В этой статье мы поговорим о разновидностях оригами. А также о том, какие есть наборы для творчества в этой технике. Я расскажу, как еще можно делать объемные фигуры из бумаги. Кроме того, вы увидите, как идея изобразить оригами на плоскости воплощается в оригинальных предметах декора.
Даже если вы не говорите по-японски, наверняка еще в детстве вы узнали такое слово, как «оригами». В переводе с японского оно означает «сложенная бумага». И классическое оригами как раз и подразумевает складывание фигурки из листа бумаги. При этом лист должен быть квадратным, а использование ножниц исключается.
Приглашаю вас посмотреть интересное видео, показывающее, как легко и быстро делается прыгающая игрушка из бумаги. Почему бы не сложить такую лягушку вместе с ребенком? Может, это будет первое в его жизни оригами? В любом случае, машыш будет в восторге.
Еще есть модульное оригами, в котором бумажная фигура собирается из множества одинаковых фигурок, или модулей. При этом каждый модуль складывается по правилам классической техники.
Другая разновидность — это мокрое оригами. Оно подразумевает использование бумаги, смоченной водой, что позволяет добиться естественной плавности линий.
Также можно складывать оригами по паттерну, то есть по чертежу, на котором изображены все сгибы будущей бумажной скульптуры.
Стоит еще упомянуть аэрогами (складывание из бумаги самолетиков) и киригами — технику, в которой используются ножницы.
Кто из нас никогда не складывал бумажный самолетик? Но думали ли мы, что это аэрогами? Вряд ли.
А меж тем это понятие все активнее входит в русский язык. И складывание из бумаги самолетиков и других летательных аппаратов не утрачивает популярности. Любители аэрогами даже проводят соревнования, в том числе международные, чтобы определить, чей же самолетик пролетит дальше всех.
С киригами, уверяю вас, вы тоже знакомы очень хорошо. Наверняка вы видели объемные открытки и книжки. Открываешь их, и вдруг откуда ни возьмись появляется целый букет цветов. Или дом с деревьями. Или ферма с животными. Так вот это и есть киригами. Такие открытки и книжки еще называют Pop Up, что с английского можно перевести как «неожиданно появиться, выскочить, выпрыгнуть».
В других статьях сайта «Хочу игрушку!» я уже писала о многих таких техниках. Вы можете сразу перейти на нужную вам статью.
Топ-10»Таких наборов предостаточно. Каждый по-своему оригинален. Выбирайте на свой вкус! С помощью наборов каждый сможет сделать интересные и оригинальные игрушки из листа бумаги.
В книжных магазинах можно найти много интересных наборов для изготовления поделок в стиле модульного оригами.
Что вам больше нравится: розовый лотос, зимние цветы, семицветик, тюльпаны, ваза, бабочка? Или вас больше привлекают рыба-клоун, кобра, скорпион, цыпленок, совенок, осьминожек, фламинго, лебедь? Есть еще Кот в сапогах, Губка Боб и много всего другого.
Для тех, кому нравится брать идеи из книг, я порекомендую несколько вариантов:
Оригами, изображенное на плоскости, смотрится прямо-таки великолепно! То же самое можно сказать о предметах декора, сделанных в этом стиле. Ниже несколько примеров.
О других интерьерных игрушках читайте в этой статье.
Простые виниловые наклейки буквально преображают комнату или офис! Они отлично смотрятся как в детской, так и в гостиной. Можно выбрать набор из нескольких маленьких наклеек, а можно остановить свой выбор на одной большой. Что вам больше по душе?
Рейтинг
( 2 оценки, среднее 4.5 из 5 )
На вопрос о том, как называются фигурки из бумаги, ответ будет неоднозначным.
Существует множество видов искусства, в которых поделки выполнены складыванием бумаги по схемам.
Некоторые дети еще в детстве научились делать кораблики или самолеты для игр с друзьями, однако и не подозревали, что занимаются древнейшим искусством, придуманным в странах Востока. Так как бумагу изобрели в древнем Китае, то со временем именно в этой далекой стране научились люди складывать из простых листов оригинальные фигурки. Это в основном изображения животных. В наше время придумано огромное количество вариантов изготовления поделок.
Из статьи вы узнаете, как называются фигурки из бумаги, сделанные складыванием, какие разновидности этого древнего искусства. Фотографии, подобранные для каждого вида, помогут разобраться быстрее в данном вопросе.
Классическое оригами – это складывание фигурок из листа бумаги квадратной формы. Вначале такие поделки делали монахи при декорировании религиозных обрядов. Умели работать с бумагой, которая в те времена стоила недешево, только богачи.
Остальным такое занятие было недоступно. Со временем данное искусство приобрело поклонников и среди простого народа.
Сейчас многие поделки делают не только из квадрата, но и из прямоугольника. Благодаря действиям по определенной схеме, можно путем загибания бумаги пополам или по диагонали выполнить любые фигурки из бумаги. Как называется такое складывание, сейчас известно по всему миру.
Чтобы научиться оригами, найдите в Интернете необходимую схему, где графически с помощью стрелок и пунктирных линий видно, каким образом нужно выполнять сгибы.
Действовать нужно в порядке номеров. На рисунке выше видно, как пошагово выполнить фигурку пингвина. Дети фигурки из бумаги учатся делать еще в детском саду, начиная с таких простых поделок.
Объемными получаются фигурки, сделанные из отдельных элементов. Каждый модуль представлен простым оригами. Их нужно для работы сделать огромное количество. После подготовительного этапа начинается работа над созданием фигурки.
На образце выше выложены каллы в вазе из модулей разных цветов. Как называются фигурки из бумаги? Это модульное оригами букета. Существуют также схемы сборки таких поделок. Рассмотрим одну из них дальше в статье.
Каждый треугольник обозначает один модуль. Цвета их должны соответствовать тону бумаги, из которых сделаны мелкие детали. Все должны вставляться друг в друга только в определенном порядке, который отлично виден на схеме или, правильно будет сказать, диаграмме.
Как собирается модульное оригами павлина? Отдельно складывается туловище, хвост и шея, а потом все детали объединяются в фигурку птицы.
Это относительно новый вид искусства, который еще недостаточно полюбился мастерам рукоделия. Некоторые считают его сложным. Разработана данная техника Акирой Есидзавой, который перед тем, как собирать по схеме оригами, смачивал бумагу губкой или опрыскиванием. Это позволяло мастеру делать линии плавными и выразительными.
После засыхания конструкция получалась жесткой и хранилась дольше. Однако такое складывание фигурок из бумаги (как называется, вы уже знаете) понравилось не всем. Некоторые считают, что при выполнении сгибов мокрая заготовка часто рвется и приходится переделывать работу. К тому же нужна специальная бумага, пропитанная клеем.
Следующая разновидность складывания из бумаги использовалась священнослужителями для благовоний.
Отличается она от других подвидов тем, что составляется из отдельных одинаковых деталей склеиванием или сшиванием. Внизу прикрепляется кисточка для красоты. Узнать такие поделки можно по шарообразной форме.
Очень красивые поделки получаются в стиле айрис фолдинг. Делают их также с использованием чертежа с порядковыми номерами расположения полосок бумаги разного цвета. Для прикрепления их используют клей ПВА, а каждый элемент сгибают пополам, чтобы краев бумаги не было видно.
Прячутся выложенные полоски на внутренней части открытки или обложки, а наружная сторона имеет вырезанное отверстие определенной формы.
Это может быть яблоко или сердечко, квадрат или форма яйца. Все зависит от пожеланий автора поделки. Наклеивают полоски по схеме, начиная с внешних краев. Последняя деталь располагается в центре.
Теперь вы знаете, как называются изделия из бумаги, сделанные складыванием. Пробуйте разные виды поделок и сами, и с детьми. Это увлекательно и полезно!
Поделки
Поделки
Поделки
Поделки
Поделки
Поделки
Бумажная кукла — это двухмерная кукла, сделанная из бумаги или светового картона и вырезанная.
У него может быть отдельная одежда, сделанная также из бумаги и удерживающая куклу.
с вкладками. Они могут быть в форме человека, животного или предмета.
До того, как они были сделаны в той форме, которую мы знаем сегодня, были те или иные формы бумажных кукол, поскольку была бумага. Азиатские культуры использовали бумагу изображений в ритуалах, а в Японии искусство оригами существовало с 9 в.век. Бумажные и кожаные куклы были известны на Бали еще до христианства. Основное отличие Между этими видами бумажных кукол и современными есть то, что одежда для них не была сделана. Первые бумажные куклы в Европе были сделаны во Франции в 18 веке. Их изготавливали из склеенной бумаги и называли пантинами. Они были сделаны в человеческом обличии и имели разную одежду в соответствии с модой того времени. время. Они были расписаны вручную, и некоторые из них до сих пор можно найти в музеях.
Первой изготовленной бумажной куклой была Маленькая Фанни, произведенная S&J.
Бумажные куклы стали предметом коллекционирования, и некоторые из них могут стоить от 100 до 500 долларов за очень востребованных кукол. Неограненные всегда имеют лучшую цену, чем ограненные, нет.
независимо от того, в каком хорошем состоянии они находятся.
Первые бумажные куклы печатались на одежде. Со временем на бумажных куклах было напечатано нижнее белье и несколько слоев сменной одежды. напечатанный по последней моде, который держался на куклах с вкладками.
Между 19Бумажные куклы 19-го и 20-го веков использовались универмагами в качестве рекламы моды. Бумажные куклы начали появляться в женских журналах. помогал продавать одежду и другие предметы, такие как кофе, мука, шоколад, швейные машины, лак для ногтей, нижнее белье, ткани, автомобили, мыло и нитки. Когда комиксы стали привлекать женский рынок, бумажные куклы тоже стали появляться в комиксах. Некоторые бумажные куклы были вдохновлены комиксами. персонажи.
Возраст от 19 лет30-е и 1950-е годы можно назвать «золотым веком бумажных кукол». Во времена Великой депрессии бумажные куклы были доступны всем и даже после всего мира.
Во время Второй мировой войны на бумагу не повлияли нормирование и дефицит, поэтому бумажные куклы все еще производились.
Сегодня бумажные куклы и их костюмы важны для историков, потому что они дают широкий взгляд на культуры по всему миру и моду того времени. раз.
Этот контент содержит партнерские ссылки. Когда вы покупаете по этим ссылкам, мы можем получать партнерскую комиссию.
Если в детстве я не читал, то играл в куклы. Я до сих пор нахожу кукол увлекательными и красивыми. Я люблю разнообразие кукол, от пупсов до модных кукол и художественных манекенов. Мне нравится богатая история кукол и то, как история кукол переплетается с культурой. Одна из первых и самых популярных кукол в мире, бумажная кукла, продолжает процветать по-новому среди любителей кукол всех возрастов. Поскольку бумага — такая тонкая форма искусства, в истории сохранилось не так много целых произведений. Однако история бумажного искусства и бумажных кукол насчитывает тысячи лет.
Предшественниками современной бумажной куклы были различные варианты бумажного искусства по всему миру.
В Японии раннее оригами имело форму фигур в кимоно. Бумажное искусство и изготовление кукол исторически связаны в Японии. Хинамацури, или День куклы, отмечается 3 марта дорогими куклами-реликвиями, изготовленными из дерева, бумаги и глины. Куклы ваянг на Яве и Бали использовались с древних времен. Сделанные из кожи, дерева или бумаги, эти искусно вырезанные куклы используются, чтобы рассказывать истории из индуистского фольклора, местные истории и легенды, а также исторические события.
Первые бумажные куклы Европы появились в славянских странах, где продолжают процветать бумажные поделки. Народное искусство вырезания из бумаги, или wycinaki по-польски, начало появляться примерно в 15 веке. По мере роста популярности в искусстве стало появляться больше фигур. Wycinaki есть и была частью домашнего декора, игрушек, мебели и подарков.
Французские шарнирные куклы, называемые пантенами, впервые были созданы по образцу знаменитых фигурок 17 века.
Эти сатирические фигурки были одними из первых механических игрушек на западе. Другими распространенными фигурами пантена были персонажи комедии дель арте, такие как Арлекин, Пульчинелла и Пьеро, клоуны. Ранние пантины с ручной росписью были упрощенными, но по мере развития технологии печати к пантинам массового производства можно было добавлять больше деталей. Печатные пантины и бумажные куклы имели преимущество перед их изготовленными из фарфора кузенами в виде сложных деталей. Пантины массового производства были напечатаны на листе, как современные бумажные куклы, с конечностями, отделенными от тела. Каждую часть нужно было вырезать отдельно, а затем к конечностям прикрепляли веревки, гвозди или другие крепления, чтобы куклы прыгали и танцевали. Ранние бумажные игрушки похожи на современных бумажных кукол, но даже пантины, одетые как их современные аналоги, не поставлялись с ассортиментом бумажной одежды и аксессуаров.
В 1812 году бостонская компания по производству игрушек J.
Belcher опубликовала The History Adventures of Little Henry, небольшую книжку, в которую входил набор бумажных кукол. Эти книжки-игрушки были предназначены для того, чтобы помочь детям применить урок морали из рассказа, разыгрывая повествование. Детализированные наряды и аксессуары были преднамеренными, чтобы показать прогресс в решениях.
Первой коммерчески доступной бумажной куклой была Little Fanny в 1810 году от британской компании по производству игрушек S&J Fuller. Маленькая Фанни серия книг и кукол, Фанни изображается тщеславной, изнеженной маленькой девочкой, которая убегает в парк только для того, чтобы у нее отобрали все ее имущество. Она меняет наряды и взгляды, превращаясь из избалованного ребенка в скромную девушку, которая с удовольствием читает дома.
Компания по производству игрушек Mcloughlin Brothers была американским производителем бумажных кукол номер один, пока компания не была продана Милтону Брэдли в 1920 году. Первые бумажные куклы McLoughlin Brothers были богато украшенными куклами с гравюрами на дереве.
Куклы братьев Маклафлин также были первыми, кто реализовал одежду с выступами, а не воск для прикрепления одежды. Как только журналы и газеты заметили популярность бумажных кукол, бесплатные бумажные куклы стали появляться в качестве рекламы. Эти бумажные куклы рекламировали последние модные новинки универмага, напечатанные на бумаге, чтобы дети могли вырезать кукол. Некоторые рекламные бумажные куклы требовали, чтобы дети копили этикетки, чтобы отправить их за куклой, в то время как другие были упакованы в товары, такие как приз в коробке с хлопьями.
Бумажные куклы моды, демонстрирующие последние дизайнерские товары, становились все более популярными на рубеже веков. Подростки особенно любили этих модных кукол, так как дизайнерская одежда часто была не по карману их бюджету, а дешевые бумажные куклы — нет. Взрослые также собирали дизайнерских и рекламных бумажных кукол в качестве модного вдохновения для своего гардероба. Выброшенные каталоги универмагов стали отличным материалом для самодельных бумажных кукол и одежды.
После того, как бумажные куклы пошли в массовое производство, они были созданы по образцу знаменитостей того времени. Звезды сцены, актрисы немого кино, радиопевцы и общественные деятели — все они обращались с бумажными куклами. Первая бумажная кукла знаменитости была создана по образцу шведской звезды балета Мари Тальони в 1835 году и раскрашена вручную. Бумажные куклы Мэрилин Монро и Ширли Темпл остаются одними из самых популярных бумажных кукол на рынке.
Между 1930 и серединой 1950-х бумажные куклы были на пике популярности. Дети эпохи депрессии все еще могли собирать бумажных кукол из-за дешевизны бумаги и легкодоступных каталогов.
Рекламные бумажные куклы во время Великой депрессии стали рекламировать больше предметов, не связанных с одеждой, включая мыло, кофе и бытовую технику. Примерно в это же время популярность комиксов резко возросла, и производители игрушек стремились понравиться большему количеству девочек. Их решение состояло в том, чтобы включать бумажных кукол с комиксами и производить наборы бумажных кукол на основе популярных комиксов.
Во время Второй мировой войны производство многих игрушек было остановлено из-за нормирования таких предметов, как олово, резина, ткань и даже клей. Поскольку бумага не была нормирована, бумажных кукол можно было по-прежнему делать недорого и с большим количеством деталей. Даже в 1960-х и 1970-х годах бумажные куклы содержали больше деталей, чем массовые фарфоровые или пластиковые куклы, изготовленные из форм.
Бумажные куклы на тему карьеры всегда стояли рядом с модными куклами. Подумайте о Барби и ее миллионе и одной работе. Комикс «Пушистые оборки» и бумажная кукла дебютировали в 19 лет.
06 как независимая карьеристка. Влияние Флаффи было настолько велико, что у нее была настоящая линия модной одежды в универмаге Macy’s и конкурс, названный в ее честь. В 1940 году комикс «Бренда Старр» дебютировал с линией дерзких бумажных кукол. По мере того, как все больше женщин начинали работать вне дома, темы бумажных кукол стали выходить за рамки моды и «женских» профессий. Бумажные куклы позволяют детям играть с фантазией. Нарядитесь кинозвездой, ковбоем или балериной!
Первой черной бумажной куклой на массовом рынке стала серия комиксов Torchy in Heartbeats в 1950. У серии бумажных кукол Torchy был современный стильный гардероб и забавные исторические костюмы. Джеки Ормс, художник-мультипликатор сериала «Факел», включила важные и сложные темы, такие как расовая и социальная несправедливость , с которыми в то время столкнулись бы многие ее читатели. Важно отметить, что многие наборы бумажных кукол изображали небелые расы унизительным и стереотипным образом. Такие аксессуары, как головные уборы коренных американцев, часто включались в комплекты костюмов.
