй самое сложное в изготовлении картин для стен — представить их в подробностях. Понять какой сюжет проиллюстрировать, какого цвета, будет ли это руно или полностью заполненный холст. Когда вопросы получили ответы, приступайте к технической стороне.
Старайтесь работать или чисто вымытыми руками, или в перчатках. Так вы не оставите следов на холсте, и не испачкаете зерна.
Лучше делать картину из кофейных зерен за один подход, поэтому убедитесь, что у вас все готово для начала творчества.
Для базовой модели кроме главного материала понадобятся:
Начинается работа с приготовления основы:
Большое подспорье для новичков — трафареты, возьмите их из Сети.
Проще и красивее не придумаешь, правда?
Когда вы все подготовили, можно садиться за выполнение.
Вы можете найти трафарет для картины из кофейных зерен или нарисовать его самостоятельно. Рисуйте так, как нравится, а когда результат вас устроит – перенесите его на ткань карандашом.
Далее действуем поэтапно:
Вы можете найти в сети множество мастер классов по картинам из кофейных зерен, встречаются очень интересные идеи и варианты. Например, изображения чашки, кошки, дерева, портреты.
Не клейте зерна в два-три слоя! Если вам нравятся объемные картины из кофейных зерен, посмотрите, как решил проблему автор. Возможно, использовано соленое тестов, папье-маше или что-то еще
Вот возможные несколько вариантов, которыми вы можете воспользоваться при создании своего произведения:
После того, как картина из кофейных зерен будет готова, дождитесь, пока она высохнет. Обычно требуется 1-2 дня, в зависимости от количества клея. Несколько раз сильно встряхните ее, постучите об стол, проведите чистыми пальцами. Если какое-то из зерен отклеится – прикрепите его снова на супер-клей.
* Картины из кофейных зерен – современный вид искусства. Они отлично смотрятся в кухне, гостиной или рабочем кабинете, а также в барах.
* Вы можете сделать картины из кофейных зерен по мастер-классам или по своему трафарету.
* Всегда заполняйте основу – маркерами, гуашью или молотым кофе, без просветов декор будет смотреться симпатичнее.
* С помощью супер-клея можно прикрепить на холст специи, ложку, любые мелкие части для украшения.
* Кофейные картины – отличный подарок, который понравится всем любителям этого замечательного напитка.
Вы когда-нибудь делали такие подделки? Что у Вас получилось? Поделитесь опытом в комментариях!
Даже если вы не являетесь профессиональным художником, вы наверняка сможете создавать картины из кофейных зерен. Декор, сделанный своими руками, доставит куда больше удовольствия, чем купленный в магазине. Топиарии и панно из ароматных зерен заряжают бодростью и оптимизмом, при этом изготовить их сможет любой желающий.
Картины, гравюры, панно задают совершенно другой тон пространству, делают образ комнаты более цельным. Если помещение не декорировать, его дизайн выглядит незавершенным.
Проявив фантазию, можно смастерить несколько аксессуаров в одной цветовой гамме, в одном стиле
Вытянутые по горизонтали полотна зрительно «расширяют» стену, тогда как вертикальные рисунки делают потолок выше. Для узкой прихожей или маленькой кухни идеально подойдет вертикальная картина.
Задача дизайнера — подобрать такие украшения для интерьера, которые максимально подчеркнут его стиль
Если вам приглянулась картина с крупным рисунком, следует учесть, что наилучший обзор для нее возможен только с расстояния в несколько метров. Помните, что яркие краски на полотне меняют восприятие комнаты.
Совет. Крупная картина оптически уменьшает пространство, поэтому подходит для гостиной. Над кроватью в спальне можно повесить вытянутую по горизонтали картину.
Фоном для картин, выполненных из природных материалов, может быть холст или бамбуковая салфетка
«Денежное» кофейное дерево принесет в дом удачу
Особенно понравится использовать ароматные зерна в качестве декорирующего материала любителям кофе
Для картины можно использовать готовую деревянную раму, а можно просто выложить окантовку из кофейных зерен
Важно! Никогда не вешайте большую картину над маленькой, иначе верхнее полотно «задавит» нижнее своими размерами. Несколько картин не вешают в порядке уменьшения или увеличения размера.
Кофе предоставляет благодатную почву для творчества
Палочки корицы, сухие ломтики лимона и апельсина, веточки дерева и фасоль можно смело использовать при создании кофейных панно
Кофейный декор — тарелка, украшенная кофе разных сортов
Перерыв на кофе — coffe-time
Используйте зеленые и обжаренные зерна, чтобы создать кофейный декор для своего дома
Около 10 лет назад ЭнджелаСаркела и Энди Сау, художники-авангардисты, одними из первых стали использовать кофейную гущу вместо красок. Наносить кофе на холст можно в разном виде и разными способами.
Для создания картины понадобится шаблон и порошок из кофейных зерен. Приложите трафарет к основе, промажьте нужные части рисунка клеем и рассыпьте по нему молотый кофе. Теперь аккуратно снимите шаблон и дождитесь полного высыхания клея.
Создать такую картину можно с помощью молотого кофе и трафарета
Сначала наносят эскиз в тонких линиях карандашом, после рисунок закрашивают крепко заваренным настоем кофе. Благодаря разной консистенции можно получить разные оттенки «краски».
Кофе насыщенного черного цвета разливают в несколько емкостей, разбавляют его водой до получения нужного оттенка. Далее раствор наносят на холст кисточкой. При работе используют и воду, так же, как и при рисовании обычными красками.
Важно! В процессе создания картины нужно следить за тем, чтобы кофе наносился равномерным слоем. Если подтек все же образовался, его можно убрать мягкой губкой.
Самый простой и одновременно самый популярный метод – использование кофейных зерен разного цвета и размера. Цвет зерен зависит от интенсивности их прожарки.
Выберите нужный размер холста и определитесь с рисунком. Это может быть абстракция или что-то более определенное, например фигурка кошки. Нарисуйте контуры на полотне карандашом. Далее рисунок покрывается клеем, а после – зернами кофе.
Засушенные луговые травы, нотный лист и блюдце с кофейными зернами – у этого панно очень лиричное настроение
Эко-дизайн, создание картин из природных материалов, становится все более востребованным. Кофейные зерна, фасоль, сухоцветы, засушенные дольки цитрусовых, нитки и кружева, пряности – из всего этого можно творить чудесные композиции, которые «оживят» даже самый унылый и однотипный интерьер.
Сделать топиарий можно в форме шара, сердечка или елочки
Для создания композиции понадобятся: кофейные зерна (100-200 г – в зависимости от размера топиария), заготовка из пенопласта (найти ее можно в магазине рукоделия), заготовка для ствола (например, ветка дерева), цветочный горшок или чашка (из керамики, пластика или дерева), горячий клей и клей ПВА, атласные ленты золотистого или шоколадного цвета, бусины, краски (лучше акриловые), кисти, камни и гипс для утяжелителя.
Понадобится: пластиковая литровая бутылка, клей ПВА, строительный и канцелярский скотчи, ножницы, кисточка, холст, картон, молотый и зерновой кофе.
Промежутки между зернами можно закрасить коричневой краской или заполнить молотым кофе
Писать картины можно не только маслом и акварелью. Современные художники легко создают свои шедевры из нестандартных материалов, в частности, из кофейных зерен и фасоли. Если заранее продумать размер и форму панно, подготовить все необходимые материалы, сделать настенную или настольную композицию можно за пару часов.
Войти
Зарегистрироваться
Меню
Фильтры Все изображенияЗернистые фотографии часто выглядят красиво, если вы предпочитаете винтажный вид. Но в большинстве случаев шум на изображении обычно приводит к ухудшению качества изображения.
Итак, у вас плохая фотография, которую нужно чистить? Мы научим вас шаг за шагом исправить зернистость фотографий в Lightroom и Photoshop.
[ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными.Если вы воспользуетесь одним из них и купите что-нибудь, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как все это работает здесь .]
Пленка, которую вы используете для аналоговой фотографии, содержит серебро в эмульсии, что делает ее чувствительной к свету.
Чем больше серебра в эмульсии, тем она чувствительнее к свету. И ISO — это то, как фотографы измеряют способность пленки улавливать свет.
Раньше значения ISO варьировались от ISO 25 до ISO 3200. ISO 25 имеет наименьшее количество серебра, что делает его идеальным для использования при ярком дневном свете. Между тем, более высокие диапазоны, такие как 3200, имеют более значительные серебряные монеты, которые позволяют им захватывать низкие уровни света.
Большое количество серебра облегчает использование фотопленки в условиях низкой освещенности. Но в то же время они также создают зернистость или шум на ваших фотографиях.
Помните, как количество серебра на пленке влияет на размер зерна на вашем изображении? Во многом подобное явление происходит с цифровыми фотоаппаратами.
В наши дни системы цифровых камер все еще используют ISO. Но вместо частиц серебра в нем теперь есть датчик света, который помогает улавливать свет.
При более низком значении ISO, например 100 или 200, зернистость будет минимальной. И, как и в случае с пленкой, ISO 3200 или выше создает большое количество зернистости.
Стоит отметить, что цифровые фотоаппараты имеют лучшую светочувствительность, чем их пленочные предшественники. Например, Sony A7IV или Canon 5D Mark IV могут достигать ISO 32 000 и 25 000 соответственно.Эти значения выше 3200. Но, как и их пленочные аналоги, их высокий порог ISO по-прежнему создает много шума.
Зернистые точки на цифровых фотографиях часто называют цифровым шумом.
Есть много причин, по которым этот шум проникает в ваши цифровые изображения. Более высокие настройки ISO и длинная выдержка — это всего лишь несколько.
Однако все эти проблемы сводятся к тому, как цифровой датчик усиливает получаемые световые сигналы.Объяснить, почему получаются зернистые фотографии, немного сложно. Но мы постараемся объяснить это как можно проще ниже.
Ваш датчик преобразует свет в электричество. А когда темно, ему нужно будет усилить эти сигналы, чтобы получить правильную экспозицию.
В процессе неравенства на выходе получается зернистость фотографий из-за цифрового шума.
Помимо цифрового шума есть еще дробовой шум.Этот тип шума не имеет никакого отношения к вашей камере. Вместо этого его создает свет, попадающий в камеру.
Видите ли, свет состоит из фотонов. И все они перемещаются от источника света к вашей камере с разной скоростью. В результате вы увидите крошечные и темные пятна, из-за которых фотографии получаются зернистыми.
Теперь вам должно быть интересно, как сделать зернистое изображение четким? Как исправить или минимизировать шум на фотографиях?
Есть несколько популярных способов исправить зернистые изображения без уменьшения шума в Photoshop.Ниже мы покажем вам, как использовать их все.
Мы всегда рекомендуем держать ISO как можно ближе к 100. Конечно, будут моменты, когда вы будете фотографировать внутри, и вам понадобится более высокое ISO. Сначала измените диафрагму, а затем выдержку (максимум 1/60 без штатива / стены), чтобы сохранить низкий ISO.
Если вы оказались в условиях низкой освещенности, вы также можете использовать разные способы усиления света. Например, вы можете искать яркие области для фотографирования вместо того, чтобы оставаться в тускло освещенных местах.Вы также можете настроить камеру на замер в светлых областях изображения. Это гарантирует, что камера не будет перенапрягаться при захвате более темных областей.
А что, если вы окажетесь в зоне с минимальным освещением? Затем рассмотрите возможность использования стробоскопа или вспышки, например Canon Speedlite 600EX II-RT. Эти искусственные светильники позволяют получать свет там, где его было бы очень мало или совсем не было бы.
При портретной и студийной фотографии вы также можете использовать отражатель для осветления темных участков.Мы рекомендуем 43-дюймовый многодисковый отражатель 5-в-1 Neewer для отражения задней подсветки от источника света.
А как насчет концертной фотографии, где использование вспышки или отражателей бессмысленно? В этом случае вам придется использовать имеющиеся источники света. Честно говоря, это один из тех случаев, когда вам нужно работать с высокими ISO и зернистыми фотографиями. Чтобы решить эту проблему без шумоподавления Photoshop, воспользуемся следующим методом.
Один из способов исправить зернистость фотографий — это немного переэкспонировать изображение.Одной остановки должно быть достаточно. Это минимизирует зерно на этапе последующей обработки. Когда вы подойдете к увеличению экспозиции, это также уменьшит цифровой шум.
Если вы хотите попробовать этот метод, избегайте передержки, используя высокое значение ISO. Это только усилит шум на ваших фотографиях. Лучше вместо этого уменьшить выдержку или расширить диафрагму.
Просто помните, что передержка фотографий может иметь некоторые последствия. Если вы выдохнете свои изображения, вы потеряете много деталей, которые не сможете восстановить при постобработке.И если вы установите медленную выдержку, вы можете получить размытие при движении. Так что будьте очень осторожны при применении этого метода. Используйте его только тогда, когда это необходимо.
Многие современные камеры теперь имеют встроенное шумоподавление, которое помогает исправлять зернистые фотографии без их редактирования.
У каждой камеры есть свой способ снижения шума. В большинстве случаев вы можете найти его в меню. Когда вы включаете эту функцию, камера автоматически избавляется от зерна за вас.
Камерытакже часто предлагают различные уровни шумоподавления для исправления зернистых фотографий. Вы можете установить его на низкий, средний или высокий уровень.
Мы рекомендуем использовать только низкий или средний уровень. Установка высокого уровня для этой функции потенциально может уменьшить детализацию ваших фотографий.
Подавление шума работает только с фотографиями в формате JPEG и не всегда практично, если вы хотите исправить шум. Так что, если вам нужен больший контроль, лучше выключите его и используйте вместо этого RAW.
Выбор RAW даст вам больше контроля при уменьшении шума в Photoshop или Lightroom. Поскольку файл доступен для редактирования, вы можете вносить множество изменений, не испортив фотографии.
И когда все методы, которые мы только что упомянули, не срабатывают, тогда вы можете использовать RAW для плавного уменьшения шума Photoshop.
На изображении, которое мы будем использовать, зернистость очень отвлекает и снижает качество фотографии. Но мы можем все это исправить, используя Photoshop для уменьшения шума.
Сначала откройте изображение в Photoshop. Перейдите в Фильтр> Шум> Photoshop уменьшить шум.
Во всплывающем окне «Уменьшение шума» вы увидите «Сила», «Сохранить детали», «Уменьшить цветовой шум» и «Увеличить детализацию».
Отрегулируйте три ползунка, пока не зафиксируете изображение.
Как видите, я увеличил «Интенсивность» с 6 до 10, уменьшил «Цветовой шум» до 100% и увеличил «Детали резкости» до 0%.
Вот изображение после шумоподавления. Вам нужно будет нажать кнопку «Удалить артефакт JPEG», чтобы увидеть предварительный просмотр.
Вот изображение до и после уменьшения шума в Photoshop.
Lightroom — отличный инструмент, который можно использовать для исправления зернистых фотографий. Он имеет специальную панель настройки для увеличения и уменьшения детализации изображения.
Мы будем использовать то же изображение, чтобы увидеть, насколько Lightroom эффективен по сравнению с Photoshop.
Сначала откройте изображение в Lightroom. Перейдите в модуль «Разработка».
В правой части Lightroom перейдите к панели «Подробности». Мы сосредоточимся на области «Снижение шума».
Переместите ползунок «Яркость» вправо, используя окно предварительного просмотра выше, чтобы увидеть, как это влияет на ваше изображение.
Я перешел на 100%, чтобы показать вам, как «Яркость» изменяет ваше изображение, уменьшая зернистость на пиксельном изображении. Я снизил «Детализация» с 50 до 42, чтобы изображение выглядело более гладко, а «Контрастность» поднялся до 27.
Каждое изображение отличается. Поиграйте с ползунками до g
. Автор Daily Mail Reporter
Создано: 15:12 BST, 5 июля 2011
При увеличении более чем в 250 раз крошечные песчинки выглядят как тонкие, красочные структуры, уникальные, как снежинки.
Когда они видны далеко за пределами человеческого зрения, миниатюрные частицы видны как фрагменты кристаллов, спиральные фрагменты раковин и крошки вулканической породы.
Профессор Гэри Гринберг, доктор биомедицинских исследований Университетского колледжа Лондона, сказал: «Невероятно думать, что, гуляя по пляжу, вы стоите на этих крошечных сокровищах.
Увеличенное изображение: показано, что зерна представляют собой тонкие, красочные структуры, каждая из которых уникальна, как снежинка.
Цветной: Миниатюрные частицы экспонируются в виде фрагментов кристаллов, спиральных фрагментов раковин и крошек вулканической породы.
Песок — это крошечные фрагменты породы, которые были стерты за тысячи лет.
Вопреки распространенному мнению, песок образуется из-за того, что камни разбиваются о реки и ручьи на своем пути к морю, а не из-за приливов и отливов.
Отложения, оставшиеся в результате раскалывания скал в море, превращаются в ил и намного легче, поэтому рассеиваются на гораздо более обширной территории в сторону моря, а не на береговой линии.
Некоторая часть породы растворима, но другие части остаются, и по мере того, как они медленно стираются с течением времени, они становятся все меньше и меньше, пока не станут тем, что мы знаем как песок.
«Каждый раз, когда я смотрю в микроскоп, я восхищаюсь сложностью и индивидуальностью, создаваемыми сочетанием природы и повторяющихся волн прибоя на пляже».
Профессор Гринберг, который исследует тысячи крошечных камней с помощью игл для акупунктуры, чтобы найти и расположить наиболее совершенные образцы, затем использует кропотливую технику для создания своих изображений.
Он провел пять лет, исследуя земной шар в поисках таких замечательных песчинок, которые можно сфотографировать.
Он сказал: «Съемка с близкого расстояния обычно дает очень малую глубину резкости, поэтому мне пришлось разработать новый процесс, чтобы делать снимки, которые я хотел.
‘Я делаю десятки снимков в разных точках фокусировки, а затем комбинирую их с помощью программного обеспечения для создания своих изображений.
«Хотя снимки выглядят простыми, на каждую песчинку могут уйти часы, чтобы сфотографировать так, как я доволен.
«Ближайший к моей лаборатории пляж — Хайку, Гавайи, но на моих фотографиях изображен песок со всего мира от Японии до Ирландии.’
Фотографии Гэри доступны на его веб-сайте sandgrains.com, а его книга «Песчинка» доступна на Amazon.
Невероятно: мы идем по «этим крошечным сокровищам»
,