Обнаружен блокировщик рекламы

Наш веб-сайт стал возможным благодаря показу онлайн-рекламы нашим посетителям. Пожалуйста, поддержите нас, отключив блокировщик рекламы.

Музей гипсовых фигурок и эмиграции – Корелья-Антельминелли, Италия

Гипсовые фигуры и эмиграция кажутся слишком далекими друг от друга, чтобы быть темой одного небольшого музея в городке на склоне холма в Тоскане. Но они есть, и ссылка интригует.

Город Корелья-Антельминелли в 18-20 веках был известен своими замысловатыми фигурками, сделанными из левкаса, или гипса, которые производились примерно на 30 фабриках в этом районе.Мифические персонажи, художники, лидеры и религиозные иконы были отлиты из сложных форм.

Многие жители стали бродячими продавцами статуэток, которые путешествовали по Европе и за ее пределами с большими корзинами этих миниатюрных статуй. Часто фигурки , или мастера даже сами уходили в поисках новых рынков и возможностей. Они путешествовали небольшими группами, и работа по изготовлению статуй и их продаже была разделена между членами.

Некоторые из этих кочевников-ремесленников остались за границей и поселились за границей, а позже переселили свои семьи. Многие другие вернулись с рассказами о лучших возможностях и лучшем финансовом положении за границей. Эти истории побуждали молодых членов сообщества искать лучшую жизнь как в Тоскане, так и в других регионах. Возникшее в результате движение привело к быстрому сокращению населения Корельи в конце 19 и начале 20 веков. Сейчас в этом районе всего два завода по производству гипса, а в самом городе — ни одного.

Museo della Figurina di Gesso e dell’Emigrazione исследует эту важную связь между искусством изготовления фигурок и эмиграцией значительной части местного населения.Он был основан в 1975 году и сочетает в себе учебный и архивный центр, позволяющий людям, происходящим от жителей района Корелья, исследовать историю своей семьи. Он посвящен красивым продуктам, которые когда-то пользовались большим спросом (и теперь считаются очень ценными), и включает в себя множество артефактов, связанных с эмиграцией.

В последние годы в этот район стали возвращаться эмигранты и их потомки, часто на пенсию, но иногда с молодыми семьями. В близлежащем городе Барга также наблюдалась значительная эмиграция, особенно в Шотландию, и теперь 60 процентов жителей города утверждают, что имеют шотландских родственников.Барга рекламирует себя как «Самый шотландский город в Италии», а шотландские свадьбы с полным клетчатым регалием — обычное дело в городе.

Игра с гипсом • Блог Виктории и Альберта

Прошлой осенью я получил деньги от Фонда обучения помощников кураторов на посещение курса «Введение в скульптуру» в City Lit, колледже для взрослых, базирующемся в Ковент-Гардене. Я начал работать ассистентом куратора в отделе скульптуры в апреле прошлого года, и как тактильный ученик я хотел лучше понять диапазон материалов и техник, используемых разными скульпторами.Курс предназначен для предоставления вводного обзора различных основных скульптурных техник, а начальные занятия принимали форму коротких проектов по созданию серии небольших моделей или макетов. В последние недели мы смогли развить один из этих навыков с помощью небольшого личного скульптурного проекта. До этого курса у меня никогда не было возможности практически работать в сфере скульптуры, поэтому экспериментировать было очень весело!

На первом занятии мы начали с работы с глиной и сделали серию мелких форм и форм. Мы исследовали скульптуру как субтрактивный и аддитивный процесс, важность развития структурной целостности формы и пространственных возможностей формы, и мы исследовали как занятые, так и незанятые пространства глины. Это занятие включало в себя постоянное создание и переделку различных форм и было веселым началом курса; заставляя нас мыслить пространственно и материально, а не сразу переходить к эстетике и стилю.

На втором занятии мы сделали квадратный рельеф из глины, и наш наставник предложил нам поэкспериментировать с типами нанесения знаков. Мы использовали ряд современных скульптурных инструментов, которые остаются почти идентичными тем, которые традиционно использовались скульпторами для создания работ в коллекции музея (см. рис.1). Эти инструменты можно использовать для создания форм и добавления мелких деталей там, где пальцы не могут, прорисовки мягкой глины и практически могут помочь в удалении излишков глины.Конечная цель состояла в том, чтобы отлить рельеф, поэтому наш наставник также поощрял нас создавать большое разнообразие текстур поверхности и глубины, выступающих в рельефную поверхность и из нее.

После того, как мы закончили наш рельеф, мы отлили его, чтобы создать форму. Это включало тщательное смешивание гипса с водой, позволяя ему медленно загустевать, пока он не стал пригодной для работы консистенции (густота заварного крема!). Затем я покрыл рельеф слоями гипса, давая каждому слою высохнуть перед повторным смешиванием и нанесением новых слоев гипса, чтобы создать твердую форму (см. ниже).

Когда глина была полностью и плотно покрыта гипсом, я вернулся к ней через неделю, чтобы удалить глину из гипсовой формы. Используя инструмент с проволочным наконечником, я смог аккуратно выкопать глину, чтобы открыть форму внизу. Этот процесс нужно было выполнять очень осторожно, чтобы не повредить негативную гипсовую форму внизу, и я использовал кисть и воду, чтобы удалить очень маленькие кусочки глины, а затем очистить форму.

Эта простая техника литья демонстрирует основной процесс изготовления форм, и похожая техника использовалась бы для создания слепков, выставленных в Литейных дворах. В 19 ^-м -м веке формы часто изготавливались из гипса, но также могли быть изготовлены из гуттаперчи, желатина или глины. Сегодня формы продолжают изготавливать из гипса, а силикон часто используется как быстрая и эффективная альтернатива, но процесс литья мало чем отличается от практики 19 ^-го -го века.

Плоские, небольшие объекты с низким рельефом (например, мой глиняный рельеф) обычно требуют только одной формы для отливки объекта. Для более сложных объектов с приподнятой поверхностью (например, для Дэвида ниже) форма должна быть сделана из множества секций, известных как штучные формы. Эти части скрепляются вместе в так называемой материнской форме, чтобы создать форму всего объекта. После того, как объект был отлит из этой исходной формы, части формы можно легко удалить одну за другой, чтобы создать слепок трехмерного объекта.Процесс, который я использовал, отличается тем, что мне пришлось разрушить исходный глиняный рельеф, чтобы создать негативную форму, в то время как слепки в музейной коллекции были сделаны с форм, которые можно было удалить, не повредив оригинальную работу.

К сожалению, во время моего курса не хватило времени, чтобы затем отлить мой оригинальный глиняный рельеф с негативной формы.Однако, если бы я это сделал, мне нужно было бы смешать гипс и воду и залить это в подготовленную форму. Перед заливкой гипса формы следует покрыть разделительным или разделительным составом, чтобы предотвратить прилипание к ним свежезалитого гипса. Гладкое жидкое состояние и незначительное расширение при отверждении позволяют быстросохнущей штукатурке заполнять даже самые сложные контуры формы. После того, как форма затвердеет, ее можно будет снять, чтобы оставить готовую гипсовую копию моего оригинального глиняного рельефа.

После завершения литья у нас была возможность попробовать себя в резьбе по дереву и камню, и в течение следующих нескольких недель я также сделал небольшую скульптуру из металла. Все это было очень весело и требовало от нас использования различных инструментов и оборудования в мастерской. Однако результаты не были достойны фотографии! Во второй половине курса нам предложили разработать индивидуальный проект, и я решил продолжить работу в гипсе.

Работа над проектом «Молочные дворы» требует от меня много времени на изучение и уход за гипсовыми слепками из нашей коллекции, и в этом курсе мне очень понравилось учиться делать самые простые слепки. Однако литье — не единственный способ использования гипса исторически скульпторами, и поэтому я решил продолжить работу в этой среде, чтобы лучше понять, как еще можно использовать гипс.Гипс — это очень универсальный и легко адаптируемый материал, который быстро сохнет и позволяет быстро выполнять работы различными способами. Исторически гипс использовался как неотъемлемая часть практики многих скульпторов и часто использовался либо в процессе разработки, либо для реализации окончательной работы. На рисунках 7-10 я выбрал несколько объектов из гипса из нашей коллекции, чтобы продемонстрировать универсальность материала и то, как он использовался разными скульпторами.

На мое решение разработать проект из гипса также повлияла недавняя поездка в студию Барбары Хепворт в Сент-Айвсе, и поэтому я решил создать гипсовую скульптуру, вдохновленную этой поездкой.Я хотел бы создать фигуративную скульптуру, однако использование гипса для создания округлой формы намного быстрее и лучше подходит для пяти недель, которые у меня были, чтобы закончить мою маленькую скульптуру.

Для изготовления формы из гипса обычно делают арматуру для создания структуры и поддержки материала. В этом случае я использовал проволочную сетку, чтобы создать основной контур моей формы, но многие скульпторы часто используют алюминий.Затем форма затвердевает, наращивая поверхность сеткой, прочной грубой тканью, пропитанной гипсом. Как только он высохнет, можно накладывать слои гипса (на этот раз гораздо более густой и вязкой консистенции!), чтобы создать форму. Затем с помощью ряда рашпилей, напильников и напильников штукатурку можно сбрить и сгладить, чтобы создать желаемую отделку. Я задокументировал этот процесс в серии фотографий ниже.

Этот курс был фантастической возможностью познакомиться с рядом скульптурных техник, и мне очень понравилось пачкать руки! Работать с гипсом было особенно приятно, и было здорово лучше понять, как этот материал можно использовать для создания самых разных результатов. Если вы хотите узнать больше о различных материалах и методах, используемых в скульптуре, посетите галерею 111 в V&A, где мы исследуем эти процессы с помощью различных объектов и фильмов.Тем не менее, возможность опробовать ряд техник была очень информативной, и если вы заинтересованы в изучении конкретной техники, я настоятельно рекомендую попробовать!

Фигурщики из гипса: краткая история

1. Развитие торговли гипсовыми фигурками
2. Использование гипсовых слепков в начале 19 века
3.Итальянские мастера-фигуристы XIX века
4. Коллекция музеев и академий
5. Скульпторские лепщики 1880-х годов

В начале 19 века итальянские мастера фигурок стали приезжать в Великобританию во все большем количестве, чтобы производить украшения для городских и загородных домов и продавать дешевые гипсовые фигурки в качестве передвижной торговли. Это было также время, когда спрос на бронзовые статуи рос из-за желания увековечить память героев войны и политических лидеров того времени с помощью публичных статуй и церковных памятников.Хотя сначала эти два вида деятельности, изготовление гипсовых фигур и отливка бронзовых скульптур, были в значительной степени разделены, в течение века некоторые производители гипсовых фигур стали специализироваться на формовщиках скульпторов, а также начали оказывать влияние на торговлю гальваническими репродукциями. Для получения дополнительной информации о бронзовых литейщиках см. Основатели бронзовой скульптуры: краткая история.

Рынок гипсовых фигурок достиг своего пика в 19 веке. Такими фигурками украшали интерьеры от самых парадных загородных домов до самых заурядных домов.Они также использовались в качестве источников вдохновения для художников, дизайнеров и других лиц, будь то в мастерских художников или в музеях и академиях. Был также период, когда гипсовые френологические головы были в центре внимания при изучении человеческой головы.

Рис. 1. Уильям Блейк , гипсовый слепок головы
Джеймса Де Виля, опубликовано в 1823 г.
(Национальная портретная галерея).

Гипсовые фигурки в той или иной форме использовались веками.Этот отчет продолжается там, где заканчивается эссе Тимоти Клиффорда «Гипсовые мастерские эпохи рококо и неоклассицизма в Британии » (Clifford 1992). Клиффорд установил важность таких продавцов фигурок в Британии 18-го века, особенно в Лондоне, и их роль в поставке фигурок и гипсовых изделий для украшения и освещения интерьеров, а также для использования в качестве моделей для таких производителей, как Веджвуд. Он указал на важность парламентского акта, принятого в 1798 году, касающегося «Изготовления новых моделей и слепков бюстов», формы авторского права, которая предоставляет исключительные права на 14 лет лицам, создавшим новые модели или слепки фигур людей или животных, если они отмечены. с подробностями публикации.Еще один акт был принят в 1814 году. В результате многие гипсовые фигурки XIX века отмечены именем производителя. Клиффорд считал, что большой бум гипсовых мастерских пошел на убыль и пришел в упадок в 1830-х годах, но теперь ясно, что, хотя рынок фигурок для освещения и мебели пришел в упадок, рос интерес к сбору гипсовых слепков для музеев и академий, а также склонность к более скромным цифрам в обычных домах.

Ведущие английские производители фигурок конца 18 века отступили: Джон Чир умер в 1787 году, Джеймс Хоскинс в 1791 году, Уильям Коллинз в 1793 году, Чарльз Харрис в 1795 году, Ричард Паркер в 1799 году и Джон Флаксман-старший в 1803 году. Молодое поколение изготовителей английского происхождения, за некоторыми исключениями, такими как Роберт Шут, не играло такой значительной роли на популярном рынке и диверсифицировало себя в смежные отрасли, как Джеймс Кокейн, Джеймс Де Виль, Хамфри Хоппер и Уильям Пинк. Они конкурировали с наплывом итальянских производителей фигурок. Иоанн Креститель Джаннелли был в Лондоне к 1777 году, Энтони Сартини к 1785 году, Варфоломей Папера примерно к 1789 году и Амвросий Пеллигрини к 1790 году. Они имели значительный успех, и за ними последовал Мэтью Маццони ок.1803 г., Питер Сарти в 1816 г., Льюис Бруччиани в 1820 г. и Доменико Кардози и Джованни Франки в 1830 г., а также другие. Что касается Паперы, мы знаем, что за несколько лет после прибытия он создал замечательную клиентуру из ведущих фигур общества, включая герцога Ричмонда, графа Уорика, сэра Джорджа Бомонта и Сару Сиддонс.

Рис.2. Широкий каталог Роберта Шаута (фрагмент),
c.1800-3 (Библиотека Национальной портретной галереи).
Реклама более 300 гипсовых фигур классической и современной тематики.

Чтобы взять один пример рынка, художник-акварелист-любитель и производитель напольных покрытий Джон Сэмюэл Хейворд (1778-1822) покупал различные слепки между 1800 и 1817 годами, некоторые из-за границы, но в основном у ведущих лондонских фигуристов того времени, Флаксмана. в 1800 году и Крик в 1804 году, но впоследствии от итальянцев, Папера с 1804 по 1817 год в качестве его основного поставщика, Джаннелли в 1806 году, а затем Маццони в 1816 и 1817 годах в качестве его следующего важного поставщика (сводный список Роберта Барнса из счетов за отливки, поставленные Хейворду , Национальная художественная библиотека Виктории и Альберта, MSL/1943/920C).

Рис.3. Очень хорошо. Очень дешево , офорт
Джона Томаса Смита, опубликованный в 1815 году, из его офортов замечательных нищих, странствующих торговцев и других лиц (Национальная портретная галерея).

В то время это событие было предметом комментариев. О Флаксмане говорили, что он «держал большой магазин на Стрэнде по продаже гипсовых фигурок, что в то время не было таким заезженным делом, как сейчас, из-за большого ввоза итальянцев» ( Gentleman’s Magazine). , том.97, 1827, с. 273). В лондонских каталогах доминировали «изготовители гипсовых фигурок» явно итальянского происхождения, уже распространенные в начале XIX века (согласно анализу Питера Мэлоуна). Судя по записям переписи, количество итальянских мастеров фигурок в «Маленькой Италии» и ее окрестностях, а также в более широком районе Холборна достигло пика в начале 1860-х годов, поскольку это была третья по величине торговля, осуществляемая итальянцами в этом районе, после уличных музыкантов и изготовителей рамок для картин ( Лучио Спонца, Итальянские иммигранты в Британии девятнадцатого века: реалии и образы , 1988, с.328). Торговля за пределами Лондона была меньше, но по-прежнему доминировали итальянцы: Люк О’Нил в Эдинбурге около 1784 г. (он также был производителем фейерверков), Пеллегрино Маццотти в Норвиче до 1819 г. , Тоньери в Бате к 1820-м гг. и Пьерони в 1850-х гг. и Папера-младший и Андреа Джунтини в Челтнеме в 1840-х годах, и это лишь некоторые из производителей, работавших в нескольких избранных центрах.

Бизнес по производству гипсовых фигурок стал связываться с итальянскими рабочими-иммигрантами, в основном из провинции Лукка, которые приезжали в Лондон группами и продавали гипсовые фигурки на улицах.Действительно, образ юноши, держащего в руках поднос с гипсовыми фигурками, стал одним из «Лондонских криков» XIX века. Гравюра Джона Томаса Смита, Very Fine. «Очень дешево » (рис. 3) показывает, насколько прочно утвердилась эта уличная торговля в общественном сознании к моменту ее публикации в 1815 году.

Рис.4. Частная гостиная сэра Томаса Лоуренса , акватинта
опубликовано в 1830 году (Национальная портретная галерея).
Показывает свою коллекцию классических гипсовых слепков и современных мраморных бюстов.

В то время как интерес к классической древности существовал уже давно, прибытие мрамора Элгина в Лондон и его экспозиция в Британском музее с 1816 года открыли новые рынки для гипсовых слепков, поскольку музеи и академии в Великобритании и на континенте начали разработать более полные коллекции слепков для учебных целей и для более широкой демонстрации, как будет более подробно обсуждаться в разделе 4 ниже.

Для художников гипсовые слепки могли быть как украшением, так и источником вдохновения. Личная гостиная сэра Томаса Лоуренса (рис. 4) была украшена множеством классических и других слепков. Он был не единственным художником, собиравшим такие слепки. Скульпторы Джозеф Ноллекенс и сэр Фрэнсис Чантри, а также художник Бенджамин Роберт Хейдон также были активными коллекционерами, а архитектор сэр Джон Соан решил украсить свой дом в Линкольнс-Инн Филдс множеством слепков, многие из которых были выбраны для конец своей жизни, имея в виду предложенный им музей.

Такие слепки могли бы служить практическим целям для художников. По словам Джона Томаса Смита, Бартоломью Папера возил «новинки художникам в корзинах», рассказывая, как Джозеф Ноллекенс приветствовал возможность осмотреть такие новинки, хотя однажды он возмутился, когда Папера назвал соперника, Джона Дира, главным модельер. Можно было взять напрокат гипсовые фигуры, как сообщил Ноллекенс своему коллеге-скульптору Фрэнсису Чантри: «Вы можете арендовать слепки у Паперы и Дженелли», и, как сказала другу в 1804 году художница-любитель Сара Харриет Берни: «Подписавшись на шиллинг в неделю Папаре, Плейстерману, я получала бюсты или фигурки в полный рост, которые мне нравились », — которые она затем могла использовать в своих исследованиях.

Были и другие аспекты торговли. Гипсовые слепки, как правило, в форме классических фигур, использовались в качестве элегантных опор для внутреннего освещения, торговля, которая достигла своего пика в начале 19 века. Такие фигуры могут быть покрыты бронзой, чтобы придать им более солидный вид и соответствовать тяжелому ощущению интерьеров эпохи Регентства. Среди поставщиков были Питер Чену, Джеймс Де Виль, семья Джаннелли, Фрэнсис Харденберг, Хамфри Хоппер, семья Папера и Роберт Шут.

Еще одной специализированной стороной торговли гипсом была поставка френологических головок для френологии, изучения человеческого поведения посредством измерения черепа.Эта торговля началась примерно в 1820 году и была чрезвычайно популярна в течение нескольких десятилетий. Джеймс Де Виль в Лондоне и Люк О’Нил в Эдинбурге были ведущими поставщиками таких гипсовых головок. Хотя с течением века торговля пришла в упадок, все еще можно было найти изготовителей гипсовых фигурок, называющих себя создателями френологических бюстов, а именно Альфреда Маццони в 1861 году и особенно Амброза Ваго в 1881 году. Интерес к френологическим головам сохранялся до начала 20 века. был существенно дискредитирован.

Рис.5. Адмирал лорд Нельсон , гипсовый слепок
работы Доминика Кардози, 1830-е годы или позже, с бюста Франца Таллера и Матиаса Рэнсона, 1801 г. ) (Национальная портретная галерея).

В замечательном отчете рассказывалась история об итальянских изготовителях гипсовых фигурок, путешествующих с гор к северу от Лукки по Европе, во Францию, Германию и даже в Россию («Бродячие итальянцы», Penny Magazine , 2 февраля 1833 г., нет.54, стр. 42, доступно в Поиске книг Google). Один или два человека, опытные в литье фигурок в формах, собирали нескольких бедных мальчиков, из которых они становились капитанами. Они должны были пересечь Апеннины и Альпы небольшим отрядом из двенадцати или пятнадцати человек. Их формы и несколько инструментов были отправлены на фургоне в Шамбери, столицу французского департамента Савойя, где они впервые остановились. Они находили гипс и другие простые материалы для изготовления фигур на месте.По прибытии в Шамбери художник или капитан этой компании брался за работу, посылая своих мальчишек по городу и близлежащим городкам и деревням продавать фигурки, которые он наспех сделал. Как только рынок был исчерпан, мастер отправлял свои формы и инструменты в Женеву и следовал пешком со своим отрядом, каждый из которых нес несколько фигурок для продажи в городах и деревнях по дороге. Оттуда они пересекли Францию, возможно, в Фонтенбло, затем в Париж, Амьен и Кале и, наконец, в Англию в поисках «золотого урожая».Эти странники стремились не поселиться в Англии, а вернуться домой с достаточным количеством денег, чтобы стать владельцами дома и небольшой земли в непосредственной близости от деревень, где они родились.

Судя по всему, такие странствующие изготовители фигурок в больших количествах стали приезжать в Англию только после падения Наполеона. Свидетельства существования групп мигрантов, занимающихся изготовлением гипсовых фигурок в Великобритании, поступают из официальных «Возвратов иностранных пассажиров», в которых регистрируются иностранцы, прибывающие в Великобританию, и из результатов 10-летней переписи населения.Такие мастера фигурок, профессия которых называлась фигуристами или «фигуристами» на просторечии, приезжали из Франции, обычно в апреле, мае или июне, в начале летнего сезона. Одна из самых больших таких групп прибыла в лондонский порт из Булони 9 мая 1853 года в составе 14 мужчин и мальчиков во главе с Луиджи и Пьетро Сарти. В переписи 1841 года другой производитель, Доминик Кардози, которому было 35 лет, числился в Грейс-Инн-лейн во главе переполненного ночлежного дома с 14 мужчинами и мальчиками в возрасте от 40 до 15 лет, все из которых числились производителями фигурок.

Многие из этих мужчин и мальчиков были заключены на длительные срочные контракты продолжительностью до трех лет, по которым им выплачивалась премия по завершении, что время от времени приводило к злоупотреблениям системой, в результате чего они подвергались преследованиям к концу срока службы. контракт до такой степени, что некоторые уехали в отчаянии, потеряв свою заработную плату и премию (см. Lucio Sponza, Итальянские иммигранты в Британии девятнадцатого века: реалии и образы , 1988, стр. 76, 78). В 1858 году судебное дело против мастера Луиджи Капрони было прекращено по поводу заработной платы Мансуэто Мэя, мастера по изготовлению гипсовых фигур, который оставил его после 20 месяцев 30-месячного контракта на создание изображений.

Рассмотрим структуру сделки более подробно. Розничная торговля гипсовыми фигурками осуществлялась через уличную торговлю в Лондоне и других местах, а также путем поездок в провинциальные города для открытия временного магазина, в обоих случаях с целью бытового рынка популярных и современных фигур. Более авторитетные производители будут размещать рекламу в прессе и в других местах и ​​могут сосредоточиться на торговле слепками и репродукциями для музеев, профессионалов и школ искусств.

В 1843 году Антонио Капрони из дома 97 по Грейз-Инн-лейн был обвинен в том, что продавал на улице непристойный слепок обнаженной женской фигуры.Вид странствующих продавцов фигурок вдохновил на создание нескольких викторианских картин, в том числе « итальянских мальчиков в придорожной пивной» Джеймса Коллинсона , 1849, и « Вслед за изящными искусствами» Уильяма МакТаггарта , 1874, а также популярные печатные изображения (см. История коллекций , т.3, №2, 1991, с.283-4). Но не все такие уличные торговцы были мальчиками. Антонио Стоанби, 56 лет, фигурирует в переписи 1881 года как торговец гипсовыми фигурками в доме Рафаэлло Сани на Грейз-Инн-роуд.

В декабре 1850 года Антонио и Луиджи Капрони объявили в Newcastle Courant , что Луиджи Капрони снял выставочный зал в отеле Collingwood Inn в Ньюкасле, чтобы выставить свою великолепную коллекцию статуэток, подходящих для художника или для украшения (объявление озаглавлено , «Изобразительное искусство! Изящное искусство!»). Одиннадцать недель спустя Луиджи объявил о своем предстоящем отъезде из Ньюкасла, назвав некоторых из своих мифологических и других фигур, некоторых «недавно привезенных из Франции», а также сославшись на бюсты Чантри и Бейли.Другой производитель фигурок, Рафаэлло Сани, временно обосновался в Портси, рекламируя прекрасную коллекцию итальянской скульптуры и резьбы по алебастру в Hampshire Telegraph в 1869 году.

Антонио и Луи Капрони также будут продвигать свои товары на профессиональный рынок, рекламируя себя как формовщики и производители фигурок, предлагая фигуры для освещения и сада, фигуры, окрашенные и бронзированные, маски, взятые с живых и мертвых, добавляя «Слепки, взятые из желатины». ( Справочник архитекторов, геодезистов, инженеров и строителей воздуходувки , 1860).

Связи между семьями итальянских фигуристов, поселившихся в Англии, могли быть тесными: браки Джованни Франки с Марией Сарти в 1831 г., Рафаэлло Сани с Эмилией Капрони в 1861 г. и Энрико Кантони с Флоренс Ланди в 1888 г. из одной руки в другую, так что мы находим Кожаный переулок № 1, занятый Винсентом Мерчитти в 1837 году, Джованни Грациани в 1850 году, который вступил в партнерство с Доменико Бруччиани, и Даниэле Ланди в 1880 году, который оставался во владении до 1902 года.

Несколько исторических коллекций слепков сохранились более или менее нетронутыми: коллекция сэра Джона Соуна в музее Соуна, собранная в конце 18-го и начале 19-го веков (www.soane.org/collections_legacy/casts/), коллекция гипса конца 19-го века. слепки и электротипы в Музее Виктории и Альберта (Коллекция слепков — Музей Виктории и Альберта), коллекции слепков в Королевской академии, начатые после основания Академии в 1768 году и продолжавшиеся до начала 20 века, Эдинбургская коллекция слепков в Эдинбургском колледже Искусство, в том числе часть коллекций конца 18-го и начала 19-го века бывшей Академии попечителей и коллекции классических слепков Оксфордского университета, в основном в Музее Эшмола, большая часть которого была собрана с 1887 года.

Через скульптора сэра Ричарда Уэстмакотта и его агента Мэтью Маццони Британский музей предоставил слепки с мрамора Элгина двору Тосканы в 1818 году, а в следующем году дворам Рима, Неаполя и Пруссии, а также академии в Венеции. , в каждом случае за счет казначейства (Jenkins 1990 p.102). Затем последовали заказы из Плимута, Ливерпуля, Бристоля и других мест. Влияние Британского музея было настолько велико, что само слово formatore проникло в английский язык в результате его использования музейными чиновниками в 1830-х годах.Казалось бы, они предпочли использовать итальянский термин, чтобы отличить своего мастера, итальянца или нет, от обычных мастеров гипсовых фигурок на улицах Лондона. К 1842 году музей предлагал услугу по отправке слепков в любую точку мира ( Synopsis of the content of the British Museum , 1842, стр. 258, доступно через Google Book Search).

Во второй половине XIX века лондонские учреждения и музеи активно собирали коллекции слепков архитектурных деталей и произведений искусства, а также стационарных монументальных работ как из Великобритании, так и из-за рубежа. Архитектурный музей в Лондоне, основанный в 1851 году, был одной из таких коллекций. Власти Хрустального дворца на юге Лондона, открытого в 1854 году, искали слепки великих произведений искусства по всей Европе и за ее пределами. Слепки из обоих учреждений в конечном итоге попали в Музей Виктории и Альберта, из первого в 1916 году и из второго, в меньшем количестве, после катастрофического пожара в Хрустальном дворце в 1936 году. Этот всплеск активности по сбору слепков в Лондоне и других местах привел к тому, что Юг Кенсингтонскому музею разработать «Международную конвенцию о всеобщей популяризации репродукций произведений искусства», которая была подписана в 1867 году пятнадцатью европейскими принцами, чтобы поощрять обмен копиями «лучших произведений искусства, которыми владеет каждая страна» (см. Литые дворы — Музей Виктории и Альберта).

В центре внимания музея Южного Кенсингтона с середины 1850-х годов было получение гипсовых слепков и электротипов европейских средневековых и ренессансных произведений искусства и памятников. Он отправил Доменико Бруччиани в Сантьяго-да-Компостела в 1866 году и Джованни Франки во Флоренцию в 1867 году в рамках гораздо более широкой кампании. Некоторые дальние экспедиции финансировались из частных источников. Скульптор Джозеф Бономи Младший отливал рельефы для Роберта Хэя в Долине царей в Египте в 1824–1834 годах, в то время как Лоренцо Джунтини работал в Центральной Америке для Альфреда Модсли в 1883 и 1885 годах и в Персии для Герберта Велда в 1892 году.Многие слепки этих экспедиций попали в Британский музей.

F рис.6. Счет Доменико Бруччиани за отливку и воспроизведение надгробного изображения Роберта, герцога Нормандии в Глостерском соборе, 1875
(записи Национальной портретной галереи, дубликаты счетов).

Успех Доменико Бруччиани как ведущего производителя гипсовых фигурок викторианской эпохи стал результатом конкурса на выбор формовщика в 1853 или 1854 году для музея Южного Кенсингтона.Четырех фигуристов, Бруччиани, мистера Капрони, мистера Сакки и мистера Амбрози, попросили сделать слепок определенного рельефа. За назначением Бруччиани в Музей Южного Кенсингтона последовало его избрание formatore в Британский музей в 1857 году, после смерти Уильяма Пинка. Эти назначения, вероятно, дали ему ресурсы и стимул для открытия своей великолепной Galleria delle Belle Arti на Russell St в 1864 году.

Среди других формовщиков, которые работали в Музее Южного Кенсингтона в конце 19 века, были Энрико Кантони в Англии к 1881 году и, реже, Фернандо Меаччи и Лоренцо Джунтини.Кантони изготовил для музея различные репродукции в 1892–1912 годах, в основном гипсовые слепки, копии которых были поставлены в другие музеи, в том числе в Эдинбургский и Дублинский, а также он выполнил некоторые работы по литью из бронзы.  

Поколение спустя, во время Первой мировой войны, компания Brucciani & Co Ltd столкнулась с финансовыми трудностями, поскольку рынки музея и школы искусства пришли в упадок. Несколько лет спустя C. Smith & Sons ушла с рынка школ. В обоих случаях они обратились в Совет по образованию с просьбой взять на себя весь или часть их бизнеса. В конце концов, Музей Виктории и Альберта взял на себя бизнес Бруччиани по изготовлению слепков с 1921 года, переименовав его в Департамент продажи слепков, сохранив при этом того же менеджера, Пола Райана. Но даже этот сокращенный бизнес потерпел крах в 1950-х годах из-за упадка вкуса к гипсовым слепкам.

Рис.7. Чарльз Стюарт Парнелл , гипсовый слепок
, приписываемый Фернандо Меаччи бюста
Мэри Грант, 1892 г. (Национальная портретная галерея).

Во второй половине 19 века быстро развивался рынок бронзовых статуэток для общественных пространств и статуэток для жилых интерьеров. Формовщики-скульпторы стали специализированной отраслью гипсовой фигурной обработки, производя штучные и отработанные формы, желатиновые формы и гипсовые и восковые слепки, столь необходимые в производстве бронзовой скульптуры. Как выразился один ведущий скульптор, «формовщик… для профессии то же, что изготовитель рам для художника» (E. Roscoe Mullins, A Primer of Sculpture , 1889, p.21). Эти создатели фигур покинули «Маленькую Италию» и Клеркенвелл, чтобы последовать за скульпторами, будь то Челси, Фулхэм или Сент-Джонс-Вуд.

К концу 19 века роль скульптора-формовщика стала общепризнанной. Однако связь между скульптором и формовщиком была очень древней. В рассматриваемый период можно выделить множество таких связей: Джеймс Де Виль работал у Джозефа Ноллекенса, Мэтью Маццони у Ричарда Уэстмакотта, Джеймс Кокейн и Питер Сарти у Фрэнсиса Чантри, Фернандо Меаччи у Эдварда Онслоу Форда и Альфреда Гилберта. Смиты для Эрика Гилла и Чарльза Уилера и «Мак» Манчини для Барбары Хепворт.

Наиболее задокументированным из таких формовщиков является Фернандо Меаччи, который был одним из трех мастеров по штукатурке, наряду с Фердинандо Луккези и Т. Миллоном, рекомендованных студентам скульптором Э. Роско Маллинзом в 1889 году. В то время Меаччи называл себя куском. формовщик и фигурист на его счет-фактуре. Он много работал на Эдварда Онслоу Форда и Альфреда Гилберта в конце 1880-х — начале 1890-х годов, вплоть до своей смерти в Лондоне в 1893 году в возрасте 56 лет. Другие формовщики итальянского происхождения вернулись на родину.Посетив Тоскану в 1890-х годах, Хьюберт Крэканторп написал домой об отшельнике в крохотной горной часовне, «великолепном старике с развевающейся седой бородой», который, как оказалось, двадцать лет жил на Юстон-роуд, работая священником. формовщик скульпторов для Маллинза, Томаса (Капри), Онслоу Форда и других (Дэвид Крэканторп, Хьюберт Крэканторп и английский реализм в 1890-х годах , 1977, стр. 98-9).

Не все формовщики были итальянцами. Одним из самых известных предприятий было предприятие Charles Smith & Sons, которое работало на Уильяма Госкомба Джона и Эрика Гилла в начале 20-го века, а затем на сэра Чарльза Уилера, делая «идеальные репродукции» в гипсе с глиняной модели.В своей автобиографии 1968 года Уилер дает графическое описание «Чарли Смита», которого он описал как «крупного мужчину с медленной походкой и высоким голосом». Он приходил «с большой белой эмалированной миской (для смешивания гипса), рулоном холста (для армирования гипса) и набором железных стержней разной длины (для закрепления форм)… Он бы приехал в Челси». , со всей этой атрибутикой, из Кэмден-Тауна…. Его комбинезон был жестким и тяжелым от гипсовых брызг и никогда не чистился, а сапоги ни разу не царапались после дневного хождения по гипсу… ведущие скульпторы того времени.

И Барбара Хепворт, и Морис Ламберт использовали «известного гипсового мастера» Доменико («Мак») Манчини. В 1958 году, когда Хепворт захотела сделать слепки со своих ранних работ, она обратилась к Манчини за необходимыми формами, что поначалу привело его в ужас от сложности отливки ее работы, но он справился с этим, используя форму из сорока деталей.

Несмотря на то, что сегодня рынок новой бронзовой скульптуры несколько сократился, а вместе с ним и потребность в такой сети независимых скульпторов-формовщиков, постоянная важность литья и работы с гипсом и подобными материалами можно увидеть на примере работы художников как разнообразной. как Рэйчел Уайтрид и Томас Хаусаго.

Более подробную информацию об отдельных производителях гипсовых фигур и скульпторах, обсуждаемых в этом отчете, можно найти в онлайн-каталоге Британские создатели бронзовых скульптур и производители гипсовых фигур, 1800-1980 гг.

Джейкоб Саймон
[электронная почта защищена]
21 февраля 2011 г.

Источники

Если в приведенном выше тексте упоминается отдельный производитель или конкретная коллекция слепков, информация берется из онлайн-справочника «Британские создатели бронзовой скульптуры и производители гипсовых фигур, 1800–1980».Сокращения см. в разделе Ресурсы и библиография.

Купить Антикварный и винтажный гипс и папье-маше

Штукатурные работы — это конструкции или украшения, выполненные из гипса. В этой категории он предназначен для передачи гипсовых художественных работ, таких как бюсты или статуи, но мы также включаем маленькие или большие гипсовые медальоны или фрагменты, которые могли быть использованы для украшения комнаты.

Гипсовые макеты — это предметы, созданные в небольшом масштабе для воспроизведения работающего произведения искусства или модели в масштабе.Они были популярны среди скульпторов и проектировщиков зданий в прошлом веке, так как позволяли им увидеть, как может выглядеть произведение, прежде чем тратить деньги на его строительство или создание, поэтому на этом этапе можно было сделать любые ошибки или изменения.

Они также использовались при изучении человеческой формы, и многие из них были созданы для музеев и самими музеями. Вы можете найти полную человеческую форму или только части. В викторианскую эпоху было популярно создавать посмертную маску, когда любимый человек умирал, как напоминание о том, как он выглядел, или руку умершего младенца, опять же, как память.

Папье-маше было создано в Китае много веков назад, и они впервые начали использовать его для шлемов, что кажется странным, но они покрывали их многими слоями лака, чтобы сделать их прочными и затвердеть. Китай также был страной, которая создала бумагу, поэтому для них имело смысл первыми экспериментировать с ней. Франция была первой европейской страной, в середине 17 века, которая начала использовать папье-маше. Одним из самых известных английских производителей мебели из папье-маше и мелких предметов была Jennens & Bettridge в 19 веке, и сегодня их изделия очень популярны.

НЕ МОЖЕТ НАЙТИ ТО, ЧТО ВАШИ ИЩИКИ:

1) Если вы находитесь на странице товара, и товар очень похож на то, что вы ищете, или уже продан, вы можете нажать на ПОХОЖИЙ ТОВАР? над текстовым описанием, и появится форма, позволяющая вам связаться со всеми дилерами на сайте и сообщить им, что вы ищете — она ​​также прикрепит первые 3 изображения с этой страницы.

2) Если вы хотите добавить свои собственные изображения в формате jpeg, вы можете перейти на нашу страницу ОСТАВИТЬ ЗАЯВКУ НА НАЛИЧИЕ, чтобы спросить наших дилеров, есть ли у них то, что вам нужно.

штукатурка 2000 Если вы рисуете акриловыми красками, то Сандра Лей Маккейн является директором двух компаний. Доступны в простом современном дизайне или богато украшены. Любимый в Америке источник гипсовых статуй, бюстов, колонн и пьедесталов, гипсовых табличек, статуэток и скульптур с 1962 года. Телефон: 09 — 634 8800 / факс — 09 — 634 8819. Эта новозеландская компания с ограниченной ответственностью работает уже 8475 дней.Мы известны дизайном и производством гипсовых изделий высочайшего качества с исключительным портфолио, охватывающим Plastercraft 2000 Ltd. Карниз. Карниз украшает комнату, смягчая и задавая тон декору комнаты. nz Потолочные центры / Розы. / Сара Коллинз. Наши противопожарные ограждения изготавливаются из гипса, армированного стекловолокном, которое не горит. Акустические потолочные панели, подвесной потолок Компания Plastercraft — крупнейший в Новой Зеландии производитель волокнистых гипсовых изделий для строительной отрасли.KODATEK Набор из 64 предметов для детского творчества и творчества Набор для рисования Раскрашивание собственных статуэток, для настоящей раскраски Готовые к покраске фигурки Набор для творчества Набор для рисования и керамического гипса Набор для творчества и творчества для мальчиков и девочек. Чтобы решить эту проблему, я создал шаблон для создания разноцветных воздушных шаров. Я хотел создать воздушный шар в Tinkercad. Предприятие компании в Окленде поставляет полный спектр специализированных волокнистых профилей, изготовленных вручную на нашем заводе. Это интервью берет О компании Plastercraft 2000 Ltd.Если вы ищете деревенские дома, перейдите в категорию «Дома/дачные поселки без огня». Ищете Кожаный портфель по низким ценам? Ищете Кожаный портфель или похожие товары? У нас представлен огромный выбор Кожаный портфель, включая такие товары, как Коктейльное платье, Funko Pop, виниловая пластинка, джинсы и многое другое. Это было так весело, прежде чем я узнал об этом, у меня был Фестиваль воздушных шаров 2000 Mastercraft X-Star VERY CLEAN Classic X-STAR — Powered by the 330 HP 5. nz Plastercraft 2000 Limited была зарегистрирована 17 августа 1998 г. (понедельник) и по состоянию на 27 июня 2016 г. (понедельник) является зарегистрированной компанией с ограниченной ответственностью в Новой Зеландии. Все они были покрыты белой водоэмульсионной краской. Физический адрес. Эти лодки были построены с модифицированным V-образным вырезом из стекловолокна; обычно с подвесным двигателем и доступен на газу. Ремонтникам дома смотреть обязательно! Компания Plastercraft — крупнейший в Новой Зеландии производитель волокнистых гипсовых изделий для строительной отрасли. Сандра Ли Маккейн была назначена директором PLASTERCRAFT 2000 LIMITED 28 октября 2020 года. Самый большой выбор изделий из гипса для… Компания Plastercraft 2000 Limited была зарегистрирована 17 августа 1998 года (понедельник) и по состоянию на 27 июня 2016 года (понедельник) является зарегистрированной компанией с ограниченной ответственностью в Новой Зеландии.Наше огненное окружение обязательно украсит любую обстановку. Другие категории: Потолки Подвесные Фиброгипс Производители Строительные материалы Гипсовые изделия Товары для штукатуров. Получите полную контактную информацию, такую ​​как сведения об образовании, опыт работы, номер телефона / мобильного телефона и адрес электронной почты ниже. Plastercraft — крупнейший в Новой Зеландии производитель волокнистых гипсовых изделий для обслуживания строительной отрасли. Опубликовано Натали в Дом и сад, Другие товары для дома в Регби. Виктория-стрит, 58, Онехунга, Окленд.Наш ассортимент включает в себя карниз, потолочные центры / розы, потолочные купола и кольца, огненные ограждения, шаблонный лист бунгало, арки, кронштейны, колонны и пьедесталы. У нас есть огромный ассортимент продукции на складе, обеспечивающей архитектурные решения для домовладельцев, архитекторов, дизайнеров и строителей. О компании Plastercraft 2000 Ltd. Потолочные центры традиционно использовались в качестве «центральных элементов» для сложных потолочных конструкций, дополняющих подвесные светильники. Акустические потолочные панели, подвесные потолки Plastercraft 2000 Ltd.5 января 2022 г. Фестиваль воздушных шаров. Plastercraft 2000 Ltd, опытный отечественный и коммерческий производитель волокнистой штукатурки, Оклендский военный мемориальный музей, Sky city. Широкий ассортимент Plastercrafts включает в себя дизайны, соответствующие старым и новым свойствам. Plastercraft не предназначен для использования с едой или водой. Сандра Ли Маккейн назначена директором PLASTERCRAFT LIMITED 28 октября 2020 г. Отзывов пока нет. co. Plastercraft — крупнейший в Новой Зеландии производитель волокнистых гипсовых изделий для обслуживания строительной отрасли.ПОКАЗАТЬ ПОЧТОВЫЙ АДРЕС ПОКАЗАТЬ ФИЗИЧЕСКИЙ АДРЕС. Огонь окружает. Так как я обычно крашу три дома одновременно, я продолжаю поиски и нашел второе здание «Hot Rod Parts», а затем Plastercraft 2000 Ltd: Onehunga: карнизы Fibrous Sheets: Fibrous Manufacture Mould Making: Tauranga Plasterers Limited: Tauranga: Fibrous Fix и Прекращение производства гипсокартона из волокнистого материала. Установка доски для виллы. Прекращение производства: Martins Plasterers (2006) Ltd. Ладно, в 2020 году я покрасил только три дома из гипса — пока.Знак дома номер 11 больше не нужен. После того, как я закончил последние два, я просмотрел коробку с домами, которые не пострадали от наводнения 2016 года, и нашел здание «Hot Rod Parts». Панели имеют толщину 12. 7L Indmar LT-R ПОСЛЕДНЕЕ ОБСЛУЖИВАНИЕ включает в себя полное обслуживание с крыльчаткой, восстановленный стартер, новую батарею, новый топливный насос, новое головное стереоустройство, восстановленные форсунки. Затем я выбрал цвет и намазал их губкой. Это интервью берет Starcraft 2000 ob Моторная лодка, построенная Starcraft, 2000 ob — палубное судно.Если у нас нет существующего продукта, соответствующего вашим требованиям, мы можем сделать центр по вашему собственному дизайну. Другие категории: Потолки Подвесные волокнистые штукатурки Производители Строительные материалы Изделия из гипса Штукатурщики — finda New Zealand Plastercraft — это безобжиговая строго декоративная среда, в которой используются акриловые краски, а затем завершается распылением глазури или нанесением кистью герметика/глазури. Если у нас нет подходящей формы, нам нужен только небольшой образец существующей формы. Plastercraft 2000 Ltd — крупнейший в Новой Зеландии производитель изделий из волокнистого гипса. Это был первый раз, когда я использовал это и был очень доволен результатами. 5 января 2022 г. nz Сандра Ли Маккейн — директор 2 компаний. / Оставить комментарий. Мы производим обширный диапазон Декоративного Волокнистого Продукта Гипса. nz Адрес: 58 Victoria St, Onehunga, Окленд. Телефон 09-634 8800 Факс 09-634 8819 электронная почта sales@plastercraft2000. Если у нас нет шаблона, который вам нужен, мы можем воспроизвести или создать его по любому требованию. 5 мм и имеют фальц на всех четырех кромках. 1-48 из более чем 2000 результатов для «Поделки из гипса для рисования» Цена и другие детали могут варьироваться в зависимости от размера и цвета продукта.Розовая отделка была выполнена из фарфора Plaid. Ни одна комната не обходится без роскошного карниза из волокнистой штукатурки, будь то декоративный или простой. pdf. ВЕРНУТЬСЯ К ПРОДУКЦИИ. Другие категории: Потолки Подвесные волокнистые штукатурки Производители Строительные материалы Изделия из гипса Штукатурщики — finda Новая Зеландия Используя различные методы, я преобразил эти простые белые гипсовые рамы. Эта Новая Зеландия … Plastercraft 2000 Ltd. Другие категории: Потолки Подвесные Производители волокнистого гипса Строительные материалы Гипсовые изделия Штукатурщики — finda Новая Зеландия Plastercraft – крупнейший в Новой Зеландии производитель волокнистых гипсовых изделий для обслуживания строительной отрасли.Подвесные потолочные панели изготавливаются в соответствии с подвесной сеткой размером 1200 мм x 600 мм или 600 мм x 600 мм. ООО «Гипскрафт 2000». Радиусные отливки внутренних и наружных стен. Щелкните правой кнопкой мыши ЗДЕСЬ и «сохраните ссылку как», чтобы загрузить брошюру об огненном окружении. Виктория-стрит, 58, Онехунга, Окленд. Узнайте больше о компании Plastercraft 2000. 27A Alfred Street, Onehunga, Auckland City, Окленд. Имеются складские линии, и индивидуальные модели могут быть изготовлены по вашему индивидуальному архитектурному проекту. 1 — 20 / 21 — … Подвесные потолочные панели.Создать воздушный шар легко, самое сложное — получить несколько цветов. штукатурка 2000

l5a frt zwh usz nml rtj dan bei soj 0jv jle ur4 kdh erw wij ikw mfm muv rno mom