Как сделать наборное полотно для 1 класса своими руками фото: zenivys наборное полотно для 1 класса своими руками фото

Как сделать наборное полотно для детского сада

Мастер-класс «Наборное полотно». Воспитателям детских садов …

Мастер-класс «Наборное полотно». Воспитателям детских садов …

Мастер-класс «Наборное полотно». Воспитателям детских садов …

Мастер-класс «Наборное полотно». Воспитателям детских садов …

Игровое наборное полотно на основе ковролина. Воспитателям детских …

Наборное-полотно для начальной школы

Наборное полотно для дошкольного образования

Наборное Полотно Своими Руками Фото

Наборное Полотно Своими Руками Фото

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Наборное полотно для начальной школы

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

как сшить наборное полотно для доски: 6 тыс изображений найдено в …

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Стенд «Наборное полотно для детского сада»: продажа, цена в …

Многофункиональное наборное полотно. Воспитателям детских садов …

Наборное полотно с объемными карманами, цена 1 111 грн., купить в …

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Дидактические игры для подготовительной группы детского сада

Наборное полотно Кубики, цена 716 грн., купить в Киеве \u2014 Prom.ua (ID …

Стенд \

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Касса букв и наборное полотно. Демонстрационные материалы. Начальная …

Игровое наборное полотно на основе ковролина. Воспитателям детских . ..

Касса букв. Демонстрационный материал и наборное полотно : купить в …

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Ходюшина Н. П.. Касса букв. Демонстрационный материал и наборное …

Стенд Наборное полотно — 3600, цена 493 грн., купить Київ \u2014 Prom.ua …

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Наборное Полотно Своими Руками Фото

Наборное полотно (голубое), цена 283 грн., купить Київ \u2014 Prom.ua (ID …

Стенд Наборное полотно с кармашками для карточек 1500*350 мм

Многофункиональное наборное полотно. Воспитателям детских садов …

Как сделать кассу для первоклассника \u2013 Касса цифр для первоклассника …

Как сделать наборное полотно для 1 класса своими руками | Peatix

ДЕТсад

Доска наборная для карточек

Дорожка заучивания. Методика мнемотехники. Воспитателям детских …

Набірне полотно Крокуючи навчаємось з великими буквами на фоні, цена …

Стенд «Наборное полотно для детского сада»: продажа, цена в …

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Наборное полотно Звездочка, цена 593 грн., купить в Киеве \u2014 Prom.ua …

Наборное полотно с буквами и цифрами, цена 2 024 грн., купить в …

Многофункиональное наборное полотно. Воспитателям детских садов …

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Информационные стенды для детских садов. Собственное производство …

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

scofsiedurch — مطالب فروردین 1397

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Дидактическое пособие «Зонтик \u2014 наборное полотно». Воспитателям …

ДЕТсад

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Дидактические игры для подготовительной группы детского сада

Наборное полотно 80х80 см, цена 858 грн., купить в Киеве \u2014 Prom.ua …

Стенд Для вас, родители!

Стенды для детского сада купить недорого

Наборное Полотно Своими Руками Фото

Конспект занятия по математике детей седьмого года жизни …

Как сделать наборное полотно для 1 класса своими руками | Peatix

Наборное полотно и Кассы букв, цифр, слогов компании Мир стендов.

Изготовление стендов для детских садов в Украине. Высокое качество …

Изготовление стендов для детских садов в Украине. Высокое качество …

Наглядный (демонстрационный, раздаточный) материал для детского сада

Стенд меню для детского сада от производителя

Стенд меню для детского сада от производителя

Занятие по социально бытовой ориентировке на тему Безопасность …

Стенды для творчества детского сада, мы разработали различные варианты,

Наглядный (демонстрационный, раздаточный) материал для детского сада

Компания \

В школу к Петрушке спешат зверушки.

Цели урока математики в коррекционной школе: учебная – учить сравнивать количество предметов, определять большее и меньшее число в числовом ряду; коррекционная – корректировать зрительное восприятие, пространственную ориентацию; воспитательная – воспитывать через игру мотивацию к обучению.

выставляет предметные картинки на наборное полотно.     выставляет на наборное полотно карточки с овощами           Назовите «соседей» числа» Назовите «соседа» числа   Сколько вишенок? Покажите карточку с цифрой. Сравним числа 3 и Сколько больших мячей? Покажите карточку. Сравним числа 3 и       На двери висит замок   Пальчики  «здороваются».   Записать в тетрадях числовой ряд: 1 2 3   1 Арифметический диктант.   достаёт из «волшебного» мешочка карточку с числом. Дети записывают большее число в тетрадях.   1 Итог урока.

Оборудование:

учебник «Математика» А. Хилько, демонстрационный и счётный материал.

ХОД УРОКА

1.                  Организационный момент. Введение в урок сказочного персонажа для развития мотивации к обучению.

Приветствие, настрой детей на успех.

Учитель: Ребята, скажите, какой сейчас будет урок?

Какой он по счёту?

Наш петрушка – молодец

Школу открывает

Всех  девчат и ребят

Учиться приглашает.

Как поприветствуем Петрушку?

2.                  Постановка целей урока перед детьми.

Учитель: Начинаем наш урок математики. На уроке нужно быть дружными и внимательными, чтобы учиться считать и сравнивать числа.

Работа с геометрическим  материалом.  Коррекция зрительного восприятия и пространственной ориентировки.

Учитель: Ребята! Петрушка в школу принёс мешок с геометрическими фигурами. Нужно их узнать!

У учителя «волшебный» мешок с геометрическими фигурами, у детей на столах чашки с тем же набором фигур. Один из учеников  опускает  руку в мешочек, нащупывает фигуру, узнаёт и называет её. После этого вынимает и демонстрирует фигуру классу. Дети выкладывают эту же фигуру по заданию учителя.

Учитель: Положите перед собой красный квадрат.

Справа от квадрата положите круг.

Слева от квадрата положите треугольник.

Коррекция мышления.

Учитель: Назовите фигуры слева направо.

Назовите фигуры справа  налево.

Какая фигура «лишняя»?

4.                  Работа по теме. Счёт предметов.

Учитель: Ребята, посмотрите, в школу к Петрушке спешат зверушки.

На доске предметные картинки: ёжик, хомячок, лисичка.

Учитель: Кто идёт в школу?

Каким по счёту идёт ёжик? Хомячок? Лисичка?

Каждый принёс нам задание.

Что у ёжика в корзинке? (Груши и яблоки)

Как назовём одним словом? (Фрукты).

Учитель выставляет предметные картинки на наборное полотно.

Учитель: Сколько у ёжика яблок?

Сколько у ёжика груш?

Что можем сказать о количестве яблок и груш?

Что нужно сделать, чтобы яблок стало меньше?

Сколько стало яблок?

Чего меньше: яблок или груш?

Учитель выставляет на наборное полотно карточки с овощами

Учитель: Сколько огурцов?

Сколько репок?

Чего больше: репок или огурцов?

5. Физминутка.

Учитель: Отдохнём немного. Нам поможет Хомячок.

Хомка, хомка, хомячок

Полосатенький бочок.

Хомка раненько встаёт,

Щёки моет, шею трёт,

Подметает хомка  хатку

И выходит на зарядку

Раз, два, три, четыре, пять

Хомка хочет сильным стать.

Восстановление числового ряда.  Коррекция зрительного восприятия.

Учитель: Хитрая лисичка играет с нами в прятки: спрятала от нас цифры. Вы должны их узнать.

3 1 2

Дети работают с карточками 1, 2, 3.

Учитель: Наведём порядок. Поставим цифры в ряд так, как числа идут при  счёте.

Назовите «соседей» числа» 2.

Назовите «соседа» числа 1.

Назовите «соседа» числа 3.

Какое число меньше? Меньше то, которое  стоит  левее.

Какое число больше? Больше то, которое стоит правее.

7. Сравнение чисел.  Работа по учебнику (с.  80, № 27, 28).

Учитель: Найдите на рисунке яблочки и вишенки.

Покажите яблочки. Сосчитайте их.

Сколько яблочек? Покажите карточку с цифрой. Покажите вишенки. Сосчитайте их.

Сколько вишенок? Покажите карточку с цифрой. Сравним числа 3 и 2.

Какое число меньше: 3 или 2? Меньше  то число, которое стоит  в числовом ряду ближе к началу.

Какое число больше: 2 или 3? Больше то число, которое в числовом ряду стоит дальше от начала.

Найдите на рисунке мячи. Покажите маленькие мячи. Сосчитайте.

Сколько маленьких мячей? Покажите карточку.

Сколько больших мячей? Покажите карточку. Сравним числа 3 и 1.

Какое число больше: 3 или 1? Больше то число, которое стоит в числовом ряду дальше от начала.

Какое число стоит от начала дальше?

Какое число меньше: 1 или 3? Меньше то число, которое стоит ближе к началу.

Закрепление.

Работа по карточкам.

2 3 3  1  2  1

Учитель: Прочитайте пары чисел.

Найдите пару «2 и 3».

Какое число меньше: 2 или 3?

Подчеркните в паре меньшее число.

Какое число подчеркнули?

9. Пальчиковая гимнастика.

1. На двери висит замок

Кто открыть его бы  смог?

Потянули – потянули,

Покрутили – покрутили,

Постучали, постучали

И открыли.

2.  Пальчики  «здороваются».

10. Работа  в тетради. Коррекция устойчивости внимания.

Записать в тетрадях числовой ряд: 1 2 3 1 2 3

11. Арифметический диктант.

Учитель: Нужно быть очень внимательными. Петрушка даёт последнее задание на уроке.

Учитель достаёт из «волшебного» мешочка карточку с числом. Дети записывают большее число в тетрадях.

12. Итог урока.

Учитель: Чему мы учились на нашем уроке?

Татьяна Попкова, воспитатель Базарносызганского специального (коррекционного) детского дома «Росток», Ульяновская область

Фото автора

Мастер-класс для педагогов | Методическая разработка на тему:

Конкурсное задание «Мастер — класс»

(1 слайд) Уважаемые коллеги! Уважаемое жюри, здравствуйте!

На конкурсном задании «Образовательный проект» я рассказывала о том, как создавалось обучающее пособие «Игралочка — обучалочка». Сегодня я познакомлю с его использованием подробнее.

        (2 слайд: Универсальное пособие «Игралочка — обучалочка») «Игралочка – обучалочка» состоит из большого накопителя в форме куба, каждая грань которого несет в себе ряд функций.

(Наборное полотно) Перед вами наборное полотно, которое помогает познакомить детей с внешним обликом цифр, сформировать представление о числе, геометрических фигурах, отработать навык решения примеров, задач, выкладывания закономерностей и выполнить ряд других заданий.

(Радуга) Эта грань знакомит с цветовым спектром, последовательностью дней недели.

(Времена года) Грань, на которой вы видите дерево, служит для закрепления представлений о временах года и их приметах, сезонных изменениях, закрепления умения ориентироваться на плоскости и в пространстве (лево — право, верх — низ, середина), а также для работы над количеством и счетом, сенсорными эталонами (размер, форма, цветовая гамма).

(Часы) Следующая грань продолжает ознакомление дошкольников с временными понятиями: части суток, час, минута.

Верхняя грань куба знакомит обучающихся с геометрическими фигурами, как плоскостными, так и объемными, а также служит еще одним наборным полотном.

Внутренняя часть пособия представляет собой  тот самый накопитель, о котором я уже упоминала. На стенках внутренней части имеются карманы для подготовки дидактического материала к проведению образовательной деятельности.

Помимо набора обучающих игр в накопителе имеются 6 граней для того, чтобы собрать куб меньшего размера, которые также несут в себе обучающую составляющую. Куб собирается при помощи шнуровки, лент – липучек и застежек – молний, что способствует развитию мелкой моторики и координации движений у детей.

Каждая грань куба меньшего размера также выполняет свою роль. Имеется как магнитная, так и меловая доска, грань, обтянутая мешковиной и еще одно наборное полотно. Куб может преобразовываться в мини — ширму для показа театра на столе, вы это видели на прошлом конкурсном задании.

Я кратко рассказала о своем пособии. А сейчас я хочу пригласить шестерых желающих поучаствовать в ряде дидактических игр, которые наполняют «Игралочку — обучалочку». Выходят желающие, рассаживаются за столами.

А помогут нам сегодня Мудрая Сова и Незнайка.

Достаю Сову. Звучит ее голос на слайде.

(3 слайд — черный) Сова (в записи): Здравствуйте! Сегодня я для вас приготовила очень интересные игры. Для начала проведем разминку. Задания для разминки вы найдете в волшебном мешочке.

Воспитатель достает из конверта шутливые задачи.

• В ноябре в нашем дворе расцвели три ромашки и две розы. Сколько стало цветов во дворе? (Ответ: ни одного, в ноябре цветы не растут)
• Что произойдет с белым платком, если его опустить в Черное море? (Ответ: он станет мокрым)
• Незнайка в Цветочном городе ссыпал вместе три кучки песка, а потом высыпал туда еще одну. Сколько стало кучек песка? (Ответ: одна большая кучка)
• У животного две правые лапы и две левые, две передние и две задние.

Сколько лап у животного? (Ответ: четыре)

Воспитатель (к жюри): Подобные разминки способствуют закреплению знаний об окружающем мире в занимательной форме, развитию внимания, скорости мышления, памяти.

(4 слайд — черный) Сова: Молодцы! Следующая игра спрятана. Подсказка находится около волшебного дерева, не на тучке, не за солнышком, не под деревом, не на дереве. В правом верхнем углу.

Участники находят снежинку с подсказкой на большом кубе.

Воспитатель (обращается к жюри): Таким образом, происходит закрепление навыка ориентировки в пространстве. Вариантов подобных игр множество.

Воспитатель берет снежинку и объявляет местонахождение следующей игры.

Воспитатель (обращается к участникам): Молодцы! Вы нашли подсказку. Следующая игра находится в кубе меньшего размера. Прошу вас достаньте, пожалуйста, игру.

Один из участников достает конверт с заданием «Разложи фигуры» и кладет на столы перед участниками.

Воспитатель (к жюри): Следующая игра и ее варианты помогают развить предпосылки логического мышления, закрепить знание облика геометрических фигур, учат понимать значение пространственных предлогов.

(5 слайд — черный) Сова (голос в записи): А вы слышали о том, что Незнайка побывал в Городе Геометрических Фигур и перепутал все дома и улицы? Жители города так расстроились, что забыли, кто в каком домике живет. Вы хотите им помочь найти, где они живут? Для этого нужно разделиться по парам.

Участники делятся на пары.

Воспитатель: Слушайте внимательно. Достаньте из конвертов  и положите перед собой обручи так, чтобы они пересекались. Внутри красного обруча захотели жить все красные фигуры, внутри зеленого – все треугольные. Решите, кто из вас будет помогать красным фигурам, а кто треугольным. А сейчас расселите фигуры по своим домам.

(Педагоги должны сообразить, что в области пересечения двух обручей поселяться фигуры, обладающие двумя общими признаками: цветом (красные) и формой (треугольные). Педагоги отвечают на вопрос: «Какие фигуры лежат вне обоих обручей?» (Все не красные и не треугольные: синие, желтые, зеленые, оранжевые, круглые, квадратные, овальные).

Воспитатель (пока идет выполнение задания обращается к жюри): Существует также много вариантов данной игры как с одним обручем на начальном этапе ознакомления с ними, так и с тремя обручами на этапах закрепления. Для их проведения нужно лишь большее количество обручей и геометрических фигур. Эти игры можно проводить и с блоками Дьенеша.

Воспитатель (к участникам): Молодцы!

(6 слайд — черный) Сова (в записи): Скажите, какой праздник отмечали в прошлое воскресенье?

(День Матери)

(7 слайд — черный) Сова (в записи): Каждая мама любит, когда ей дарят цветы. Предлагаю вам сейчас собрать для всех мам букеты цветов, которые растут в моем волшебном лесу, и разместить их в вазах.

Воспитатель: Посмотрите, на наборных полотнах стоят вазы. Сколько ваз на каждом полотне? (по 3) Сейчас мы разделимся на 2 команды, которая будет собирать букет для каждой вазы свой. На цветах написаны примеры. Их ответ соответствует номеру вазы. Цветы в вазе мы будем размещать, выходя по одному, по очереди. Какая команда правильнее соберет букет, та и выиграла.

Участники собирают букеты на наборных полотнах.

Воспитатель (пока идет выполнение задания обращается к жюри): Игры подобного рода помогают закреплять знание состава числа, решать примеры на сложение, стимулирует быстроту мышления. Соревновательный элемент развивает чувство ответственности за правильное выполнение задания, дружелюбие, стремление к победе, чувство команды.

Воспитатель: Вы и с этим заданием справились! Молодцы!

(8 слайд — черный) Сова (в записи): А где же Незнайка?

 (9 слайд — черный) Незнайка (в записи): Ничего не получается! Ну как это сделать? Ну, кто же мне поможет?

Воспитатель отставляет Сову в сторону, достает Незнайку из большого куба с мешочком, в котором лежат заготовки тетрис – куба.

Воспитатель: Здравствуй, Незнайка! Что с тобой случилось?

(10 слайд — черный) Незнайка (в записи): Здравствуйте! Я был в Городе Геометрических фигур и у меня сломался кубик! И что теперь делать?

Воспитатель: Не плачь! Мы постараемся тебе помочь, правда, уважаемые коллеги?

Воспитатель раздает участникам из мешочка комплекты тетрис – куба.

Воспитатель: Посмотрите, на сколько частей рассыпался кубик. Посчитайте их. (7) Попробуйте из этих частей снова сложить куб.

Участники выполняют задание.

Воспитатель (обращается к залу): Коллеги, а как вы думаете, что развивает эта игра у дошкольников?

Воспитатель: (если скажут все, как нам хотелось, то говорим: «Совершенно верно», если нет, то даем ответ сами): Предложенная вам игра развивает конструктивные способности, мышление, внимание, координацию движений.

Ее изготовление несложно, но требует достаточно времени. Вы можете увидеть основные этапы ее изготовления в одном из номеров журнала «КАЛИНУШКА». (Раздать указанный номер журнала жюри и другие номера в зал)

(15 слайд — черный) Незнайка: Какие вы молодцы! У меня даже поднялось настроение и захотелось танцевать!

Воспитатель: Незнайка! Приглашаю тебя, Мудрую Сову, всех наших ребят и наших гостей танцевать. А песня, которую мы услышим, не простая, а математическая.

(16 слайд — черный) Танец под песню «Про цифру 1»

(свободные движения участников)

Воспитатель: Спасибо вам, уважаемые коллеги за помощь.

(Участники присаживаются на свои места)

Воспитатель: Я начала собирать аудиотеку песен математического содержания. Под некоторые из них я уже придумала танцы, а некоторые требуют просто ритмичных движений, которые дети с удовольствием придумывают сами, что вы сейчас имели возможность наблюдать.

Конечно, в отведенное мне время невозможно рассказать и показать весь накопленный материал. Кого заинтересовала моя идея, приглашаю к сотрудничеству. С удовольствием поделюсь своими наработками.

        (17 слайд – Журнал «Калинушка», фото работы с родителями) 

Но мое выступление было бы неполным, если бы я не затронула тему взаимодействия с родителями. Для их привлечения к работе над пособием «Игралочка — обучалочка» я проводила и провожу консультации, мастер – классы, практикумы, оформляю стендовый материал. Но как показала практика, большей популярностью пользуются выпуски журнала «Калинушка» с математическим содержанием, которые в 2017 году периодически издаются с целью распространения имеющегося материала, повышения заинтересованности родителей и обогащения их знаний в данном направлении. Некоторые выпуски этого журнала вы уже имели возможность увидеть.

        (18 слайд) На этом я завершаю свое выступление. Благодарю за внимание!

Декупаж по ткани на сумках своими руками

Летнее настроение в сумке!  

Летом хочется ярких красок и в одежде, и в жизни. Шагать по весеннему солнцу и улыбаться прохожим. А и вам и им настроение будет поднимать яркая весенняя сумка у вас на плече. О том, как ее сделать, мы как раз и поговорим. 

Для начала возьмем готовую хлопчатобумажную сумку и придумаем идею. В зависимости от идеи способы работы могут быть разные. Можно взять акриловые краски по ткани и просто создать рисунок на сумке, распечатав изображение на принтере и обведя его карандашом положив на просвет; можно собрать много разных салфеток и сделать наборный рисунок как при работе в лоскутной технике пэчворк. А можно приклеить понравившийся элемент салфетки и дорисовать оставшиеся элементы.

Но давайте по порядку!

Для декупажа сумок нам понадобятся:

• Сумка из хлопчатобумажной ткани;

• Краски по ткани «Таир»;

• Лак-клей декупажный по ткани «Таир»;

• Кисти: плоская синтетика для декупажа, тонкая круглая для подрисовок;

• Салфетки для декупажа.

Первый вариант декупажа сумки: с цветами гортензии

Сумку лучше всего выстирать и просушить до работы. Потом хорошо прогладить. Внутри ее обязательно нужно чем-нибудь проложить, чтобы ни краски, ни клей не попали на другую сторону. Я использую обычные пластиковые папки для бумаг. Теперь она готова к работе.

Вырываем или вырезаем элементы из салфетки, отделяем 2 слоя и используем только верхний. Размещаем их на поверхности там, где они будут потом приклеены. Намечаем эти места карандашом. Откладываем в сторону и начинаем подрисовку.

Акриловую краску по ткани сильно разводим водой и подкрашиваем фон в тон будущего изображения. Цветовые пятна должны быть светлее салфетки, так как она станет полностью прозрачная и может потеряться, если цвет снизу слишком яркий. Если вы собираетесь приклеивать элементы на темную ткань, то подрисовка выполняется светлыми тонами, и место, куда вы будете приклеивать салфетку, высветляется.

После высыхания сумку желательно еще раз прогладить, чтобы поверхность выровнялась.

Приступаем к приклеиванию. Синтетической плоской кистью наносим ровный тонкий слой лака-клея по ткани на поверхность. Только в те места, которые мы наметили карандашом, когда компоновали наши элементы из салфеток. 

Прикладываем сверху элемент из салфетки и разглаживает той же кистью. Берем на кисть довольно большое количество клея и покрываем сверху. Это и будет финишный слой при работе с тканью. Оставляем до полного высыхания.

После полного высыхания начинаем дорисовку деталей тонкой кистью, теперь краску уже можно не разводить, чтобы цвета были более насыщенными. Если какие-то элементы салфетки все же потерялись их можно подрисовать и сделать ярче. Там, где это уместно добавить ярких пятен по краю. Я люблю на уже высохшей темной краске рисовать светлыми тонами. Дорисовываем мелкие детали. У цветов выделяем серединки и дорисовываем веточки. Лучше работать тонкой кистью, но можно и контуром. Контур может хуже держаться при последующих стирках изделия. На этом этапе можно нанести на изделие любые надписи. Оставляем на сутки, чтобы изделие хорошо просохло.

После высыхания готовую работу нужно обязательно закрепить утюгом. При этом роспись и элементы декупажа необходимо защитить листами обычной мелованной бумаги для принтера. Закрепляют изделие при 200 ºС, проглаживая его в течение 5 минут. При нагревании клей становится немного липким и снимать бумагу надо аккуратно.

Второй вариант декупажа сумки: с имитацией лоскутной техники, пэчворка 

Ну, а можно использовать только салфетки и декупажный лак клей для того чтобы получить интересное изделие? Конечно! Подготавливаем поверхность к работе, также как и в предыдущем случае.

Рисунки салфеток я подобрала так, что бы они были похожи на кусочки ткани с мелким орнаментом. Затем вырезала из них аккуратные скругленные прямоугольники, приложила к ткани отметила карандашом места, куда будем приклеивать вырезанные из салфетки элементы.

Наносим клей на ткань, прикладываем вырезанный элемент и разглаживаем большим количеством клея.

После полного высыхания проглаживаем утюгом через бумагу. Ваша сумка готова!

Но еще пара слов о том, как за ней ухаживать: Стирать ее лучше вручную. Декупажный лак-клей для ткани, которым мы пользовались, не будет терять эластичности после термозакрепления, но сделает ткань немного более жесткой. 

Таким же образом вы можете работать по любыми другими основами из кожи, кожзаменителя, грубыми натуральными или полунатуральными тканями.  

Художник: Лариса Сосновская  

Пэчворк мастер-класс: своими руками лоскутное шитье, видео создания аппликаций, образцы вышивки, как шить косметичку и прихватки

Содержание:

С каждым годом изделия ручной работы становятся все более популярными. Это не удивительно, ведь такие предметы чаще всего уникальны и не имеют аналогов. Поэтому сегодня предлагаем ознакомиться с лоскутным шитьем. Следуя пошаговым мастер-классам, вы с легкостью сможете сделать предметы, которые нужны в каждом доме.

1. Лоскутное шитье для начинающих: подставка под горячее

Подготовим такие материалы:

• отрезки хлопковой ткани разных оттенков;
• ножницы;
• льняная ткань;
• отрезок белого хлопка;
• нитки разных цветов;
• флизелин клеевой;
• карандаш;
• синтепон или шерстяной наполнитель;
• ленточка;
• линейка;
• водорастворимый маркер;
• бумага;
• циркуль;
• утюг;
• булавки;
• швейная машинка.

На листе бумаги делаем шаблон подставки в виде круга. Чертим шестиугольники, как показано на фото.

Из белого хлопка вырезаем круг по размерам шаблона с небольшой прибавкой. Также вырезаем по одному кругу из флизелина и льна. Из синтепона делаем две заготовки. Из цветной ткани вырезаем 19 заготовок в виде шестиугольников.

На рабочую поверхность кладем белую заготовку, а сверху флизелин. Поверх выкладываем шестиугольники в виде цветка.

Утюгом гладим заготовку, чтобы она была ровной.

Соединяем детали булавками и сшиваем их с помощью швейной машинки.

Используя шаблон и маркер, рисуем контур подставки. Обрезаем все лишние детали. Складываем льняную заготовку, синтепон и деталь с лоскутами. Соединяем их между собой булавками и сшиваем машинкой.

В результате должна получиться такая заготовка, как на фото.

Из ткани вырезаем длинную полоску, а также небольшой кусочек ленточки для того, чтобы сделать петельку.

Прикладываем окантовку к изделию и закрепляем булавками. Подшиваем ее вручную или на швейной машинке.

Стильная, яркая подставка под горячее готова! При желании можно сделать несколько штук небольшого размера для чаепития.

2. Прихватка в технике пэчворк своими руками

В процессе понадобится следующее:

• шаблон;
• ножницы;
• ткань разных цветов;
• булавки;
• утюг;
• нитки;
• игла;
• синтепон;
• швейная машинка.

• Представленный шаблон можно срисовать или же просто распечатать на листе бумаги.
• Готовый шаблон разрезаем на части по линиям.
• Прикладываем шаблоны к ткани, закрепляем булавками и вырезаем заготовки.

С помощью утюга заглаживаем края заготовки и закрепляем их нитью. Повторяем то же самое с каждой из них.

Собираем все детали и сшиваем их между собой лицевой частью.

Когда внешняя часть прихватки будет готова, удаляем все шаблоны и лишние нитки. При необходимости можно ее разгладить.

На рабочую поверхность кладем отрезок ткани, синтепон и лицевую часть прихватки. Закрепляем их булавками.

Прошиваем заготовку с помощью швейной машинки. Шов может быть разным, но рекомендуем делать так, как показано на шаблоне.

Обрезаем лишние края прихватки и при необходимости обшиваем.

Такую прихватку можно использовать не только по назначению, но и в качестве салфетки. Смотрится она действительно очень красиво.

3. Лоскутное шитье: мастер-класс коврика в деревенском стиле

Необходимые материалы:

• длинные обрезки ткани;
• плотная ткань для основы;
• ножницы;
• синтепон;
• бязь или ситец;
• ткань для бейки;
• утюг;
• ручка;
• швейная машинка;
• нитки;
• булавки;
• рулетка.

1. Все отрезки ткани разглаживаем и складываем по цвету.

Ткань для основы разглаживаем и кладем на рабочую поверхность. Так как коврик будет круглым, аккуратно с помощью ручки и рулетки наносим разметку.

Вырезаем заготовку и переходим к следующему этапу. Из однотонной ткани вырезаем шестиугольник, который будет расположен в центре коврика. Затем прикладываем разноцветные заготовки до того момента, пока понравится сочетание.

При необходимости обрезаем заготовки, чтобы они были с ровным краем. Прикладываем первую заготовку внутрь лицевой стороной на основу. Сшиваем их между собой.

• Разгибаем заготовку и разглаживаем утюгом.
• Обрезаем лишний край ткани.

Вдоль стороны центрального отрезка ткани прикладываем следующую заготовку. Аккуратно пришиваем ее, отгибаем и разглаживаем. Обрезаем по такому же принципу, как в первый раз.

1. Соблюдая наклон, пришиваем следующие отрезки ткани.
2. По такому же принципу пришиваем последние детали первого круга коврика.

Прикладываем отрезки ткани других оттенков к заготовке и определяем наиболее подходящие. Измеряем угол наклона, чтобы правильно обрезать края.

• В данном случае второй круг будет в голубых оттенках.

Учитывайте, что новый ярус должен начинаться вдоль самой первой детали. Поэтому лучше отмечать начало каждого круга булавкой.

Постепенно пришиваем заготовки, формируя третий и четвертый круг коврика. В данном примере третий круг вновь будет цветным, а четвертый в голубых тонах. Такое сочетание выглядит весьма привлекательно.

Как видите, есть несколько отрезков с одним рисунком. Чтобы коврик смотрелся гармонично, лучше такие детали немного сдвигать относительно друг друга.

1. Пришиваем последние отрезки ткани, после чего переворачиваем заготовку и обрезаем все лишние детали.

На рабочую поверхность кладем нижнюю ткань, на нее синтепон и сверху размещаем разноцветную заготовку. При необходимости обрезаем все лишнее. Для удобства закрепляем детали булавками.

Сшиваем все детали между собой с помощью машинки. Шов может быть абсолютно любым по собственному усмотрению.

• В результате заготовка выглядит таким образом:
• Чтобы обработать край коврика используем длинные полосы ткани.
• Сшиваем края полосок между собой.
• Складываем пополам полоску лицевой стороной наружу и разглаживаем утюгом.

Подгибаем край полоски и прикрепляем к изнаночной стороне коврика булавкой. Сшиваем их между собой.Пришиваем несколько сантиметров, а затем остальную часть полоски прикрепляем булавками по всей окружности.

1. Аккуратно заправляем край полоски и пришиваем его к коврику.
2. Выворачиваем полоску на лицевую сторону и аккуратно ее прошиваем по всей окружности.
3. В результате получается весьма оригинальный коврик без больших затрат.

Лоскутное шитье – одно из самых увлекательных занятий. Ведь в процессе получается не только создать что-то оригинальное и нужное своими руками, но и грамотно распорядиться ненужными отрезками ткани.

Источник: https://topdizz.com/loskutnoe-shite-pjechvork/

Лоскутное шитье для начинающих: разная техника, схемы, идеи

Простое рукоделие наших бабушек из оставшихся лоскутков тканей, в настоящее время, превратилось в целый раздел народно-прикладного искусства именуемое пэчворк. Различные техники соединения разноцветных, разнообразной или правильной формы кусочков позволяют творить необычайно красивые и неординарные изделия. Очень часто пэчворк используют для оформления интерьера.

Лоскутное шитье для начинающих: разная техника

Первые шаги по освоению пэчворка следует начинать с самых простых техник:

• Традиционная. Основой служит тканевое полотно, на которое с изнаночной стороны накладываются сшитые лоскутки. Рисунок, сложенный из кусочков, является лицевой стороной изделия. Чаще всего таким способ оформляются прихватки и тонкие одеяла.

Кухонная утварь своими руками Покрывало украшенное лоскутками

• Быстрые квадраты. Самый простой способ. Подготовленные разноцветные квадратные лоскутки складываются в определенный рисунок. Все зависит от фантазии рукодельницы.

Очень простой способ пэчворка для учеников

• Полоска к полоске. Пестрые отрезы из полос соединяется по-разному: в спиральных или зигзагообразных формах, в горизонтальных или вертикальных направлениях

Мягкая подушка, сделанная своими руками

• Волшебные треугольники. Делая первые шаги в работе, лучше использовать равнобедренные треугольники. Из них очень просто выстраивать любой узор.

Одеяло из треугольных лоскутков

Техника барджелло в лоскутном шитье: схемы для начинающих

Схематичный рисунок Подготавливаем 6 отрезов разной расцветки, выбранной длины и ширины (в зависимости от желаемого размера готового полотна) Отрезы распределяем по тонам Сшиваем полоски сначала попарно с изнаночной стороны, далее в одно целое полотно Отрезаем неровные края Прострачиваем вместе: первую и последнюю полосу Отрезаем ровные полосы барджелло Складываем полоски по схеме, затем сшиваем. Лишние швы на наборных полосах распарываем. Делаем окантовку готового изделия лентой Если все сделано правильно, получаем красивое одеяло или накидку

Техника пэчворк в лоскутном шитье: схемы для начинающих

Пример 1 Пример 2 Пример 3 Пример 4 Пример 5 Пример 6

Техника пицца в лоскутном шитье: схемы для начинающих

• Очень удобный вариант, так как не требует никакой определенной схемы
• Делается из кусочков ткани любого размера
• На отрез ткани, выбранного размера готового изделия, накладываем лоскутки. Рисунок совершенно произвольный
• Сверху накладываем слой органзы
• Утюжим
• Кладем еще один рисунок из лоскутков
• Накрываем еще раз органзой
• Простёгиваем весь шаблон на машинке

Простеганный лоскутный вариант

Техника крейзи в лоскутном шитье из джинсы: схемы для начинающих

• Идеальная возможность создавать самобытные изделия из пришедших в негодность старых джинсов.
• Поскольку эта техника предусматривает использование различной формы фигур, украшение пуговицами, бусинами, стразами, лентами, кружевом и другими непредсказуемыми элементами, в ход пойдут лейблы, карманы, готовые простроченные швы, присутствующие на старых джинсах.
• Отсутствие требований к какому-либо плану или сюжету позволяет творить весьма непредсказуемые и полезные изделия.

Украшаем интерьер при помощи лоскутного мастерства Изготавливаем сумочки из потрепавшихся парусиновых штанов В ход идут: потрепанные кромки, карманы, пристроченные замки и прочие элементы декорации старых джинсов

Техника боро в лоскутном шитье: схемы для начинающих

• Этническая мода в стиле боро является ярким представителем японского прикладного искусства
• Подобная техника подразумевает под собой имитирующую штопку обрывками тряпок и лоскутами
• Работа очень трудоемкая, поскольку каждая заплата пришивается вручную
• Любое изделие, изготовленное с помощью этой техники, получается весьма уникальным и декоративным
• Превратить обыденную, скучную сумку в эксклюзивный предмет гардероба, под силу даже начинающей рукодельнице

Нарезанные разной формы прямоугольники накладываем на лицевую сторону сумки Пришиваем вручную каждую фигурку Эффектное изделие готово

Техника ляпочиха в лоскутном шитье: схемы для начинающих

Самый распространенный вид техники. Еще наши предки изготавливали ковровые дорожки используя данную технологию. Тоненькие трикотажные полоски нашиваются на основу. Чем разнообразнее цветовая гамма, тем изделие получается интереснее.

Декоративная подушка в стиле ляпочиха Традиционный коврик из лоскутков

Красивое лоскутное шитье одежды: схемы, фото

• Создание одежды в стилистике пэчворка, требует много времени и терпения
• Изготовить из кусочков можно: верхнюю одежду, платье, блузку, и даже сапоги и тапочки
• Подбирайте кусочки приблизительно одного размера
• При максимальном разнообразии цветов всегда должен быть один доминирующий цвет
• Можно использовать лоскутки от старой одежды, остатки от новой ткани

Теплая куртка из лоскутков Схема формирования изделия Фантазии из джинсы Гармоничный наряд в стиле пэчворк Еще один вид наряда с помощью лоскутной техники Боярка из отрезков ткани Уютные домашние тапочки, оформленные лоскутками

Красивое лоскутное шитье для детей: схемы, фото

Шаблон: курочка на прогулке Готовое покрывало сделанное по шаблону Схематичное изображение: креативный цыпленок под зонтом Детский плед по предложенной схеме Сумочка для девочки из лоскутков Детский нагрудник, украшенный аппликацией из кусочков ткани Красивое пано в технике пэчворк Подушки для детской комнаты с помощью лоскутной техники

Красивое лоскутное шитье прихваток

• Практическая вещь, не требующая больших затрат при выполнении в стиле пэчворк, может послужить прекрасным подарком для близкой подруги и родственниц.
• Прихватки можно делать разной формы и размера, это очень упрощает работу для тех, кто впервые берется за лоскутный вид рукоделия.

Схема котика для кухонной утвари, сделанной из обрезков ткани Готовые прихватки с котом Вариант прихватки-варежки Веселые совушки в кухонном интерьере Листочки из лоскутков на кухонных прихватках Яркие елочки для хозяйки в стиле пэчворк Еще один вариант прихваток из кусочков ткани в форме листочков

Видео: Прихватка из лоскутков ткани

Красивое лоскутное шитье сумок

Один из вариантов лоскутного рукоделия сумок рассмотрен выше.

Применить этот вид народного творчества можно для любых видов сумок.

Эксклюзивный вариант сумки своими руками Прекрасное оформление лоскутками Нежная креативная модель в технике пэчворк Этапы выполнения необычной детали гардероба

Лоскутное красивое шитье из носков

Приемы лоскутного шитья очень часто применяются для латания дыр на носках. Но иногда носки используют для уникального изготовления изделий домашнего творчества.

Птичка из отслужившего свою службу носков Причудливые дракончики из носка Забавные совята из прохудившихся носков

Лоскутное шитье из полосок ткани

Рассмотрим данную технику на следующем примере.

• Из тканевого отреза длиной 1,5 м вырезаем две полосы желтой расцветки и столько же полос с синими цветами

Подготовительный этап 1

• Раскраиваем при помощи линейки с углом 60 градусов или обыкновенной, имеющую разметку угла 30 градусов
• На раскроенные отрезы кладем чистый лист ватмана
• Совмещаем нижние концы

Подготовительный этап шаг 2

• Обрезаем верх листа по размеру ширины полосы
• До точки з0 градусной разметки на линейке прикладываем боковую часть края бумаги
• Вершину треугольника немного скашиваем, оставляя припуски на швы

Подготовительный этап 3

• Прокладываем черту по намеченной линии, обрезаем полученный треугольник
• При помощи скотча крепим линейку, как показано на рисунке

Подготовительный этап 4

Приступаем к основной работе

• Полосы одинаковой расцветки складываем изнаночной стороной внутрь
• Отрезаем первую треугольную деталь
• У нас получилось две одинаковые треугольные фигуры, из которых в дальнейшем мы сотворим красивую салфетку
• Вырезаем подобным образом треугольники для коврика

Этап 1

• Далее перевернутой стороной линейки отмеряем уголок с противоположной части бордюры
• Режем по отмеренной линии — еще две детали для салфетки
• Вновь меняем положение линейки, отрезаем треугольники для дорожки
• В результате, необходимо заготовить два уголка с одной стороны полосы для коврика и два с другой, для салфетки
• Подобным образом делаем все манипуляции с другого края полосы, но в зеркальном отражении

Этап 2 Этап 3

• Складываем салфетку в форме шестиугольника
• Прокладываем строчку между не сшитыми деталями

Этап 4

• Коврик формируем, как показано на рисунке
• Сшиваем

Этап 5

• Получаем готовые изделия
• Далее можно сделать подстежку из синтепона и окантовку лентой

Заключительный этап

Лоскутное шитье коврика из трикотажа

• Оптимальный вариант изготовления трикотажных ковриков из лоскутков — с помощью техники ляпочиха, рассмотренного выше
• Усложнить узор можно пришив кусочки трикотажа в форме клювиков

Оригинальные лоскутные коврики

Лоскутное шитье: техника волшебные треугольники, салфетки

Украшаем волшебными треугольниками салфетки

• Одна из самых популярных техник в лоскутном шитье
• Использование треугольников очень удобно для создания различных узоров и орнаментов
• Очень легко работать с равнобедренными треугольниками
• Творческий процесс прост: треугольники сшиваются короткой стороной — складывается узор из длинных разноцветных полосок, длиной — получаются квадратные рисунки

Лоскутное шитье из квадратов

Уютная подушка из квадратных кусочков

Доступная техника пэчворк из квадратов – оптимальное решение для начинающих, поскольку она простая и легкая. Для создания такого рисунка, можно использовать технику барджело, приведенную выше.

Изделия из лоскутного шитья: фото

Детская тематика в пэчворке Изделия из стеганого полотна — квилтинг и из лоскутков ткани — пэчворк Орнамент из лоскутков на элегантной сумке Декорирование стульев элементами лоскутного шитья Меняем интерьер до неузнаваемости

• Не всегда простой, но очень интересный предмет народного творчества, по мере получения навыков будет вдохновлять на новые идеи.
• У каждой рукодельницы имеется индивидуальный подход к любой из имеющихся технологий.
• Именно в этом рукоделии практически невозможно повторить любую даже самую простую идею, так как лоскутки, один в один оригиналу, очень трудно подобрать.
• За что и имеет лоскутная мозаика особую значимость — это неповторимость.

Видео: Лоскутное шитье для начинающих. Техника «колодец»

Источник

Елена созерцатель

• Активность: 49k
• Пол: Женщина

Елена созерцатель

Источник: https://svoimi. rukami.klubokidei.com/1209316052835502802/loskutnoe-shite-dlya-nachinayuschih-raznaya-tehnika-shemy-idei/

Красивые и легкие схемы лоскутного шитья для новичков

Лоскутное шитье представляет собой создание изделий из различных кусочков материи. Тут рассмотрены различные техники лоскутного шитья, а также небольшой курс для начинающих и новичков в этом деле. Это сможет любой ребенок.

Можно использовать любое старое ненужное покрывало, которое разделать на мелкий лоскут. Для опытного мастера под силу сделать красивый узор для накидки на подушку, или прихватку для чайника.

В любом журнале для домохозяек есть раздел, где описаны разные поделки, идеи вышивки и многое другое.

На самом деле лоскутное шитье — очень увлекательное занятие. Из старых не нужных полосок можно организовать шитье из лоскутков.

Понятие «пэчворк»

И все же, что такое пэчворк в шитье? Пэчворк — это и есть лоскутное шитье. То есть полоса ткани соединяется в небольшие блоки, а блок образует вид геометрической фигуры. Что можно сшить из лоскутков ткани своими руками? Это создание подушек, накидок, игольниц, прихваток и много-много чего еще. Это позволяет дать вторую жизнь одежде, которую планировалось выкинуть.

Игольница пэчворк

История

Создание вещей из небольших лоскутов ткани существовало издавна у многих народов мира. Это стало возможным в связи с тем, что работая с тканью, остаются кусочки и обрезки материалов. В Египте из кусочков кожи газели был создан орнамент. Это было около 980 лет до н. э. А в 1920 году в пещере нашли лоскутное одеяло.

Лоскутное одеяло

Шитье из лоскутов появилось в связи с дефицитом материала. И в Англии в 1712 году стали сохранять отечественное производство именно лоскутным шитьем. В Северную Америку одеяло попало с переселенцами в 1620 году. Также из-за дефицита стала пользоваться популярностью именно техника пэчворка.

На Всемирной выставке в 1876 году в Филадельфии была выставлена работа с узором из шелковой ткани, ее дополняла вывеска. И сразу получила огромную популярность. На Руси это было всегда довольно распространено. В 17 веке появились лоскутные коврики. Такое шитье стало популярным в 19 веке, когда появился заграничный ситец.

Для русского шитья характерна сборка руками, без каких-то приспособлений.

Лоскутный коврик

Инструменты

В первую очередь, если принято решение заниматься этим постоянно и профессионально, нужно брать сразу хорошие инструменты и не жалеть средств. Для начинающих можно взять недорогие принадлежности.

Начать, конечно, следует с основного. Это швейная машинка. Далее нужно приобрести специальные лапки для пэчворка. Они необходимы в работе. Эта лапка должна быть с пружиной. Еще потребуется лапка для стежки BSR.

Швейная машинка

Для пэчворка можно использовать обычные универсальные швейные иглы.

Коврик для лоскутного шитья — незаменимый помощник. Еще потребуется дисковый нож для раскроя ткани.

Важно! Дисковый нож выпускается в нескольких базовых диаметрах.

Стоит приобрести линейку для шитья из лоскутов. Также ножницы, иглы для ручного шитья, игольница, булавки английские и сметочные. Вот в принципе и все, что потребуется для работы.

Ткани

От материала в любой работе зависит очень много. А разнообразие тканей вообще впечатляет. Но какую выбрать? Что лучше?

Материал можно купить, а можно и собрать остатки старого ненужного материала.

Если используются материалы, которые были в употреблении, чтобы дать им вторую жизнь, их нужно распороть, выстирать и отгладить. После этого можно разделить их на лоскуты, подходящие по размеру.

Некоторые ткани нужно проклеить флизелином, чтобы держалась форма.

Обратите внимание! Чтобы все стыковалось, необходимо аккуратно все вырезать и разместить.

Лоскуты ненужной ткани

Ситец лучше всего подходит для такой работы. Он отлично держит форму, с ним удобно работать, он не осыпается. Это ситец, сатин и другие хлопковые материалы. Джинса тоже отлично подходит для лоскутного шитья.

Есть невероятное количество различных цветов и оттенков синего, из которых можно создать что-то интересное. Лен не вызывает аллергических реакций, а цвета самые разнообразные. Шелк невероятно красив, поэтому изделия из такого материала смотрятся богато и дорого.

Вещи из шерсти очень практичны. Одеяло будет эластичным и уютным.

Ситец для пэчворка

Есть материалы, которые не подходят. Это те, которые сильно красятся и садятся, например, плиссированная ткань, жесткая синтетика, натуральный мех, или ткань с металлизированными нитями.

Виды техники

Существует огромное количество техник пэчворка, благодаря которым каждый найдет для себя любимую.

«Колодец»

Это самая простая техника. Итак, бумага для этого шитья не нужна, выкройки тоже. Вырезать квадрат 50 на 60 мм.

Блок в такой технике выполняется строго по спирали.

1. Шить блок по часовой стрелке.
2. Вырезать прямоугольники других цветов.
3. Пристроить слева следующий.
4. Выровнять и измерить длинную сторону.
5. Следующий прямоугольник 100 на 60 мм.
6. Пришить его и отутюжить.
7. Швы обычно утюжат на одну сторону. В итоге получается прямоугольник 100 на 120 мм. Справа приложить полоску 60 мм, приколоть и пристрочить.
8. Затем заутюжить. Далее по аналогии.

Техника «Колодец»

«Боро»

Эта техника очень похожа на штопку. Тут грубо используются различные заплатки. Они нашиваются вручную грубыми нитками. Большими стежками один на другой нашиваются заплатки в хаотичном порядке.

«Пицца»

Это идеальный вариант шитья из лоскутков для начинающих. Основу нужно посыпать порошковым термоклеем для ткани. И начинать выкладывать лоскуты, начиная с более крупных. Нужно заполнить все пробелы, прогладить через нелипнущую бумагу. Клей плавится, и все готово.

Техника «Пицца»

«Русский квадрат»

Смотрится довольно эффектно, хотя нет ничего сложного:

1. Полосы по 20 миллиметров уложить рядами, формируя квадрат.
2. Дальше соединить через вершины полученные бревна.
3. В центр пришить ромбик.

«Соты»

Такая техника пришла из Англии.

1. Создать пятиугольники.
2. Нашивать их необходимо так, чтобы они соприкасались краями, не оставляя пробелов. Тут ничего сложного, но очень красиво.

«Лоскутный уголок»

Такая техника используется для создания прекрасных ковриков:

1. Нарезать ткань квадратиками.
2. Сложить их в треугольник, соединить с еще одним и под лапку швейной машины.
3. Далее по спирали добавлять.

Техника «Лоскутный уголок»

«Полоска к полоске»

Тут все просто, соединить лоскуты полосками в блоки, а блоки в полотно.

«Шахматка»

Короткую полосу приложить слева, потом другую справа, новые слева, развернув на 180 градусов, затем опять справа. Сшивать в таком же порядке.

«Акварель»

Тут выбирается два типа ткани, один яркий, а второй нейтральный. Яркий нашивается узором, а однотонный фоном.

«Ляпочиха»

Полоски ткани нашиваются рядами. Желательно цветные полоски. Края остаются, создавая объем. В этом весь секрет.

Свободная техника

Тут есть возможность создать розы или сумасшедший квилт. В середину помещается небольшой квадрат и от него сверху начинается треугольник, далее по кругу, чтобы не оставалось свободного пространства.

Свободная техника лоскутного шитья

«Бревенчатая изба»

Тут по аналогии с предыдущей техникой. Только в основе не треугольники, а полосы, которые могут быть узкими и широкими. Начинать их пришивать по кругу.

«Бабушкин сад»

Эта техника строится на основе «Соты». Только тут важная роль отдана цвету. Сердцевина одна, далее круг одного цвета, потом круг однотонный, из таких кругов и создавать полотно.

«Быстрые квадраты»

Из треугольников создаются квадраты, а из полученных квадратов блоки, которые и соединяются в полотно.

«Лестница Якова»

Тут все создается из треугольников, которые по диагонали образуют одинаковые полосы, а затем сшиваются и образуют цельное полотно.

«Треугольники»

Это вообще элементарно. Из различных треугольников в любом порядке сшивать и получится то, что получится.

«Треугольники»

«Барджелло»

Это сложнее. Тут немного надо помучаться. Сшить полоску к полоске все лоскуты. Должна образоваться труба. Теперь всю «трубу» порезать на поперечные полосы. Толщина около 50 миллиметров. Должен получиться ступенчатый рисунок. Сшить полученное. Выровнять края.

Японский пэчворк

Это сложный вид искусства. При его помощи создаются настоящие картины. Это нашивка по какому-то эскизу.

Пэчворк — схемы, шаблоны и выкройки для начинающих

Следует рассмотреть лоскутное шитье красивых вещей и легкую пошаговую инструкцию для начинающих. Можно сделать чудесную прихватку или одеяло.

Одеяло сделать очень просто. Сначала выбрать технику, которая по душе. Создается полотно нужных размеров, далее пришивают вторую сторону с изнанки. Верх не зашивать, набить составом для одеяла, который необходимо приобрести заранее. Это уже зависит от желания, чем наполнить одеяло. Осталось застрочить. Красиво и просто. А сделанное своими руками одеяло будет греть в два раза больше.

Одеяло выполненное своими руками

Коврик лучше всего сделать одной из техник, основанных по кругу. Для коврика нужна плотная основа. Создается орнамент необходимых размеров. Края обрабатываются и зашиваются полосками другого цвета. Осталось при помощи клея, прикрепить на основу. Коврик готов.

С прихваткой придется повозиться. Создается по выбранной технике две основы, пришивают подкладку, чтобы не терлось об кожу это изделие. Теперь с изнаночной стороны соединяют вырезанные по размеру прихватки. Выворачивают и готово.

Внимание! Для прихватки подойдет плотный материал. Из легкого материала толку от прихватки не будет.

Прихватка

В статье рассмотрено большое количество техник, но это еще не все.

Разгуляться есть где, поэтому следует выбрать то, что по душе, и творить на здоровье! Невероятное разнообразие техник, возможность создания потрясающих узоров и рисунков заставляют взглянуть на лоскутное шитье по-новому, дать новую жизнь старым вещам. А после практики, можно позволить прикупить ткань и радовать близких новыми подарками или атрибутами для повседневного пользования.

Источник: https://tkanix.guru/krojka-i-shite/loskutnoe

Пэчворк и квилтинг: мастер-классы

На этом уроке мы покажем, как сшить подушку с серединкой в виде восьмиконечной звезды из ткани пяти расцветок. Аналогичным образом можно создать покрывало.

Есть у меня давняя мечта-плести коврики. Но что-то постоянно мешает её осуществить. Да, наверное, мне еще нужно немного эту мечту полелеять, чтобы она созрела и оформилась в разноцветный коврик. А …

Если у вас много друзей и знакомых, то, наверняка, такие праздники как Новый год, чувствительно сказываются на вашем кошельке. Оптимальный вариант — постараться, хотя бы часть подарков, сделать своими руками. …

Сегодня буду делиться с вами мастер-классом по изготовлению милой текстильной корзиночки. Сложно не будет, с изготовлением сможет справится каждый! Ну что, отправляемся шить?!

Сегодня мне хочется поделиться с вами «рецептом» прихватки-варежки «Петушок», которая сослужит вам хорошую службу на кухне, а также может стать отличным подарком к любому празднику. Сшить ее несложно, а оформление …

Сегодня покажу вам давно обещаный мастер-класс по скоростной сборке блока. Мастер-класс очень легкий, справится с ним любой новичок.

Как приятно собраться за праздничным столом, посплетничать, помечтать, вспомнить самые счастливые моменты вашей жизни. Яркая, аппетитная дорожка (наперон) «Традиция» обязательно наполнит теплом и уютом Ваш дом. Дорожка выполнена в технике …

Источник: https://www.mastera-rukodeliya.ru/pachwork/

Японский пэчворк: мастер-класс для начинающих :

Искусство лоскутного шитья появилось с целью экономии: мастерицы не спешили избавляться от обрезков ткани и старых вещей, желая придать им новую форму и использовать для создания необычных вещей.

Потому пэчворк часто ассоциировался с бедностью. Сложно назвать страну, где впервые возник этот вид рукоделия, но в каждой стране лоскутное шитьё дополнялось национальным колоритом.

Официально родоначальником пэчворка считается Англия.

Зарождение лоскутного шитья в Японии

В Японии современный вид это искусство приняло не сразу: сначала из отрезков ткани шили свои одежды монахи, простёгивая их вручную.

Когда часть костюма истиралась, добавлялись новые лоскуты и пришивались, как заплатки. Так в технологии появилась стёжка: было замечено, что простёгивание укрепляет изделие и несёт декоративную функцию.

В дальнейшем техника стала использоваться для изготовления воинских костюмов.

Распространение пэчворка в Японии было вызвано и экономической ситуацией: в страну было запрещено ввозить ткани из Китая, из-за чего начала развиваться местная текстильная промышленность. Постепенно лоскутное шитьё перешло в национальную традицию, превратившись из техники починки одежды в искусство украшения предметов обихода.

Особенности японского лоскутного шитья

Человеку, не знакомому с особенностями японского пэчворка, может показаться, что сильных отличий от европейской или американской технологии нет. Но это не так.

Одной из визитных карточек японского лоскутного шитья является обилие стёжки, которая используется наряду с аппликацией и несёт, помимо функции укрепления изделия, ещё и декоративную нагрузку.

Она выполняется не только в виде прямых линий или геометрических фигур, но и в виде символического узора. Нитки не всегда используются в тон ткани.

Ткани для пэчворка по-японски

Отличительной чертой японского пэчворка являются особые ткани, используемые для создания изделий.

В каждой стране образ жизни, религия, быт, природа, окружающие людей, отражаются и на прикладном искусстве.

В Японии техника лоскутного шиться становится своего рода медитацией, направленной на расслабление, отрешение от забот и отдых. Потому материал используется приглушённых и спокойных оттенков.

Главная особенность восточной техники

Из тканей чаще всего используется принтованный и фактурный хлопок. Сочетание ручной стежки и таких материалов придает работам, выполненным в этой технике, объемность. Основная особенность японского пэчворка: все изделия шьются вручную, без использования швейной машинки.

При помощи механических инструментов невозможно добиться того вида и качества изделий, которые получаются при ручной работе. При шитье на машинке они получаются более плоскими, а некоторые мелкие детали просто невозможно выполнить механическим способом.

Подобное мастерство требует усидчивости, занимает много времени, поэтому японское лоскутное шитьё очень высоко ценится.

Современный пэчворк в японском стиле

Все чаще восточная разновидность лоскутного шитья стала дополняться другими техниками рукоделия. Сейчас модно дополнять изделия ручной вышивкой, нашивать стразы, бисер или шармы. Традиционно такие вещи украшают бахромой и кисточками.

Японский пэчворк позволяет применять несколько различных приёмов одновременно. Необычным аксессуаром может стать текстильная бусина. Выполняется она элементарно: из лоскутка ткани вырезается круг в 3 см, в центр кладётся кусочек синтепона и материал стягивается по краю.

Бусинками дополняют замочки, шнурки. Из них делают бусы, браслеты.

Необходимые материалы для пэчворка

Начать изучение японской техники лоскутного шитья можно с изготовления обычной косметички. Существуют наборы для японского пэчворка, но при наличии дома ненужных кусочков ткани для тренировки лучше использовать их. Рисунок можно придумать самостоятельно или взять готовую схему и перевести её на кальку. Очень важно выбирать для работы качественные иголки.

Они должны легко проходить через ткань и не вынимать волокна. Хорошие нитки и ткани заметно облегчат работу. Расцветку материала выбирают близкую к натуральным, природным оттенкам: зелёную, коричневую, красную. Для аппликации используют неконтрастные цвета, гармонично сочетающиеся с основой. Если в работе использовать ткань в клетку, простёгивать её будет удобнее.

Для начинающих японский пэчворк может показаться сложным, но на самом деле технология шитья не вызывает особенных трудностей у новичков. Главное – запастись терпением, так как все детали сшиваются вручную, а на это может понадобиться много времени.

Если у аппликации очень мелкие элементы, в первый раз рекомендуется воспользоваться клеевым карандашом для их закрепления. Все части изделия вырезаются с припуском на шов. Перед началом работы ткань нужно постирать и отутюжить.

Ручная стёжка позволяет использовать различные декоративные швы и сделает изделие более мягким.

Необходимые инструменты

Для работы понадобится:

• выкройка для основы и рисунка;
• ткань для основы;
• несколько небольших лоскутков для аппликации;
• две косые бейки;
• плотная бумага для аппликации;
• ножницы;
• молния;
• подкладочный материал или синтепон;
• иголки для пэчворка;
• кожаный напёрсток;
• булавки;
• нитки.

Японский пэчворк: мастер-класс для начинающих

Процесс создания изделия состоит из следующих шагов:

1. Выкройку для косметички можно изготовить самостоятельно или взять схему из открытых источников. Для неё понадобится плотный картон.
2. Из основной ткани вырезаем две одинаковые прямоугольные заготовки для лицевой и изнаночной стороны. Между лоскутками кладём наполнитель, создавая «слоёный пирог». Для удобства его лучше закрепить булавками или специальными фиксаторами для ткани. Основу можно также выполнить в технике пэчворк, собрав из разноцветных лоскутков.
3. Размечаем основу мылом или карандашом и начинаем стежку. Простёгиваем ткань полностью.
4. Прикладываем выкройку и отмечаем контур на ткани, не забываем про припуски.
5. Из плотной бумаги вырезаем детали рисунка: эти кусочки будут оборачиваться лоскутками ткани и служить основой для аппликации. На шов оставляем припуск не менее 3 мм.
6. Делаем на лоскутках небольшие засечки ножницами, чтобы было удобнее присоединить их к бумажным заготовкам. Края загибаем внутрь и заглаживаем. Вместо бумаги можно использовать клеевой флизелин. Тогда собрать рисунок будет намного проще: достаточно аккуратно загнуть края и прогладить готовые элементы утюгом.
7. Собираем аппликацию, оборачивая детали тканью, и пришиваем к заготовке аккуратными стежками при помощи потайного шва. Дополнительно можно пристегать рисунок декоративным швом «строчка», используя контрастные нити.
8. Можно украсить косметичку вышивкой, бусинами или пришить пуговицы. Мулине для этого выбирается в тон основной части изделия. Сделать это нужно до сборки изделия.
9. Обмётываем края заготовки для косметички, чтобы нитки не растрепалась, и вырезаем основную деталь.
10. Начинаем обрабатывать края. Выкраиваем полоску шириной 5 см и пришиваем косую бейку при помощи потайного шва. Теперь осталось придать форму изделию.
11. Основную деталь складываем пополам и отступаем слева и справа около 4 см, отмечая эти места булавками.
12. Работаем с изнанкой. Заворачивая стороны к себе, начинаем сгибать по центральной части. От края отступаем 2 см, прошиваем и срезаем уголок. К необработанному участку пришиваем лоскут ткани, чтобы спрятать кончик.
13. Вывернутую на лицевую сторону косметичку сшиваем до точек, где поместили булавки.
14. Формируем дно и вшиваем молнию.

Косметичка готова! Это изделие мы создали своими руками. Японский пэчворк не терпит машинного шитья, потому можно смело говорить, что этот симпатичный аксессуар получился полностью ручной работы.

Источник: https://www.syl.ru/article/323288/yaponskiy-pechvork-master-klass-dlya-nachinayuschih

Квилтинг и пэчворк

#7158 номер поста limonchik посты этого пользователя

Из лоскутков фетра можно сделать самим великолепные миниатюрные елочки в технике пэчворк и можно будет повесить их на новогоднюю елочку, или прикрепить к подарку на Новый год. Это будет очень оригинально и красиво. Как самим это все сделать — расскажет данный мастер-класс. Смотрите и творите)

0 понравилось 165 количество просмотров Мне нравится! сохраните себе

#3491 номер поста admin_Alla посты этого пользователя

Подушки-наверное, самое распространенное изделие для начинающих работать в технике квилт. Шить их несложно, они небольшие и блоки подойдут практически любые. Чтобы набить руку в технике квилтинг, предлагаем вам сшить вот такую подушку. В результате вы не только освоите новые навыки, но и получите стильный элемент декора вашего дома.

0 понравилось 450 количество просмотров Мне нравится! сохраните себе

#3262 номер поста admin_Alla посты этого пользователя

Ох уж эти карандаши — вечно разбегаются в разные стороны. А вот если у вас есть пенал, да еще такой симпатичный — карандаши не только не потеряются, но и вам будет очень приятно складывать их в такой красивый пенал, сшитый в технике печворк. Фото инструкции и все выкройки пенала прилагаются.

1 понравилось 446 количество просмотров Мне нравится! сохраните себе

#1856 номер поста pro100 посты этого пользователя

Джинсовые переделки сейчас очень популярны, и сумочки шьют, и рюкзаки, рубашки, платья и даже чехлы на диваны. У нас же в каталоге представлен мастер класс по изготовлению своими руками уютного пледа из старых, заношеных джинсовых штанов и юбок.

Яркий представитель техник переделки вещей во что-то новое и лоскутного шитья, этот плед станет украшением вашей спальни или же дивана с креслом, во всяком случае вы пристроите ненужное барахло))).

И останетесь в огромном выигрыше, получив в свое пользование одеялко для себя или ваших любимых детей!

4 понравилось 2299 количество просмотров Мне нравится! сохраните себе

Загрузить следующую страницу

Источник: http://pro100hobbi.ru/category/kvilting-i-pechvork

Покрой покрывал своими руками пошаговая инструкция идеи фото

Далеко не в каждом ателье можно пошить на заказ стеганое покрывало, а если удастся уговорить, то цена за работу, не считая расходных материалов, может огорошить.

Пошить своими руками стеганое покрывало может любая особа, которая ловко обращается с ножницами и иглой 😉

Выбор модели покрывала

Простейшее покрывало – прямоугольник из ткани, предпочтительно гобеленовой. Его можно выкроить и сшить без подкладки.

Если хочется иметь шелковое или атласное покрывало, более нарядное, еще и с оборкой по краю, необходимо дополнительно запастись синтепоном и тканью для подкладки.

Для нижнего слоя обычно подбирается ткань попроще.

Приведенная ниже пошаговая инструкция предназначена тем мастерицам, которые впервые берутся за создание стеганого покрывала самостоятельно с привнесением в работу своих идей.

Подготовка к работе

Снимаем замеры

Вооружаемся сантиметровой лентой и измеряем кровать или диван вдоль, поперек и в высоту.

На листке бумаги в клетку в выбранном масштабе строим чертеж для наглядности.

Получается прямоугольник, к его сторонам присоединяются полоски, ширина которых соответствует высоте кровати или дивана.

Планируем расход ткани

При перенесении размеров на бумагу к длине и ширине основного полотна нужно прибавить 3-5 см на припосадку ткани в процессе шитья. Высоту оборки, наоборот, лучше уменьшить на 1-3 см.

Можно сразу нанести на чертеж линии, по которым будет выполняться стежка покрывала.

Сам рисунок должен состоять из квадратов или ромбов абсолютно одинакового размера.

Выбрать удобный размер проще на бумаге, где неудовлетворительный результат всегда можно исправить.

Рассчитывая расход ткани, нужно суммарную длину оборок умножить на 1,5.

Возможно, для их пошива будет достаточно тех полос, которые останутся после кроя основного полотна.

• При ширине ткани 140 см количества материал для оборок рассчитывается отдельно и прибавляется сразу, чтобы потом себя не ругать.

При выборе ткани нужно обращать внимание на ее ширину.

• Так, для двуспальной кровати ширина в 140 см может оказаться недостаточной, а дополнительные швы могут неблагоприятно повлиять на внешний вид готового покрывала.

Лучше сразу взять ширину в 280 см.

Кроим и шьем

Покрой слоев

Если выбран атлас или шелк, материалы довольно скользкие, к процессу кроя нужно подходить осторожно.

Удобнее всего сложить ткань вдвое по длине так, чтобы длина верхней части от линии сгиба равнялась половине нужной длины.

Так же можно поступить и с шириной. Затем поближе к линии кроя в нескольких местах соединить слои булавками или иголками.

Кроить только на гладкой поверхности, ни в коем случае нельзя этого делать на весу!

Таким же образом по размеру выкраивается синтепоновая подкладка и нижний слой, но припуск на усадку можно не делать.

Сшиваем слои

Это нужно для того, чтобы зафиксировать форму.

Разметка рисунка

Простегать покрывало сразу на машинке может себе позволить только швея экстра-класса. Остальным придется запастись терпением и шаблоном, вырезанным из плотной бумаги на основании предварительных расчетов.

Шаблон (квадрат или ромб) должен быть в натуральную величину.

Начиная от одного из углов по лицевой стороне изделия прикладываем нашу заготовку и, стараясь захватить все три слоя, наметочным швом «рисуем» линии.

Обрисовали – перекладываем квадрат (ромб) вплотную к строчке одной стороной, а соседней – к кромке, опять шьем.

И так до тех пор, пока не дойдем до противоположного угла.

• Будущее покрывало во время работы должно находиться на гладкой поверхности.

Стежка

• Если получится, стараться строчить как можно ближе к наметке, но не наступая на нее, тогда вспомогательная нить легко удалится.

Пришиваем оборку

Главное требование: все наборные полоски должны быть выкроены в одном и том же направлении. В продольном или поперечном – не столь важно.

Оформление покрывала оборкой в складку или мелко присобранной – дело вкуса и привычек мастерицы.

Иногда оборку вовсе не пришивают к покрывалу, а закрепляют непосредственно по низу кровати.

В качестве тренировки

С первого раза трудно получить идеальный результат.

Кто не хочет рисковать, может, перед тем, как пошить шелковое стеганое покрывало, предварительно потренироваться на лоскутном одеяле, например, для детской кроватки.

Техника пэчворк (лоскутное шитье) позволяет набить руку на ровных длинных швах по практически готовому рисунку, вернее, подготовленному на основании идеи.

При лоскутном шитье в ход идут любые имеющиеся в доме ношеные вещи, а лоскуты из старых джинсов придадут прочность покрывалу, если их «вписать» в общую схему.

• Собрать полотно из лоскутков ткани, подготовленных в виде одинаковых (шаблонных) квадратов, ромбов, прямоугольников или треугольников проще, чем получить на скользящей в руках ткани одинаковые фигуры, строча на машинке.

Если работа с первого раза прошла без затруднений, а результат воодушевил на новые изделия, то мастерица состоялась!

Дидактические пособия своими руками для детского сада

Может использоваться для групповой, подгрупповой и индивидуальной работы по формированию элементарных математических представлений у детей 3-7 лет.

Данное пособие очень просто изготовить. На плотном картоне нарисовано дерево, листья которого выполнены в виде небольших кармашков. В них, в зависимости от цели, которую преследует педагог, можно вставлять карточки с числами, картинки, геометрические фигуры и т. д.

С помощью данного пособия можно придумать огромное количество игровых ситуаций по разделам: «Числа и цифры», «Больше-меньше», «Геометрические фигуры», «Цвет, форма, размер», «Количество и счет», «Пространственные отношения».

Каждое игровое задание предваряется вступительными словами из стихотворения К.И. Чуковского «Чудо-дерево»: «Как у наших у ворот Чудо- дерево растет! Не листочки на нем, не цветочки на нем, а …».

Что выросло на волшебном дереве, озвучивают дети. Примерные варианты игр:

Дидактическая игра «Найди цифру»

Примерная тема занятия: «Число и цифра 7».

Цель игры:

Побуждать детей к запоминанию заданной цифры 7, проверить, как идет процесс запоминания цифры.

Ход игры:

Воспитатель: «Как у наших у ворот Чудо- дерево растет! Не листочки на нем, не цветочки на нем, а …»

Дети: «Цифры!»

Воспитатель: «Света к дереву пойдет, Света с дерева сорвет карточку с цифрой 7».

Дети выходят к дереву по-очереди, каждый «срывает» цифру 7, называет ее, выставляет на наборном полотне.

Цифры на дереве могут быть разного размера, цвета шрифта. Таким образом, педагог может определить, кто из детей не усвоил материал.

Дидактическая игра «Найди треугольники»

Примерная тема занятия: «Треугольник. Количество и счет».

Цель игры:

Побуждать детей к запоминанию треугольника, проверить, как идет процесс запоминания данной фигуры.

Ход игры:

На волшебном дереве выставляются различные геометрические фигуры- круги, квадраты, треугольники. Аналогично с игрой №1, воспитатель предлагает «сорвать с волшебного дерева только треугольники. Задание можно усложнить: попросить «сорвать» только красные треугольники. Можно предложить детям сосчитать «сорванные» треугольники.

Дидактическая игра «Разные круги»

Примерная темa занятия: «Большой-маленький. Один-много.Цвет».

Цель игры:

Побуждать детей к запоминанию круга, формировать понятия «один», «много», «большой», «маленький».

Ход игры:

После создания игровой атмосферы, воспитатель спрашивает детей: «Что «выросло» на волшебном дереве?» (Разные круги — большие и маленькие). «Сколько маленьких кругов?» (Один). «Сколько больших кругов?» (Много).

Далее предлагаем детям «сорвать» маленький круг. «Какие круги остались на дереве?» (Большие). «Сколько их?» (Много). «Сколько больших красных (зеленых,

черных, желтых) кругов? (Один).

Дидактическая игра «Веселые белки»

Тема занятия: «Составление задачи. Запись решения».

Цель игры:

Проиллюстрировать задачу, ее ход, помочь детям научиться составлять и решать простые задачи.

Ход игры:

Воспитатель: «Сегодня мы будем сочинять и решать задачи. А поможет нам волшебное дерево. Посмотрите, ребята, кому понравилось наше волшебное дерево?» (Белкам). «Давайте придумаем, что белочки делают на дереве?» (Играют, собирают орехи). «Сколько их было?» (8). «Смотрите, что произошло дальше?»

Воспитатель достает еще одну белку, сажает ее на дерево. «Что я сделала ?» (Вы добавили белок). «Сколько?» (Одну). «Верно. А теперь повторим, что у нас получилось: «На дереве собирали орешки 8 белок.

К ним прискакала еще одна белка. А теперь послушайте мой вопрос: Сколько белочек стало на дереве?» (Дети считают белок. Их 9). «Верно. Ребята, мы сочинили задачу.

А теперь белки помогут нам записать решение. Сколько белок было на дереве сначала?» (8). Значит, какое число мы возьмем?» (8) «Что случилось дальше?» (Прискакала еще одна белка). Белок стало больше. Мы возьмем знак увеличения — плюс- и запишем: решение: 8+1. Сколько белок стало?» (9). «Стало» заменим знаком =. А теперь прочитаем решение полностью: 8+1=9».

Аналогично составляется обратная задача на вычитание.

Спасибо за внимание!

Создайте обертку для галереи холста своими руками за 8 простых шагов

Подвешивание брезента — отличный способ продать фотостудию. Будь то украшение вашей собственной студии или развешивание изображений в общественном месте, брезентовые пленки могут быть очень эффективным маркетинговым инструментом, не говоря уже о предметах для продажи клиентам. Но они также бывают довольно дорогими, особенно если вы хотите часто менять их, чтобы продемонстрировать свои последние работы.

Фотографы могут сэкономить немало денег, создав свои собственные обертки галереи, сократив маркетинговые расходы или допуская более частые обновления.В этом видеоуроке Джулия Келлехер показывает, как создать обертку галереи холста своими руками. Посмотрите, как Джулия создает холсты для своей студии, а затем вернитесь к этим шагам, когда будете делать свои собственные.

Штанги для носилок — Это деревянная рама, вокруг которой будет оборачиваться холст. Выберите желаемый размер холста.

Степлер — С электрическим степлером легче работать, но подойдет и ручной.

Скобы — Скобы, которые помещаются в выбранный вами степлер.

Захваты Pit Bull — Захваты Pit Bull необходимы для плотного прилегания к холсту. Их иногда называют плоскогубцами для галерей, и их можно купить в Интернете и в художественных магазинах.

Ножницы

Карандаш

Холст

1. Распечатайте холст. Когда вы распечатываете холст для обертывания галереи, стороны будут немного огибать края. Чтобы избежать появления белого на краю готового холста, убедитесь, что изображение достаточно велико, увеличив границу примерно на два дюйма в Photoshop (или немного расширив область кадрирования во время первоначального редактирования). При выборе размера печати убедитесь, что вы допускаете, по крайней мере, на два дюйма больше, чем желаемый размер обертки.

2. Выровняйте холст. После того, как ваше изображение будет напечатано, положите его горизонтально лицевой стороной вверх, чтобы вы могли видеть изображение.Положите подрамники сверху и убедитесь, что они расположены по центру и прямо над изображением. Затем возьмите каждый угол холста и карандашом отметьте, где угол подрамника находится на обратной стороне холста.

3. Переворот. После того, как вы отметили все четыре угла, переверните холст и снова поместите подрамники сверху. Убедитесь, что вы переворачиваете полотно и планки подрамника в одном направлении, чтобы ваши отметки точно совпадали. Совместите углы подрамников с отметками на обратной стороне холста.

4. Закрепите один конец скобами. Уловка для получения хорошей, плотной посадки на обертке галереи заключается в том, чтобы работать в определенном порядке. Начните просто с того, что загните один край холста вокруг рамы подрамника и прикрепите его скобами к раме. Посередине используйте несколько скоб, но пока не закрепляйте углы.

5. Сшейте противоположный конец, начиная с краев. На краю, противоположном тому, который вы только что скрепили скобами, используйте захват для питбуля, чтобы туго натянуть полотно. Начните с одного края и скрепите его скобами, затем обработайте другой край, вместо того, чтобы идти от края к середине к краю.Это помогает добиться равномерной плотности по всей обертке.

6. Закрепите оставшиеся края, начиная с середины. Закрепите одну из оставшихся сторон, на этот раз вставив несколько скоб посередине. Переверните полотно и, начиная снова с середины, используйте захват для питбуля, чтобы плотно натянуть полотно и закрепить скрепкой в ​​середине. Затем потяните и скрепите края, снова двигаясь вперед и назад, а не прямо поперек холста, для равномерного натяжения. Как только эта сторона будет закончена, переверните и закрепите края той стороны, которую вы скрепили только посередине.

7. Обработайте углы. Перейдя к углу, загните один край так, чтобы он прилегал к раме, и закрепите его скобами. Затем втяните второй край, пока не получите чистый край. При необходимости отрежьте лишний холст. Используйте захваты питбуля, чтобы туго затянуть второй край, а затем закрепите его скобами. Повторите этот шаг для всех четырех углов.

8. Обрезать и повесить. Закрепив все углы, отрежьте излишки холста сзади. Затем ваша холщовая пленка плотно закрыта, и ее можно повесить.

Чтобы получить дополнительные советы по маркетингу и организации студии, посетите Bootcamp Studio Systems от Джулии.

55+ креативных идей, шаблонов и советов по дизайну плакатов

Подумайте о некоторых из самых креативных плакатов, которые вы видели на протяжении своей жизни. Я знаю, что в твоем мозгу застряла горстка.

Итак, что же делает все эти плакаты такими запоминающимися? Честно говоря, требуется, чтобы многие вещи работали в идеальной гармонии.

В этой статье я покажу вам, как объединить все это вместе, чтобы придумать креативную идею плаката.

Вот более 55 идей креативных плакатов, которые вдохновят вас, и вы сможете создать свой собственный.

СОЗДАТЬ ПЛАКАТ

Честно говоря, этот креативный плакат выглядит так, будто он принадлежит вам на стене вашего любимого местного бутика или кофейни.Может быть, тот, кто знает вас по имени, потому что вы бываете там слишком часто.

Дизайнер воплотил этот модный образ, объединив дополнительную цветовую палитру с относительно простой компоновкой. Как видите, оранжевый фон действительно помогает не совсем белым разделам соскальзывать со страницы. А суккулент, который всегда в моде, добавляет немного интересного зеленого фона.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

В большинстве случаев фоновое изображение или графика вашего плаката будет доминировать в дизайне.Это также будет первое, что увидит читатель, так что вам нужно сделать это в счет.

В наши дни многие люди просто наклеивают расплывчатое изображение на свои плакаты и заканчивают. У меня есть хорошо задокументированная ненависть к большинству стоковых фотографий, но с этим шаблоном плаката события они абсолютно справились.

От смелой цветовой палитры до естественного разделения изображения на плакате и до современного выбора шрифта. Все это прекрасно сочетается. Честно говоря, это может быть одна из моих любимых идей для постеров в этой статье! И мне немного больно говорить это, но стоковая фотография делает его идеальным.

Лучшие мотивационные плакаты просты и понятны. Обычно они используют вдохновляющий или захватывающий образ и сочетают его с действительно смелым посланием. Однако иногда идеальный образ бывает очень насыщенным и красочным. Когда вы добавляете текст, кажется, что он просто исчезает на изображении.

Чтобы решить эту проблему, вы можете применить наложение цвета, который смягчит фоновое изображение.Вы можете проверить этот пример мотивационного плаката, чтобы увидеть, как работает наложение цвета.

С помощью простого прозрачного слоя вы можете за секунды превратить яркое или красочное изображение в зарезервированный фон. Кроме того, цветное наложение помогает тексту вашего мотивационного плаката привлечь внимание читателя.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

Ведущие линии направляют взгляд к фокусной точке изображения.Использование направляющих линий — отличный способ составить запоминающийся рисунок. Эту концепцию композиции фотографии также можно использовать для создания памятного плаката, как в примере выше.

В этом случае линии зданий естественным образом направляют взгляд вниз на объявления о вакансиях.

Без этих ведущих строк читатели могли бы даже не заметить списки вакансий. И эта компания упустила бы некоторых отличных сотрудников.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

Если вы изо всех сил пытаетесь придумать креативную идею плаката, не волнуйтесь, здесь вам помогут значки! Поскольку они настолько универсальны и многочисленны, я стараюсь использовать их во всех своих проектах, особенно в плакатах.

Как вы можете видеть на этом информационном плакате, набор значков, ориентированных на загрязнение, собрался вместе, чтобы сформировать дельфина с нуля. Достаточно нескольких щелчков мышью, вот так:

И вы можете создать свою собственную иконку в кратчайшие сроки!

Использование значков для создания совершенно новой истории очень мощно и заставит людей остановиться, чтобы узнать больше.Особенно, если они увлечены охраной природы или просто любят дельфинов.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

Один из самых быстрых способов для дизайнера усовершенствовать свою креативную идею плаката — использовать двухцветный заголовок. Выберите два контрастных цвета, которые выделяются из фона.

Такой подход может мгновенно сделать любой заголовок привлекательным, как вы можете видеть на примере плаката выше.Я предполагаю, что вы знаете, что наши глаза привлекают объекты, которые отличаются от тех, что их окружают. Вы можете использовать эту врожденную черту, чтобы довольно быстро привлечь внимание читателя.

Источник

Все вдохновляющие плакаты содержат убедительное сообщение, находящее отклик у читателя. Важно, чтобы сообщение было ясным. Но в этом вдохновляющем примере плаката МНОГОЕ происходит.Разнообразные цвета, шрифты, слова и формы вместе образуют очень интересный дизайн плаката. И есть сотни таких же креативных идей постеров.

Почему происходит так много всего, почему он все еще так хорошо работает?

Плакат выглядит профессионально и организованно, потому что дизайнеры использовали одинаковую ширину полей вокруг текста. Когда вы переходите от одной строки к другой, ваш глаз точно знает, куда смотреть. Это отличный способ сделать текст столь же убедительным, как и сообщение.

Так что, если вы думаете о том, чтобы применить аналогичный подход к своему вдохновляющему плакату или просто хотите креативный вид, я рекомендую использовать постоянную ширину полей.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

Если вы не обращали внимания, возможно, вы пропустили возвращение смелого цвета в мейнстрим. Увидев доминирование ультра-минималистичного дизайна в последнее десятилетие, я с распростертыми объятиями приветствовал возвращение цвета, особенно на плакатах.

В этом примере плаката дизайнеры использовали 8 ярких цветов, чтобы выделить дизайн среди других плакатов. Я мог видеть этот плакат на стене любого общежития или школы. Дизайнеры знали, что им понадобится тонна ярких цветов, чтобы привлечь внимание этих чертовых миллениалов.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

Выбор дизайна, не соответствующий идее, теме или теме вашего креативного плаката, — распространенная ошибка, которую совершает новый дизайнер.Черт возьми, это ошибка, которую я совершил в первые дни своего дизайна.

Например, поскольку Европа — это спутник от Юпитера, потребуется научно-фантастическая или футуристическая тема.

Веселый шрифт и красочная палитра не дадут желаемого эффекта. И, честно говоря, выглядеть неуместно на плакате о космосе.

Источник

Распространенная маркетинговая тактика — показать, какова жизнь ваших клиентов до и после того, как они купят ваш продукт.Подумайте обо всех рекламных объявлениях, которые вы видите по телевизору, которые показывают, как ваша жизнь станет лучше благодаря их продукту (даже если они не всегда говорят вам, что на самом деле делает их продукт).

Та же идея может быть использована при создании креативной идеи плаката. В этом примере плаката страница разделена пополам, чтобы показать эффект донора органов «до» и «после».

Источник

Тот, кто создал этот плакат для Nest, проделал невероятную работу! Они безупречно вписали трехмерный продукт прямо в плоский дизайн плаката.И, что самое главное, он не выглядит чрезмерно рекламным или даже неуместным.

Возможно, у вас нет продукта, который можно было бы так легко вставить в плакат. Но вы можете использовать его как фоновое изображение или даже как главный элемент вашего плаката. Все, что нужно, — это немного больше творчества, и вы станете золотым.

Источник

Никогда не используйте необработанные стоковые фотографии.Существует слишком много расплывчатых стоковых фотографий, которые не помогают выделить ваш маркетинговый материал.

Это отличное практическое правило, когда дело доходит до создания успешных плакатов. Теперь вы можете начать с стандартной фотографии в качестве основы, но вы должны сделать ее своей собственной, прежде чем кто-либо ее увидит.

На этом плакате Хами Михару Мацунага они именно это и делают. Достаточно привлекательного рисунка и ярких цветов, чтобы мгновенно превратить невзрачную фотографию в интересный плакат мероприятия.

Источник

При разработке плаката с большим количеством компонентов, например плаката события с большим количеством имен, иногда у вас есть больше информации, чем вы знаете, что с ним делать.

Чтобы упорядочить дизайн плаката, разделите страницу на «блоки», как в приведенном выше примере плаката концерта. Четкие линии облегчают сканирование плаката в поисках важной информации!

Без этих разделов у вас остались бы названия групп и несколько раздраженных фанатов.Так что следуйте их примеру и следите за тем, чтобы все было хорошо организовано.

Источник

Мы уже говорили об использовании направляющих линий для направления взгляда в правильном направлении в предыдущем примере плаката. Что ж, этот совет похож: используйте значки, чтобы указывать на важную информацию.

Если выбранные вами значки уже выглядят как стрелки, как показано выше, значит, вы находитесь в тени.Эти указывающие формы называются «направленными сигналами». Неважно, куда вы смотрите на этом плакате, значки указывают на центр.

Источник

Большинство плакатов о мероприятиях рекламируют определенное мероприятие на много недель или месяцев вперед. Я имею в виду, что почти все примеры, которые мы привели в этом обзоре, такие.

Однако вам понадобятся плакаты и в день мероприятия.Например, этот плакат, вероятно, будет использоваться в день мероприятия, чтобы указать, где на самом деле проходят праздники.

Другие могут перечислять правила, расписание или что-то, что помогает участникам мероприятия в течение дня. Так что не забудьте создать такие плакаты, пока не стало слишком поздно!

Источник

Если ваша креативная идея плаката может вызвать эмоциональную реакцию, люди наверняка ее запомнят.

Вы можете добиться положительной реакции, если не будете относиться к дизайну плаката слишком серьезно. А во-вторых, используя визуальный каламбур или шутку, как на информативном плакате выше. Я знаю, что запомню этот плакат на несколько недель вперед, в основном потому, что он был таким мелким. Бьюсь об заклад, ты тоже будешь.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

Если вы хотите добавить глубины своему плоскому шаблону плаката, этот пример идеально подходит для вас.

Дизайнер придал этому плакату дополнительную глубину, используя простую прозрачную форму. Этот креативный постер с ярким фоновым изображением и смелой цветовой схемой будет выделяться из общей массы.

Я думаю, что цельная форма не имела бы такой же привлекательности, и вместо этого сделала бы плакат плоским и невзрачным. Но вместо этого фоновое изображение может фильтровать и придавать плакату уникальную текстуру.

Источник

Нет никаких правил, согласно которым вы должны использовать готовый шрифт, чтобы воплотить в жизнь свои творческие идеи плаката.Иногда вам нужно создать шрифт с нуля, и с нашей коллекцией иконок вы можете создать именно это!

Мы уже видели, как дизайнер использовал связанные значки, чтобы создать дельфина с нуля. Вы можете использовать ту же общую идею, чтобы создать свой собственный шрифт.

Например, на плакате выше, дизайнер фактически использует музыкальную графику и значки для создания интересного шрифта.

Источник

Если вы хотите, чтобы текст спрыгивал с вашего креативного плаката, следуйте приведенному выше примеру.Они используют сплошные черные блоки, чтобы выделить текст заголовка. Он также показывает читателю, куда ему следует смотреть в первую очередь, что всегда является плюсом.

Кроме того, эта тактика может выделить дату, веб-сайт или что-то важное на вашем плакате. Только не забывайте использовать эту уловку экономно, иначе она потеряет свою эффективность.

Источник

Этот креативный постер выглядит как беспорядочная беспорядочная обувь, верно? Что ж, под этим углом.

Но если вы сделаете шаг назад, то ясно увидите, что туфли на самом деле что-то объясняют. Это почти как одна из тех волшебных книжек с картинками, которые доминировали в 90-х годах.

И эта креативная идея плаката обязательно привлечет внимание людей, проходящих мимо. На самом деле это может заставить их задуматься и вернуться к этому. Если это не эффективный плакат, я не знаю, что это такое!

Источник

Креативные плакаты, которые со временем раскрывают свою сложность, будут оказывать неизгладимое влияние на вашу аудиторию.

Например, если вы быстро взглянете на этот плакат, вы, вероятно, увидите Грааль. Этот объект оказался тем, что они ищут в этой части Индианы Джонса. Даже самый случайный фанат, такой как я, узнал бы этот образ издалека.

Но если вы внимательно посмотрите на остальную часть плаката, вы увидите, что профили Инди и его отца образуют Грааль. Это отличный способ показать различные знаковые объекты, которые будут привлекать как причинных, так и хардкорных фанатов.

И это, оказывается, известная оптическая иллюзия!

Источник

В этом быстро меняющемся мире вы должны доносить свое сообщение очень быстро и эффективно. Это означает, что иногда лучше всего подходят самые простые плакаты.

Например, этот дизайнер создал очень интересный плакат, сказав две вещи одной фразой.

Они смогли создать очень уникальный и современный плакат, оставив вещи простыми.Они могли бы сказать обе эти вещи по отдельности на этом плакате, но результат был бы другим. И это был бы совсем не интересный плакат!

Источник

В этом разделе вы получите два креативных плаката по цене одного! Ну, собственно говоря, это в основном те же афиши мероприятий.

Оба плаката представляют собой вариацию одного и того же дизайна. Это фантастический способ создания плакатов, подходящих для разных пространств и сред.

Синий цвет лучше всего подходит для бара или кафе, но красный идеально подходит для тренажерного зала.Плюс в этом случае плакаты отлично иллюстрируют соревновательный характер мероприятия! Одна команда использует красную ракетку, а другие играют синей.

Источник

Вам не нужно покрывать каждый пиксель изображения, чтобы создать интересный или креативный плакат. Хороший дизайнерский прием — оставлять негативное пространство, чтобы ваш плакат мог дышать.

Особенно, если вы пытаетесь создать плоский или минималистичный плакат, как показано выше.Как вы можете видеть в этом примере, пустое пространство фактически помогает тексту выскочить со страницы.

Источник

По мере того, как бренды пытаются стать более подлинными и реалистичными, рукописные шрифты будут оставаться популярными. Они придают каждому плакату и дизайну немного прихоти, которой нет в других шрифтах.

Выделите минутку, чтобы представить, как бы выглядел этот пример, если бы он использовал ультрасовременный шрифт.Я почти уверен, что это будет выглядеть неуместно и не окажет такого же воздействия.

Особенно, если он был дополнен цитатой, которая может вызвать эмоциональную реакцию, как в шаблоне плаката выше.

Источник

Поиск важных деталей, таких как место или время проведения мероприятия, на креативном плакате может оказаться сложной задачей. Если ключевую информацию найти нелегко, ваш плакат не будет выполнять свою работу эффективно.

Вот почему я рекомендую размещать соответствующую информацию в одном и том же месте. Такие вещи, как дата, веб-сайт или место проведения мероприятия, должны быть в одном месте. Обычно безопасным местом для этой информации является верхний или нижний колонтитул.

В этом примере плаката от AAF Omaha вся их ключевая информация сгруппирована вместе. Они используют негативное пространство, чтобы выделить информацию на фоне.

Источник

Дизайнер этого плаката решил визуализировать расписание мероприятия прямо на плакате, используя временную шкалу.

Они могли включать время начала и окончания, как и многие другие плакаты в этом списке. Но это позволяет читателям легко узнать, происходят ли какие-либо события одновременно.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

В большинстве случаев фон плаката, ну, как бы исчезает на фоне. Но это не обязательно, и вместо этого он может быть центральным элементом вашего плаката.

На приведенном выше плакате о приеме на работу фоновое изображение фактически задает тон всему плакату. От цвета шрифта до структуры плаката и даже от того, как ориентирован текст. И все это вместе создает довольно уникальный плакат.

Источник

Я думаю, одно из самых больших заблуждений в мире дизайна состоит в том, что минималистские плакаты не должны иметь цвета.Однако идеалы минималистского дизайна сосредоточены на использовании самого необходимого для создания чего-то красивого и функционального. Нет больше и не используется меньше, просто идеальный баланс.

В этом минималистичном примере плаката они делают именно это, с некоторыми цветовыми акцентами, чтобы сделать его более привлекательным. Этот минималистичный дизайн плаката мог бы показаться скучным рисунком, если бы он придерживался одного цвета. Но яркие цвета делают его еще более ярким.

Источник

Если вы хотите включить некоторые данные или диаграммы на свой плакат, я бы рекомендовал использовать инфографику в качестве вдохновения.

С инфографикой вы можете использовать графики, рисунки, карты и диаграммы, чтобы эффективно рассказать историю. Как вы можете видеть в приведенном выше примере, они интересным образом используют всю эту графику.

Все эти рисунки собраны вместе, чтобы эффективно объяснить, как Credilogic выросла за последнее десятилетие.От инфографики временной шкалы, объясняющей историю их происхождения, до графика, показывающего их рост за год, и даже истории логотипа.

Если бы они хотели представить свою компанию сообществу с помощью этого инфографического плаката, я бы сказал, что им это удалось.

Источник

Как вы, возможно, заметили, почти каждый плакат, который мы представили (и большинство плакатов в целом), имеет одну общую черту: на самом деле все они ориентированы вертикально.

Если вы хотите выделиться среди всех других плакатов в мире, попробуйте использовать горизонтальную или альбомную ориентацию страницы. В приведенном выше примере плаката события они делают именно это, и это работает очень хорошо.

Источник

Я предполагаю, что если вы создаете плакат, вы хотите, чтобы человек совершил действие после того, как прочитает его. В мире маркетинга мы называем это призывом к действию, и вы должны иметь его почти на каждом плакате, который вы создаете.

Этот призыв к действию может побуждать людей прийти на ваше мероприятие в определенное время или просить подписчиков в социальных сетях.

В приведенном выше примере креативного плаката их призыв к действию побуждает читателей посетить веб-сайт, чтобы получить дополнительную информацию о мероприятии. Это отличный способ пообщаться с читателями на более интерактивной платформе.

Просто не забывайте использовать только один призыв к действию, иначе вы рискуете запутать свою аудиторию.

Источник

Иногда все, что вам нужно сделать, чтобы привлечь чье-то внимание, — это выделить определенное слово или фразу.Эта фраза может быть чем-то вроде «Бесплатно», «Действуй сейчас» или «Скидка 50%».

Или, в случае этого креативного примера плаката, слово «Напиток». Как видите, это слово выделено определенным цветом шрифта, чтобы убедиться, что оно соскакивает с плаката.

Дизайнеры знают, что люди не собираются упускать возможность получить бесплатную еду и напитки, поэтому они позаботились о том, чтобы читатели не упустили ее.

Источник

Это хорошо известный факт, что ваш мозг обрабатывает изображения намного быстрее, чем текст.И вы можете использовать этот прием, чтобы сделать свой креативный постер гарантированным нокаутом.

Все, что вам нужно, это несколько значков или графики, которые могут рассказать короткую историю, как на примере плаката выше. Однако старайтесь использовать только узнаваемые или простые значки, чтобы рассказать свою историю. Ничего слишком технического или несоответствующего, иначе ваши читатели запутаются.

Полагаю, вы довольно быстро смогли расшифровать, что этот минималистичный плакат предназначался для зимнего джазового концерта. Но если нет, они также добавили пояснительный текст под значками.

Источник

Duotones сильно ударили по миру графического дизайна в прошлом году, и, похоже, еще какое-то время. Этот стиль стал очень популярным, потому что позволяет дизайнеру добавлять смелые и яркие цвета в любое изображение.

Если вам нужен яркий фон для плаката, идеально подойдет двухцветный. Особенно, если вы хотите улучшить стоковую фотографию. Или придерживайтесь единой цветовой палитры по всему постеру, как в примере с плакатом выше.

Источник

Я бы порекомендовал использовать рамку на всех ваших минималистичных плакатах, как показано выше. Это поможет придать самому простому плакату столь необходимую структуру.

Эта рамка действительно помогает направить взгляд на важную информацию на плакате. Он функциональный и придает плакату изящный современный вид.

Источник

Возможно, вам придется изменить перспективу, если вам сложно придумать креативную идею плаката. Начните с нового взгляда на очень распространенную тему, и в кратчайшие сроки у вас появится масса отличных идей.

В этом примере от IQ Agency они очень буквально понимают эту идею и создают запоминающийся плакат. Почти все знают панораму Нью-Йорка, и это не уникально. Но когда они меняют перспективу и добавляют жирный, частично затемненный текст, этот плакат мгновенно становится классикой.

Источник

Я большой поклонник рисованных иллюстраций по тем же причинам, по которым мне нравятся рисованные шрифты.

Они оба могут добавить немного веселья и прихоти к любому плакату. Кроме того, значки могут сделать плакат более естественным, даже если он создан крупной корпорацией.

Если нарисованные от руки иллюстрации подходят вашему бренду, как в примере выше, я бы тоже их использовал.Я не могу придумать лучшего места, чем Maker Faire, где полно необычных создателей, для использования нарисованных от руки иллюстраций!

Признаюсь, мне потребовалось несколько просмотров, чтобы убедиться, насколько хорош этот плакат. Но после того, как я увидел именно то, что хотел сказать дизайнер, меня продали.

Источником вдохновения для создания этого плаката послужило как мероприятие, ночной рынок, так и дата его проведения — 4 июля.

Затем они раздробили эти идеи, чтобы создать убийственный плакат. В нем чувствуется винтажный дизайн плаката: флаг обеспечивает структуру для плаката, а затем складывается в старый школьный киоск, который вы можете найти на рынке. Это идеально!

Источник

Если вы собираетесь включить много информации в свой творческий плакат, я бы рекомендовал разбить его на расходные части.

Презентация действительно зависит от вас и зависит от объема информации, которой вы хотите поделиться. Вы можете использовать цвет, формы или границы, чтобы все было организовано.

Или вы можете объединить все эти дизайнерские идеи, как в примере с плакатом мероприятия выше.

Вместо того, чтобы просто перечислять расписание мероприятий на чистом листе бумаги, дизайнеры использовали цвета и формы, чтобы красиво связать все это.

Источник

Мы закончим эту коллекцию примером, который мне нравится.Я действительно видел эту коллекцию плакатов несколько месяцев назад и ждал возможности использовать ее в статье.

Изначально мое внимание привлек экстра жирный цвет, и я предполагаю, что и ваш глаз тоже.

Но мне больше всего нравится в этой коллекции плакатов то, что вам нужно просмотреть их все, чтобы понять всю историю. Яркий цвет и слегка затемненный текст создают ощущение непрерывности между ними.

В целом, это одна из лучших творческих идей постеров, которые я видел за долгое время.

Источник

Иногда, чтобы донести свое сообщение до общественности, нужно мыслить нестандартно. Особенно, когда вы создаете креативный плакат.

В этом уникальном примере плаката дизайнер решил новаторски представить название мероприятия. Вместо того, чтобы идти традиционным путем, они представили текст в нескольких строках. Затем они использовали случайные перерывы в словах, чтобы сформировать интересный фокус.

Кто-то может прочитать эту проблемку несколько секунд, но она определенно останется с ними надолго.

Источник

Тот факт, что у вас есть большой холст для работы, не означает, что вы должны полностью заполнить его содержимым. Когда вы посмотрите на любой профессиональный плакат, вы заметите эффективное использование белого пространства.Это простой способ избежать беспорядочного взгляда.

Этот дизайнер решил отнестись к этой идее близко к сердцу и добавил кучу белого пространства на своем плакате. Как видите, почти половина плаката пуста! Однако это пустое пространство помогает главному контенту еще больше выделяться.

Без открытого пространства, я не думаю, что тема билетов была бы так же интересна. Но в этом примере плаката он почти спрыгивает с бумаги, чтобы привлечь ваше внимание.

Не думаю, что кто-то будет спорить с тем, что у большинства людей разные вкусы и предпочтения. Это особенно верно, когда речь идет о дизайне и искусстве в целом.

Одной группе людей может понравиться ваша креативная идея плаката, а другой — нет. Теперь, даже не желая этого, вы отключили большую часть своей потенциальной аудитории.

Из-за такого огромного числа потенциальных читателей и их разнообразных вкусов я бы порекомендовал создать несколько разных креативных плакатов.Как вы можете видеть на приведенных выше примерах футуристических плакатов, они разработали 4 разных плаката для одного мероприятия.

Мы надеемся, что этот подход обеспечит их интерес к более широкой аудитории, чем они могли бы с помощью всего лишь одного отличного примера плаката.

Источник

Одна из моих самых больших неприятностей в дизайне — это когда люди просто накладывают необработанное изображение на свою графику.Они даже не тратят время, чтобы добавить значки, границы или простой цветовой фильтр!

Все это могло мгновенно улучшить фотографию и сделать графику уникальной для их бренда!

В этом примере креативного плаката они использовали простую рамку, чтобы придать изображению больше структуры и привлечь внимание. А затем они добавили плоскую розовую форму, чтобы текст действительно выделялся.

В целом, они создали очень привлекательный плакат без каких-либо уловок, отвлекающих от сообщения.

Источник

Яркие цветовые палитры — одна из главных тенденций графического дизайна этого года. Такие крупные бренды, как Apple, Spotify и Google, добавляют их в свой маркетинговый и дизайнерский арсенал.

Вы можете использовать эти яркие цвета, чтобы добавить что-то особенное к своему минималистичному плакату. На плакате выше создатели использовали яркий градиент, чтобы привлечь внимание.

Plus он исключительно хорошо сочетается с простым дизайном, используемым во всем остальном плакате. И этот подход не отказывается от минималистских идеалов использования только того, что вам нужно, чтобы донести мысль.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

В попытке выделиться в этом году некоторые люди будут использовать очень сложные фоны для плакатов. Или они просто наклеивают на свой плакат несколько похожую стоковую фотографию и заканчивают.

Сложные фоны для плакатов подходят для некоторых типов мероприятий, но иногда лучше сделать их простыми.

В этом примере плаката вы можете видеть, что они использовали простой плоский фон по всему плакату. Как видите, при таком подходе информация становится главным фокусом плаката.

Лучше всего то, что с плоским фоном вы можете легко изменить цветовую схему вашего плаката в соответствии с различными ситуациями. Таким образом вы также можете легко повторно использовать шаблон плаката для будущих мероприятий.

Используя Venngage’s My Brand Kit, все, что вам нужно сделать, это щелкнуть один раз, чтобы добавить цвета вашего бренда на плакат. Вторым щелчком вы можете увидеть замену, где появляются цвета, например:

Жирный текст — одна из самых популярных тенденций графического дизайна в этом году. В основном потому, что этот тип текста будет выпрыгивать и привлекать ваше внимание, и он отлично выглядит на наших экранах с высоким разрешением.Так что в этом году ожидайте увидеть жирные шрифты во всех ваших лентах в социальных сетях.

Если вы хотите вывести жирный текст на новый уровень, я бы порекомендовал последовать примеру Nike. В этом примере плаката они разделили жирный текст на разные слои, и это выглядит невероятно.

Пример такого плаката определенно будет выше шума в реальной жизни и в социальных сетях.

Источник

Я был поклонником этого новаторского примера плаката с того момента, как увидел его.От минималистичного дизайна до узоров мне понравилась каждая его часть. Кроме того, он в увлекательной игровой форме продвигает важную и потенциально тяжелую тему.

Но, на мой взгляд, замена буквы «О» значком — лучшая часть этого примера. Этим обменом дизайнер хотел убедиться, что люди знают, что голосование — отличный способ убедиться, что их голос услышан.

Этот простой выбор дизайна гарантирует, что их сообщение увидят тонны людей. Я считаю, что это был успех, потому что спустя почти два года после его публикации люди все еще выкладывают этот плакат в социальных сетях.

Источник

Twitter был одним из первых технологических гигантов, добавивших на свою платформу светлый и темный режимы. Теперь почти все крупные технологические компании включают его в свои приложения. Они увидели, что могут улучшить свой пользовательский опыт, сделав вещи немного более гибкими.

Это потому, что в зависимости от ситуации светлый фон может улучшить внешний вид и наоборот.

Я думаю, что при разработке плаката важно помнить об этом. Иногда ваш плакат будет виден на темной стене, а иногда — в ярко-белой ленте социальных сетей.

Как вы можете видеть на этом примере, они создали и светлую, и темную версию одного и того же плаката, чтобы он отлично смотрелся в любом месте.

Источник

Градиенты — это простой способ добавить немного цвета или волнения к фону вашего плаката.Теперь они очень просты в использовании с Venngage — достаточно одного щелчка мыши, чтобы добавить их на свой плакат.

Но в этом примере они решили использовать градиенты по-другому. Вместо того, чтобы размещать градиент на заднем плане, дизайнер добавил его ко всем своим фигурам.

В сочетании с простым белым фоном градиенты добавляют глубины простым формам.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

Если вы не знакомы с маркетинговым жаргоном, возможно, вы не знаете, что такое призыв к действию.Проще говоря, это слово или фраза, которые должны побудить читателя к действию.

У большинства примеров плакатов будет хотя бы простой призыв к действию. Что-то вроде:

• Звоните 124-1424 Для получения дополнительной информации
• Купить билеты на Tickets.com
• Посетите общественный центр сейчас
• Зарегистрируйтесь сегодня!

Эти легко усваиваемые фразы обычно являются самой важной частью любого плаката. Без них ваш плакат, вероятно, не будет эффективным, потому что никто не будет знать, что вы от него хотите.

В этом примере плаката по найму они включают призыв к действию внизу плаката:

Если бы дизайнер не добавил этот раздел, весь плакат был бы пустой тратой времени. И компания могла спросить себя, почему никто не обратился к ним на работу.

Что ж, без возможности связаться с компанией довольно сложно устроиться на работу!

Источник

Одна из моих самых больших неприятностей — когда плакаты не соответствуют рекламируемому мероприятию.Меня больше озадачивает, чем интригует, когда плакат с книжным мероприятием выглядит так, будто рекламирует концерт дабстепа.

Запутать пользователей с самого начала — не лучший способ создать успешный плакат. Поэтому не забывайте, какое мероприятие вы продвигаете, на протяжении всего процесса проектирования.

На этом примере плаката для вечеринки в стиле ретро видно, что элементы дизайна идеально соответствуют мероприятию. От цветов до узоров и даже основного шрифта этот плакат выглядит так, как будто он пришел прямо из 1990-х годов! Мне также нравится, что они добавили значок компакт-диска, чтобы действительно усилить ностальгию.

Источник

На данный момент в мире существуют миллионы бесплатных изображений, стоковых фотографий и шаблонов. Каждый день добавляется еще больше!

Так зачем вам использовать скучное фоновое изображение или узор под цветным фильтром? Я знаю, что не стал бы.

Не совсем понимаете, о чем я говорю? Посмотрите этот пример плаката, и вы увидите, насколько мощным может быть интересное фоновое изображение:

Эти цветы добавляют яркости минималистскому плакату, не отвлекая его от написанного.

Этот плакат также является отличным примером тенденции под названием красочный минимализм, которая, я думаю, будет доминировать в 2019 году!

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

На самом деле нет правила, сколько информации вы можете разместить на плакате. Однако вам нужно убедиться, что эту информацию легко использовать, что она действительно актуальна для плаката и полезна для читателя.

Один из самых простых способов сохранить порядок на плакате — использовать рамки и рамки. Теперь, если вы планируете разместить на своем плакате массу различной информации, попробуйте подражать этому примеру плаката.

Дизайнер фактически разбил этот плакат на 7 различных частей, используя всего несколько линий и границ.

Эти границы значительно упрощают чтение плаката и переход от одной точки к другой. Без них вся информация слилась бы воедино, а это никогда не бывает хорошо!

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

Если вы планируете поделиться своим плакатом в социальных сетях или распечатать его, обязательно используйте высококачественные изображения.

На самом деле, всегда старайтесь использовать высококачественные изображения на всех своих плакатах. Вы действительно никогда не знаете, где они могут быть поделены или кто их увидит. Лучше перестраховаться, чем сожалеть!

Plus, читатели с самого начала будут ассоциировать изображения с вашим бизнесом.Если вы используете нечетное или некачественное изображение на своем плакате, эти же люди, вероятно, не захотят работать с вашим брендом.

В этом прекрасном примере плаката они определенно сделали правильный выбор благодаря своему изображению:

Он не только соответствует теме плаката, но и будет выглядеть четко и профессионально на любом экране.

Нет ничего более неприятного, чем приложить массу усилий для создания плаката и обнаружить, что он плохо смотрится на большом экране.

СОЗДАТЬ ШАБЛОН

Если вы не хотите включать фотографию или изображение на свой плакат, коллаж из значков — отличная визуальная альтернатива.

Мне очень нравятся коллажи значков, потому что вы можете очень точно определить, какие значки вы используете. Тем более, что в Venngage в вашем распоряжении тысячи иконок!

В этом примере рекламного плаката дизайнер использовал в коллаже коллекцию иконок одежды:

Каждый значок отличается от следующего, и это позволяет бренду показать, что у них есть тонна одежды в продаже.С изображением или фотографией вы можете включить несколько товаров только в том случае, если вам повезет.

Plus, потому что вы можете изменить цвет значка, коллаж можно использовать на других плакатах или дизайнерских проектах!

Вы подошли к концу нашего обзора творческих идей постеров! Прекрасная работа!

1. Используйте наложение цвета для более сдержанного дизайна плаката
2. Сохраняйте одинаковую ширину полей на плакате
3. Включите свой продукт непосредственно в свои творческие идеи плаката
4. Используйте ориентировочные подсказки, такие как значки и иллюстрации, чтобы направлять взгляд на важную информацию
5. Создайте два дополнительных креативных плаката
6. Сгруппируйте важную информацию, чтобы выделить ее
7. Используйте акцентные цвета в своем минималистичном дизайне
8. Используйте рисованные иллюстрации в дизайне плаката
9. Выбирайте ЭКСТРА жирную цветовую палитру

Начните создавать свой собственный плакат прямо сейчас

И если вы ищете дополнительную информацию о создании плакатов, я бы начал здесь:

Более 80 советов по дизайну плакатов на все случаи жизни

10 шаблонов плакатов, привлекающих внимание

17 основных шаблонов плакатов по управлению персоналом (обновлено)

Самые известные графические дизайнеры мира в 2021 году

Лучшие графические дизайнеры

Давайте начнем — Нажмите здесь

Визуальные эффекты привлекают внимание и легко запоминаются.Чаще всего это первый шанс произвести впечатление на потенциального клиента и удержать его внимание как можно дольше.

Вот почему в наши дни работе графических дизайнеров уделяется так много внимания. Индустрия растет вместе со своим спросом, и с таким спросом количество появляющихся графических дизайнеров также стремительно растет. Графические дизайнеры берут видение своих клиентов и воплощают его в жизнь с помощью визуальной коммуникации.

Графические дизайнеры используют иллюстрации и текст для создания визуальных композиций, но чаще всего графические дизайнеры решают проблемы!

Люди используют дизайнеров, чтобы вытащить идею из головы в реальный мир.Графический дизайнер также является важной частью вашей внутренней команды разработчиков контента.

Они могут помочь вам взять эту идею или концепцию и представить ее людям в привлекательной форме, эффективно общаясь и давая результат, которого вы хотите достичь.

Используя концепцию линии, пространства, цвета, шрифта и формы, дизайнеры должны обладать творческой жилкой и желанием учиться.

Чаще всего графические дизайнеры работают в следующих отраслях:

• Реклама
• Разработка продукта
• Взаимодействие с пользователем
• Пользовательский интерфейс
• Видеоигры
• Мультимедиа и анимация
• Веб-дизайн
• Дизайн экспоната

Одна из замечательных особенностей графического дизайна заключается в том, что не обязательно поступать в университет, чтобы стать великим графическим дизайнером.

Конечно, университетская степень в области графического дизайна даст вам огромное преимущество, если вы сможете его получить.

Но с развитием некоторых удивительных инструментов дизайна, которые делают процесс дизайна намного проще, а также с появлением тысяч блогов и курсов графического дизайна, доступных сегодня через Интернет, сейчас, вероятно, лучшее время для начала карьеры в графический дизайн.

Нелегко пойти по пути «самоучки», но с упорным трудом, самоотверженностью и страстью к дизайну вы можете этого добиться.

Если вы хотите работать в области графического дизайна и в конечном итоге стать известным графическим дизайнером, в первую очередь вам необходимо изучить основы.

Этот курс самообучения поможет вам их решить.

Еще один курс, который будет полезен для начинающих, — «Цвет для дизайнеров» Ричарда Мела.

Если вы постоянно в пути и хотите изучить графический дизайн в те «потерянные» часы, как ежедневные поездки на работу, то вы можете проверить некоторые из творческих подкастов в этом списке.

Не заблуждайтесь, хотя сделать карьеру в графическом дизайне легко, но это не значит, что ей легко овладеть.Чтобы стать известным графическим дизайнером, скорее всего, потребуются годы упорного труда.

Но не волнуйтесь, вы можете получить много вдохновения от известных графических дизайнеров, которых мы перечисляем в этом посте.

Графический дизайн как профессия действительно вырос в 20 веке. (Подумайте о безумцах и рекламе сигарет)

Мы не могли бы составить список самых известных графических дизайнеров 2021 года, не воздав должное некоторым из самых известных графических дизайнеров всех времен! Эти пионеры проложили путь для сегодняшних.

Графические дизайнеры, вдохновившие нынешний урожай на карьеру в этой области.

Итак, прежде чем вы ознакомитесь с нашим списком известных графических дизайнеров, которые будут работать в 2021 году, проведите небольшое исследование и извлеките уроки из карьеры предков дизайна:

Если честно, этот список известных графических дизайнеров 20-го века можно было продолжать бесконечно. Вероятно, это было достойно быть совершенно другим постом сам по себе, поэтому я сделал его кратким и приятным, чтобы дать вам достаточно вдохновения, прежде чем вы дойдете до списка 2021 года.

Так где же искать вдохновение для собственных работ? На какие из них стоит обращать внимание?

Не смотрите дальше! Мы составили список самых известных графических дизайнеров мира, чтобы вы могли следить за ними в социальных сетях и, возможно, даже получить вдохновение для своего следующего проекта графического дизайна! В Instagram, Twitter и всех других социальных сетях есть масса графических дизайнеров.Мы выбрали для вас лучшее из лучшего, чтобы дать вам ежедневную дозу вдохновения.

Любой из этого списка предлагает свой уникальный подход к графическому дизайну, и его работа поразит вас!

Мы не пожалели ни денег, ни усилий, чтобы найти лучших графических дизайнеров во всех областях ремесла. Выбор, которым мы поделимся с вами в этом посте, является отличным представлением этой удивительной индустрии.

Вдохновлен профессионалами? Сделайте первый шаг к созданию собственных потрясающих дизайнов с помощью Мастера дизайна.Выбирайте из тысячи потрясающих шаблонов, а затем просто редактируйте и публикуйте.

Создайте детскую книжку с картинками • советы по шрифтам, изображениям, цвету и многому другому

Дизайн детских книжек с картинками — это весело! Они красочные, полны изображений, и все упаковано в небольшое количество слов и страниц.

Чтобы создать детскую книжку с картинками, вам нужно учитывать множество факторов: размер книги, количество страниц, качество изображений, направление текста, цвет и многое другое. Давайте посмотрим на эти факторы.

Начните с исследования. Посмотрите множество детских книжек с картинками и настольных книг, чтобы понять, какую книгу вы собираетесь создавать. Будет ли это большая книга с большими иллюстрациями? Или маленький, состоящий из нескольких слов и простых изображений? Вот несколько шагов, которые помогут вам начать.

Оцените текст и иллюстрации

Количество слов в детских книжках с картинками обычно составляет от 250 до 1000 слов (чем моложе аудитория, тем короче рассказ).В некоторых книгах есть только одно или два слова на странице. Текст должен быть отредактирован еще до того, как вы начнете проектировать.

Начните с ознакомления как с рассказом, так и с видением книги автором. Прочтите рассказ несколько раз и отметьте, где возникают естественные паузы (например, там, где страница может переворачиваться). Также обратите внимание, какие абзацы подходят для иллюстрации.

Если у вас уже есть иллюстрации, вы создадите книгу на основе этих иллюстраций.Проверьте их размер и разрешение, а также убедитесь, что разрешение иллюстраций достаточно высокое для печати.

Если вы работаете с иллюстратором или сами создаете иллюстрации, вам нужно будет спланировать, как разделить историю между страницами и как лучше всего проиллюстрировать каждый двухстраничный разворот. Создание раскадровки или макета полезно, и это обсуждается ниже.

Выберите обрезной размер

Доступные размеры обрезков детских цветных книжек с картинками и настольных книг практически неограничены, от очень маленьких до больших.Так как же сузить выбор?

Всегда лучше использовать стандартный размер. Таким образом, книгу можно напечатать практически в любой точке мира с помощью офсетной машины, цифровой печати и / или печати по запросу (POD).

Будет ли книга в мягкой, твердой или дощатой обложке? Некоторые принтеры производят только мягкую обложку, в то время как другие предлагают твердую обложку ограниченного размера. Картонные книги чаще всего печатаются офсетным способом, но могут быть изготовлены на цифровых принтерах и принтерах POD.

Независимо от того, какую книгу вы создаете, придерживайтесь стандартных размеров, и у вас будет множество вариантов для печати.Популярные детские книжки с картинками среднего размера:

• 8 ″ × 8 ″ (квадрат)
• 8 ″ × 10 ″ (портрет)
• 10 ″ × 8 ″ (альбомная ориентация)

Имейте в виду, что размеры и формы для печати POD весьма ограничены. Вот стандартные размеры и формы обрезков, предлагаемые KDP Amazon и IngramSpark (два больших принтера POD):

• 7 ″ × 10 ″ (портрет)
• 7,25 ″ × 9,25 ″ (портрет, такой же размер, как Book Design Made Simple )
• 8 ″ × 8 ″ (квадрат)
• 8 ″ × 10 ″ (портрет)
• 8.5 ″ × 8,5 ″ (квадрат)
• 8,5 ″ × 11 ″ (портрет)

Обратите внимание, что KDP Amazon печатает только в мягкой обложке, тогда как IngramSpark печатает в мягкой и твердой обложке. Также обратите внимание, что ни один из принтеров не поддерживает альбомный формат.

Размеры картонных книг обычно варьируются от 5 ″ × 5 ″ до 10 ″ × 10 ″. Офсетные принтеры предлагают большое разнообразие размеров. Pint Size Productions предлагает POD-печать для картонных книг (квадрат 5,625 ″ × 5,625 ″, 16 страниц).

Существует множество цифровых и офсетных принтеров на выбор, и все они предлагают различные размеры и формы для цветной печати.Не сомневайтесь, зайдите в Интернет и узнайте, какие размеры и форматы доступны на различных типографиях. Также посетите местный книжный магазин и библиотеку, чтобы узнать, какие размеры и формы лучше всего подходят для детской книжки с картинками.

Выберите количество страниц

Стандартное количество страниц для детской книжки с картинками — 24 или 32. Фактически, 24 часто является минимальным количеством страниц для идеального переплета (более тонкие книги можно сшивать внакидку). Множество 8 или 12 является наиболее экономичным для офсетной печати, а для принтеров POD требуется кратное 4.Стандартное количество страниц для настольной книги — 16.

Помните, что в книгу также будут входить страницы, не относящиеся к рассказам, такие как титульный лист и страница с авторскими правами. Вы также можете включить некоторую справочную информацию, в том числе страницу об авторе и иллюстраторе, а также информацию о социальных сетях.

Теперь, когда вы сузили размер обрезки, формат и количество страниц в книге, пора спланировать страницы.Самый простой способ сделать это — сделать раскадровку или макет всех страниц, используя текст и грубые иллюстрации. Есть отличный шаблон для 32-страничной раскадровки, который вы можете бесплатно скачать с Inky Girl. Она также показывает примеры того, как раскадровка может быть использована для изучения идей иллюстраций.

Помните, что изображения не должны точно иллюстрировать то, что говорится в истории, они скорее могут приукрашивать и заполнять пробелы. Убедитесь, что на иллюстрациях достаточно места для добавления текста на страницы.

Идеи форматов иллюстраций

Вы захотите обсудить с иллюстратором не только тему, но и формат каждой иллюстрации. Вы можете использовать в книге один или несколько форматов. Вот несколько примеров различных форматов:

2-страничные развороты . Детские книги часто включают иллюстрации, которые занимают две лицевые страницы. Вот несколько вещей, которые следует учитывать при использовании этого формата:

• Оставьте на иллюстрациях достаточно места для текста.
• Обеспечьте светлый фон для темного текста или темный фон для светлого текста.
• Убедитесь, что в центре иллюстраций (в желобе) нет ничего важного, так как эта область будет привязана к корешку.
• Если изображение выходит за пределы внешних краев разворота (верхний, нижний, левый и правый), иллюстрация должна быть на 0,25 дюйма шире и на 0,25 дюйма выше, чем страницы книги, чтобы обеспечить обрезку 0,125 дюйма с четырех сторон.

Детская книжка с картинками с разворотами на 2 страницы.Из Мартина Марса, Mighty Water Bomber , написанного Сьюзан Коулсон и проиллюстрированного Дайанн Берси.

Детская книжка с картинками на 2-страничных разворотах на белом (бумажном) фоне. Из Сказка о мисс Пауке, которая плела свою паутину , написанная Мике Бломместейн и иллюстрированная Дайаной Перруцци.

Иллюстрации на всю страницу . Некоторые детские книги включают всего несколько иллюстраций на всю страницу (скажем, четыре или шесть), стратегически размещенных по всей книге.А у некоторых есть иллюстрации на всю страницу на каждой странице справа и текст на каждой странице слева. Полностраничные иллюстрации также можно использовать напротив точечных (небольших) иллюстраций, поэтому они очень универсальны. Вот несколько вещей, которые следует учитывать при использовании полностраничных иллюстраций:

• На полностраничных иллюстрациях три края обычно выходят за обрез (верхний, нижний и внешний), поэтому вам нужно добавить 0,125 дюйма к каждому из этих краев для выпуска за обрез. Внутренний край просто выравнивается с желобом (корешком) без выпуска за обрез.
• Если ваши полностраничные иллюстрации не выходят за края, убедитесь, что все края совпадают с полями, используемыми по всей книге, для одинакового размера и внешнего вида.
• Если на иллюстрации есть интересное содержимое рядом с желобом, подумайте о том, чтобы выровнять его не по желобу, а по внутреннему полю (как показано ниже).

Детская книжка с картинками с иллюстрациями на всю страницу. Из Миллениум Шекспир: Веселые жены Виндзора , адаптированный Майклом Дж.Стюарт и иллюстрировано Лесли Бэкингемом.

Точечные иллюстрации . Иногда предложение или абзац в истории не требует иллюстрации на всю страницу или разворота на 2 страницы. В этом случае подойдет точечная иллюстрация. Точечные иллюстрации можно разместить отдельно на странице или сгруппировать с другими точечными иллюстрациями, если не хватает места. Вот несколько вещей, которые следует учитывать при использовании точечных иллюстраций:

• Измените размещение иллюстраций, чтобы они не всегда находились в центре страницы.
• Убедитесь, что любой цвет фона на иллюстрации хорошо сочетается с остальной частью страницы.
• Если точечная иллюстрация выходит за пределы любого края страницы, добавьте к этому краю дополнительные 0,125 дюйма изображения.
• Если две или три иллюстрации размещены на одной странице, убедитесь, что читателю ясно, в каком порядке их следует читать и какой текст идет с каждой иллюстрацией.
• Страницы с точечными иллюстрациями могут начинаться с страниц с иллюстрациями на всю страницу.

Детская книжка с картинками с точечными иллюстрациями и иллюстрацией на всю страницу. Из г. Баркер и зоопремы , написанного Тимом Уэленом и иллюстрированного Энн Гавитт.

Идеи для включения нерассказных страниц

Когда вы создаете макет или раскадровку для книги, вы увидите, сколько страниц необходимо для рассказа и иллюстраций. Часто первая и последняя страницы книги — единственные, которые не используются для двухстраничных разворотов. Так где же ваша титульная страница, информация об авторских правах и все, что вы хотите добавить?

Первая страница книги — это правая страница, и это ваша титульная страница.На титульном листе часто дублируется информация с обложки, включая название книги, а также имена автора и иллюстратора.

Информация об авторских правах обычно размещается на странице 2 (оборотная сторона титульного листа) и может быть объединена с дополнительным посвящением. В детских книгах рассказ иногда начинается на второй странице с разворота на 2 страницы… что делать в этом случае с информацией об авторских правах? Попробуйте творчески включить его в иллюстрацию на странице 2 (например, напишите мелким шрифтом на стене здания).Или вместо этого вы можете добавить его на последнюю страницу книги.

Последняя страница книги может включать все, что не помещается на обложке или на первых страницах книги: биографии авторов и иллюстраторов с фотографиями, информация из социальных сетей и даже благодарности, если вы планируете их включить.

Эта последняя страница включает биографии авторов и иллюстраторов с фотографиями, благодарностями (в рамке), уведомлением о предстоящей книге в этой серии, URL-адресом веб-сайта и информацией о социальных сетях. Из 7 миллиардов ангелов, шепчущихся, мы любим тебя , написано Ким Теббут и проиллюстрировано Сарой Пенхейл.

Есть несколько способов, которыми дизайн детской книжки с картинками может продать рассказ. и поддерживают поток рассказа на страницах.

Обложка книги

Обложка книги должна понравиться ее рынку, иными словами, ее потенциальным покупателям и читателям (т. Е. Взрослым), а также детям. Иллюстрация на передней обложке будет отражать историю, но не обязательно включать всех персонажей или действия, которые появляются в книге.Будь проще.

На передней обложке указано название книги, а также фамилии автора и иллюстратора. Если вы решите использовать отображаемый шрифт для заголовка, убедитесь, что его легко читать на расстоянии и на небольшом значке.

На задней обложке должен быть минимум штрих-кода и цена, но также могут быть указаны вещи, которые не помещаются в книге, например фотографии и биографии авторов и иллюстраторов, информация из социальных сетей и т. Д.

Шрифты

Для страниц выберите удобный для чтения шрифт (с засечками или без засечек) большого размера (например, 16 пунктов).Может возникнуть соблазн использовать отображаемый шрифт, возможно, тот, который используется на обложке, но лучше всего использовать хорошо читаемый шрифт с засечками или без засечек. Ищите шрифт, который имеет дружелюбный или игривый вид. Вот пара примеров:

Часто детские книжки с картинками содержат только пару предложений, строку или две рифмы или короткий абзац на странице или развороте, поэтому убедитесь, что весь текст умещается в пространстве на иллюстрациях с размером шрифта, который вы выбрали. . Возможно, вам придется отрегулировать размер всего текста, чтобы один конкретный абзац хорошо вписался в иллюстрацию.Создайте стиль абзаца и примените его ко всему тексту, чтобы вы могли экспериментировать с размером шрифта и интерлиньяжем (межстрочным интервалом) по всей книге.

Убедитесь, что текст поверх иллюстраций легко читается. Должна быть область темного или светлого цвета, где вы можете добавить текст к иллюстрации. Возможно, вам потребуется осветлить область, чтобы можно было легко читать темный или черный текст, или затемнить область, чтобы легко читать белый или светлый текст.

Маржа

Полезно добавлять поля к страницам, даже если иллюстрации представляют собой двухстраничные развороты с полными краями.Подумайте о добавлении полей со всех четырех сторон (скажем, 0,5 дюйма сверху, снизу, внутри и снаружи). Таким образом вы не будете размещать текст слишком близко к краям страниц или к желобу. Вы также можете выровнять абзацы по верхнему и / или нижнему полям, чтобы создать единообразный вид во всей книге.

Не размещайте важные элементы иллюстраций (например, лица) в желобе. Иногда иллюстрация, которая покрывает 2-страничный разворот, может иметь самый важный персонаж или действие в середине иллюстрации, поэтому вам, возможно, придется увеличить или уменьшить иллюстрацию, чтобы можно было увидеть эту часть.Если вы не работали с иллюстратором напрямую, чтобы избежать подобных проблем, вам потребуется разрешение на изменение изображения.

Цвета

Детские книжки с картинками выглядят лучше всего, если их цветовая палитра одинакова. Иллюстрации содержат цвета художника, и это ваша отправная точка. Создайте цветовую палитру с помощью инструментов «Цветовая тема» в InDesign и выберите цвета прямо из иллюстраций (см. Главу 58 книги Book Design Made Simple, второе издание ).

Помимо цвета, содержащегося в иллюстрациях, цвет также может быть добавлен к тексту, фону страницы и даже конкретным словам. Поддерживайте постоянный поток цвета по всей книге, добавляя цвета к любым страницам без иллюстраций (возможно, на лицевой и оборотной сторонах книги). Придерживайтесь той же интенсивности цвета, что и на иллюстрациях (т. Е. Жирных или мягких цветов).

Для книг в твердом переплете у вас есть возможность добавить цветные торцы внутри передней и задней обложек (за дополнительную плату).Вы также можете распечатать на листах для дополнительного удовольствия для читателей. Если ваша книга связана с охотой за сокровищами, например, вы можете поместить карту района охоты, чтобы читатели могли сослаться на нее. Естественно, это будет еще одна доплата.

Вы можете подумать, что детские книжки с картинками легко оформить, потому что в них так мало слов и страниц. Однако вы обнаружите, что , потому что они такие короткие, каждое слово и изображение важны! Детские книжки с картинками дают дизайнерам возможность уникальным образом сотрудничать с авторами и иллюстраторами и влиять на ход рассказа с помощью размещения текста и изображений, а также использования цвета.Получайте удовольствие и наслаждайтесь процессом проектирования!

Подробнее: публикация книг POD »изучите возможности печати в Amazon KDP и IngramSpark.
Подробнее: Книжный штрих-код »где взять и что в нем закодировать.

Простой дизайн книги. Вы можете сделать это сами.

Canvas: Руководство по бренду

Цветовая палитра

Наши цвета смелые, полные энтузиазма и энергии. Для обеспечения единства бренда важно использовать только эти цвета и только эти цвета.

  <холст>
  
 Ваш браузер не поддерживает холст.Бу-у-у!